10 películas que no son de Disney y que serían excelentes atracciones para parques temáticos

Más allá de los archiconocidos Disneyland, The Wizarding World of Harry Potter y Universal Studios, hay potencial para muchas otras emocionantes atracciones de parques temáticos dentro de películas infravaloradas que no son de Disney. Todos los grandes parques temáticos del mundo celebran historias clásicas y muy populares, pero tienden a pasar por alto historias originales con universos enriquecedores que merece la pena recrear en el mundo real.

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El reciente escándalo en torno a la experiencia Willy Wonka de Glasgow debería inspirar a la gente a dar vida a más exposiciones temáticas, pero esta vez deberían tener más cuidado de hacer justicia al material de origen: el evento se hizo viral después de que se anunciara como una celebración inmersiva del mundo de Wonka y resultara ser un fiasco absoluto, engañando a los niños y a sus padres para llevarlos a un almacén vacío lleno de atracciones baratas y estrambóticas. Aunque la idea era ambiciosa, estas películas podrían proporcionar auténticas emociones si empresas legítimas las adaptaran a atracciones de parques temáticos.

10 "El más allá" de Insidious sería una escalofriante atracción de parque temático

Insidious

PG-13HorrorMisterioThriller

Unos padres toman medidas drásticas cuando parece que su nueva casa está encantada y su hijo en coma está poseído por una entidad malévola.

Todas las películas de Disney basadas en atracciones de parques temáticos (en orden cronológico)

Jungle Cruise: Las 5 mejores películas basadas en atracciones de parques temáticos (y las 3 peores)

Director: James Wan
Fecha de estreno: 1 de abril de 2011
Reparto: Patrick Wilson, Rose Byrne, Ty Simpkins, Lin Shaye, Leigh Whannell, Angus Sampson
Duración: 93 minutos
Género principal: Terror

El Más Allá es una dimensión misteriosa en la Insidious franquicia habitada por las atormentadas almas de los muertos.

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Con Insidious: La puerta roja asustando a los fans en los cines, merece la pena reconciliar todas las películas de esta serie para ver cuáles son los momentos más terroríficos.

De Saw a The Conjuring, todas las franquicias de terror de James Wan tienen universos emocionantes que merece la pena explorar, pero Insidious aporta algo completamente nuevo con El Más Allá, la misteriosa dimensión a la que van los protagonistas para luchar contra entidades peligrosas y almas atormentadas.

Las atracciones de casas encantadas son imprescindibles en todo parque temático, y aunque Universal ya ha probado un laberinto de Insidious en una pasada Noche de Terror de Halloween, aún queda mucho por explorar. Elementos como la guarida del Demonio Cara de Lápiz Labial, un lugar lleno de artefactos extraños y baratijas circenses, y el "Más Profundo", las capas exteriores del Más Allá, conformarían una atracción de parque temático inmersiva y terrorífica. La entrada, por supuesto, tendría que ser una misteriosa puerta roja, como la de la película.

9 Mad Max: Fury Road ofrece uno de los mundos postapocalípticos más creativos

Mad Max: Fury Road

RDramaCiencia ficción

En un páramo postapocalíptico, una mujer se rebela contra un gobernante tiránico en busca de su patria con la ayuda de un grupo de prisioneras, un adorador psicótico y un vagabundo llamado Max.

Director: George Miller
Fecha de estreno: 7 de mayo de 2015
Reparto: Charlize Theron, Tom Hardy, Nicholas Hault, Zoë Kravitz
Guionistas: George Miller, Brendan McCarthy, Nick Lathouris
Duración: 2 horas
Género principal: Acción
Compañía productora: Village Roadshow Pictures, Kennedy Miller Productions

Hay cuatro películas en elMad Maxfranquicia con un spin-off,Furiosa: Una saga de Mad Max...de camino: Mad Max, El guerrero de la carretera, Mad Max más allá de la cúpula del truenoy Mad Max: Fury Road.

Calor abrasador, tierras desiertas y facciones que luchan entre sí: el desolado mundo postapocalíptico de la franquicia Mad Max puede parecer habitual a primera vista, pero para una franquicia en la que los coches y la gasolina son adorados como dioses, el concepto podría convertirse en una experiencia interactiva emocionante para quienes quieran probar algo más extremo.

