10 novelas gráficas imprescindibles que todo el mundo debería tener en su colección

Después de años de despreciar los cómics en comparación con otras artes literarias y visuales, la cultura pop ha abrazado los cómics y las novelas gráficas como un medio propio. Esto se debe especialmente al excelente trabajo de determinados escritores y artistas. Alan Moore, Marjane Satrapi y Alex Ross, entre muchos otros, han elevado la calidad general de la narrativa gráfica.

Los aficionados no pueden ignorar las mejores novelas gráficas. Presentan un arte increíble, sus personajes pueden tener una profundidad emocional increíble y sus tramas se quedan con los lectores para siempre. Estas novelas gráficas son imprescindibles en la colección de cualquiera.

Ambientada en un futuro postapocalíptico en el que una organización neofascista ha tomado el control del Reino Unido, V de Vendetta es una compleja historia sobre un anarquista con una máscara de Guy Fawkes que inspira una revolución. Escrita por Alan Moore e ilustrada por David Lloyd, esta historia sigue a V y a su protegida, Evey Hammond, a través de sus despiadadas y moralmente grises aventuras.

Uno de los mejores cómics de Alan Moore, V de Vendetta, es la tesis de Alan Moore sobre el neosupremacismo y el cristofascismo, que se enfrenta a estas ideologías. Esta serie tiene una trama apasionante y relevante en la política actual. Hará que los lectores reflexionen sobre las dinámicas del poder social mientras se entretienen, aunque tiene el problema de que todos los lectores tienden a verse como del lado de V, independientemente de sus ideologías reales.

Blankets es la memoria gráfica autobiográfica de 2003 de Craig Thompson, que explora el amor, la sexualidad y la religión a través de la lente de su educación como cristiano evangélico. A través de flashbacks, Thompson se adentra en su infancia, adolescencia y juventud, utilizando la relación con su primer amor, Raina, como eje de la narración.

Como cómic de madurez, lo más importante es que Blankets sea humano. Aunque esta emotiva historia trate sobre la experiencia vital específica de Thompson, los lectores deberían poder conectar con los dolores que a menudo conlleva el crecimiento. Blankets es un cómic biográfico indispensable.

En 2012, Alison Bechdel publicó Are You My Mother? Un drama cómico, unas memorias gráficas que ahondan en los matices de su compleja relación con su poco afectuosa madre. La audaz novela gráfica contrastaba la experiencia vivida por Bechdel con el psicoanálisis y las obras literarias, como Al faro de Virginia Woolf.

¿Eres mi madre? es el compañero perfecto de Fun Home, las memorias en las que Bechdel profundiza en la relación con su padre. Ambos libros presentan reflexiones crudas, inteligentes y llenas de humor sobre la sexualidad, los roles de género, la literatura y la edad adulta, lo que los convierte en cómics introductorios perfectos para los lectores a los que no les gustan las historias de superhéroes.

Mi cosa favorita son los monstruos, de Emil Ferris, es una novela gráfica de 2017 que sigue a Karen Reyes, una joven que investiga la muerte de su vecino. Ambientada en el Chicago de los años 60, esta novela es el debut de Ferris. Aunque está muy ficcionada, se inspira mucho en la infancia de Ferris.

My Favorite Thing Is Monsters tiene una historia de misterio realmente convincente, pero lo más importante es que cuenta con algunas de las ilustraciones más bellas de la historia del cómic. Aunque Ferris ilustró este libro utilizando principalmente un bolígrafo Bic y un rotulador Flair de Paper Mate, dos herramientas de dibujo muy básicas, consiguió transmitir un realismo melancólico que realmente aporta a la historia.

Cuando el crimen se sale de control y los héroes más emblemáticos de DC desaparecen, un nuevo tipo de vigilante despiadado los sustituye. Siguiendo al corrupto héroe Magog, su retorcida brújula moral prepara el terreno para un desastre nuclear. Kingdom Come, de Mark Waid y Alex Ross, incluye una de las mayores victorias pírricas de la Liga de la Justicia cuando muchos de los héroes antiguos y nuevos son asesinados en un intento de acabar con la metahumanidad.

