Clasificación de las 10 películas independientes más taquilleras de todos los tiempos

Las ventas en taquilla son siempre un parámetro importante para medir el éxito de una película, pero cuando una película independiente obtiene grandes beneficios, la victoria es aún mayor. Limitadas por los presupuestos más bajos y los mayores retos de producción, las películas de cineastas independientes no suelen ser muy taquilleras. Sin embargo, algunas películas independientes emblemáticas han tenido tanto impacto en el público que su éxito se ha trasladado a la taquilla.

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Según una clasificación publicada en 2024 por la plataforma de datos alemana Statista, las películas independientes más taquilleras de todos los tiempos son en su mayoría dramas, pero también incluyen entradas de distintos géneros. Películas románticas como Dirty Dancing y Shakespeare in Love son dos ejemplos que demuestran que cuando una película independiente está bien hecha y es un éxito masivo de taquilla, el público ni siquiera la asocia con una producción independiente. Al mismo tiempo, comedias menos conocidas como The Full Monty se encuentran sorprendentemente entre las películas independientes más taquilleras.

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Taquilla (ajustada por inflación): 500,1 millones de dólares

El drama romántico de baile Dirty Dancing (1987) fue producido por una productora relativamente pequeña y contó con un modesto presupuesto de unos 6 millones de dólares, pero aun así recaudó más de 500 millones. La película estaba protagonizada por Patrick Swayze y Jennifer Grey, que no eran grandes estrellas en aquel momento, pero sus interpretaciones y su innegable química en la película los convirtieron en nombres conocidos.

Dirty Dancing tiene un gran desarrollo de personajes y aborda temas complejos como el conflicto de clases, el crecimiento personal y las relaciones interpersonales, presentados de una forma poco convencional para el cine convencional de la época. La banda sonora, con canciones como "(I've Had) The Time of My Life", se convirtió en parte integrante del éxito de la película, que dejó huella en la cultura pop con sus hipnotizantes secuencias de baile y sus frases memorables, y sigue siendo mencionada y celebrada en diversos medios de comunicación. Su impacto se aprecia en numerosas parodias, homenajes y adaptaciones.

Dirty Dancing Film Poster
Dirty Dancing
PG-13DramaRomance
Director
Emile Ardolino
Fecha de estreno
21 de agosto de 1987
Reparto
Jennifer Grey, Patrick Swayze, Jerry Orbach, Cynthia Rhodes
Guionistas
Eleanor Bergstein
Duración
100 minutos
Género principal
Drama
9 The Full Monty es la película indie británica más taquillera

Taquilla (ajustada a la inflación): 521,36 millones de dólares

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The Full Monty es una comedia británica de 1997 dirigida por Peter Cattaneo y protagonizada por Robert Carlyle y Mark Addy. La película fue producida por Redwave Films y contó con un presupuesto relativamente bajo de aproximadamente 3,5 millones de dólares, recaudando más de 521 millones de dólares. Fue un éxito inesperado que se benefició de una fuerte promoción boca a boca, como la mayoría de los éxitos independientes.

La narración de la película gira en torno a seis hombres desempleados de Sheffield que deciden formar un número de striptease para ganar dinero. Aborda las luchas de la clase trabajadora, la masculinidad y otros temas serios con humor y sensibilidad. Su descripción de la inseguridad masculina y la camaradería es brutalmente honesta y toca la fibra sensible del público.

8 Billy Jack cuenta una emocionante historia del bien contra el mal

Taquilla (ajustada a la inflación): 544,05 millones de dólares

Billy Jack es una película independiente de acción y drama de 1971 y la segunda de una serie de cuatro películas. Fue producida y dirigida por Tom Laughlin, que también interpretó el papel principal de un veterano de la guerra de Vietnam medio nativo americano que lucha por la paz y la justicia. Al principio, la película tuvo dificultades para encontrar distribución y se basó en estrategias de promoción popular. Finalmente fue vista por un gran número de espectadores gracias a una intensa publicidad local y al alquiler de salas para proyectar la película.

La película, en la que se exploran temas de gran calado y se exhibe mucha violencia, presenta una narrativa directa del bien contra el mal. Sigue a Billy Jack en su intento de proteger a los niños de la Escuela de la Libertad, incluida una niña que se queda embarazada y es maltratada por su padre. El principal antagonista es Bernard, el hijo de un político corrupto que disfruta abusando de los demás.

7 Shakespeare enamorado imagina la vida de Shakespeare

Taquilla (ajustada por inflación): 545,89 millones de dólares

Shakespeare in Love es una comedia romántica de época de 1999 protagonizada por Gwyneth Paltrow, Joseph Fiennes, Geoffrey Rush, Colin Firth, Ben Affleck y Judi Dench. Aunque contó con la participación del gran estudio Miramax, fue producida por Universal Pictures y Miramax Films cuando Miramax aún operaba como compañía cinematográfica independiente bajo la dirección de los hermanos Weinstein. Los valores de producción de la película y su presupuesto de unos 25 millones de dólares son superiores a los de las películas independientes típicas, pero siguen reflejando sus raíces independientes.