George Miller alcanza la cima de su visión creativa en Mad Max: Fury Road. Aunque prevalece el aspecto devastado de este mundo en decadencia, los coches de carreras son más ingeniosos, las técnicas de combate más ambiciosas y hay una serie de nuevos personajes emocionantes, incluido un guerrero que toca la guitarra a todo volumen encima de un camión de combate. Una gran tierra vacía es todo lo que Warners necesita para llevar al mundo real la conmovedora creación de Miller.

8 Una atracción de Five Nights at Freddy's debería recrear la pizzería de Freddy Fazbear

Cinco noches en Freddy's

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Un problemático guardia de seguridad empieza a trabajar en Freddy Fazbear's Pizza. Durante su primera noche de trabajo, se da cuenta de que el turno de noche no será tan fácil de superar. Pronto desvelará lo que realmente ocurrió en Freddy's.

Directora: Emma Tammi
Fecha de estreno: 27 octubre 2023
Reparto: Josh Hutcherson, Matthew Lillard, Elizabeth Lail, Mary Stuart Masterson
Duración: 110 minutos
Género principal: Terror

Cinco noches en Freddy's es una película de terror inspirada en los ocho juegos de la serie principal, el primero de los cuales se estrenó en 2014.

Five Nights at Freddy's era más conocida como una franquicia de juegos de varios niveles hasta que la adaptación cinematográfica vio por fin la luz en 2023: fue un éxito inmediato, consiguiendo uno de los mejores fines de semana de estreno en taquilla de la historia del terror. La historia gira en torno a una pizzería abandonada atormentada por peligrosos animatronics poseídos por los fantasmas de niños desaparecidos en el pasado.

La adaptación cinematográfica hace un gran trabajo a la hora de llevar a la realidad el escenario inmersivo del juego, pero una de las mejores cosas de la franquicia es lo compleja que es la historia de la Pizzería de Freddy Fazbear y los animatronics, lo que permite explorar diferentes capas en una posible atracción de parque temático. El mayor distintivo de Five Nights at Freddy's son los jumpcares, y crear una escape room inspirada en el atractivo de supervivencia de los juegos y la película tiene el potencial de atraer a muchos fans del terror.

7 El universo de Dune está lleno de planetas y criaturas asombrosas

Dune: Segunda parte

PG-13DramaAcciónAventura910

Paul Atreides se une a Chani y a los Fremen mientras busca venganza contra los conspiradores que destruyeron a su familia.

Director: Denis Villeneuve
Fecha de estreno: 28 de febrero de 2024
Reparto: Timothee Chalamet, Zendaya, Florence Pugh, Austin Butler, Christopher Walken, Rebecca Ferguson
Guionistas: Denis Villeneuve, Jon Spaihts, Frank Herbert
Duración: 2 horas 46 minutos
Género principal: Ciencia Ficción
Productoras: Legendary Entertainment, Warner Bros. Entertainment, Villeneuve Films, Warner Bros.

Muchos cineastas de renombre intentaron adaptar con éxitoDunaantes de Denis Villeneuve, como Alejandro Jodorowsky y David Lynch.

Denis Villeneuve dio por fin al clásico de Frank Herbert, aparentemente imposible de filmar, el tratamiento que se merecía y, en consecuencia, atrajo a una nueva base de fans a este vasto y enriquecedor universo ambientado en el año 10.191. Arrakis por sí sola sería una emocionante atracción de parque temático: los visitantes tendrían la oportunidad de probar la "especia", presenciar y montar impresionantes gusanos de arena (o su equivalente en montaña rusa) y, por supuesto, jugar en una inmensidad de arena.

Más allá de Arrakis hay muchos otros elementos emocionantes que merece la pena explorar, como el planeta oceánico Caladan y el brutal planeta Harkonnen Giedi Prime. El éxito de las películas de Villeneuve sobre Dune da cabida a componentes del libro que no llegaron a la gran pantalla para formar parte de una atracción inmersiva, como los extraños Chairdogs, perros de bioingeniería con forma de silla, y Chapterhouse, un planeta terraformado por las Bene Gesserit.

6 El Gran Hotel Budapest transporta al espectador a un país imaginario

El Gran Hotel Budapest

ComediaDrama

Un escritor se encuentra con el propietario de un viejo hotel de lujo, quien le cuenta sus primeros años como chico de recepción en los gloriosos años del hotel bajo la dirección de un conserje excepcional.

Director: Wes Anderson
Fecha de estreno: 7 de marzo de 2014
Reparto: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Adrien Brody, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Jeff Goldblum
Guionistas: Wes Anderson
Duración: 100 minutos

Wes AndersonEl Gran Hotel Budapestfue nominada a nueve premios de la Academia y ganó por diseño de producción, banda sonora, maquillaje y peluquería, y diseño de vestuario.

