10 Éxitos de Taquilla que los Críticos Despreciaron

Hollywood es una industria cuyo principal objetivo es asegurarse de que el público muestre cariño por una película o franquicia específica con su poder adquisitivo. A veces, incluso cuando la recepción crítica de una película es bastante mala, un filme se convierte en un éxito rotundo en taquilla.

Numerosas veces, críticos y audiencias han chocado en cuanto a si una película es un éxito o no, y no hay mejor manera de entender esos desacuerdos que comparando las cifras de taquilla con las reseñas de los críticos. Hollywood estaba feliz de considerar estas películas como victorias rotundas, incluso si los críticos salieron del cine muy escépticos.

10 Esta adaptación de videojuego fue un desastre para los críticos

La película Super Mario Bros. (2023)

Aunque históricamente una aventura desastrosa para el cine y la televisión, las adaptaciones de videojuegos se han vuelto cada vez más exitosas y populares en los últimos años, lo que ha llevado a un número de adaptaciones de videojuegos a entrar en desarrollo. Uno de los puntos de inflexión en la demostración del beneficio financiero de llevar personajes clásicos de videojuegos a la gran pantalla llegó con el éxito rotundo de 2023, La película Super Mario Bros.

10 peores películas que fueron éxitos de taquilla

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La película Super Mario Bros., el segundo intento de realizar una película basada en el personaje de videojuego más icónico de todos los tiempos, fue un éxito rotundo para Nintendo y Illumination Entertainment, recaudando más de mil millones de dólares en la taquilla mundial. Sin embargo, la película fue criticada por los críticos, quienes encontraron difícil de manejar el humor juvenil, la estética ruidosa y excesivamente colorida y la actuación de voz mediocre.

La película Super Mario Bros.

Mientras trabajan bajo tierra para arreglar una tubería, los plomeros de Brooklyn y hermanos Mario y Luigi son transportados a través de una tubería misteriosa a un nuevo mundo mágico. Pero cuando los hermanos se separan, comienza una épica aventura.

9 La segunda secuela heredada de un clásico capitalizó, a pesar de las opiniones de los críticos

Jurassic World: El reino caído (2018)

Riffando uno de los filmes más icónicos e influyentes de Steven Spielberg y una de las películas más importantes de los años 90, la franquicia Jurassic World se construyó sobre la personalidad estelar de Chris Pratt como Star-Lord en Guardians of the Galaxy para propulsarlo a la cima de la lista A. La primera Jurassic World fue un gran éxito financiero y tuvo una recepción decente por parte de los críticos, lo que llevó a Universal a invertir cientos de millones de dólares en el desarrollo de una franquicia.

La primera secuela de Jurassic World, Jurassic World: El reino caído, continuó el éxito financiero de la franquicia llena de dinosaurios, recaudando más de mil millones de dólares y demostrando que el público aún estaba ansioso por ver bestias prehistóricas en la pantalla grande. Sin embargo, los críticos fueron mucho más críticos en esta ocasión, reseñando negativamente la película por sus personajes inertes y temas vacíos.

Jurassic World: El reino caído

PG-13

8 Este ganador del Oscar desconcertó a los críticos pero deslumbró a las audiencias

Bohemian Rhapsody (2018)

Los biopics representan algunos de los mejores dramas de los últimos años, especialmente aquellos que se centran en contar las historias de famosos músicos que superaron dificultades. A menudo son una apuesta segura para algún grado de éxito crítico y consideración de premios. Cuando Bohemian Rhapsody, una película sobre Freddie Mercury y la revolución cultural de Queen, se estrenó en 2018, deslumbró al público y pudo llevarse a casa cuatro premios de la Academia.

Este reconocimiento desconcertó a muchos críticos de cine, que en su mayoría no disfrutaron de Bohemian Rhapsody tras su estreno, en parte debido a que la película fue dirigida casi en su totalidad por Bryan Singer, quien fue reemplazado a mitad de la filmación por informes de conflictos con muchas personas en el set. Los críticos estaban descontentos con la representación excesivamente limpió de Mercury de la película, particularmente en su evasión de hablar sobre la epidemia del SIDA.

Bohemian Rhapsody

PG-13

7 Estos secuaces encantaron al público mientras confundían a los críticos

Minions (2015)

La franquicia Despicable Me ha dominado el entretenimiento animado para niños durante más de diez años, convirtiéndose en una de las franquicias cinematográficas de más alto rendimiento de todos los tiempos y creando algunos de los personajes más icónicos del siglo XXI: los Minions. Cuando estas pequeñas criaturas amarillas encabezaron su propia película en 2015, el público continuó demostrando que las amaban, llevando la película a más de mil millones de dólares en la taquilla.

Aunque los críticos estaban en su mayoría encantados con las películas de Despicable Me, no disfrutaron de Minions, viendo la película como ruido ruidoso y obnoxio para niños equivalente a hacer sonar llaves frente a sus rostros. Esto no detuvo a Illumination de hacer una segunda película de Minions, que nuevamente triunfó en taquilla y se convirtió en una sensación en las redes sociales.

Minions

PG

6 Este remake de Tim Burton llegó con un golpe

Alicia en el País de las Maravillas (2010)

Tim Burton ha tenido una larga carrera aprovechando muchos éxitos de taquilla gracias a su estética gótica y personajes excéntricos, una herencia que ha continuado hasta el presente con el sorprendente auge que supuso el lanzamiento de Beetlejuice Beetlejuice. Una de las películas más rentables de Burton fue el remake del clásico animado de Disney Alicia en el País de las Maravillas, que contó con un elenco estelar de favoritos de Burton como Johnny Depp y Helena Bonham Carter.