La singular premisa de la película, una imaginativa versión ficticia de la vida de William Shakespeare, destaca como un nuevo enfoque del drama histórico. Es una mezcla de comedia romántica, drama y ficción histórica con grandes interpretaciones. Shakespeare enamorado ganó siete premios de la Academia, entre ellos el de mejor película, mejor actriz para Gwyneth Paltrow y mejor actriz de reparto para Judi Dench.

Shakespeare enamorado
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William Shakespeare, el más grande dramaturgo de la historia, es joven, sin ideas y escaso de dinero, pero conoce a su mujer ideal y se inspira para escribir una de sus obras más famosas.

Director
John Madden
Fecha de estreno
8 de enero de 1999
Reparto
Joseph Fiennes, gwyneth paltrow
Duración
2 horas 3 minutos
Género principal
Comedia Romántica
6 Mi gran boda griega es una comedia romántica sobre la identidad cultural

Taquilla (ajustada a la inflación): 592,07 millones de dólares

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Mi gran boda griega (My Big Fat Greek Wedding ) es una comedia romántica de 2002 escrita y protagonizada por Nia Vardalos en el papel de una mujer greco-estadounidense que se enamora de un hombre no griego y lucha por conseguir que su familia lo acepte como su futuro marido. La película tuvo un presupuesto de sólo 5 millones de dólares, pero se convirtió en una de las películas independientes más taquilleras de todos los tiempos a pesar de sus limitados recursos.

Basada en las propias experiencias de Vardalo como mujer grecoamericana, la película cuenta la historia auténtica y resonante de una mujer que se reconcilia con su herencia. My Big Fat Greek Wedding es una edificante comedia romántica con una divertida perspectiva de la cultura griega y de lo difícil que es compaginar la identidad cultural con la vida moderna estadounidense. Los temas del amor, la familia y los choques culturales son universales, lo que amplía su atractivo más allá del público griego.

My Big Fat Greek Wedding
Mi gran boda griega (2002)
PGComedia

Una joven griega se enamora de un no griego y lucha para que su familia lo acepte mientras ella se enfrenta a su herencia e identidad cultural.

Director
Joel Zwick
Fecha de estreno
19 de abril de 2002
Estudio
Gold Circle Films
Reparto
Nia Vardalos, John Corbett, Lainie Kazan, Michael Constantine
Duración
95 minutos
5 American Beauty tiene una trama oscura y compleja

Taquilla (ajustada por inflación): 644,93 millones de dólares

American Beauty es una comedia negra de 1999 dirigida por Sam Mendes en su debut como director. Kevin Spacey interpreta a un hombre que desarrolla una espeluznante obsesión por Angela, la mejor amiga de su hija adolescente, interpretada por Mena Suvari. Annette Bening interpreta a su materialista esposa y Thora Birch a Jane, su insegura hija. Wes Bentley interpreta a Ricky, su vecino obsesionado con Jane.

Burlándose de la vida en los suburbios de Estados Unidos y de cómo la gente oculta sus fechorías y fantasías más salvajes, se centra en el concepto universal de ser incapaz de ajustarse a las normas sociales. La película recaudó más de 8 millones de dólares durante el fin de semana, situándose en el tercer puesto de la taquilla esa semana. A partir de ahí, superó con creces los 15 millones de dólares de presupuesto.

Belleza americana (1999)
ComediaDrama

Un padre de familia de los suburbios, sexualmente frustrado, sufre una crisis de mediana edad tras encapricharse de la mejor amiga de su hija.

Director
Sam Mendes
Fecha de estreno
15 de septiembre de 1999
Reparto
Kevin Spacey, Annette Bening, Thora Birch, Wes Bentley
Guionistas
Alan Ball
Duración
122 minutos
4 Se7en es un thriller policíaco con un asesino creativo

Taquilla (ajustada a la inflación): 690,95 millones de dólares

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Se7en es un thriller policíaco de 1995 protagonizado por Brad Pitt y Morgan Freeman como un dúo de policías que persiguen a un asesino en serie que basa sus asesinatos en los siete pecados capitales. El personaje de Pitt, David Mills, se ha trasladado recientemente a la ciudad y forma pareja con el de Freeman, William Somerset, que está a una semana de jubilarse. Dirigida por David Fincher,Se7en fue la séptima película más taquillera del año a pesar de su contenido violento.

