10 películas más divertidas que también fueron sorprendentemente tristes
A continuación se mencionan temas de suicidio y abuso doméstico.
Se dice que las comedias son solo dramas disfrazados. De hecho, la capacidad de evocar lágrimas y risas ha sido considerada durante mucho tiempo como un criterio de éxito en las películas, demostrando que los espectadores experimentarán una amplia gama de emociones dentro de una sola historia. Sin embargo, las audiencias todavía se sorprenden cuando se encuentran con una película que realmente puede hacerles reír a carcajadas y llorar en el camino.
Mientras que algunas pueden clasificarse dentro del género trágico-cómico, muchas películas populares atraen a las audiencias con la promesa de risas y un buen rato. Luego sorprenden a los espectadores con la profundidad de sus historias, evocando emociones fuertes junto a los personajes. Desde clásicos retro como Steel Magnolias hasta éxitos más recientes como Barbie, aquí hay diez películas que son perfectas para los espectadores que necesitan una buena risa y un buen llanto.
10 programas de comedia que fueron sorprendentemente tristes
El actor Riley de The Last of Us también protagonizó una de las películas de misterio más divertidas del año
Click trata sobre un arquitecto llamado Michael Newman que entra en posesión de un control remoto universal que realmente controla el universo. Usa el dispositivo para saltarse las partes aburridas y difíciles de la vida. Después de perderse algunos eventos importantes en su vida, Michael regresa al momento en que compró el control remoto y decide disfrutar del tiempo que tiene en lugar de adelantarlo. Aunque no fue un éxito con los críticos, las audiencias se sorprendieron gratamente por su historia emocional.
Adam Sandler aporta su humor característico a Click, y aunque ciertos chistes no han envejecido bien, aún logra provocar risas en las audiencias modernas. Mientras los espectadores esperan la comedia, muchos se sorprenden por la pérdida del padre de Michael y su relación tensa con su esposa e hijos. En particular, la actuación de Sandler en la escena donde pausa el tiempo para despedirse de su padre es realmente conmovedora.
Click
PG-13 Comedia Drama Fantasía
- Director
- Frank Coraci
- Fecha de estreno
- 23 de junio de 2006
- Reparto
- Adam Sandler, Kate Beckinsale, Christopher Walken, David Hasselhoff, Henry Winkler, Julie Kavner, Sean Astin, Joseph Castanon, Jonah Hill, Jake Hoffman, Tatum McCann, Lorraine Nicholson, Katie Cassidy, Cameron Monaghan, Jennifer Coolidge, Rachel Dratch, Sophie Monk, Michelle Lombardo, Jana Kramer, Nick Swardson, Sidney Ganis, Michael Yama, Mio Takada, Eiji Inoue, Toshi Toda
- Duración
- 107 minutos
Little Miss Sunshine sigue a una familia disfuncional que va de viaje por carretera para que la pequeña Olive de siete años compita en un concurso de belleza. En el camino, discuten sin cesar y experimentan grandes pérdidas mientras la familia – y su auto – se desmoronan, pero al final, se unen y apoyan a Olive. Como una tragicomedia, los momentos tristes de la película pueden no ser tan inesperados como en una comedia pura, pero equilibra ambos con gran destreza.
Tan oscura como puede ser la historia, Little Miss Sunshine logra encontrar humor incluso en circunstancias sombrías. Por ejemplo, la preocupación de Olive por si su padre la odiará si pierde el concurso de belleza y la muerte del abuelo Edwin inmediatamente después conmueven al público, sin mencionar el intento de suicidio reciente de Frank. Dicho esto, de estos eventos surgen momentos hilarantes, como la familia sacando a escondidas el cadáver de Edwin del hospital para que aún puedan llegar a tiempo al concurso.
