Death Note: 10 piezas de Fan Art de Ryuk que adoramos

Sin duda alguna, Death Note sigue siendo una de las historias más elogiadas del anime. Con su popularidad, no es de extrañar que los fans continúen recreando personajes en sus propias obras artísticas. Ryuk, la guía espectral de Light Yagami, sigue siendo ilustrada de muchas maneras interesantes. Formas que añadirían un interesante giro a la ya estupenda historia de Tsugumi Ohba y Takeshi Obata.

La historia se presta a algunos escenarios intrigantes y a profundas discusiones sobre la moralidad. Aún más sorprendente es la estética del horror que se enfatiza en el diseño de Ryuk. Los fans se aferraron a cada detalle oscuro, y muy rápidamente comenzaron a imitar y recrear su imagen con su propio giro.

10 una manzana al día

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Primera imagen de Ryuk en Death Note

Alexey(IG:@jackonda_ttx) pone en marcha la manzana con su diseño de tatuaje del dios favorito de la muerte.

Hace fácil el trabajo de los colores brillantes; la niebla de color llamativo parpadea ansiosamente a su alrededor. Incluso con sus proporciones chibi y su gran sonrisa, todavía hay una sensación de peligro que es retratada. Definitivamente no parece muy accesible a primera vista. No sería buena idea acercarse a esos dientes de vampiro.

9 Mantente alerta en todo momento

Otro artista de tatuajes con base en Inglaterra, Anthony Moylan(IG: @anthonymoylantattoo) ha tomado un enfoque poco convencional para mostrar lo peligroso que puede ser Ryuk. Si su comportamiento físico no es suficiente para mostrar lo imponente que es, son los juegos mentales y la intriga en el comportamiento humano lo que lo hace un personaje más extraño.

Anthony toma la forma del cuchillo y amplifica su peligro diseñando hábilmente la imagen de Ryuk en él. Tiene varias versiones de esta idea, cada una con su propio nivel de ferocidad.

8 Un mundo diferente

Anthony Moylan creó otro concepto asombroso que parece llevar a Ryuk a una dimensión abstracta. Su diseño original lo coloca al frente y en el centro, presentando su bocadillo favorito.

Tan inmediato como el toque de un interruptor, se salpica de colores que parecen envolverlo en una escena psicodélica completamente nueva. ¿Es esto una muestra de un nuevo conjunto de poderes? ¿O está perdido en otro lugar lejos de los límites de la humanidad?

7 Llévalo contigo

La mayoría de las obras de arte de los fans hoy en día se hacen digitalmente. Coline Prudhomme de Coline Custom(IG: @colinecustom) toma un enfoque tradicional, pero en un lienzo no tan tradicional. Las cubiertas de las patinetas ofrecen un espacio único para que el arte aparezca. La toma de Coline de Ryuk - tenerlo encaramado y listo para despegar - casi parece como si estuviera listo para volar y llevarse la tabla con él.

Su físico bestial lo hace parecer listo para estar en movimiento en cualquier momento. Con el fondo vacío, se tiene aún más la impresión de que la ilustración vino directamente de la página de un cómic.

6 El que se ríe

Ryuk ha tenido varios momentos divertidos a lo largo de la serie, sobre todo cuando le pillan mendigando manzanas. En oposición al humor está la alegría que siente al ver las páginas de la Death Note llenas. Ken Ahtzell(IG: @ken.ahtzell) creó una mirada que apela a su lado profundamente siniestro.

Es fácil comparar esto con algunas imágenes del Guasón, que también comparte una personalidad oscura y humorística similar (léase: caótica). La imagen ilustra lo peligroso que es un personaje.

5 Atrapado en una onda de vapor

El púrpura es un color difícil de trabajar, pero Bridget L(IG: @hackedupforbarbecue) lo hace ver fácil con su ilustración. Esta interpretación de Ryuk parece como si apareciera frente a las luces de neón de una ciudad ciberpunk.

Los tonos oscuros y monocromáticos funcionan muy bien para este personaje. El detalle de la base de su cuello da la impresión de que se desmenuza, casi como si se disolviera de nuevo en la página. Bridget captura absolutamente la esencia inquisitiva de Ryuk con este dibujo.

4 Sumergido en el azul

AnsekenamunArt(IG: @ansekenamun) utiliza la pintura al óleo perfectamente para crear un borde a Ryuk que es muy familiar. La mirada vacía, apática pero ligeramente curiosa se capta perfectamente en sus ojos.

El tono frío crea una sensación de calma amistosa, que se yuxtapone suavemente con sus verdaderas intenciones de observar el complejo deseo de castigo que Light busca desesperadamente con la Death Note. El esquema de color es atractivo, pero los repentinos tonos brillantes de la manzana y sus ojos también advierten al observador que no todo es como parece.

3 Elija su luchador

Maxwell Borchardt (IG: @maxwellborchart ) da vida a Ryuk de una manera completamente diferente. Los fans de los videojuegos de los 90 pueden reconocer que el estilo es muy similar al arte de la portada o la tarjeta de combate de personajes de videojuegos como Castlevania o Mortal Kombat.

Su uso de tonos de carne lo hace parecer mucho más vivo de lo que se podría esperar. Otro detalle notable son los cráneos incrustados en la pluma de Ryuk, casi como para marcar las almas que ha tomado. Si se hiciera otro juego de Death Note, esto definitivamente sería una gran portada.

2 No lo llames una adicción

En este punto, es un hecho conocido que Ryuk nunca se lo pensaría dos veces a la hora de arrebatar una manzana. En un incidente al principio de la Death Note, su entusiasmo por la fruta casi causó a Light un poco de problemas.

Sveta Pikul(IG: @greenbreen_art) ilustra maravillosamente la obsesión de Ryuk. Tan poderoso como es, no teme aparecer desesperado por el trato como la Luz observa con una mirada sarcástica. La leyenda escrita con sangre en la pared captura el ambiente de arrastre de la piel de esta ilustración.

1 Directamente desde las profundidades del infierno

¿De dónde surge un dios de la muerte? Sterling Tuttle (DeviantArt: sterlingtuttle) deja vagar su imaginación con su versión de Ryuk. Mientras que el fondo se simplifica, hace un trabajo estupendo de amplificar sus orígenes del reino de Shinigami.

Aún más, su atención a cada detalle duro y blando de su cara le da un aspecto aterradoramente realista. Sterling es muy bueno añadiendo variación al peso de la pieza para que haya énfasis incluso con los pocos detalles que se dan.