10 Películas Asombrosas que Greta Gerwig Piensa que Deberías Ver
En la última década, Greta Gerwig se ha consolidado como una de las grandes directoras de su generación, habiendo realizado tres de las mejores películas de los años 2010 y 2020. Su estilo de dirección, elecciones de cinematografía y ojo para enmarcar tomas interesantes la han convertido en una de las cineastas visualmente más atractivas en años, por lo que entender sus influencias y películas favoritas es clave para apreciar sus filmes.
Gerwig ha declarado en numerosas ocasiones sobre las películas que han tenido un impacto significativo en ella. Al ver las películas que la han inspirado a lo largo de los años, el público puede tener una comprensión aún mejor de lo que hace de Greta Gerwig una de las voces más influyentes en el cine actual.
10 Este Clásico de una Leyenda Musical es Importante para el Estilo de GerwigAll That Jazz (1979)
En una entrevista con Letterboxd hablando sobre las influencias que la llevaron a realizar Barbie, la película más taquillera de 2023, Gerwig mencionó el surrealista y excelente clásico semi-autobiográfico All That Jazz. La película sigue a Roy Scheider como Joe Gideon, un director y coreógrafo alcohólico que intenta equilibrar sus visiones creativas y sus elecciones de vida poco saludables.
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All That Jazz es una obra maestra. Creo que es increíble.
Gerwig citó All That Jazz cuando se le preguntó sobre la "autenticidad artificial" que influyó en el diseño de los sets de Barbie, diciendo "All That Jazz es una obra maestra. Creo que es increíble." La película fue aclamada por su auténtica representación del infame estilo de trabajo maníaco de Fosse por los críticos cuando se estrenó originalmente, ganando la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1980 y siendo nominada a nueve premios Oscar en los 52º Premios de la Academia.
All That Jazz
R Drama Música Musical- Director
- Bob Fosse
- Fecha de lanzamiento
- 20 de diciembre de 1979
- Reparto
- Roy Scheider, Jessica Lange, Ann Reinking, Leland Palmer, Cliff Gorman, Ben Vereen, Erzsebet Foldi, Michael Tolan
- Guionistas
- Robert Alan Aurthur, Bob Fosse
- Duración
- 123 minutos
- Género principal
- Musical
- Personajes
- Joe Gideon, Angelique, Kate Jagger, Audrey Paris, Davis Newman, O'Connor Flood, Michelle, Dr. Ballinger
Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975)
Recientemente nombrada la mejor película de todos los tiempos por la legendaria encuesta de Sight and Sound del British Film Institute, que se realiza cada diez años con 1,639 críticos, curadores y académicos para preguntar cuáles son las mejores películas de todos los tiempos, Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Bruxelles es una obra de 1970s de cine feminista. La película muestra la vida de una madre viuda y su rutina diaria, que incluye trabajar en el sexo cada día antes de que su hijo vuelva de la escuela para poder llegar a fin de mes.
Durante una entrevista con el director del festival Le Conversazioni en 2019, Gerwig dijo que "se echó a llorar" al ver la secuencia donde la protagonista lava los platos de espaldas a la cámara cuando vio la película en el cine. Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Bruxelles ha sido aclamada como una entrada innovadora en el subgénero del cine lento, películas de arte minimalistas con poca o ninguna narrativa central.
8 Esta Adaptación Inspiró a Gerwig al Hacer BarbieHeaven Can Wait (1978)
El debut de uno de los mejores actores convertidos en directores de todos los tiempos, la adaptación de Warren Beatty y Buck Henry de la clásica obra de Harry Segall Heaven Can Wait fue una de las grandes influencias de Greta Gerwig al hacer Barbie. La película, sobre un mariscal de campo suplente que es llevado accidentalmente al cielo por su ángel guardián antes de su tiempo y tiene que intentar volver al mundo de los mortales, recibió nueve nominaciones al Oscar. Esta fue solo la segunda vez que una persona fue nominada por producir, dirigir, escribir y actuar en una misma película.
En su entrevista con Letterboxd, Gerwig dijo que la película fue una inspiración porque "es extremadamente alta en concepto, pero siempre es humana. No hay nada en ella que te haga sentir distanciado de ella." No es de extrañar que el trabajo de un actor que se convirtió en director fuera una inspiración para Gerwig, especialmente al crear una película sobre un escenario surrealista que aún está fundamentado en personajes identificables.
Heaven Can Wait
PG Comedia Fantasía Romance Deporte 7 Esta Clásica Comedia Teen de John Hughes es la Favorita de GretaPretty in Pink (1986)
Una de las mejores de las clásicas películas del Brat Pack de John Hughes, películas para adolescentes protagonizadas por un grupo de jóvenes actores populares a mediados de los años 80, Pretty in Pink es una película de culto sobre los adolescentes de la Generación X. La película protagoniza a Molly Ringwald como Andie Walsh, la hija senior de un padre de clase trabajadora, que debe navegar el acoso de los "ricos" chicos populares en su escuela.
