Clasificación de las 10 mejores películas de Disney clasificadas G

Con una amplia gama de películas Disney, puede ser difícil saber con cuál quedarse, sobre todo cuando se busca una película adecuada para un público infantil. Aunque el estudio es conocido por crear películas para toda la familia, hay algunas que no gustarían a los niños, ni serían apropiadas. Sin embargo, hay toda una serie de películas que cumplen la calificación de certificado G.

Hay una película Disney para cada gusto. Algunas tratan de animales animados que hablan, y otras muestran el viaje de una adolescente para convertirse en princesa. Con o sin canciones, la siguiente selección de películas clasificadas G ofrece una variada selección para los espectadores más jóvenes.

10 El libro de la selva es un clásico de Disney

El libro de la selva

G Comedia Aventura Llegada a la madurez

Bagheera la pantera y Baloo el oso tienen dificultades para convencer a un niño de que abandone la selva por la civilización humana.

Las 10 mejores películas de Halloween en Disney+ según IMDb, clasificadas

Las 10 mejores películas de animación de Disney, clasificadas según IMDb

Director

Wolfgang Reitherman

Fecha de estreno

18 de octubre de 1967

Reparto

Phil Harris, Sebastian Cabot, Louis Prima, Bruce Reitherman, George Sanders, Sterling Holloway

Guionistas

Larry Clemmons, Ralph Wright, Ken Anderson, Vance Gerry

Duración

78 minutos

Género principal

Animación

Estudio(s)

Walt Disney Animation Studios

Distribuidor(es)

Buena Vista Distribution

El Libro de la Selva , un clásico de la era Disney, se desarrolló a partir del libro homónimo de Rudyard Kipling. La historia sigue a un niño que vive en la selva y es criado por una manada de lobos. Su vida corre peligro cuando un tigre devorador de hombres amenaza con matarlo, por lo que la familia animal de Mowgli intenta convencerle de que se vaya a vivir a un poblado de hombres.

Si buscas una película de animación de Disney con canciones pegadizas y personajes divertidos, El libro de la selva es el lugar ideal para empezar. Aunque Shere Khan es un tigre aterrador, la violencia es mínima. Mowgli se enfrenta a él en una pelea, pero no hay nada sangriento que ver. Baloo y Bagheera contrarrestan la oscuridad que acompaña a Shere Khan.

9 Alicia en el País de las Maravillas vive una aventura imaginativa

Alicia en el País de las Maravillas (1951)

G Familia Fantasía Aventura Comedia

Alicia se tropieza con el mundo del País de las Maravillas. ¿Llegará a casa? No si la Reina de Corazones se sale con la suya.

Director

Ben Sharpsteen, Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske

Fecha de estreno

28 de julio de 1951

Reparto

Kathryn Beaumont, Ed Wynn, Richard Haydn, Sterling Holloway, Verna Felton, Jerry Colonna, Bill Thompson

Duración

75 minutos

Género principal

Animación

Personajes

Lewis Carroll

Productora

Walt Disney Animation Studios

Distribuidor(es)

RKO Radio Pictures

1:31 Relacionado

Las mejores películas olvidadas de Disney de cada década, clasificadas

Disney tiene algunas de las películas de animación más memorables que han pasado por la gran pantalla, pero otras, como Fantasía, han caído en el olvido.

Alicia en el País de las Maravillas fue anterior al periodo de renacimiento de Disney, y marcó el listón de la creatividad y la imaginación. Alicia cae en una madriguera que la lleva a un mundo desconocido para ella. Se encuentra con personajes estrafalarios y extraños sucesos. A menudo parece que no va a encontrar el camino de vuelta a casa, sobre todo cuando se encuentra cara a cara con la malvada Reina de Corazones.

El Sombrerero Loco y el sonriente Gato de Cheshire son a la vez confusos e intrigantes, al igual que la mayoría de los personajes que aparecen. Aunque algunos resultan desconcertantes, Alicia (y los espectadores) no pueden evitar sentir curiosidad y preguntarse qué hay a la vuelta de la esquina. La magia de la película no tiene límites para el trabajo imaginativo, permitiendo al público perderse en un mundo completamente nuevo.

