10 actores que dominaron el arte de realizar sus propias acrobacias

The Fall Guy, de David Leitch, es una esperada comedia de acción protagonizada por Ryan Gosling y Emily Blunt. Basada libremente en el programa de televisión homónimo de los años ochenta, The Fall Guy es un homenaje a los dobles de acción, los héroes anónimos de las películas de acción. Leitch comenzó su carrera como especialista, trabajando para grandes estrellas del cine como Brad Pitt y Matt Damon. En la última década, Leitch se ha consolidado como un destacado director de acción, realizando películas como John Wick, Deadpool 2 y Bullet Train.

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Aunque no son tan conocidos por el gran público, dobles como Yakima Canutt, Dar Robinson y Vic Armstrong desempeñaron un papel importante en el desarrollo del cine de acción, inventando muchas de las prácticas utilizadas en el proceso de realización de películas. Aunque los dobles son un componente inestimable de las películas de acción, algunos actores a lo largo de la historia han trascendido su oficio realizando sus propias escenas de riesgo. Estrellas del cine como Jackie Chan, Michelle Yeoh y Keanu Reeves dominaron el arte de la acrobacia, elevando el estatus de sus películas de acción al escalón superior de las obras de élite del cine.

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Cuando se trata de películas de acción, John Woo y sus películas son sinónimo del género. Ha creado algunas de las mejores películas que puede ofrecer el género.

• Cuarenta armas
• El Gran Valle
• Las Furias

Podría decirse que Barbara Stanwyck, la mejor actriz de Hollywood que nunca ganó un Oscar, desafió continuamente los típicos papeles femeninos pasivos de la época en favor de papeles de mente dura y decidida que reflejaban su propia personalidad. Stanwyck fue un talento versátil que destacó en una amplia variedad de géneros, como el cine negro, la comedia de enredo y el drama romántico. Sin embargo, fue su trabajo en el género del western lo que la convirtió en una legendaria actriz de doblaje.

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A lo largo de su carrera, Stanwyck insistió con vehemencia en realizar sus propias escenas de riesgo, por peligrosas que fueran. Una de las escenas de riesgo más famosas de Stanwyck tuvo lugar en el western de Samuel Fuller Forty Guns. La secuencia requería que el personaje de Stanwyck se cayera y fuera arrastrado por un caballo, pero el doble de la producción se negó a realizarla por su potencial peligro. Stanwyck, que tenía 50 años en el momento del estreno de Forty Guns, realizó la difícil maniobra a la perfección. Más adelante en su carrera, y ya con más de 60 años, Stanwyck protagonizó la serie de televisión del Oeste The Big Valley, en la que también aparece realizando muchas de sus acrobacias. En referencia a The Big Valley, Stanwyck declaró: "No quería hacer el papel de una anciana encantadora con una manta de lavanda sobre las rodillas. A decir verdad, creo que soy una doble de acción muy frustrada".

9 Maureen O'Hara era la "reina del technicolor" Relacionado

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De John Woo a Akira Kurosawa, estos directores legendarios han acumulado importantes corpus de trabajo repletos de obras maestras de acción.

• El Cisne Negro
• En la punta de la espada
• ¡McLintock!

Procedente de Irlanda, Maureen O'Hara se trasladó a Hollywood a los 19 años y se convirtió en una de las mejores estrellas femeninas de la Era Dorada de Hollywood. Gracias a su exquisita belleza física y a su impresionante melena pelirroja, O'Hara se ganó el apodo de "Reina del Technicolor" y, gracias a sus icónicas interpretaciones en películas de aventuras y del Oeste, se convirtió en una de las pocas estrellas femeninas de la Época Dorada a las que se permitía realizar sus propias escenas de riesgo.

En su juventud, O'Hara era una autoproclamada "marimacho" a la que le encantaba practicar deportes, incluso los que todavía no se permitían a las mujeres en Irlanda. Durante su carrera cinematográfica, O'Hara aprovechó su capacidad atlética natural para realizar sus propias acrobacias en películas como El jorobado de Notre Dame y El cisne negro. Para su actuación en la película de aventuras A punta de espada, O'Hara se hizo experta en esgrima para asegurarse de que interpretaría todas sus escenas de lucha con espadas. Otro de los papeles más memorables de O'Hara fue en la comedia del Oeste McLintock, en la que se cae de espaldas de una escalera a un abrevadero y participa en una alocada pelea en un tobogán de barro. Los colegas de O'Hara solían bromear diciendo que se merecía un Corazón Púrpura por todas las veces que se lesionaba haciendo acrobacias.