Little Miss Sunshine
R Aventura Comedia Drama
- Director
- Jonathan Dayton, Valerie Faris
- Fecha de estreno
- 26 de julio de 2006
- Reparto
- Abigail Breslin, Greg Kinnear, Paul Dano, Alan Arkin, Toni Collette, Steve Carell
- Duración
- 101 minutos
- Género principal
- Aventura
Inside Out se adentra en las emociones de una joven llamada Riley, que acaba de mudarse de Minnesota a California y tiene problemas para adaptarse. Las cosas empeoran cuando dos de sus emociones, Alegría y Tristeza, se pierden en su mente, emprendiendo un gran viaje para regresar a la sede y así Riley pueda sentir de nuevo. Si bien la película es apta para toda la familia, en verdadero estilo de Pixar, no escatima en lo que respecta a los altibajos emocionales.
Como suele ser el caso en las películas destinadas a niños, Inside Out tiene mucho humor, generalmente en forma de reacciones exageradas de los personajes ante lo que sucede a su alrededor. Esto contrasta y complementa los momentos más reflexivos de la película, a medida que Riley comienza a madurar. Momentos como el sacrificio de Bing Bong y el colapso final de Riley a menudo hacen llorar al público, pero como explica la película, son una parte importante de crecer.
Inside Out
PG Animación Aventura Comedia
- Director
- Pete Docter, Ronnie del Carmen
- Fecha de estreno
- 19 de junio de 2015
- Estudio
- Pixar
- Reparto
- Amy Poehler, Bill Hader, Lewis Black, Richard Kind
- Duración
- 95 minutos
- Género principal
- Animación
Basada en la obra homónima, Steel Magnolias gira en torno a un grupo de mujeres en un pequeño pueblo del sur de Estados Unidos. En medio de chismes y rivalidades menores, deben enfrentar la muerte de una de sus amigas, Shelby, debido a complicaciones de la diabetes tipo 1. Los críticos fueron mixtos en la adaptación, pero la película ha ganado un seguimiento leal a lo largo de los años gracias a sus actuaciones sólidas.
Steel Magnolias está lleno de frases mordaces y "risa a través de las lágrimas", que Truvy de Dolly Parton seguramente aprobaría. Su humor proviene principalmente de la tendencia de cada personaje a ser sarcástico, pero otros momentos son más agridulces, como cuando Clairee le dice a M'Lynn que debería golpear a Ouiser para sentirse mejor en el funeral de Shelby. A pesar de lo doloroso que es ver al grupo perder lentamente a Shelby, los chistes ayudan a suavizar el golpe y empujan a los personajes a sanar tras su muerte.
6 Los tomates verdes fritos tienen un humor sorprendentemente oscuro
Fried Green Tomatoes sigue a una ama de casa llamada Evelyn que se hace amiga de una anciana llamada Ninny Threadgoode. Las dos se unen a través de las historias de Ninny sobre personas de su ciudad natal, particularmente dos mujeres que se unieron por la tragedia, Ruth e Idgie. Aunque algunos han lamentado el hecho de que la película suavizó la historia de amor entre Ruth e Idgie que estaba presente en la novela original, la película sigue siendo recordada con cariño por muchos que disfrutaron de su conmovedora historia.
Si bien Fried Green Tomatoes tiene algunas frases memorables, su mejor humor a menudo tiene un matiz oscuro. Por ejemplo, el final de la historia revela que Idgie y sus compañeros de trabajo cocinaron al abusivo exmarido de Ruth, Frank, y se lo dieron al desprevenido sheriff, quien lo consideró el mejor barbacoa que jamás había probado. Al mismo tiempo, el humor no resta importancia a la gravedad de estas situaciones, y los momentos emocionales entre Evelyn, Ninny, Ruth e Idgie aún conmueven al público.
Fried Green Tomatoes
Una ama de casa que está descontenta con su vida se hace amiga de una anciana en un hogar de ancianos y queda cautivada por las historias que cuenta sobre personas que solía conocer.