8 Mary Poppins arrojó felicidad en la vida de los niños Banks

Mary Poppins

7+ Fantasía familiar musical

En el Londres de principios de siglo, una niñera mágica emplea la música y la aventura para ayudar a dos niños abandonados a acercarse a su padre.

Director

Robert Stevenson

Fecha de estreno

18 de junio de 1965

Estudio

Producciones Walt Disney

Reparto

Julie Andrews, Dick Van Dyke, David Tomlinson, Glynis Johns, Karen Dotrice, Matthew Garber

Duración

2 horas 19 minutos

Mary Poppins , que supuso el extraordinario debut cinematográfico de Julie Andrews, es una película cálida y amable. Los dos hijos de George y Winifred Banks van a tener una nueva niñera. Lo que no esperaban era que Mary Poppins llegara y los sorprendiera con magia, canciones y, sobre todo, amabilidad.

Mary lleva a Michael y Jane a una auténtica aventura, siempre con el objetivo de traer la felicidad a sus vidas. Basada en Londres, la película muestra el Londres de 1910, dando a las jóvenes generaciones una idea de cómo era la ciudad en aquella época. Tanto la acción real como la animación se utilizan para dar un aire inspirador y místico a la película. Ya sea con el conocido tema "A Spoonful of Sugar" o saltando dentro de un dibujo de tiza creado en la acera, Mary Poppins es una creación llamativa.

7 The Princess Diaries lleva los cuentos de hadas a la realidad

The Princess Diaries

Comedia Familia Romance

Mia Thermopolis acaba de enterarse de que es la heredera al trono de Genovia. Con sus amigos Lilly y Michael Moscovitz a cuestas, intenta navegar por el resto de su decimosexto año.

Director

Garry Marshall

Fecha de estreno

3 de agosto de 2001

Reparto

Julie Andrews, Anne Hathaway, Hector Elizondo, Heather Matarazzo, Mandy Moore, Caroline Goodall

Guionistas

Meg Cabot, Gina Wendkos

Duración

115 minutos

Género principal

Comedia

Página web

https://movies.disney.com/the-princess-diaries

Franquicia

Los Diarios de la Princesa

Personajes

Meg Cabot

Secuela

Diarios de una princesa 2

Director de fotografía

Karl Walter Lindenlaub

Productoras

Walt Disney Pictures, BrownHouse Productions, Bottom of the Ninth Productions

Supervisor de efectos especiales

Larz Anderson

Distribuidor(es)

Buena Vista Distribution, Disney+

Anne Hathaway encarnó por completo a Mia Thermopolis, convirtiendo el papel en uno de sus más conocidos. The Princess Diaries elimina la imposibilidad de la magia y los animales parlantes y presenta una narración que ofrece a los espectadores la oportunidad de deleitarse con algo que parece que podría suceder. Mia vivía una vida humilde con su madre hasta que su abuela (por parte de padre) le contó que, de hecho, era de sangre real y una princesa.

Mia se queda boquiabierta y se resiste a seguir esa vida, pero al final se pone una tiara y se toma en serio sus obligaciones, aunque con algunos errores por el camino. Aprende a aceptar su nueva vida y a reírse de las cosas en las que se equivoca, algo de lo que también aprende su abuela, la reina Clarice. Los Diarios de la Princesa pone de relieve la importancia de la comprensión y la compasión, y que una familia puede adoptar distintas formas.