8 Keanu Reeves resucitó su carrera con la franquicia John Wick

• John WickFranquicia
• Matrix
• Velocidad

A finales de los ochenta y durante los noventa, Keanu Reeves fue una de las mayores estrellas de cine del mundo. Películas como River's Edge, Bill & Ted's Excellent Adventure y My Own Private Idaho ayudaron a consolidar a Reeves como un actor viable, mientras que películas como Point Break, Speed y Matrix lo convirtieron en uno de los héroes de acción más famosos del mundo. Tras un parón de crítica y taquilla en la década de 2000, Reeves resucitó su carrera con la franquicia John Wick, que cuenta con algunos de los mejores trabajos de acrobacia de todos los tiempos.

Reeves tiene una amplia formación en artes marciales, tanto en judo como en jiu-jitsu brasileño, que pone en plena exhibición con la estética de acción gun-fu de la franquicia John Wick. En 2017, el medallista de oro olímpico Nomura Tadahiro le otorgó a Reeves un cinturón negro honorario en judo. La franquicia John Wick ha desempeñado un papel sustancial en la evolución del cine de acción estadounidense, ofreciendo al público tomas largas, cámaras fijas y planos medios o largos que resaltan las habilidades del intérprete, lo que contrasta directamente con el trabajo de cámara en mano y la edición de montaje que dominaron el cine de Hollywood durante la década de 2000. Según Reeves, él realiza aproximadamente entre el 90 y el 95 por ciento de las escenas de riesgo de la franquicia John Wick.

7 Acrobacias mortales de Tom Cruise en Misión: Impossible

• Misión: ImposibleFranquicia
• Top Gun
• Al filo del mañana

Desde principios de la década de 1980, es difícil encontrar una estrella de cine más popular que Tom Cruise. De los diez actores más taquilleros de todos los tiempos, Cruise es el único que no está vinculado a la franquicia Marvel. En una época en la que se cuestiona el estatus de las estrellas de cine, parece que el público sigue acudiendo en masa a ver a Cruise, independientemente de su papel. Aunque sin duda es un actor dramático de talento, es el trabajo de acrobacias de Cruise en la franquicia Misión: Imposible se ha convertido en leyenda.

Parece que con cada nueva entrega de Mission: Imposible, Cruise sube aún más la apuesta realizando acrobacias que desafían a la muerte. Algunas de las acrobacias más notables de Cruise en la franquicia Misión : Imposible son colgarse de la borda de un avión de carga A400 en Misión: Imposible - Rogue Nation, intentar más de 100 saltos HALO en Mission: Imposible - Fallout, escalar el Burj Khalifa en Misión: Imposible - Protocolo Fantasma, y saltando en moto en caída libre en Misión : Imposible - Dead Reckoning Part One. Aunque resulte difícil de entender, Cruise sólo se ha lesionado gravemente una vez en el rodaje de las películas de Misión : Imposible, rompiéndose el tobillo al saltar de un edificio a otro en Misión: Imposible - Fallout.

6 Douglas Fairbanks deslumbró al público de la época del cine mudo con sus audaces acrobacias Relacionado

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Desde Reservoir Dogs hasta La jungla de asfalto, estas películas de atracos fundamentales ayudaron a establecer y más tarde a redefinir el género durante generaciones.

• La marca del Zorro
• Robin Hood
• El ladrón de Bagdad

Apodado "El Rey de Hollywood", Douglas Fairbanks fue una de las celebridades más influyentes de la década de 1920. No sólo fue una de las estrellas más taquilleras de la época, sino también miembro fundador de United Artists y de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Como actor, Fairbanks se hizo un nombre al protagonizar innumerables películas de capa y espada, realizando muchas de sus acrobacias en una época que carecía de la tecnología de seguridad moderna.

