10 razones por las que One Piece Live-Action funciona
Durante años, parecía una regla de la cultura pop que las adaptaciones de anime de acción real no estaban destinadas a ser. Diversas películas de acción real, como la tristemente célebre Dragonball Evolution y Death Note de Netflix en 2017, contribuyeron a reforzar esta opinión. Problemas como un reparto dudoso, un CGI débil, tramas demasiado simplificadas y actuaciones poco convincentes dejaron claro que el anime y la acción real no debían mezclarse. Hasta que llegó One Piece en 2023.
El secreto para hacer la primera gran adaptación de un anime a la gran pantalla no fue sencillo, y no hubo un único factor para romper la maldición de las adaptaciones a la gran pantalla. Todo, desde el atrezzo y la elección del reparto hasta el CGI y el guión, ha tenido que encajar a la perfección para que One Piece sea el éxito que es, incluidas las cosas que los espectadores pueden ver y muchas más entre bastidores.
10 One Piece, de Netflix, adoptó la campechanía 
Todos los actores de One Piece Live Action
10 razones por las que One Piece necesita un remake
Algunas adaptaciones de anime de acción real intentaron adoptar un enfoque más serio y hacer que el material fuera más realista y "normal", lo que, en cierto modo, las convirtió en anime-lite, eliminando la extravagancia que hace que el anime sea tan distintivo y divertido de ver. Death Note de 2017 fue un ejemplo, un thriller criminal convencional con un cuaderno negro.
One Piece , de Netflix, adoptó con valentía el colorido del anime original sin disculparse por ello. Fue refrescante ver una serie lo suficientemente segura de sí misma como para ser un anime completo con actores de carne y hueso, en lugar de limitarse a mencionar cosas en una serie basada en tierra para apaciguar a los fans.
9 grandes actuaciones 
Las interpretaciones del reparto principal pueden ser el punto de inflexión de cualquier película de acción real o serie de televisión, esté o no basada en el anime. Algunas películas son legendarias por sus impecables y envolventes interpretaciones, que los fans consideran insustituibles. Aunque el anime de acción real no pueda alcanzar fácilmente esas cotas, puede intentarlo.
La serie One Piece de Netflix ha contado con algunas de las mejores y más convincentes interpretaciones de cualquier producción de anime de acción real hasta la fecha, y ni siquiera ha necesitado el poder de estrellas de la talla de Willem Dafoe o Scarlet Johansson para lograrlo. Actores relativamente nuevos y poco conocidos como Iñaki Godoy, Emily Rudd y Jacob Romero Gibson lo consiguieron, junto con veteranos de la industria como Vincent Regan.
8 Eiichiro Oda estuvo muy implicado 
Incluso los mejores productores sólo pueden estimar lo que el creador original de una franquicia haría en una adaptación, y nadie puede replicar a la perfección el espíritu creativo original de ningún artista. Afortunadamente, los productores de Netflix decidieron dar la bienvenida al autor Eiichiro Oda al equipo y dejar que su propia mente hablara por sí misma.
Los productores no tuvieron que echar un vistazo: el propio Oda hizo constantes aportaciones para asegurarse de que la serie de acción real de One Piece se ajustaba perfectamente a su visión creativa hasta el más mínimo detalle. Lo ideal sería que esto se convirtiera en una norma de la industria para otras adaptaciones de anime, ya que no hay nada que pueda sustituir a la propia mente del creador original.
7 Se incorporaron otros géneros 
Introducirse en otros géneros puede hacer que una producción sea más profunda y tenga más matices, o simplemente convertirla en un lío confuso e incoherente, dependiendo de lo bien que se maneje. One Piece , de Netflix, hizo una pequeña apuesta que valió la pena en este aspecto, y sus incursiones en el terror funcionaron bien.
Pocas adaptaciones del anime han intentado siquiera lo que hizo One Piece al convertir al ya de por sí siniestro capitán Kuro en un auténtico villano de terror en un episodio concreto. Por el contrario, la película de acción real de Bleach intentó mezclar humor y acción como el anime original, y los resultados fueron débiles y torpes.
6 Vestuario y maquillaje 
La interpretación es sólo uno de los componentes para dar vida a un personaje de anime con actores reales. El vestuario, las pelucas, las prótesis y el maquillaje también deben ajustarse con precisión, y cualquiera de los dos extremos debilitará la inmersión. Por un lado, tratar de parecerse exactamente al anime da lugar a un aspecto de cosplay, como en las películas de acción real de Fullmetal Alchemist .