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Wes Anderson es uno de los directores más aclamados del cine moderno, y así es como los críticos clasifican toda su filmografía hasta el momento.

A decir verdad, Wes Anderson se merece a estas alturas un parque temático dedicado a toda su carrera: con más de diez largometrajes, cada uno excéntrico y único a su manera, hay muchos elementos distintivos que explorar: el submarino amarillo de The Life Aquatic with Steve Zissou, los hipnotizantes escenarios en stop-motion de Fantastic Mr. Fox y la caricaturesca Asteroid City de su última película son sólo algunos ejemplos.

Sin embargo, si hay que elegir una sola película de Anderson para convertirla en atracción de un parque temático, tiene que ser The Grand Budapest Hotel. No sólo es la película de Anderson más aclamada por la crítica, sino también la más impactante visualmente. Aunque está ambientada casi por completo en un hotel, no hay lugar para el aislamiento y la soledad: las vibrantes paredes y las animadas habitaciones del sofisticado lugar parecen tener vida propia. La película está ambientada en el mundo imaginario de Zubrowka, y ya va siendo hora de construir un portal a su tierra vanguardista.

5 Tron puede llevar a los fans a una dimensión digital original

Tron

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Un hacker informático es abducido al mundo digital y obligado a participar en unos juegos de gladiadores en los que su única posibilidad de escapar es con la ayuda de un heroico programa de seguridad.

Director: Steven Lisberger
Fecha de estreno: 9 de julio de 1982
Reparto: Jeff Bridges, Bruce Boxleitner, David Warner, Cindy Morgan
Guionistas: Steven Lisberger, Bonnie MacBird, Charles S. Haas
Duración: 96 minutos
Género principal: Ciencia Ficción
Compañía productora: Walt Disney Productions

Tron es a la vez una película y un juego, ya que se lanzó un videojuego arcade que funcionaba con monedas casi simultáneamente con la película en 1982.

Mientras que Tron: Lightcycle Run abrazó la era de Tron: Legacy en los parques Disney, la Tron original es el tipo de película de los 80 que abrazó descaradamente su concepto incluso con las limitaciones de la época, explorando el avance de la tecnología para transportar a los espectadores a una impresionante realidad virtual. La película original no tiene ningún compromiso con la realidad; está completamente volcada en el lenguaje digital de un juego, una expansión virtual de lo irreal.

En una época de crecientes avances tecnológicos y auge de la realidad virtual, una atracción de parque temático inspirada en Tron ni siquiera necesita decorados físicos y actividades reales: toda la experiencia puede tener lugar dentro de la lente de unos cascos de realidad virtual. Para hacer las cosas aún más inmersivas, una estética arcade es más que bienvenida para transmitir las vibraciones de "The Grid'', el impredecible núcleo del sistema Tron.

4 Gremlins tiene abundantes monstruitos con los que el público puede interactuar

Gremlins

PGHorrorComediaFantasía

Un joven rompe inadvertidamente tres reglas importantes relativas a su nueva mascota y desata una horda de monstruos malévolamente traviesos en un pequeño pueblo.

Director: Joe Dante
Fecha de estreno: 8 de junio de 1984
Reparto: Zach Galligan, Phoebe Cates
Guionistas: Chris Columbus
Duración: 106 minutos
Género principal: Terror

Para tener un Gremlin hay que seguir tres reglas: evitar la luz brillante, no mojarlos y nunca darles de comer después de medianoche.

Gremlins es una infravalorada película navideña con la dosis justa de dulzura y rareza. Los propios Gremlins ilustran a la perfección la idea: pequeñas y simpáticas criaturas conocidas como Mogwai en la superficie pueden convertirse en demonios delincuentes cuando uno no sigue las tres reglas que les hacen evolucionar.

El primer Gremlins está ambientado en Kingston Falls, un pequeño pueblo situado en un plató de Warner Bros que resulta ser el mismo que se utilizó para Regreso al futuro. Recrear este acogedor pueblo invernal es una gran idea por sí sola, pero una experiencia inmersiva inspirada en el Clamp Center de Gremlins 2 podría funcionar igual de bien. Ver cobrar vida tanto a los dulces Mogwais como a los monstruos que desatan puede ser una encantadora atracción navideña y podría generar el suficiente interés como para dar por fin a Gremlins 3 la luz verde que necesita.