Kingdom Come es una historia de los Elseworlds de DC que sólo ha mejorado con el tiempo. El arte de Alex Ross con témpera se combina con la escritura de Waid para poner el listón muy alto desde el primer panel y es una obra de belleza de principio a fin. Los ávidos lectores de cómics que disfrutan de las historias de superhéroes maduras deberían tener este libro.

Chris y Keith son dos adolescentes que viven en los suburbios de Seattle cuando una enfermedad de transmisión sexual, el Bicho, provoca un brote de extrañas mutaciones físicas en sus compañeros de clase. Black Hole, escrito y dibujado por Charles Burns, sigue sus historias mientras se convierten en parias sociales debido a esta enfermedad.

Según Burns, el Bicho puede leerse como una metáfora de la transición a la edad adulta y todo lo que conlleva, desde la ansiedad social hasta el despertar sexual. Las ilustraciones en blanco y negro de Burns convierten esta transición en un cambio violento, retorcido y frustrante. No sólo es uno de los mejores cómics de terror de la historia, sino también un relato profundo sobre la profundidad de los sentimientos de los adolescentes.

Al igual que otras memorias gráficas, Persépolis, de Marjane Satrapi, explora la infancia y la edad adulta de la autora, mientras ella y su familia viven la Revolución Islámica y la guerra entre Irán e Irak. Persépolis es una historia de madurez y un retrato del entorno político y social de la época.

Como todas las obras de Satrapi, Persépolis trata de la experiencia humana genuina. Persépolis plantea el argumento de que Irán, sus vecinos y Occidente han fallado al pueblo iraní. Con esta premisa central, no es una sorpresa que el libro haya sido prohibido en múltiples países, pero eso sólo hace que poseer las memorias sea más importante.

En 1994, Kurt Busiek y Alex Ross crearon Marvels, una serie de cuatro números que analiza el universo Marvel desde la perspectiva del fotógrafo de noticias y hombre de a pie, Phil Sheldon. A partir de la Edad de Oro, Sheldon ve y a menudo malinterpreta muchos de los acontecimientos más importantes de Marvel, como las revueltas mutantes, la muerte de Gwen Stacy y la llegada de Galactus.

Un buen cómic depende en gran medida de la sinergia entre las palabras y las imágenes. La escritura de Busiek está en su mejor momento y el arte fotorrealista de Ross ayuda a que la serie parezca un documental. Esta novela gráfica se desmarca de la oferta estándar de Marvel, ya que su estética y su trama fusionan maravillosamente la Tierra-616 con el mundo del lector.

Representando a los judíos como ratones, a los alemanes como gatos, a los polacos como cerdos y a los estadounidenses como perros, Art Spiegelman cuenta la historia de su familia a través de los dibujos animados. Maus trata de la relación de Art con su padre, Vladek, así como de las experiencias de Vladek como superviviente del Holocausto.

Mauses una de las novelas gráficas más importantes jamás creadas. Gracias a sus temas relevantes, ganó un premio Pulitzer especial en 1992. Esto abrió la puerta a que la sociedad viera los cómics como algo más que cuentos para niños, sino como una forma legítima de arte. Esta novela gráfica aborda la historia de una manera personal que cambió el mundo.

Un contrato con Dios, de Will Eisner, es una serie antológica que sigue las historias de varios personajes judíos pobres que se enfrentan a circunstancias difíciles en la ciudad de Nueva York. A través de estas historias, Eisner aborda la identidad judía, la violencia étnica y los componentes emocionales de la vida.

Eisner es conocido por haber popularizado el término "novela gráfica" y por haber contribuido a poner en el candelero del cómic a personajes complejos sin poderes especiales. Un contrato con Dios es tanto la respuesta de Eisner a la infravaloración de los cómics por parte de la sociedad en los años 70 como su intento de expresar sus sentimientos hacia Dios, especialmente tras la muerte de su hija de 16 años. Es un libro que combina lo personal con lo monumental sin fisuras, ayudando a cada uno de nosotros a enfrentarse honestamente a nuestras preguntas más difíciles.