La película destaca por su escritura. El guión de Andrew Walker se hizo años antes de que se produjera la película, y los ejecutivos del estudio criticaron su final. Cuando Fincher lo leyó, se comprometió a dirigirlo y abogó por la conclusión original.

Se7en
RDramaDelitoMisterioThriller

Dos detectives, un novato y un veterano, dan caza a un asesino en serie que utiliza los siete pecados capitales como motivos.

Director
David Fincher
Fecha de estreno
22 de septiembre de 1995
Reparto
Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey, gwyneth paltrow
Guionistas
Andrew Kevin Walker
Duración
127 minutos
Género principal
Thriller
3 One Flew Over the Cuckoo's Nest fue un éxito inmediato

Taquilla (ajustada por inflación): 736,78 millones de dólares

One Flew Over the Cuckoo's Nest es un drama psicológico de 1975 dirigido por Miloš Forman. Está protagonizada por Jack Nicholson en el papel de Randle McMurphy, un nuevo paciente de una institución mental que es un criminal que finge estar loco para evitar la cárcel. Louise Fletcher interpreta a la enfermera Ratched, una sádica mujer que castiga a Randle por su carácter rebelde. El reparto secundario incluye a Will Sampson, Danny DeVito y otros grandes actores.

Ampliamente considerada una de las mejores películas de todos los tiempos, One Flew Over the Cuckoo's Nest fue la segunda película en ganar los cinco premios principales de la Academia. Fue producida por Saul Zaentz y Michael Douglas bajo el sello Fantasy Films, que aceptó el premio a la mejor película en la 48 edición de los premios de la Academia en 1976. Su bajo presupuesto de 4 millones de dólares fue superado con creces por los cien millones de recaudación que logró.

Un vuelo sobre el nido del cuco
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Director
Milos Forman
Fecha de estreno
19 de noviembre de 1975
Reparto
Jack Nicholson, Louise Fletcher, William Redfield, Brad Dourif, Sydney Lassick, Christopher Lloyd, Danny DeVito
Guionistas
Lawrence Hauben, Bo Goldman
Duración
133 minutos
Estudio
United Artists
Género principal
Drama
Página web
https://www.warnerbros.com/movies/one-flew-over-cuckoos-nest
Personajes
Ken Kessey
Director de fotografía
Haskell Wexler, Bill Butler
Productor
Michael Douglas, Saul Zaentz
Productoras
Fantasy Films, Bryna Productions, N.V. Zvaluw
2 El Graduado resonó entre la juventud de los 60

Taquilla (ajustada a la inflación): 784,36 millones de dólares

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El graduado es una comedia romántica de 1967 producida por Embassy Pictures, un estudio independiente de la época. El creativo trabajo de cámara y las técnicas de montaje del director Mike Nichols la desmarcaron de las grandes producciones de Hollywood, y su argumento caló entre la juventud de los años sesenta. Protagonizada por un relativamente desconocido Dustin Hoffman en el papel del confundido universitario Benjamin Braddock, la película obtuvo un gran éxito comercial y de crítica en su estreno y se convirtió en un icono muy influyente del cine estadounidense.

Uno de sus aspectos más notables es la banda sonora, que incluye canciones de Simon & Garfunkel. Canciones preexistentes como The Sound of Silence están ahora vinculadas para siempre a El graduado gracias a su éxito mundial. Y muchas de las escenas de la película han calado hondo en la cultura popular. Benjamin Braddock con su equipo de submarinismo y la escena en la que la Sra. Robinson le seduce han sido referenciadas y parodiadas innumerables veces.

El Graduado
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Estudio
Embassy Pictures, United Artists
1 La Pasión de Cristo es una versión controvertida de la vida de Jesús

Taquilla (ajustada por inflación): 917,94 millones de dólares

La Pasión de Cristo es un drama de época de 2004 producido independientemente por Mel Gibson, que también la dirigió con total libertad creativa. La productora de Gibson, Icon Productions, financió la película con un presupuesto de unos 30 millones de dólares. Narra las últimas 12 horas de la vida de Jesucristo y su representación gráfica de la crucifixión causó controversia.

Gibson asumió muchos riesgos en la realización de esta película, incluido el uso de los idiomas originales arameo, latín y hebreo con subtítulos en inglés. La película suscitó un amplio debate sobre su retrato de la violencia, sus implicaciones teológicas y su representación de personajes judíos. A pesar de ello, La Pasión de Cristo es una de las películas clasificadas R más taquilleras de todos los tiempos.

La Pasión de Cristo
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Representa las doce últimas horas de la vida de Jesús de Nazaret, el día de su crucifixión en Jerusalén.

Director
Mel Gibson
Fecha de estreno
25 de febrero de 2004
Reparto
Jim Caviezel, Maia Morgenstern, Monica Bellucci
Duración
2 horas 7 minutos
Género principal
Drama

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