10 Cómics que deberían haber sido éxitos pero tuvieron una competencia imposible

Los cómics pueden ser una amante inconstante. Compañías como Marvel, DC Comics, Image y Dark Horse llevan décadas publicando cómics estelares, con creadores visionarios que hacen un trabajo que encanta a los fans. Los libros más destacados son apreciados por los fans y la crítica, pero eso no significa que sean los únicos cómics excelentes que se publican en un momento dado. De hecho, en la mayoría de los casos, están dejando sin aire a los libros menos conocidos.

A lo largo de los años, ha habido algunos cómics fantásticos que nunca tuvieron la oportunidad de ser enormes debido a la competencia. Aunque no todos son fracasos, ciertamente no son tan grandes como merecían.

En los años 90, Image no era la editorial de prestigio que es hoy. Era conocida como el lugar donde trabajaban los artistas más importantes de la industria, y aunque los libros tenían un aspecto estupendo, la escritura no siempre era la mejor. Este es el entorno en el que debutó Leave It To Chance , del escritor James Robinson y el artista Paul Smith. La historia seguía a Chance Falconer y a su dragón mascota, San Jorge.

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Leave It To Chance no era la típica serie de Image de la época. Una serie paranormal cuando Image se dedicaba a los superhéroes, tuvo un recorrido respetable y fue un favorito de la crítica, pero no fue el éxito de ventas que debería haber sido. El libro trató de volver en 2002, pero no salió nada.

Al Gordon y Jerry Ordway eran artistas de larga trayectoria en la industria del cómic, con trabajos de calidad para DC durante años. Aportaron su experiencia a Image con Wildstar. Wildstar recibió su supertraje simbiótico de su yo del futuro y quedó atrapado en un bucle temporal que siempre acababa con la Tierra esclavizada.

La primera miniserie tuvo un buen resultado, y se publicó una serie que sólo duró tres números. Este es otro caso en el que los fans de Image no están realmente interesados en el libro y en el que el exceso de títulos de superhéroes de mediados de los 90 enterró algunos títulos realmente buenos. El fracaso de Wildstar siempre ha sido desconcertante teniendo en cuenta el talento que había.

The Red Star, del escritor y artista Christian Gossett, fue un libro de Image que se estrenó en 2001. El libro era básicamente un universo alternativo de la Unión Soviética, centrado en un país comunista ficticio llamado "Tierras de la Estrella Roja" que combinaba alta tecnología y magia. El libro tuvo varios volúmenes, en los que se narraban las historias y las guerras del país.

LaEstrella Roja siempre estuvo en la cúspide de la grandeza, utilizando imágenes 3D de última generación. Fue objeto de opciones para videojuegos y películas, pero el libro en sí nunca llegó a tener éxito. A principios de la década de los noventa había tantas opciones para los lectores que The Red Star nunca tuvo la oportunidad de alcanzar la dimensión que merecía.

Cuando la mayoría de la gente piensa en The Maxx del escritor y artista Sam Keith , piensa en la serie de dibujos animados de la MTV. Sin embargo, el cómic, coescrito por Bill Messner-Loebs durante la mayor parte de su recorrido (así como por Alan Moore en un número), era una obra maestra surrealista, lo cual era parte del problema. Los lectores de Image no estaban preparados para la historia de una trabajadora social que se enfrenta a los abusos de su pasado mientras trata de ayudar a un vagabundo que delira y que quizá no sea tan delirante.

TheMaxx se considera ahora un clásico de culto, pero no pudo aguantar la comparación con los grandes libros de Image, así como con la producción de Marvel y DC. Si se publicara hoy en día, The Maxx sería con toda seguridad un éxito masivo. Sin embargo, incluso con el dibujo animado, no tuvo ninguna oportunidad en los años 90.

Donny Cates es un pez gordo en la industria del cómic, pero no siempre fue así. Los nuevos fans del escritor que leen el Crossover de él y del artista Geoff Shaw conocieron a un equipo de héroes llamado los Paybacks, que fue una creación anterior suya, junto con el coguionista Eliot Rathal. Los Paybacks seguían a un equipo cuyo trabajo consistía en asegurarse de que los superhumanos pagaran sus préstamos.

