10 increíbles animes shonen que todo el mundo ha olvidado

En las últimas décadas, el anime shonen se ha ido imponiendo poco a poco como uno de los géneros más rentables de la industria del anime, si es que no reclama definitivamente ese título para sí. Con los largometrajes de las franquiciasDemon Slayer y Jujutsu Kaisen, que han hecho furor en los cines de todo el mundo, las cifras respaldan este argumento.

A pesar del aumento de la popularidad del shonen, todavía hay muchas joyas no anunciadas que han sido olvidadas desde su lanzamiento inicial. Entre estas series infravaloradas, destacan algunos títulos seleccionados que son especialmente dignos de mención.

Hajime no Ippoes un ejemplo perfecto del tropo de "adolescente tranquilo que descubre un enorme potencial", que recuerda a todo lo que hace que películas de boxeo como Rocky y Creed sean amadas por sus respectivas bases de fans. Con un personaje principal muy trabajador (y con un gran golpeo), antagonistas de calidad y una dedicación técnica al boxeo, Hajime no Ippo cumple todos los requisitos de un sólido anime deportivo.

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Publicada por MADHOUSE (el estudio detrás de One-Punch Man y Hunter x Hunter) en el año 2000, esta serie estaba tan preparada para el éxito como su autor, George Morikawa, podía esperar. A pesar de los reinicios de 2009 y 2014, los fans parecen haber olvidado este título clásico.

Puede que Rave Master no desafíe ninguna de las convenciones del género shonen, pero al igual que Fairy Tail y Edens Zero, que también están escritas por el autor de Rave Master, Hiro Mashima, esta serie pone el dedo en todo lo que hace que el shonen sea divertido. Su personaje principal, Haru Glory, es un auténtico bombazo a lo largo de la serie y proporciona risas y emociones a lo largo de 51 episodios.

Una de las críticas que se han hecho con frecuencia a Hiro Mashima es la similitud de sus obras. Los estilos artísticos, los tonos y los personajes de sus series recuerdan inquietantemente unos a otros, y algunos personajes (como Plue, de Rave Master) aparecen literalmente en todas sus obras. Dado el gran éxito de Fairy Tail, es probable que el número de espectadores de Rave Master haya disminuido debido a que los fans han abandonado el barco en favor de un título más moderno, lo que es una lástima, dado que la ambientación de Rave Master está muy bien desarrollada.

Mientras que el panorama del shonen moderno ha gravitado hacia las narrativas de alto riesgo, impulsadas por el combate, Beelzebub, de 2011, se inclina por una trama desenfadada y centrada en la comedia que gira en torno al personaje principal, Tatsumi Oga. Oga, un delincuente en la peor escuela de su zona, se tropieza con Belcebú, el heredero infantil del Inframundo, poniendo en marcha una serie de acontecimientos que ven a estos dos intentar reconciliar sus orígenes tan diferentes.

Belcebú tuvo una buena acogida por parte del público desde su estreno, alcanzando un nivel de popularidad bastante notable durante su serie original de 60 episodios. Sin embargo, después de este éxito inicial, la serie perdió rápidamente su posición en la comunidad shonen y, por alguna razón (quizás debido a su tono atípico para el género), aún no se ha recuperado del todo.

Sin duda alguna, el béisbol es el deporte más popular en Japón, por lo que tiene sentido que franquicias como Major hayan tenido un impacto repetido en el mercado del anime. Centrada en las aventuras de Gorou Honda, Major sigue al fenómeno del béisbol mientras se abre camino desde las pequeñas ligas hasta el béisbol profesional.

El anime deportivo es un mercado superpoblado e infravalorado, lo que dificulta que cualquier shonen, incluso uno tan bien hecho como Major, se abra paso en la corriente principal. Esto, junto con el desalentador número de 154 episodios de la serie, ha hecho que este clásico instantáneo haya sido olvidado por muchos fans.

Escrito por el autor Daisuke Ashihara, World Trigger sigue las aventuras de Yuma Kuga y Osamu Mikumo, dos miembros de la Agencia de Defensa Nacional encargados de proteger al mundo de los monstruos de otro mundo llamados "Vecinos".

