10 animes confusos con tramas sin sentido

Contar historias es un arte delicado que requiere equilibrar su trama y sus temas con la suspensión de la incredulidad del público. El poeta del siglo XIX Samuel Taylor Coleridge acuñó este término literario y lo describió como la capacidad de un escritor para infundir un "interés humano y una apariencia de verdad" en las narraciones imaginativas. Dependiendo de lo bien que los autores consigan infundir los temas elegidos en la historia, los lectores pueden o no estar dispuestos a pasar por alto las incoherencias lógicas y la posible inverosimilitud de la narración.

Coleridge fue un autor genial que pasó a la historia de la literatura, ya que la suspensión de la incredulidad es un recurso literario que se sigue utilizando hoy en día. El anime no es ajeno a esta herramienta literaria y se basa en ella para contar historias, ya que el anime es fundamentalmente un medio que se basa en la fantasía. Algunos animes son capaces de mantener a los espectadores en el camino con sus tramas y temas, pero otros son demasiado ambiciosos y no logran una cohesión total en el primer visionado.

Aunque es indudable que FLCL es una obra maestra del anime, no tiene mucho sentido a primera vista. A primera vista, parece una comedia chiflada y un anime de gags sobre Naota Nandaba luchando contra la pubertad, pero hay mucho más bajo la superficie y mucho de ello es bastante confuso. Los portales de N.O. y la organización Medical Mechanica, por ejemplo, son dos puntos de la trama que se espera que los espectadores acepten como realidad. El valor deFLCL como serie reside en su simbolismo y se recomienda verla varias veces, ya que hay mucho que digerir.

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10 detalles confusos de Spirited Away que apenas tienen sentido

Cuando Himari Takakura colapsa y muere de una enfermedad terminal mientras visita el acuario con sus hermanos Shouma y Kanba, es resucitada milagrosamente por un sombrero de pingüino de la tienda de regalos del acuario. Pero resulta que el sombrero transforma a Himari en la Princesa del Cristal, que ordena a Kanba y Shouma que encuentren al escurridizo y misterioso Penguindrum a cambio de prolongar la vida de Himari. Mawaru Penguindrum parece bastante fantástica en este sentido, pero luego la serie se adentra en temas relacionados con la familia, la sociedad y la amistad, dando lugar a un anime difícil de digerir sin una profunda reflexión y análisis.

Studio Trigger incluyó a propósito varios cameos y cruces con sus propios medios en Space Patrol Luluco. La trama superficial es una comedia sobre Luluco, una niña de 13 años que vive en Ogikubo, la única Zona de Inmigración Espacial de la Tierra que sirve de hogar tanto a inmigrantes alienígenas como a humanos.

Quiere vivir como una colegiala normal y corriente, pero se ve obligada a trabajar para la Patrulla Espacial después de que su padre sea congelado por un contrabando alienígena. Muchas de sus aventuras incluyen cruces con otros medios de Trigger, como Kill la Kill, Inferno Cop y Little Witch Academia, y la mayoría de esas aventuras no tienen mucho sentido.

La propia premisa de Vlad Love hace que suene como un viaje salvaje: el entusiasta de la donación de sangre Mitsugi Banba se tropieza con la vampira hambrienta de sangre Mai Vlad Transylvania y se enamora de ella inmediatamente, eligiendo llevarla a casa y ayudarla a sobrevivir. Además de las tonterías y la naturaleza episódica, muchos de los chistes de Vlad Love se basan en el humor referencial... algunos de ellos bastante anticuados. Puede que no todos los chistes caigan bien, pero la variedad de chistes es enorme. Vlad Love no parece tener un argumento global, sino que existe como una serie de comedia chiflada y ocasionalmente confusa.

Sólo el escenario de Kyousougiga es confuso, por no hablar del argumento. En la excéntrica "Capital del Espejo", Kioto, de 14 años, y sus familiares, A y Un, buscan pistas sobre la familia original de Koto. Gran parte de esta serie se basa en el mito y la historia que rodea a la capital histórica de Japón, Kioto, y se nutre en gran medida de temas religiosos sintoístas y budistas. No queda claro de inmediato cuál es el conflicto de Kyousougiga, aparte de la búsqueda de Koto de su familia, y gran parte de la serie depende de la capacidad del espectador para descifrar las alegorías que subyacen a su escenario y sus personajes.

Cualquiera que se sumerja en Higurashi no Naku Koro ni(Higurashi: Cuando lloran) debe estar preparado para la confusión masiva, ya que toda la primera serie no da soluciones a sus misterios. En su lugar, el mismo misterio se produce en varios escenarios diferentes que, en última instancia, conducen al mismo resultado: un desordenado asesinato en masa en un tranquilo pueblo de montaña. Resulta que Rika Furude repite el mismo periodo de la historia una y otra vez en un intento de resolver su caso de asesinato y escapar de la muerte. Ver los mismos acontecimientos desde tantos ángulos desconcierta fácilmente al espectador.

Se necesitan al menos dos visionados de La melancolía de Haruhi Suzumiya para que la trama tenga un mínimo de sentido, ya que la primera emisión original de la serie estaba desordenada a propósito. Pero ni siquiera ver la serie de nuevo en el orden correcto ayuda a la confusión, ya que no está del todo claro cómo Haruhi es el Dios de su mundo.

Los personajes de la serie son conscientes de que tienen que apaciguarla, no sea que se aburra y reinicie el universo, pero esta trama es un poco demasiado complicada para que el espectador medio la aprecie.

Revolutionary Girl Utena sigue a Utena Tenjou en su viaje personal para convertirse en un príncipe en lugar de una princesa después de inspirarse en un príncipe que la salvó de morir ahogada en su juventud. Es una idea dulce en la superficie, pero los acontecimientos del anime no tienen mucho sentido lógico. Mientras asiste a la Academia Ohtori, Utena tropieza con la Novia de la Rosa, Anthy Himemiya, y se ve envuelta en un juego de duelos para ganar la mano de Anthy en matrimonio. La serie es lo suficientemente larga como para desarrollar sus temas simbólicos de la pubertad y la rebelión, pero los acontecimientos reales del anime en sí son desconcertantes a simple vista.

La propia naturaleza de Serial Experiments Lain está profundamente entrelazada con cuestiones filosóficas sobre la sociedad, la cultura y la tecnología, lo que significa que un visionado superficial de esta serie no tendrá mucho sentido. En cambio, la serie está repleta de simbolismos e insinuaciones sobre la conexión de Lain Iwakura con Wired, un misterioso reino virtual que supuestamente soporta todas las comunicaciones y redes humanas. La serie plantea cuestiones filosóficas sobre la conectividad humana, la soledad, las enfermedades mentales y la comunicación de todo tipo. Ver Serial Experiments Lain y esperar que la trama tenga sentido sin una reflexión profunda es un error.

Aprimera vista, Neon Genesis Evangelion parece el típico anime mecha: a un adolescente se le encomienda el importante papel de proteger la Tierra de unas monstruosidades llamadas Ángeles pilotando un robot gigante. Pero en lugar del típico manejo mecánico visto en series como Gundam, los pilotos del EVA se sumergen en el LCL, un misterioso líquido que, de alguna manera, pueden respirar, y también tienen que ser capaces de sincronizarse con la propia unidad del EVA antes de que ésta funcione. Resulta que muchos de los temas de Evangelion requieren tanto análisis como introspección para ser apreciados en su totalidad. Cualquier cosa que no sea así resultará en una experiencia deslucida y un episodio final frustrante.