En una entrevista de 2017 con Slate mientras promocionaba su debut como directora Lady Bird, Gerwig dijo que está "interesada en que las jóvenes mujeres ocupen la personificación" y que Pretty in Pink es su favorita de las películas que "tenían un borde de" ese tema. Las comedias dramáticas adolescentes de la generación del Brat Pack han sido citadas como cápsulas del tiempo increíblemente influyentes sobre la angustia adolescente en suburbios de clase media.
Pretty in Pink (1986)
PG-13 Comedia Drama RomanceLas mejores amigas adolescentes Andie y Duckie siempre han sabido que podían contar el uno con el otro. A medida que Duckie comienza a buscar formas de hacerle saber que está enamorado de ella, Andie se enamora de un "rico" del otro lado de la ciudad.
6 Este Clásico Francés es Algo que Gerwig Aspira a LograrThe Earrings of Madame De… (1953)
Una adaptación de la novela francesa de 1951 de Louise Lévêque de Vilmorin, The Earrings of Madame De… es considerado ampliamente como una de las mejores obras del cine francés de todos los tiempos. La película sigue a Louise y André, dos aristócratas cuyo apellido nunca se revela, mientras navegan la retorcida red de mentiras que define sus vidas en la era de Belle Époque en París.
En su entrevista con Letterboxd, Greta Gerwig dijo que The Earrings of Madame De… fue una inspiración para Barbie porque "tiene el trabajo de cámara más hermoso" y es "siempre un recordatorio de lo que todos buscamos". Aunque no fue bien recibida inicialmente en su lanzamiento en 1953, ha crecido en reconocimiento a lo largo de los años, siendo citada por leyendas de la crítica cinematográfica como Pauline Kael y ocupando el puesto 90 en la encuesta de las mejores películas de todos los tiempos de Sight and Sound.
The Earrings of Madame De…
No clasificada Drama Romance- Director
- Max Ophüls
- Fecha de lanzamiento
- 19 de julio de 1954
- Reparto
- Charles Boyer, Danielle Darrieux, Vittorio De Sica, Jean Debucourt, Jean Galland
- Guionistas
- Louise de Vilmorin, Marcel Achard, Max Ophüls
- Duración
- 105 minutos
- Género principal
- Drama
- Estudios
- Franco London Films, Indusfilms, Rizzoli Film
- Distribuidores
- Arlan Productions
- Productores
- Ralph Baum
- Personajes
- Général André de..., Comtesse Louise de..., Baron Fabrizio Donati, Monsieur Rémy, Monsieur de Bernac, La nourrice, Le premier cocher, No acreditado, Henri de Maleville, Lola, Le douanier (no acreditado), Le doyen du corps diplomatique (no acreditado)
Close Encounters of the Third Kind (1977)
Steven Spielberg es posiblemente el director estadounidense más importante de todos los tiempos, habiendo dirigido numerosas películas que son ampliamente consideradas como obras maestras definitorias de género que han contribuido en gran medida al estado del cine de grandes éxitos en los últimos 50 años. No es de extrañar que una de estas películas, Close Encounters of the Third Kind, fuera una inspiración para Greta Gerwig.
La película sigue a Richard Dreyfuss como Roy Neary, un hombre que se obsesiona con los Objetos Voladores No Identificados después de encontrarse con uno en el rural de Indiana. La película fue un éxito rotundo en un año que estuvo definido por una nueva ola de ciencia ficción y fantasía. En la entrevista de Greta Gerwig con Letterboxd, ella dijo que la película inspiró Barbie porque trata sobre "una creencia maníaca en algo que parecía algo loco, pero que en realidad era cierto".
Close Encounters of The Third Kind
PG Aventura Documental Drama Ciencia FicciónLa historia sigue a Roy Neary, un hombre común cuya vida cambia después de un encuentro cercano con un OVNI. Impulsado por visiones misteriosas, se une a otros igualmente afectados, lo que lo lleva a una reunión climática con seres extraterrestres.
4 Una de las Primeras Películas de Hitchcock es Perfecta, Según Greta GerwigThe 39 Steps (1935)
Un clásico de la era temprana en blanco y negro de Alfred Hitchcock, y una adaptación de la novela de 1915 The Thirty-Nine Steps de John Buchan, The 39 Steps ha sido elogiado por todos, desde Orson Welles hasta la revista Time Out como una de las mejores y más importantes películas de suspense de todos los tiempos. Siguiendo a un civil canadiense llamado Richard Hannay que se ve atrapado en una red de intriga y espionaje en Londres, la película ha sido citada por el guionista y director Robert Towne como una de las obras más influyentes de la ficción escapista jamás creada.
