10 mangas que tuvieron una mala adaptación al anime (pero una buena después)

Normalmente, la adaptación de un manga al anime debería ser motivo de celebración. Por desgracia, también puede ocurrir lo contrario, como se ha visto con estos mangas, por lo demás buenos e incluso icónicos, que se han convertido en un anime deficiente.

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Afortunadamente, un anime de baja calidad no fue el final de estas historias. Al cabo de unos años, y gracias en parte a su inquebrantable base de fans, estos mangas acabaron recibiendo la versión animada que merecían.

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Sería exagerado calificar de "mala" a la insustituible piedra angular de la infancia que es Dragon Ball Z , pero incluso un clásico como éste adolecía de graves defectos. Tanto los puristas del manga como los espectadores más críticos coinciden en que las aventuras de Son Goku se ven obstaculizadas por arcos de relleno y otros signos de la época, como las peleas rellenadas con diálogos de lucha tediosamente redondos.

Dragon Ball Z Kai llegó justo a tiempo para el 20º aniversario del anime original, y abordó estas cuestiones con estilo. Kai fue una revisión y actualización de Dragon Ball Z, que eliminó el contenido exclusivo del anime y remasterizó el resto. El resultado final fue una serie más rápida de 167 episodios en comparación con los 291 del original.

A pesar de haber sido realizada por el propio padre del manga, Osamu Tezuka, la ficción histórica Dororo cayó en el olvido. El anime Dororo and Hyakkimaru , de 1969, no es malo ni mucho menos, pero es una de esas series de época que no pudo escapar del periodo en el que se realizó. En resumen, sólo los historiadores del anime lo conocieron.

Esto cambió en 2019 cuando MAPPA lo rehizo a través de un nuevo anime titulado simplemente Dororo. Aunque se desvía mucho del material original e incluso sufre de fatiga de arco en su segundo curso, la nueva aventura de Dororo y Hyakkimaru a través de un Japón devastado por la guerra fue alabada por una nueva generación de fans que sólo ahora descubrió el éxito olvidado de Tezuka.

Para lo que vale, Fruits Basket, de 2001, puede sostenerse por sí misma como una comedia romántica con un truco de cambio de forma. Sin embargo, la mangaka Natsuki Takaya y sus fans no estarían de acuerdo, ya que la historia original no era nada fácil. En resumen, el descubrimiento por parte de Tohru de la maldición de la familia Soma tenía que ver más con la superación de un trauma que con las travesuras.

Takaya se sintió tan defraudada por la toma de Studio DEEN que abandonó la producción, dejando el anime con un abrupto final abierto. Esto cambió en 2019, cuando Takaya se asoció con TMS Entertainment para hacer un anime más fiel. La larga espera dio sus frutos, ya que el remake fue alabado por ser una versión más madura y rica emocionalmente de una historia conocida.

Incluso sin tener en cuenta sus desternillantes localizaciones en inglés, la primera Sailor Moonfue descartada como un dibujo animado de sábado por la mañana para niñas. Pocos, o ninguno, se tomaron en serio este anime de chicas mágicas, sobre todo porque a menudo rozaba la autoparodia. Por eso, a pesar de haberse convertido en un fenómeno, a la mangaka Naoko Takeuchi no le gustaba el anime de Toei de los 90.

No fue hasta 2014 cuando la visión de Takeuchi recibió la adaptación que merecía en Sailor Moon Crystal. Crystal , que sigue siendo animada por Toei, se benefició de la aprobación y la participación directa de Takeuchi. El primer anime sigue siendo un tesoro nostálgico entre los fans, pero reconocieron a Crystal como una mejora marcada y más madura.

Blade Of The Immortal está considerada como una de las mejores ficciones históricas realizadas para el manga. A pesar de su elevada reputación, sufrió una deslucida adaptación al anime en 2008. El principal problema del anime de Bee Train era que sólo duraba 13 episodios. Sencillamente, la venganza de Manji y Rin Asano necesitaba más de un curso.