Alabada por su banda sonora y su equilibrada narrativa, World Trigger (un producto de Toei Animation) fue uno de los estrenos más esperados del otoño de 2014. Sin embargo, por alguna razón, probablemente relacionada con la sustitución de la franja horaria de TV Asahi por programas deportivos, su sindicación finalizó menos de dos años después. Aunque la serie salió del parón a principios de 2021, la audiencia de World Trigger aún no se ha recuperado de su deslucida emisión.

Ladesastrosa vida de Saiki K. es una serie extraña, incluso en lo que respecta a las comedias shonen. Kusuo Saiki, el protagonista de la serie, nació con una serie de habilidades, como la visión de rayos X, la psicoquinesis y el teletransporte. Desgraciadamente, lo único que quiere es tener una vida normal como el resto de sus compañeros en la escuela.

Lleno de rupturas de la cuarta pared, parodias de otros géneros y escenas cómicas a carcajadas, La desastrosa vida de Saiki K. es un ejemplo muy singular de anime shonen. Este rasgo, junto con la inusual composición de la sección de lanzamiento de 5 minutos de la serie, probablemente explica su decreciente popularidad en los últimos años.

Con una segunda temporada que se estrenará en otoño de 2022, To Your Eternity aún tiene la oportunidad de consolidarse como una figura consistente en el mercado del shonen. Su primera temporada, centrada en la forma de vida alternativa conocida como "It", se estrenó con notable éxito y fue alabada por su profunda investigación de la experiencia humana.

A pesar de su reciente emisión, To Your Eternity perdió rápidamente la tracción después de su aparición inicial, ya que las búsquedas en Google del término cayeron en más de un 90% a los pocos meses del estreno de la serie. Esperemos que la segunda temporada de la serie pueda revitalizar la audiencia y reintroducir To Your Eternity en el mercado principal.

Puede queDemon Slayer sea el último (y posiblemente el más popular) de una larga lista de exitosos animes shonen que abrazan el espiritualismo japonés, pero series como Nura: Rise of the Yokai Clan han demostrado el potencial del concepto durante años. Rikuo Nura, el protagonista de la serie, es en parte humano y en parte yokai, lo que le convierte en un emocionante punto de intersección de ambos grupos.

La serie fue recibida positivamente por los fans, con una narrativa atractiva y pulida en prácticamente todos los niveles de producción. Mientras que el descenso de popularidad de muchos animes shonen puede atribuirse a problemas específicos de las propias series, Nura: Rise of the Yokai Clan no ha tenido una gran acogida entre los aficionados, sino que se debe a la sobresaturación del género.

Posiblemente el anime de boxeo más antiguo de todos los tiempos, Ashita no Joe ha inspirado innumerables series desde su lanzamiento inicial en 1970, incluyendo la de nombre similar Hajime no Ippo, que se inspira claramente en el título más antiguo. Joe, el protagonista de Ashita no Joe, es un joven con problemas que, gracias a su dedicación al boxeo, es capaz de superar los rigores de este deporte que cambia la vida.

Aunque es universalmente aclamada, la edad de Ashita no Joe ha afectado sin duda a su éxito a largo plazo, ya que los padres de muchos espectadores de anime ni siquiera estaban vivos en el momento de su lanzamiento. A pesar de su edad y de su animación anticuada, el tono melancólico y los temas serios de esta serie siguen siendo un soplo de aire fresco más de 50 años después.

MADHOUSE se ha dado a conocer como un modelo de consistencia cuando se trata de sacar anime de alta calidad, pero incluso entre su profunda biblioteca, Beck: Mongolian Chop Squad destaca como uno de sus títulos más singulares y divertidos. Emitida por primera vez en 2004, esta historia de madurez sigue a Yukio Tanaka, un chico de 14 años que se hace amigo del prometedor músico Ryusuke Minami tras salvar al perro de éste, Beck, de 16 años.

Beck: Mongolian Chop Squad sigue a Yukio cuando se une a la banda de Ryusuke, también llamada Beck, y le ayuda a alcanzar la popularidad. La serie cuenta con algunas de las mejores músicas originales que ha sacado su estudio de producción. Si bien el mercado del anime es lo suficientemente amplio hoy en día como para que una serie excéntrica como ésta pueda ganar un número considerable de seguidores, Beck: Mongolian Chop Squad es una joya olvidada por su edad.