6 Oliver & Company tiene conexiones con una novela clásica

Oliver & Company

G Aventura Comedia

Un gatito perdido y solo se une a una banda de perros dedicados al hurto en Nueva York

Director

George Scribner

Fecha de estreno

18 de noviembre de 1988

Reparto

Joey Lawrence, Billy Joel, Natalie Gregory

Duración

1 hora 14 minutos

Género principal

Animación

Basada libremente en el clásico de Charles Dickens, Oliver Twist, Oliver & Company toma forma con un joven gatito que ha sido abandonado en la calle. Conoce a un nuevo grupo de amigos que son perros callejeros, liderados por Dodger. La manada enseña a Oliver a ser callejero, pero se enfrentan al desafío de Bill Sikes y sus dos dobermanns.

Roscoe y Desoto son dos de los animales más temibles de Disney. A las órdenes de su dueño, están dispuestos a atacar, pero no siempre lo consiguen. Aparte de algún que otro susto de Roscoe y Desoto, el colorido abanico de personajes mantiene la película enérgica, sobre todo cuando empiezan a cantar. Canciones como "Why Should I Worry?" y "Streets of Gold" empujaron a Disney a una nueva era del musical, que incluía canciones que sonaban como si pudieran estar en las listas de éxitos pop.

5 Mulán es una princesa Disney icónica

Mulán (1998)

Para salvar a su padre de la muerte en el ejército, una joven soltera va en secreto a sustituirle, llevando un disfraz, y se convierte en uno de los mayores héroes de China en el proceso.

Director

Barry Cook, Tony Bancroft

Fecha de estreno

19 de junio de 1998

Reparto

Ming-Na Wen, Eddie Murphy, BD Wong, Miguel Ferrer, June Foray, James Hong, Pat Morita, George Takei

Duración

87 minutos

2:51 Relacionado

10 películas de animación Disney 'podridas' que en realidad son

buenas Muchas películas Disney son consideradas muy queridas, pero hay algunos éxitos que muchos consideran menos que estelares, aunque en realidad sean buenos.

13

Mulan es una historia sobrecogedora que narra el acto desinteresado del personaje titular para proteger a su padre. El padre de Mulan había sido llamado para alistarse en el ejército chino, aunque no era lo bastante fuerte. Mulan se disfrazó de hombre (porque las mujeres no podían alistarse en aquella época) y ocupó su lugar. Tuvo que seguir fingiendo ser un hombre todo el tiempo.

Mulán demuestra que las mujeres tienen todas las habilidades necesarias para luchar. Era hábil, aprendía rápido y era inteligente. Poner su vida en peligro para que su padre estuviera a salvo demostró desde el principio lo valiente que era, pero a medida que avanza la película, Mulán se vuelve más valiente y demuestra su compromiso de salvar a los demás antes que a sí misma.

4 Hércules de la mitología griega

Hércules (1997)

Hércules es una película de animación de 1997 de Walt Disney Pictures que reinventa el mito clásico de Hércules. Interpretado por Tate Donovan, el joven héroe debe demostrar que es digno de la inmortalidad derrotando al villano Hades, interpretado por James Woods, que planea derrocar a Zeus. Junto a él están Megara, una damisela con un pasado complejo, y el leal entrenador, Phil. La película mezcla la mitología griega con una vibrante partitura musical para crear una aventura cautivadora.

Director

John Musker, Ron Clements

Fecha de estreno

13 de junio de 1997

Reparto

Tate Donovan, Danny DeVito, James Woods, Susan Egan, Josh Keaton, Rip Torn, Samantha Eggar

Duración

93 minutos

Hércules , la única película de Disney que se inspira en la mitología griega, es una película de animación brillante, emocionante e interesante. De bebé, Hércules fue arrebatado por Hades a Zeus y obligado a vivir en la Tierra como mitad hombre, mitad dios. De adolescente, tuvo que realizar un rito de iniciación que le permitiría vivir con los dioses en el monte Olimpo.

Hércules no tenía una tarea fácil por delante. Tuvo que combatir a una serie de malvados personajes para demostrar su valía. Sin embargo, Hércules descubre que la fuerza que le resultaba difícil de manejar entre los mortales puede aprovecharse para luchar contra una serpiente de múltiples cabezas. Con algunas canciones potentes salpicadas a lo largo de la película, Hércules tiene todos los ingredientes de una película para toda la familia.