- Director
- Jon Avnet
- Fecha de estreno
- 24 de enero de 1992
- Reparto
- Kathy Bates, Jessica Tandy, Mary Stuart Masterson, Mary-Louise Parker
- Duración
- 2 horas 10 minutos
- Género principal
- Drama
Basada en la película sueca A Man Called Ove, A Man Called Otto se centra en un viudo que intenta suicidarse varias veces, pero siempre es interrumpido por sus nuevos vecinos. A medida que su amistad crece lentamente, Otto vuelve a encontrar su voluntad de vivir mientras se enfrenta a la muerte de su esposa y se da cuenta de la importancia de su legado. Los críticos pueden haber preferido la versión sueca original, pero a las audiencias les gustó la naturaleza conmovedora de la adaptación.
A Man Called Otto es oscura y divertida a veces, con Marisol y su familia, a menudo ajenos a lo que han interrumpido. Dicho eso, gran parte del humor también proviene del contraste entre la personalidad agria de Otto y la actitud positiva de Marisol. Esto hace que su conexión sea aún más efectiva, con el trasfondo triste de Otto enfatizando cuánto ha perdido y cuán significativa es esta nueva amistad para él. También hace que su eventual muerte por causas naturales sea muy conmovedora, con Otto realmente valorando sus últimos años.
A Man Called Otto
PG-13 Comedia Drama
- Director
- Marc Forster
- Fecha de estreno
- 30 de diciembre de 2022
- Reparto
- Tom Hanks, Mariana Treviño, Rachel Keller, Manuel Garcia-Rulfo, Cameron Britton, Mike Birbiglia
- Duración
- 126 minutos
Nimona se desarrolla en un reino medieval-futurista protegido por muros, donde el Instituto para Caballeros de Élite protege a los ciudadanos de los monstruos que acechan afuera. Cuando el primer campesino en convertirse en caballero, Ballister Boldheart, es acusado de asesinato, una joven cambiadora de forma llamada Nimona acepta ayudarlo a limpiar su nombre y exponer los oscuros secretos del reino. La película fue elogiada por críticos y audiencias por su emotiva historia y temas LGBTQ+.
Como la novela gráfica en la que se basa, Nimona está llena de momentos cómicos que surgen del amor inquebrantable de Nimona por la destrucción en conflicto con la insistencia de Ballister en no matar a nadie. Sin embargo, debajo de su unapologetic amor por el caos, Nimona lleva un gran dolor por ser rechazada y vilipendiada por el reino solo por ser ella misma. Esto lleva a un final muy emocional, en el que Ballister debe sacar a Nimona del abismo. También da un gran peso a su decisión de aparentemente sacrificarse para salvar el reino.
Nimona
Una cambiadora de forma rebelde con un pasado misterioso se une a un caballero desprestigiado para desafiar un régimen opresivo. Juntos, navegan por un mundo donde los elementos medievales y futuristas colisionan, enfrentándose a enemigos peligrosos y descubriendo verdades ocultas. Su asociación, llena de acción y giros inesperados, explora temas de identidad, lealtad y la lucha por la justicia.
- Director
- Nick Bruno, Troy Quane
- Fecha de estreno
- 30 de junio de 2023
- Reparto
- Chloe Grace Moretz, Riz Ahmed, Frances Conroy, Lorraine Toussaint, Beck Bennett, RuPaul, Indya Moore, Julio Torres, Sarah Sherman, Eugene Lee Yang
- Duración
- 101 minutos
- Género principal
- Animación
Everything Everywhere All at Once sigue a Evelyn, una inmigrante china y propietaria de una lavandería, mientras ella y su familia visitan al IRS para salvar su negocio. Las cosas se complican cuando es interceptada por una versión de su esposo de otro universo, quien cree que ella es la única persona en el multiverso que puede salvarlos del villano Jobu Tupaki, quien resulta ser una versión de su hija. La película recibió elogios casi unánimes y arrasó en los Premios de la Academia.