El atractivo físico y la constitución atlética de Fairbanks le convirtieron en el protagonista ideal de la era muda de Hollywood. En películas de capa y espada como La marca del Zorro, Robin Hood y El ladrón de Bagdad, Fairbanks deslumbró al público con sus acrobáticas secuencias de acción, anteriores en décadas a la popularidad mundial del parkour. Las escenas de acción de Fairbanks eran típicas: saltaba por encima de objetos, saltaba por los tejados y ascendía a alturas imposibles. Fairbanks, partidario del ejercicio físico, se mantuvo en excelente forma hasta bien entrada su carrera, realizando acrobacias para deleite del público hasta bien entrada la cuarentena en películas como El pirata negro y El gaucho.

5 Bruce Lee ayuda a introducir las artes marciales chinas en el público occidental

• El Gran Jefe
• Puño de furia
• Entra en el dragón

No hay un individuo más importante para la historia del género de las artes marciales que Bruce Lee. Aunque su prematura muerte privó al público de décadas de gloria en las artes marciales, Lee fue una figura fundamental para que el público occidental conociera el cine de Hong Kong. Lee también contribuyó a revolucionar la representación china en los medios de comunicación occidentales, alejando las caracterizaciones chinas de los estereotipos racistas.

Lee llamó por primera vez la atención del público estadounidense en la década de 1960, cuando protagonizó la serie de televisión The Green Hornet. Entre 1971 y 1973, Lee protagonizó cuatro películas de artes marciales enormemente populares, The Big Boss, Fist of Fury, The Way of the Dragon y Enter the Dragon, que lo elevaron al estrellato internacional. Lee comenzó su carrera en las artes marciales estudiando Wing Chun, tai chi y boxeo, pero con el tiempo transformó estos estilos en una forma híbrida de artes marciales conocida como Jeet Kune Do. Este estilo de lucha único cautivó al público de todo el mundo, despertando un profundo interés por las artes marciales chinas. A pesar de su limitada filmografía, el impacto cultural de Lee ayudó a allanar el camino a muchos de los mejores actores de artes marciales del cine, como Jackie Chan, Donnie Yen, Let Li, Sammo Hung y Michelle Yeoh. A finales de la década de 1990, la revista Time nombró a Lee una de las personas más importantes del siglo XX.

4 Michelle Yeoh rompió barreras como estrella femenina de acción en Hong Kong

• Police Story 3: Superpoli
• El trío heroico
• Tigre y dragón

En los últimos años, Michelle Yeoh se ha convertido por fin en una estrella de Hollywood de primera fila gracias a sus interpretaciones en películas como Crazy Rich Asians, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings y Everything Everywhere All at Once. Sin embargo, Yeoh ha sido una de las principales estrellas de acción del cine durante casi 40 años. Durante las décadas de 1970 y 1980, el cine de acción de Hong Kong, en su mayor parte, colocaba a hombres en papeles estelares, mientras que las mujeres interpretaban predominantemente a damiselas en apuros. A mediados de los 80, las mujeres empezaron a ocupar el centro del escenario en el cine de acción de Hong Kong, en parte gracias a los papeles protagonistas de Yeoh en películas como Sí, señora y Magníficos guerreros.

Al principio de su carrera, Yeoh cosechó considerables elogios en Hong Kong por realizar sus propias acrobacias. En 1992, la reputación de Yeoh como estrella de acción creció enormemente tras ejecutar un salto en moto a un tren en marcha en Police Story 3: Super Cop. A finales de los 90, Yeoh intentó hacer carrera en Hollywood, con una actuación secundaria en la película de James Bond El mañana nunca muere. La polémica surgió cuando a Yeoh no se le permitió realizar varias de sus acrobacias en la película. Este incidente demostró las enormes diferencias entre la producción de cine de acción en Hong Kong y en Hollywood. Otras películas en las que Yeoh ha realizado acrobacias de primera categoría son The Heroic Trio, The Stunt Woman y Crouching Tiger, Hidden Dragon.