3 Buscando a Nemo es divertida pero emotiva

Buscando a Nemo

La franquicia cuenta las historias de una familia de peces payaso, Marlin y Nemo, y de su amiga amnésica de mar azul, Dory.

Creada por

Andrew Stanton

Primera película

Buscando a Nemo

Última película

Buscando a Dory

Reparto

Alexander Gould, Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Eugene Levy, Diane Keaton, Willem Dafoe

Relacionado

10 princesas Disney que se merecían un "

felices para

siempre" mejor, clasificadas

Aunque el "felices para siempre" es un básico de las princesas Disney, algunas de las mejores princesas de todos los tiempos se merecían algo mucho mejor.

Sumergiéndose en el mar, Buscando a Nemo cuenta el viaje de un pez payaso para salvar a su hijo, que había sido atrapado por unos buceadores. Marlin siempre fue muy precavido, pero Nemo no escuchó los consejos de su padre. Por el camino, Marlin conoce a un pez azul de arrecife llamado Dory, que tiene una memoria muy corta.

Los dos se hacen amigos, pero el camino es difícil y Marlin a veces se frustra con Dory, que sólo intentaba ayudar. La película se divide en mostrar al público el viaje de Marlin y, al mismo tiempo, lo que le ocurre a Nemo, que se ha encontrado en la pecera de un dentista. Buscando a Nemo incorpora comedia, principalmente de la mano de Dory, pero tira de la fibra sensible. La desesperación de Marlin por encontrar a su hijo, así como el hecho de hacer sentir a Dory que no sirve para nada, añaden mucha emoción a la trama.

2 En la vida de un insecto se libra una batalla entre hormigas y saltamontes

A Bug's Life

G Animación Aventura Comedia

Una hormiga inadaptada, en busca de "guerreros" para salvar a su colonia de los codiciosos saltamontes, recluta a un grupo de bichos que resultan ser una inepta compañía de circo

.

Director

John Lasseter, Andrew Stanton

Fecha de estreno

25 de noviembre de 1998

Estudio

Pixar

Reparto

Kevin Spacey, David Foley, Julia Louis-Dreyfus

Guionistas

John Lasseter, Andrew Stanton, Joe Ranft

Duración

1 hora y 35 minutos

Género principal

Animación

Compañía productora

Pixar Animation Studios, Walt Disney Pictures

Una colonia de hormigas de A Bug's Life tiene que proporcionar comida a un ejército de saltamontes todos los años, pero en una ocasión, Flik estropea accidentalmente su ofrenda habitual, lo que hace que Hopper duplique los requisitos. En lugar de obedecer las órdenes, Flik se empeña en luchar contra los saltamontes. Sale en busca de ayuda, que cree encontrar en un grupo de bichos de circo.

Flik quiere salvar su colonia y enmendar su error, pero los bichos del circo no son lo que él pensaba. La película es lo bastante divertida para los adultos, con algunos chistes que pasarán desapercibidos para los niños. Hay mucha acción, así como una conmovedora historia de amor que se desarrolla en esta película sobre la amistad y el valor.

1 El Rey León es una animación atemporal

El Rey León (1994)

G

Estudio

Buena Vista Pictures

Las Tierras de la Manada se han convertido en el escenario perfecto para El Rey León, una película que muestra la belleza de la vida salvaje y los inconvenientes de ser un gobernante. Mufasa fue traicionado por su hermano Scar, sediento de poder. Simba huye después de que Scar le haga creer que él causó su muerte. La vida de Simba cambia radicalmente hasta que un amigo de la infancia le recuerda quién se supone que debe ser.

El Rey León es una famosa película de animación de Disney. La película se ha versionado en acción real y se ha adaptado al teatro. Las canciones son perfectas, con temas como "Hakuna Matata" y "El círculo de la vida". La película se estrenó a principios de los 90, pero sigue teniendo muchos seguidores, que aumentan con cada nueva generación de espectadores.