Es una idea divertida, pero tenía dos cosas en contra: cayó antes de que el God Country de Cates y Shaw llamara la atención de todos y el primer número salió en septiembre de 2015, cuando Marvel estaba ocupando todo el oxígeno al relanzar toda su línea durante la era All-New, All-Different Marvel.

Ha habido algunos cómics de ciencia ficción brillantes, pero no todos son éxitos rotundos. A Distant Soil, de la escritora y artista Colleen Doran, es un gran ejemplo de ello. Combinando temas de ciencia ficción y artúricos, Doran había estado jugando con la idea del cómic desde que tenía doce años. La historia es una epopeya multigeneracional que toca la política, la religión, la identidad de género y mucho más.

Doran ha publicado el libro durante más de treinta años en varias empresas. Con el paso de los años, se vio constantemente eclipsado, aunque tiene seguidores de culto que juran por él, y se sigue publicando en la actualidad.

Los Invisibleses un clásico de culto y se considera la obra cumbre del escritor Grant Morrison. Sin embargo, a diferencia de muchos de sus trabajos, nunca fue un éxito de ventas. Morrison trabajó con brillantes artistas como Steve Yeowell, Jill Thompson, Steve Parkhouse, Phil Jimenez y Chris Weston a lo largo de la carrera de Los Invisibles en Vertigo. Sin embargo, el libro debutó en 1994, cuando The Sandman era el rey del sello.

El libro sufrió bajas ventas y apenas evitó su cancelación. Incluso después de que The Sandman terminara, Los Invisibles nunca llegó a ocupar el primer puesto en Vertigo, ya que Preacher y Hellblazer lo superaron en ventas. El libro cuenta con un grupo de seguidores entre los incondicionales de Morrison, pero no pudo superar a su competencia.

Jonathan Hickman es uno de los favoritos de los fans hoy en día, que especulan sobre lo que hará a continuación. Sin embargo, se ganó el favor de los fans a mediados y finales de los años 00 con algunas miniseries estelares de Image. The Nightly News es sin duda la más brillante de ellas. Utilizando infografía sobre la industria de las noticias, Hickman cuenta la historia de La Voz, una sociedad secreta dedicada a contar la "verdad" al pueblo estadounidense.

The Nightly News es un cómic increíble, pero salió en un momento en Image en el que había un juego en la ciudad, y eclipsó todo lo demás en la editorial: The Walking Dead. Aunque la gente adecuada llegó a ver el libro de 2006, el hecho de que no fuera un éxito masivo en su momento dice mucho.

Phonogram, del escritor Kieron Gillen y el artista Jamie McKelvie, sigue las aventuras de los fonomantes británicos, un tipo de mago que utiliza la música para crear sus hechizos. A lo largo de tres volúmenes, seguía a un elenco rotativo de fonomantes londinenses que se enfrentaban a los pecados del pasado, la nostalgia y otras cosas. Ayudó a que Gillen y McKelvie se dieran a conocer, pero adoleció de lo mismo que The Nightly News .

Phonogram cayó en 2007, por lo que fue uno de los muchos libros ignorados por The Walking Dead. Se vendió lo suficientemente bien como para continuar con los dos volúmenes siguientes a lo largo de los años, pero llegó antes del gran renacimiento de Image de los años 10, aunque Gillen y McKelvie fueron capaces de convertirlo en The Wicked + The Divine.

Cuando la mayoría de la gente piensa en la etapa de Grant Morrison en Marvel, piensa en su carrera de 2000 a 2004 en la compañía. Sin embargo, Morrison probó suerte en Marvel mucho antes, junto a su protegido y futura superestrella Mark Millar y el artista Steve Yeowell. La Skrull Kill Krew estaba protagonizada por un grupo de humanos que comían carne de hamburguesa hecha con los tres Skrulls convertidos en vacas en Fantastic Four #2.

Esto los impulsa a comenzar a cazar a los cambiaformas. The Skrull Kill Krew salió en 1995, cuando Marvel se dedicaba más a impulsar a los X-Men y a Spider-Man que a un libro de la lista C de los chicos de DC. Entre esto y Aztek en DC, es raro que Morrison y Millar tengan dos colaboraciones brillantes pero ignoradas.