3 La Niebla podría envolver las creaciones más terroríficas de Stephen King

La niebla

RHorrorCiencia ficciónThriller

Una extraña tormenta desata una especie de criaturas sedientas de sangre en un pequeño pueblo, donde un pequeño grupo de ciudadanos se refugia en un supermercado y lucha por su vida.

Director: Frank Darabont
Fecha de estreno: 21 de noviembre de 2007
Reparto: Thomas Jane, Marcia Gay Harden, Laurie Holden, Andre Braugher
Duración: 2 horas 6 minutos
Género principal: Terror

Stephen KingLa Niebla is una novela incluida en el libro antológico de 1985Tripulación esqueleto. Inspiró dos adaptaciones: una película de 2007 dirigida por Frank Darabont y una adaptación televisiva estrenada en 2017.

Ya era hora de que Stephen King tuviera su propio parque temático, después de todo, es uno de los escritores más activos de su generación y el que más adaptaciones cinematográficas ha tenido. Universal Studios fue inteligente al incluir un laberinto de El Resplandor en uno de sus eventos de Halloween Horror Nights, pero hay muchas otras creaciones de King que serían una gran atracción, desde el inquietante cementerio de Pet Sematary hasta las muchas formas del payaso Pennywise.

La mejor forma de evocar todas las mejores creaciones de King es recuperando una de sus adaptaciones cinematográficas más infravaloradas: La Niebla. En la película, los ciudadanos de un pequeño pueblo se ven envueltos en una niebla acechada por todo tipo de extraños monstruos. En una posible atracción de parque temático, la niebla podría envolver a todos los mejores villanos de King, como la gigantesca forma de araña de Pennywise, Carrie, Cujo y, por supuesto, las alucinantes criaturas que aparecen en La niebla.

2 Barbie acaba de dar la idea perfecta de cómo debería ser Barbielandia

Barbiese convirtió en la película más taquillera de 2023, alcanzando la cifra de 1.400 millones de dólares.

Toda la premisa de Barbie gira en torno a Ken y Barbie descubriendo el mundo real y aplicando lo aprendido para corromper o salvar su idílica Barbielandia. Es un lugar hecho de plástico, abrumado por el color rosa y habitado por diferentes versiones de Barbie y sus respectivos Kens. Es colorido, vibrante y, aunque su aspecto exagerado forma parte del ambiente, respira feminidad por todos sus rincones.

Yendo en la dirección opuesta a la de la película, llevar Barbieland al mundo real podría no ser tan mala idea, e incluso podría contar con una sección con la idealizada Casa Mojo Dojo de Ken como broma de bienvenida. Con las próximas Barbie Beach House y Mattel Adventure Park en camino, este sueño podría estar más cerca de hacerse realidad que nunca.

1 Willy Wonka y la fábrica de chocolate merece una buena experiencia inmersiva más que ninguna otra película

Willy Wonka y la fábrica de chocolate

GFamiliaFantasíaMusical

Director: Mel Stuart
Fecha de estreno: 30 de junio de 1971
Reparto: Gene Wilder, Jack Albertson, Peter Ostrum, Roy Kinnear, Julie Dawn Cole, Leonard Stone
Escritores: Roald Dahl, David Seltzer
Duración: 100 minutos
Género principal: Fantasía

El fiasco de Willy Wonka en Glasgow 2024 tuvo lugar en un almacén casi vacío con guiones generados por inteligencia artificial para los actores. Los niños solo podían recibir dos gominolas y un vaso de limonada cada uno.

Irónicamente, el desastre de la experiencia Willy Wonka de Glasgow ayudó a concienciar sobre el potencial de despilfarro del evento, sobre todo porque no hace ni tres meses se estrenó una película centrada íntegramente en la figura de Willy Wonka. No se puede negar que el universo adaptado del libro infantil de Roald Dahl es el sueño de cualquier niño; ríos de chocolate, un sinfín de caramelos y Oompa Loompas cantando todo tipo de ocurrentes melodías son sólo el principio.

Tanto la película de 1971 Willy Wonka y la fábrica de chocolate como el remake de Tim Burton ofrecen una serie de cámaras visualmente impresionantes, cada una con atracciones que hacen la boca agua y juegos dinámicos. Es cierto que las cosas no acaban bien para los niños que se portan mal en la película, pero sin duda las cosas pueden tomar otro rumbo en la realidad manteniendo el mensaje de humildad y empatía que transmite la película.