El otro extremo consiste en reducir el carácter anime de los trajes y el pelo hasta que apenas parezca una adaptación al anime. One Piece , de Netflix, ha encontrado cuidadosamente un término medio con trajes y efectos prácticos pero coloridos que honran el anime original sin ir demasiado lejos. Por ejemplo, la nariz larga de Usopp y las cejas rizadas de Sanji se omitieron inteligentemente, pero se mantuvo la gran nariz roja de Buggy.
5 Las peleas más centradas 
Todas las versiones de One Piece incluyen combates de fantasía, y tanto los nuevos fans como los que regresan lo esperan. Sin embargo, el anime tenía largas peleas que no encajarían del todo en la versión de acción real, por lo que los productores de Netflix redujeron las escenas de acción de varias maneras, todas con buenos resultados.
Las peleas de One Piece son rápidas y brutales, para que la historia pueda seguir adelante, y eso incluye incluso peleas impactantes como la batalla final de Luffy contra Arlong en la saga East Blue. En esos combates se trataba de resultados y temas personales, no de intercambiar innumerables golpes para complacer a los fans de la acción.
4 One Piece de Netflix se dirige sobre todo a los nuevos fans 
En algunos niveles básicos, la mayoría de las adaptaciones de anime de acción real son acogedoras para los nuevos aficionados como muestras digeribles de dos horas de lo que es el material original. Sin embargo, esas películas siguen dejando muchas lagunas que sólo los fans veteranos pueden llenar, lo que limita su atractivo. One Piece , de Netflix, ha tomado medidas para solucionarlo y adaptarse mejor a los principiantes.
One Piece en acción real se escribió para que los nuevos fans pudieran aprender todo lo que necesitaban saber sobre los personajes, los temas y la construcción del mundo de la saga, dejando sorprendentemente poco a la imaginación. Los fans más veteranos de One Piece podrán sacar algo más de provecho, como saber exactamente cómo es la obra Baroque, pero sólo eso.
3 Gran música y diseño de sonido 
La serie de acción real One Piece de Netflix da a los fans mucho que ver durante su duración, y el sonido mantuvo el ritmo. La banda sonora de la serie no está a la altura de las BSO de animes como My Hero Academia o Attack on Titan, pero sigue siendo una BSO sólida que establece un nuevo estándar para las adaptaciones de anime.
El tema principal, en particular, era corto, pegadizo y captaba bien el enérgico espíritu de la serie, y la música de cada episodio estaba a la altura. Los efectos sonoros también contribuyeron a la inmersión, como los ruidos elásticos de los brazos de goma de Luffy, los cañonazos e incluso el "timbre" de los caracoles transpondedores.
2 Flashbacks bien hechos 
Las secuencias retrospectivas son habituales en las series de anime para dar cuerpo a la historia de alguien y explorar arcos argumentales anteriores para proporcionar más contexto. Sin embargo, las películas tienen poco tiempo para los flashbacks, y las adaptaciones al anime apenas los utilizan. Pero como serie de televisión, la serie de acción real de One Piece tenía espacio para ellos.
One Piece utilizó suficientes flashbacks para contextualizar los orígenes de Luffy y las historias de sus cuatro primeros compañeros de tripulación. Lo mejor de todo es que estos impactantes flashbacks se dividían en fragmentos y se entrelazaban con la narración para crear una mejor fluidez. En algunos casos, el pasado y el presente incluso se reflejaban así.
1 One Piece, de Netflix, recorta la historia de la pelusa 
El anime original de One Piece tenía relativamente poco material de relleno, que es contenido fluff por diseño. Sin embargo, incluso sin todo el relleno, el anime de One Piece seguía teniendo demasiado material para que la saga East Blue se adaptara por completo en la serie de acción real de Netflix. Así que los productores tuvieron que ampliar su definición de "fluff".
Se hicieron sacrificios para encajar la saga East Blue en ocho episodios de acción real, y funcionó. Por ejemplo, se eliminó la batalla de Luffy contra Don Krieg, ya que carecía del peso emocional de la lucha contra Kuro y Arlong. Además, la serie omitió por completo el arco argumental de Loguetown, ya que de todos modos estaba al borde del relleno y habría interrumpido el ritmo de la serie de Netflix.