A pesar de que la película recaudó más de mil millones de dólares en todo el mundo, lo que inspiró a Disney a dar luz verde a una secuela llamada Alicia a través del espejo, la película fue mal recibida por los críticos, quienes citaron el clímax de la película, genérico y similar a una película de acción, y la conclusión que mostraba a Alicia como emprendedora colonialista como razones para su descontento con el remake. No obstante, la película fue la segunda más taquillera del año y fue nominada a varios premios de la Academia.

Alicia en el País de las Maravillas

G

5 Este remake en acción real dejó a los críticos unimpressed

Aladino (2019)

Disney ha visto un éxito constante en taquilla en los últimos años al re-adaptar sus propias películas animadas clásicas en espectáculos de acción en vivo cargados de CGI, con casi todas estas empresas atrayendo a una audiencia significativa a los cines. Uno de estos éxitos llegó con el remake de Aladino, que contaba con Will Smith en el papel del icónico Genio y nueva música de los escritores de Dear Evan Hansen, Benj Pasek y Justin Paul.

Aladino

PG

4 Una vez hubo una franquicia amada que empezó a aburrir a los críticos

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas (2011)

Una vez una serie insignia para Disney, en la era en que las películas de acción en vivo de la compañía no estaban dominadas por el Universo Cinematográfico de Marvel y las franquicias de Star Wars, Piratas del Caribe tomó el género de aventuras con espadachines, que había sido olvidado y lo reconstruyó para una audiencia moderna. Johnny Depp como el Capitán Jack Sparrow se convirtió en uno de los personajes cinematográficos más icónicos del siglo XXI, iniciando un legado de miles de millones de dólares que duró cinco películas.

Aunque las audiencias todavía acudían en masa al cine para ver a Jack Sparrow recorrer Tortuga y más allá, Piratas del Caribe: En mareas misteriosas es donde realmente comenzó a perder impulso para los críticos. La película de Rob Marshall fue un punto de inflexión para muchos que se habían cansado de la personalidad de Depp en pantalla, viendo la película como parte predecible e incomprensible.

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas

3 La tercera película de Transformers continuó entreteniendo a las audiencias mientras molestaba a los críticos

Transformers: El lado oscuro de la luna (2011)

Considerada una de las secuelas que es mucho peor que la original, Transformers: El lado oscuro de la luna es el tercero en una franquicia que ha continuado lanzando éxitos de taquilla hasta hoy, comenzando con el improbable éxito de la primera entrega dirigida por Michael Bay en 2007. La franquicia de Transformers ha sido fácilmente la más lucrativa en los intentos de Hasbro por capitalizar su marca de juguetes, especialmente mientras sus intentos por adaptar otras propiedades como Dungeons & Dragons y Battleship han fracasado.

A pesar de que Transformers: El lado oscuro de la luna continuó el dominio de los robots en la taquilla, los críticos quedaron completamente decepcionados con la película. Además de no gustarles las elecciones estéticas exageradas y ruidosas de la película, que han sido una marca registrada de muchas películas de Michael Bay, señalaron la falta de carisma de las dos actuaciones principales, marcando el final de la carrera de Shia LaBeouf en la franquicia.

Transformers: El lado oscuro de la luna

2 La última de la saga Skywalker decepcionó tanto a los espectadores como a los críticos

Star Wars: El ascenso de Skywalker (2019)

Star Wars ha reafirmado su dominio como una de las franquicias de medios más grandes del mundo con su lista de muy populares series de televisión de Disney+, comenzando con el histórico éxito en taquilla de El despertar de la fuerza, la película más taquillera de todos los tiempos en EE. UU. La trilogía de la Secuela continuó su dominio en taquilla a lo largo de las tres películas, incluso después de que Los últimos Jedi se convirtiera en una entrega increíblemente divisiva en la franquicia.

Aunque el público aún acudió a los cines en 2019 para la entrada final de la saga Skywalker, El ascenso de Skywalker, la película fue considerada una gran decepción tanto por fanáticos como por críticos. Muchos críticos coincidieron en que la película intentó de manera desastrosa equilibrar las preocupaciones de los fans respecto a Los últimos Jedi con tramas que ya habían sido establecidas, llevando a Disney a detener en gran medida la producción de películas de Star Wars a favor de la televisión episódica.

Star Wars: El ascenso de Skywalker

PG-13

1 Esta película de DC Comics fue una de las mayores divergencias entre taquilla y críticos

Batman v Superman: El amanecer de la justicia (2016)

Los intentos de DC Comics por aprovechar el éxito del Universo Cinematográfico de Marvel y la explosión de superhéroes han sido objeto de muchas discusiones entre expertos y fanáticos del cine. Aunque la segunda de estas películas, Batman v Superman: El amanecer de la justicia, fue un éxito en taquilla, rápidamente se utilizó como un ejemplo de cómo DC no podía simplemente copiar y pegar la fórmula establecida por Disney y Marvel.

Batman v Superman: El amanecer de la justicia fue criticada por sus visuales demasiado grises, secuencias de acción aburridas, tono implacablemente sombrío y actuaciones limitadas. Aunque muchos fanáticos en línea continúan mostrando su apoyo a las películas del Universo Extendido de DC de Zack Snyder, no es de extrañar que DC Comics decidiera pivotar y reiniciar su universo, entregando las riendas a James Gunn en un intento por recuperar a críticos y audiencias.

Batman v Superman: El amanecer de la justicia

PG-13