10 animes de estudio de personajes en los que éstos se anteponen a la trama

Aunque la mayoría de las historias presentan personajes con objetivos y motivaciones interesantes en relación con la trama, no todas las historias se centran en las luchas internas y el crecimiento de sus personajes. Las historias que se centran en las luchas internas de los personajes son las que las distinguen como estudios de personajes en lugar de una historia convencional que trata a sus personajes sólo como herramientas para resolver el objetivo principal de la historia.

Como medio para contar historias, el anime también incluye muchas historias que dedican mucho tiempo a desarrollar personajes tridimensionales que no sólo tienen objetivos y motivaciones al servicio de la trama, sino también luchas internas convincentes que deben superar para poder crecer.

CowboyBebop es una serie por episodios, lo que significa que no tiene una historia general, sino que se centra en varios acontecimientos diarios que les ocurren a los personajes a lo largo de la serie. Si hay algún atisbo de continuidad o de historia global en Cowboy Bebop, es sin duda la complejidad individual de cada personaje en su lucha por aceptar su pasado y sus circunstancias vitales. Spike Spiegel y los demás personajes principales -e incluso algunos personajes con los que se cruzan- reciben una atención especial al examinar sus motivaciones, objetivos y personalidades.

10 personajes de anime que anteponen el trabajo a la familia

10 animes que necesitan más trama

Lamayor parte del drama de Odd Taxi se centra específicamente en su protagonista, Hiroshi Odokawa, pero otros personajes adquieren la misma importancia con el paso del tiempo. Rui Nikaido, Eiji Kakihana y Taichi Kabasawa son personajes que reciben arcos de carácter convincentes a lo largo de la serie. En general, la narrativa de Odd Taxi se interesa por examinar a sus personajes, por qué hacen las cosas que hacen y si han cambiado o no al final de la serie. El misterio del asesinato es sobre todo un intrigante telón de fondo para examinar a los personajes.

Adachi y Shimamura trata de que sus personajes epónimos se conozcan y desarrollen una estrecha amistad. La mayor parte del drama de los personajes se produce en los incipientes sentimientos románticos de Sakura Adachi por Hogetsu Shimamura, cuya naturaleza relativamente inocente le impide darse cuenta de los sentimientos de Adachi.

Aunque la serie terminó con una nota abierta, establece la oportunidad de otra temporada para explorar el potencial romance yuri entre sus personajes. Al igual que Bloom Into You, Adachi y Shimamura está interesada en cumplir con su drama de personajes.

Aunque Nana se encuentra en un parón indefinido, el material que ya se ha publicado pinta una interesante imagen de dos personas completamente diferentes con el mismo nombre que se unen y forjan un fuerte vínculo. La amistad entre Nana Oosaki y Nana Komatsu (cariñosamente apodada "Hachi") es el tema central de esta serie, y la trama sirve sobre todo para acercarlas. Nana y Hachi comparten sus penas y sueños individuales, apoyándose y consolándose mutuamente como sólo pueden hacerlo dos mejores amigas.

Miss Kobayashi's Dragon Maid tiene como premisa el drama de los personajes, ya que la serie trata principalmente de la humana Kobayashi aprendiendo a convivir con los dragones de los que se ha hecho amiga. Las diferencias culturales entre los respectivos mundos de Tohru y Kobayashi son fundamentales para los acontecimientos de la serie. La serie llega incluso a yuxtaponer a cada dragón con su homólogo humano y documenta sus dificultades de crecimiento mientras aprenden a tolerarse y, lo que es más importante, a entenderse en igualdad de condiciones.

Aunque los protagonistas de Kodomo no Omocha sólo tienen 11 años al principio, los traumas que han sufrido son suficientes para hacer que un adulto se sienta atraído por ellos. La madre de Akito Hayama murió al darle a luz, hecho por el que su hermana mayor se muestra amargada y abusiva. Por su parte, Sana Kurata fue abandonada por su madre biológica y adoptada por una persona bondadosa. Kodocha no se anda con rodeos a la hora de examinar los defectos y el crecimiento de su reparto principal, lo que la convierte en una detallada y conmovedora historia de madurez.

PerfectBlue es una de las obras más famosas de Satoshi Kon y se ha convertido en un clásico de culto junto con Neon Genesis Evangelion. Perfect Blue se centra en el estado psicológico de su protagonista, Mima Kirigoe, en su transformación de ídolo a actriz.

Por otro lado, Perfect Blue también examina la recepción social más amplia de la vida de las celebridades y el estrés que les causa, lo que enlaza perfectamente con las motivaciones de los antagonistas para desafiar el progreso de la carrera de Mima.

Las series que tienen tramas demasiado simplistas suelen necesitar algo para mantener a los espectadores, y la franquicia Love Live ! no es ajena a esta regla. Dehecho, como Love Live! es una serie de ídolos, los objetivos y las motivaciones de sus personajes son fundamentales para atraer a los fans. Para ello, Love Live ! pasa la mayor parte del tiempo construyendo el drama de los personajes y las razones por las que eligen ser ídolos escolares. Love Live! Superstar! lo está haciendo excepcionalmente bien hasta el momento para dar cuerpo a su reparto principal, especialmente teniendo en cuenta el último episodio con la historia de Ren Hazuki.

El FL CL original es una serie excepcionalmente corta y con temas densos por los que pasar, por lo que dedica una buena cantidad de tiempo a examinar a sus personajes. Lospersonajes que más crecen en el FLCL original son Naota Nandaba y Eri Ninamori, dos niños de edad elemental que tienen más en común de lo que les gustaría admitir. El crecimiento de Naota se centra en aceptarse a sí mismo en lugar de preocuparse por convertirse en algo que otros quieren que sea, mientras que Ninamori experimenta las pruebas y tribulaciones de ser la hija de una persona famosa.

Con un amplio elenco de al menos quince personajes, Fruits Basket tiene mucho trabajo que hacer para dar cuerpo a sus personajes. En lugar de centrarse en un subconjunto del reparto, Fruits Basket profundiza en las circunstancias de cada uno de los Sohmas malditos mientras Tohru Honda busca una forma de romper la maldición del zodiaco. Parte de la ruptura de la maldición implica que cada Sohma descubra qué es lo más importante para él y tenga el valor no sólo de establecer límites, sino también de aceptar las diferencias de cada uno. Mientras tanto, la propia Tohru se las arregla para llorar adecuadamente la muerte de su madre y seguir adelante.