3 Donnie Yen es una aclamada estrella y coreógrafo de acción

• Érase una vez en China II
• Héroe
• Ip ManFranquicia

Donnie Yen, uno de los actores chinos más queridos de los últimos 40 años, ha cosechado un inmenso éxito como estrella y coreógrafo de acción. Yen saltó a la fama a finales de los 80 y principios de los 90, protagonizando varias películas de acción dirigidas por Yuen Woo-ping. En 1993, Yen se situó firmemente entre las principales estrellas de acción de Hong Kong tras realizar increíbles acrobacias en películas como Érase una vez en China II y Iron Monkey.

Dedicado a las artes marciales mixtas, Yen domina más de una docena de estilos de lucha, desde el Muy Thai y el jiu-jitsu brasileño hasta el Taekwondo y el Wing Chun. Reconocido coreógrafo de acción, Yen ha ganado tres veces el premio del Golden Horse Film Festival a la mejor coreografía de acción y cinco veces el premio del cine de Hong Kong a la mejor coreografía de acción. Algunos de los mejores trabajos de acrobacia de Yen aparecen en películas como Hero, SPL: Sha Po Lang y la franquicia de Ip Man. Recientemente, Yen ha captado la atención del público estadounidense gracias a sus apariciones en producciones de Hollywood como Rogue One, XXX: Return of Xander Cage y John Wick: Capítulo 4.

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La Guerra Civil estadounidense ha sido el telón de fondo de películas como Gettysburg y Glory, pero otras guerras civiles también han contribuido a crear gran cine.

• Historia policial
• Proyecto A
• Maestro Borracho II

Miembro de la Escuela de la Ópera de Pekín, Jackie Chan empezó a aparecer en películas de niño en la década de 1960. En la década de 1970, Chan empezó a trabajar como doble, con papeles en películas de Bruce Lee como Fist of Fury y Enter the Dragon. A medida que avanzaba la década de 1970, los papeles de Chan en el cine fueron aumentando hasta que, con el tiempo, sus actuaciones en Snake in the Eagle's Shadow y Drunken Master le convirtieronen una gran estrella.

La creciente popularidad de Chan le ayudó a tener más control sobre sus producciones, lo que le llevó a trabajar como productor, director, guionista y coreógrafo de acción. Lo que distingue a las películas de Chan de la mayoría de las de acción es su asombrosa habilidad para combinar acrobacias milagrosas con la comedia bufa. Algunas de las mejores acrobacias de Chan son colgarse del lateral de un autobús con un paraguas y deslizarse por un poste eléctrico en Police Story, caer desde una torre de reloj en Project A y la secuencia de lucha culminante de Drunken Master II. Chan ostenta el récord de victorias en la categoría de Mejor Coreografía de Acción en los Premios del Cine de Hong Kong, con diez, y está empatado en el número de nominaciones, con 23.

1 Buster Keaton es la mayor estrella del cine de acción de todos los tiempos

• Sherlock Jr.
• El General
• Steamboat Bill, Jr.

El cómico de la época del cine mudo Buster Keaton es la mayor estrella de acción que ha visto el cine. Keaton fue una estrella infantil del vodevil que empezó a aparecer en películas a finales de la década de 1910. Con papeles secundarios en muchos cortometrajes de Fatty Arbuckle, Keaton se esforzó por encontrar el personaje que mejor se adaptara a él. Con el tiempo, el estilo de comedia estoico y sin gracia de Keaton le valió el apodo de "El Gran Cara de Piedra".

En 1920, Keaton empezó a dirigir y protagonizar sus propias películas. Desde su primer cortometraje como director, One Week (Una semana), Keaton empezó a combinar acrobacias ridículas con comedia slapstick de primer nivel. A lo largo de su carrera, Keaton realizó muchas acrobacias extraordinarias que siguen recibiendo elogios un siglo después. En El general, Keaton ejecutó la acrobacia más cara de toda la época muda, en la que un tren cruza un puente en llamas que se derrumba sobre un río. Para su película Sherlock Jr., Keaton se fracturó el cuello realizando una acrobacia en la que un chorro de agua le derriba de un tren. Sin duda, la escena más peligrosa de Keaton ocurrió en Steamboat Bill, Jr. Durante un ciclón, la fachada de un edificio de dos toneladas se derrumba sobre Keaton, pero éste sobrevive al estar perfectamente alineado con la abertura de la ventana.