10 Shonen Anime que en realidad son mejores que su manga

Siempre hay un debate cuando se trata de manga y si es mejor que el anime o no. La única batalla más acalorada es si los submarinos son mejores que los doblajes. Como en los libros para sus contrapartes de acción en vivo, la respuesta está en algún lugar en el medio, con ambos lados sobresaliendo en una cosa y luchando en otra. A veces no hay un ganador claro.

En términos del género Shonen en particular, las cosas tienden a apuntar más al anime debido a lo pesado que es la acción. Incluso con el arte fantástico, siempre va a ser una batalla difícil para un manga competir con un anime que respete la historia y no la destroce. La fluidez de las escenas de lucha (entre otras cosas) pone a estos diez anime por encima de sus homólogos del manga.

Eso no es un golpe al manga, que hace un fabuloso trabajo capturando la naturaleza rara y bizarra que es Jojo, pero el anime lo hace un poco mejor. Una gran razón para ello es lo colorido que es, algo que el manga no siempre tiene el lujo de utilizar. La calidad de la animación es también de primera, una de las series más bellas y fluidas que existen, siempre capaz de llevar el material de origen a otro nivel. David Productions se merece todos los elogios que puedas dar.

10 personajes de manga que son mejores en el anime

10 personajes de anime que son mejores en el manga

La forma en que se animan las batallas de los titanes es impresionante y hace precisamente lo que una adaptación de anime debería hacer, dando vida a la obra de las páginas, mejorándola de una forma que el manga nunca podría lograr. También respeta mucho el material de origen, sin tratar de llenar los huecos por el bien de la obra como muchos otros lo han hecho. Esa falta de relleno ayuda al anime a mantener el tono que tiene el manga, incluso si ha habido largos retrasos entre temporadas. Todo vale la pena cuando la historia es tan buena como lo es Ataque a Titán.

Sorprendentemente, una serie tan popular y querida como Mi Academia de Héroes no ha caído en el temido territorio del arco de relleno que ha plagado el anime como Naruto y Bleach. Han hecho un gran trabajo de mantenerse en la tarea, y Studio Bones va más allá con su animación.

Ayudan a elevar las escenas de lucha con la nitidez de la misma y las partituras musicales utilizadas en el telón de fondo. La elección de los actores de voz también ha sido excepcional, dando perfectamente nueva vida a los personajes.

Gintama es un gran ejemplo de cómo la actuación de la voz puede llevar el material de origen a otro nivel. Gintama tiene uno de los mejores elencos de voces de todas las series de Shonen, reuniendo a un grupo de personas que transmiten perfectamente el humor de la serie. Su sincronización es impecable, convirtiendo incluso algunos de los chistes más ho-hum en disturbios de risa. La comedia es siempre un género que va a ser mejorado por las colas tanto verbales como visuales, algo con lo que el manga siempre estará más limitado en comparación con el anime.

Al igual que con JoJo, los colores vibrantes usados en el anime de Mob Psycho 100 ayudan a empujarlo por encima de su contraparte. Los colores brillantes mezclados ayudan a dar un nuevo significado a las escenas y ayudan a transmitir la triposidad pura que el material de origen tiene mejor que el medio del manga nunca podría. Nada de eso sería posible si la animación fuera inferior, lo cual no es así, a pesar de lo simple que son las caras de algunos de los personajes. Las imágenes sólo ayudan a mejorar la experiencia de división de la mente por la que la serie es conocida.

Es una buena apuesta que una serie de anime ha superado al manga cuando es el más conocido de los dos medios. Ese es el caso de Evangelion, que es justamente alabado por su narrativa y sus ricos personajes, siempre encontrando una manera de cautivar a los espectadores.

El final puede haber dejado a la gente con sentimientos encontrados, pero incluso eso no quita lo electivo que fue y el impacto que tuvo en el anime, especialmente fuera de Japón. El manga sigue siendo bueno, pero para obtener la verdadera experiencia de Evangelion, tiene que ser visto en lugar de leído.

Pocos ajustes se traducen tan bien al anime como los deportes. La animación ayuda a añadir un sentimiento épico a la acción, haciendo que el último tiro en un partido de baloncesto parezca el fin del mundo o el último punto en un partido de voleibol parezca de vida o muerte. Ese es el caso de Haikyu, que tiene algunas de las animaciones más ingeniosas de cualquier anime deportivo actual y hace que el juego en sí mismo se sienta como una guerra en la que sólo un bando puede esperar prevalecer. Esa no es una sensación que un manga pueda lograr también, los paneles individuales a menudo zancadillean la acción en lugar de dejarla fluir como puede hacerlo un anime.

La consistencia es algo que a menudo se pasa por alto en una sociedad que se centra más en los altos y bajos que en el feliz medio intermedio. El anime de Hunter X Hunter es uno de los más consistentes que existen, su animación nunca llega a niveles inferiores a los de Siete Pecados Mortales o incluso a los de Naruto. Ayudó a dar vida a algunas de las mejores escenas de lucha de la serie gracias a la sólida animación y a la mejor música de todas las series de Shonen. La música es siempre una faceta tan subestimada de las escenas de lucha, pero eso nunca es el caso en Hunter X Hunter.

La animación tiene una gran ventaja sobre su contraparte dibujada aquí por una gran razón: es mucho más agradable de ver. No se puede quitar ninguna de las ideas o personajes creados por el manga o el webcomic original, pero es difícil ignorar lo simplista y, a veces, incluso chapucero que puede ser el arte (sobre todo el webcomic). El anime puede tener algunos de sus defectos con la forma en que maneja el tono y algo de la sátira que prevalece en la serie, sin embargo hace un trabajo mucho mejor representando las escenas de lucha.

Se podría decir lo mismo de casi cualquier versión de la serie, pero destaca mucho más con DBZ. Cualquier manga que se base en la lucha tanto como Dragon Ball está destinado a ser mejor en su formato de anime que en una página. DBZ como serie también ayudó a llevar no sólo al género Shonen sino al anime en su conjunto a las alturas en las que se encuentra actualmente. Sin ser el pionero o el que marca las tendencias, no hay manera de que la industria lo haga en el estado en que está hoy. Incluso con rellenos aquí y allá, es superior en todos los sentidos.