Abrazando la absurdidad del multiverso, Everything Everywhere All at Once explora universos donde las personas tienen dedos como salchichas y un chef es controlado por una raccoon que habla. Es difícil no reír ante la pura ridiculez, pero la película mantiene todo enraizado en Evelyn y sus relaciones, que son todas tensas de maneras realistas. El drama familiar es dolorosamente identificable para muchos, pero lo hace aún más conmovedor al ver a Evelyn abrazar la amabilidad para ayudar a todos a sanar.
Everything Everywhere All at Once
R Aventura Comedia Acción
- Director
- Daniel Kwan, Daniel Scheinert
- Fecha de estreno
- 25 de marzo de 2022
- Reparto
- Jenny Slate, Ke Huy Quan, Stephanie Hsu, Harry Shum Jr., jamie lee curtis, James Hong, Michelle Yeoh
- Duración
- 132 minutos
Después de experimentar pensamientos de muerte que interrumpen su aparentemente perfecto mundo, Barbie ve cómo el personaje titular se aventura al mundo real con Ken para descubrir más. Mientras están allí, Ken se enamora de la idea del patriarcado y lo lleva a Barbieland, y depende de Barbie y sus nuevos amigos arreglar las cosas de nuevo. La película fue generalmente bien recibida por críticos y audiencias, convirtiéndose en la comedia de acción en vivo más taquillera de todos los tiempos.
El enfoque satírico de Barbie sobre su historia le sienta bien, brindando risas al público ante la ignorancia de Barbie y Ken sobre el mundo real y las travesuras infantiles de Ken. Al mismo tiempo, presenta a la audiencia las duras realidades de la sociedad patriarcal y cómo afecta negativamente a todos. La autoestima de Barbie casi se destruye por el mundo real, el abrazo de Ken al patriarcado no puede realmente solucionar su dolor y soledad, y ambos personajes deben aprender a encontrar significado dentro de sí mismos y no en las expectativas de la sociedad.
Barbie
PG-13 Comedia Aventura Fantasía
- Director
- Greta Gerwig
- Fecha de estreno
- 21 de julio de 2023
- Reparto
- Margot Robbie, Ryan Gosling, Simu Liu, Ariana Greenblatt, Helen Mirren, Nicola Coughlan, John Cena, Will Ferrell, Ritu Arya, Michael Cera, America Ferrera, Alexandra Shipp, Kate McKinnon
- Duración
- 114 minutos
- Género principal
- Aventura
- Franquicia(s)
- Barbie
Basada en la novela de Christine Leunens, Caging Skies, Jojo Rabbit trata sobre un niño de diez años del Jugend de Hitler que descubre que su madre está ocultando a una joven judía llamada Elsa. A medida que los dos se hacen amigos, Jojo comienza a cuestionar todo lo que pensaba saber sobre los judíos. Las audiencias apreciaron el mensaje anti-odio de la película, así como su enfoque fresco y creativo sobre uno de los peores momentos de la historia de la humanidad.
El humor de Jojo Rabbit proviene en gran medida de su representación satírica del nazismo y de la perspectiva única de Jojo como niño durante la guerra. Esto se ejemplifica en la decisión de tener al propio Adolfo Hitler como amigo imaginario de Jojo, quien comienza la película como un mejor amigo solidario y divertido, pero se convierte en una figura más monstruosa a medida que Jojo reexamina sus prejuicios. Tan hilarante como es la película, esto solo hace que sus momentos trágicos golpeen más fuerte, como el golpe emocional de la muerte de Rosie y el noble sacrificio del Capitán Klenzendorf.
Jojo Rabbit
PG-13 Drama Guerra
- Director
- Taika Waititi
- Fecha de estreno
- 8 de noviembre de 2019
- Reparto
- Roman Griffin Davis, Thomasin McKenzie, Scarlett Johansson
- Duración
- 1 hora 48 minutos
- Género principal
- Comedia