En un video de 2016 para IndieWire que realizó mientras promocionaba su excelente trabajo actoral en 20th Century Women, Gerwig dijo que The 39 Steps "es quizás una de las películas más perfectas jamás hechas." Ella continuó diciendo, "No es el alcance de la película... son solo esos pequeños detalles" que son los elementos más sorprendentes que Hitchcock puede evocar, algo que continuaría perfeccionando durante años como el maestro del suspense.
3 Gerwig Cita Este Clásico de David Lean como un Romance IcónicoBrief Encounter (1945)
Antes de que David Lean se convirtiera en el director quintessential de las epopeyas de los años 50 por hacer películas como Lawrence of Arabia, Bridge on the River Kwai y Doctor Zhivago, creó un drama romántico que Greta Gerwig citó como "la película más romántica jamás hecha" en su entrevista con IndieWire. Brief Encounter protagoniza a Celia Johnson y Trevor Howard como dos extraños casados que son increíblemente afectados el uno por el otro y comienzan un tumultuoso romance emocional.
Aunque solo tuvo un éxito moderado en taquilla en el momento de su estreno, Brief Encounter ha sido aclamada como una de las grandes obras del arte moderno británico. Brief Encounter ganó la Palma de Oro en el primer Festival de Cine de Cannes y fue nominada a los Premios de la Academia por Mejor Director, Mejor Actriz y Mejor Guion Adaptado.
Brief Encounter (1945)
No clasificada Drama Romance- Director
- David Lean
- Fecha de lanzamiento
- 24 de agosto de 1946
- Reparto
- Celia Johnson, Trevor Howard, Stanley Holloway, Joyce Carey, Cyril Raymond, Everley Gregg, Marjorie Mars, Margaret Barton
- Guionistas
- Noel Coward
- Duración
- 86 minutos
- Género principal
- Drama
- Personajes
- Laura Jesson, Dr. Alec Harvey, Albert Godby, Myrtle Bagot, Fred Jesson, Dolly Messiter, Mary Norton, Tea Room Assistant Beryl Walters
Scenes from a Marriage (1973)
Originalmente transmitido como una miniserie en Suecia antes de ser reeditado como película para el público estadounidense, Scenes from a Marriage de Ingmar Bergman sigue la desintegración de una pareja a lo largo de diez años entre Marianne, la abogada de divorcios interpretada por Liv Ullmann, y Johan, el lector de psicología interpretado por Erland Josephson. La película está basada, al menos en parte, en la relación real de Bergman con Ullmann, quien trabajó frecuente y sentimentalmente con él a lo largo de varias décadas.
En una entrevista de 2013 con Keith Phipps en The Dissolve, cuando se le preguntó sobre una obra de arte que la influyó en sus veinticinco años, Gerwig citó las obras de Bergman y específicamente Scenes from a Marriage, como "tan psicológicas, pero también hay algo muy teatral en ellas." Dijo que durante mucho tiempo evitó ver la obra de Bergman por temor a que el contenido fuera intimidante, pero encontró que su trabajo "combinaba [sus] intereses, o lo que [ella] pensaba que era importante" en un momento formativo de su vida.
Scenes From a Marriage
DramaScenes from a Marriage narra los muchos años de amor y agitación que unen a Marianne y Johan a través del matrimonio, la infidelidad, el divorcio y parejas posteriores.
- Director
- Ingmar Bergman
- Fecha de lanzamiento
- 21 de septiembre de 1974
- Reparto
- Liv Ullmann, Erland Josephson
- Guionistas
- Ingmar Bergman
- Duración
- 167 minutos
Singin’ In The Rain (1952)
Aunque fue un éxito moderado en taquilla cuando se lanzó por primera vez, Singin’ In the Rain es regularmente citada como una de las mejores películas musicales de todos los tiempos, convirtiéndose en una de las primeras películas seleccionadas por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para ser preservadas en el Registro Nacional de Películas. La película protagoniza a Gene Kelly como Donald "Don" Lockwood, una estrella de cine mudo que debe adaptarse a la transición a las películas sonoras a finales de la década de 1920.
No sentía que estaba mirando vidas que estaban siendo vividas: sentía que me estaban interpretando.
En la entrevista de Keith Phipps en The Dissolve, Greta Gerwig dijo que Singin’ in the Rain es una de las primeras películas que recuerda, habiendo estado "interesada en el teatro—específicamente en el teatro musical" desde muy joven. Dijo que había una cierta calidad de otro mundo en los musicales de esa época, que "no sentía que estaba mirando vidas que estaban siendo vividas; sentía que me estaban interpretando."
Singin' in the Rain
G Comedia Musical RomanceUn estrella del cine mudo se enamora de una chica de coro justo cuando él y su celoso compañero de pantalla están tratando de hacer la difícil transición a las películas sonoras en el Hollywood de la década de 1920.