Peor aún, terminaba con un preludio de la guerra de los rebeldes y el gobierno, que ni siquiera se mostraba. En 2019, Liden Films convirtió Blade Of The Immortal en una serie de 24 episodios muy alabada, que incluso fue comparada con las películas clásicas de jidaigeki. Esta vez, los vastos personajes de la historia y la construcción del mundo recibieron el espacio y el tiempo que necesitaban para crecer en los espectadores.

El manga deHellsing es conocido por su violencia descarnada y su autoindulgencia, pero ninguna de estas peculiaridades está presente en su primer anime. En 2001, la lucha de la Organización Hellsing contra lo sobrenatural recibió una serie de 13 episodios que tomaba la premisa del manga y contaba una historia completamente nueva. El anime tiene algunos defensores, pero en general se consideró un aburrimiento olvidable.

Esto sólo ocurrió porque Gonzo retomó imprudentemente Hellsing cuando el manga estaba apenas en su mitad. El mangaka Kouta Hirano estaba tan disgustado que se cancelaron todas las secuelas hasta que los fielesOVAs de HellsingUltimate fueron oficialmente autorizados. Aunque Ultimate tardó casi una década en completarse, fue universalmente alabado.

Antes de que Devilman Crybaby de Science Saru asustara a los espectadores con su intensa brutalidad y gore, el nombre de "Devilman" inspiraba risa en lugar de miedo. Esto fue gracias a su OVA de dos partes, Devilman: The Birth y Demon Bird Sirene que, si bien no fue el primer anime de Devilman , sí fue el más reconocido, aunque por todas las razones equivocadas.

Los OVAs de Devilman se convirtieron en éxitos de culto gracias a su sexo y violencia exagerados y a un doblaje inglés legendariamente vulgar, lo que cimentó su reputación como joya de la literatura. Después de años de bromas irónicas a su costa, Devilman fue finalmente visto como la tragedia oscura y reflexiva que era gracias a su remake exclusivo de Netflix.

Hoy en día, JoJo's Bizarre Adventurees uno de los animes más estilizados y populares que existen, siendo su tercera serie Stardust Crusaders fácilmente la más icónica. Esto no siempre fue así ni para la tercera parte ni para la franquicia en su conjunto, ya que ambas comenzaron con una serie OVA de seis partes de 1993 que casi nadie recuerda.

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La OVA de Studio APPP, titulada simplemente JoJo's Bizarre Adventure, era un relato truncado (aunque mucho mejor animado) del viaje de los cruzados titulares y una introducción mediocre a la saga generacional de JoJo. En cambio, el remake de David Production de 2014 no solo contó con una adaptación más completa a lo largo de 48 episodios, sino también con un desarrollo adecuado en Phantom Blood y Battle Tendency.

Tsubasa RESERVoir CHRoNiCLE no sólo es recordado por ser uno de los anime crossover más ambiciosos jamás realizados, sino por ser uno de los más desordenados. Lo que debería haber sido un crossover épico para títulos de CLAMP como Cardcaptor Sakura y xxxHOLiC fue, en cambio, un desastre de mandatos del estudio y de producción apresurada, lo que llevó a un espectáculo mediocre.

Al final de la segunda temporada, el colectivo de artistas CLAMP y el estudio Bee Train estaban tan frustrados que se separaron. En su lugar, Production I.G. realizó las OVAs Tokyo Revelations y Spring Thunder Chronicles . Éstas fueron mejor recibidas no sólo por ceñirse a la visión de CLAMP, sino por ignorar los perjudiciales arcos de relleno del anime y los finales exclusivamente anime.

Gantz está plagado de problemas, entre los que destacan su escasa duración de 26 episodios, que sólo arañan la superficie del manga, y un final notoriamente confuso que tiene menos sentido cada año que pasa. Lo mismo podría decirse de las cuatro películas, especialmente Gantz: 0, que se hicieron después de que terminara el anime. Sin embargo, superan a la adaptación original por ser completas.

Las películas de Gantz fueron reinicios de continuidad que retomaban la lucha y la supervivencia de Kei Kuruno en los juegos de muerte focal. La película Gantz: 0 , animada por CGI, fue el reinicio más extremo, ya que comenzaba con la muerte de Kei y el protagonismo de Masaru Kato. Al igual que el anime, las películas no llegaban a la guerra galáctica del manga, pero al menos contaban historias autoconclusivas.