10 maneras en que Avatar: The Last Airbender ha mejorado con el tiempo

Avatar: The Last Airbender se ha situado en la cima de la animación occidental desde su debut en 2005. La serie animada deAvatar desvía literalmente la definición de anime por la forma en que mezcla la estética oriental con las convenciones narrativas occidentales. Las aventuras de Aang, Sokka y Katara pasarán a la historia como una de las mejores series de animación de todos los tiempos, independientemente de la época en la que se encuentre.

Hoy en día, la franquicia de Avatar ha cobrado más fuerza de la que nunca tuvo mientras se estrenaba semanalmente en la televisión de Nickelodeon. Todo ello tiene que ver con la forma en que la nueva era de la información mejora los medios de comunicación. He aquí diez formas en que la serie ha mejorado con el tiempo.

Tal vez la razón principal por la que Avatar: The Last Airbender es mejor hoy que cuando se estrenó en 2005 es la disponibilidad de la serie. Tanto si los fans acceden a la serie comprándola en Amazon como si simplemente acceden a su cuenta de Netflix, una cosa ha cambiado para bien: los fans ya no tienen que esperar semana a semana para ver ATLA.

Avatar: The Last Airbender: 10 maneras en que Zuko es el mejor personaje

Avatar: The Last Airbender: 10 maneras en que Toph es el mejor personaje

Esto mejora la serie en varios aspectos. Los fans pueden ahora ver la serie de forma simultánea, lo que hace que sea mucho más fácil ver las secuencias y los desenlaces dentro de su increíble continuidad. Además, cuantos más fans puedan ver la serie, más contenidos relacionados con Avatarllegarán al mercado.

Una de las razones por las que Avatar: The Last Airbender ha evitado el destino de tantas otras series que mordieron más de lo que podían masticar a principios de la década de 2000 es lo bien que representa a la gente y las culturas de las que toma prestado. Los fans de la serie ya saben que ATLA basó muchos de sus elementos de construcción del mundo en culturas de la vida real.

La serie no sólo incorporó cuatro culturas completamente diferentes para llenar su mundo, sino que logró hacerlo con respeto. Teniendo en cuenta el número de series que no han envejecido bien debido a los prejuicios y estereotipos que han salido a la luz en los últimos años, ATLA merece un alto nivel de elogio por su reflexiva construcción del mundo.

Avatar: The Last Airbender es fantástica por sí misma, pero la introducción de una serie secuela no ha hecho más que mejorar la original. La Leyenda de Korra también es una serie fantástica, pero al compararla con la original se queda un poco corta.

El hecho de que TLOK no haya podido estar completamente a la altura de la prístina trama de la serie original demuestra que ésta no tuvo éxito simplemente por su construcción del mundo. Avatar: The Last Airbender es una obra maestra de la animación y la narrativa, y TLOK lo demuestra.

Los cómics que siguen a Avatar: The Last Airbender dan a los ávidos fans de ATLA la oportunidad de continuar siguiendo a Aang en sus aventuras por el mundo que acaba de salvar. Seguir la relación de Katara y Aang y ver a Toph fundar su propia escuela de metalcontrol amplía el lore e incluso mejora los sutiles guiños a estas ideas presentes en la serie original.

Ahora que los fans saben que Katara y Aang han conseguido una relación sana, e incluso han tenido hijos que aparecen en La leyenda de Korra, todo el sutil romance de la serie original tiene mucho más peso. Lo siento, seguidores de Zutara.

Algunos pueden tener una opinión diferente sobre este asunto, pero la mayoría de los fans de Avatar: The Last Airbender admitirían con orgullo que los memes mejoran la experiencia visual. De todos modos, ¿qué es Sokka sino un gran meme animado?

Incluso más allá de los memes, las redes sociales ofrecen a los fans la oportunidad de interactuar con la totalidad de su nicho sin toparse con ese adulto aleatorio que está convencido de que Avatar: The Last Airbender es sólo para niños, aunque hay trolls con los que los fans tienen que lidiar ahora más que nunca.

La prueba de los trolls no es algo real, pero todo el mundo en el siglo XXI ha visto su paciencia puesta a prueba por un troll en un momento u otro. Avatar: The Last Airbender no es tan perfecta como para evitar a los trolls, a los haters y a los detractores, pero es lo suficientemente buena como para permitir a los fans montar un argumento sólido contra sus discrepancias.

Incluso después de más de 15 años en el candelero, Avatar: The Last Airbender está considerada como una de las mejores series de animación de todos los tiempos. A pesar de todo el tiempo y el esfuerzo que los trolls contrarios han dedicado a derribar la serie, hoy sigue siendo más fuerte que nunca.

Katara y Toph son icónicas en el mundo de la animación por una buena razón. Ambas son mujeres independientes capaces de salir adelante por sí mismas sin la ayuda de un hombre fuerte que las guíe. Esto puede parecer simple y obvio para los espectadores de hoy, pero en 2005 era raro encontrar algún contenido que pudiera pasar la prueba de Bechdel. En 2005, ATLA marcó la pauta.

Uno de los aspectos más importantes de la longevidad de Avatar: The Last Airbender es su capacidad para entretener tanto a niños como a adultos. Mientras los niños quedan cautivados por las coloridas ciudades, los animales fantásticos y las emocionantes peleas, los adultos pueden profundizar en las relaciones de los personajes, la estructura política del mundo animado y las vibrantes escenas de lucha de la serie. ¿A quién no le gusta una buena escena de lucha elemental con una coreografía bien animada?

Las plataformas de las redes sociales han reescrito realmente las reglas del fan art y han dado a los fans de cualquier material de origen la oportunidad de ver sus series favoritas desde una nueva perspectiva.

Cuanto más fan art tenga una serie, más lore podrán aportar los fans, mejorando el material original sin tener que añadir nada directamente a él.

Del mismo modo que personajes como Katara y Toph se adelantaron a su tiempo en cuanto a la representación femenina en los medios de comunicación, Sokka también aprende una valiosa lección en los primeros episodios de ATLA que no se podía apreciar del todo en 2005. La masculinidad tóxica es una de esas palabras de moda que a mucha gente no le gusta escuchar, al igual que a mucha gente no le gusta escuchar que alguien explique algo sin haber preguntado antes si es necesaria una explicación.

El hecho de que el arco original de Sokka en ATLA fuera superar su hábito de despreciar a las mujeres es increíble para una serie de televisión que se emitió en 2005. Los fans de hoy pueden alabar la serie por enseñar a los niños a respetar antes de que el respeto se hiciera popular en la cultura actual de la responsabilidad.