Clasificación de los 15 finales de videojuegos más tristes de la historia

Como cualquier otra forma de arte o entretenimiento, el final de un videojuego puede marcar la diferencia. Sea cual sea el medio, un buen final da sensación de unidad, con elementos narrativos discretos que se unen para dar una sensación adecuada de cierre.

No todos los finales de los juegos ofrecen una perspectiva de emoción o incluso de esperanza. De hecho, algunas de las historias más importantes de la historia de los videojuegos tienen finales llenos de angustia y tristeza. Aunque esto suele dejar a los jugadores deprimidos o vacíos, estos finales también ofrecen a los aficionados la oportunidad de abordar temas difíciles y entablar conversaciones profundas que invitan a la reflexión.

Actualizado el 23 de diciembre de 2022 por Tom Steel: Un buen videojuego que se precie por su narrativa necesita tener un final impactante, pero esto no siempre tiene que tener una resolución feliz o satisfactoria. Hay muchos finales de videojuegos que juegan con las emociones del jugador, ya sea con un giro impactante, una muerte devastadora o un desarrollo triste en general. Esta lista se ha actualizado para incluir más de estos finales de videojuegos increíblemente tristes y ver cómo se comparan con los clásicos.

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Puede queAssassin's Creed IV: Black Flag haya quedado relegado a un segundo plano en una serie de videojuegos tan repleta, pero se adelantó mucho a su tiempo. El cuarto juegoprincipal de Assassin's Creed se adentraba en la vida de un pirata, siguiendo al taimado y carismático Edward Kenway.

A lo largo de Black Flag, Edward emprende un largo viaje, tanto en sentido literal como figurado. El juego termina con Edward preparándose para partir y reunirse con su hija, tras la noticia de la muerte de su esposa. El momento coincide con una balada de recuerdo. Mientras Anne Bonny canta, otros piratas escuchan atentamente y Edward ve a todos los que murieron en el camino sentados a una mesa y alegrándose. Black Flag tiene otro final en el que Edward, ya mayor, vuelve a casa con sus hijos, pero esta es la verdadera despedida que los jugadores querrán recordar.

Desde su debut en 2007, la serieBioShock ha sido un éxito de enorme popularidad con una mezcla perfecta de brutalidad y belleza en su narrativa y sus temas. BioShock Infinite se unió a la serie en 2013 y destacó como otro juego excepcional. Sin embargo, su final dejó a muchos sorprendidos, tristes y confusos.

BioShock Infinite termina con la sorprendente revelación de que Booker DeWitt es en realidad Zachary Hale Comstock, el villano principal. A medida que Elizabeth introduce el concepto de realidades múltiples, se mantiene una constante: Booker acepta un bautismo y renace como Comstock. El juego termina cuando varias Elizabeths ahogan a Booker en el momento de tomar esa decisión, con la esperanza de poner fin al ciclo, con una música ominosa que acompaña al panying mientras las otras Elizabeths desaparecen. Este final es impactante y triste mientras los jugadores intentan digerir lo que acaba de ocurrir.

A veces, hay videojuegos increíbles que intentan abordar los temas más complejos de todos, es decir, la muerte y la aceptación. El año 2020 tuvo el excepcional Spiritfarer, pero 2021 vio el lanzamiento de Before Your Eyes. En ambos casos se aborda la tristeza de la muerte, pero se le da un giro hermoso, ya que en última instancia son viajes hacia la autoaceptación y la búsqueda de la paz.

Before Your Eyes sigue al recién fallecido Benny en su camino hacia el más allá. Es un viaje emocional que termina con la llegada de Benny al Santuario de los Guardianes y su aceptación en el más allá. Before Your Eyes tiene sus momentos tristes y trágicos a través de la exploración de la vida de Benny, pero al final, los jugadores estarán llorando por lo hermosa y desgarradora que es toda esta experiencia.

Ghost of Tsushima siempre será recordado como uno de los mejores exclusivos de PlayStation de todos los tiempos, gracias a su excepcional jugabilidad y a la dramática narración de una época samurái. El jugador sigue a Jin Sakai y su viaje, pero el final del juego presenta una elección desgarradora.

Jin tiene que batirse en duelo con su mentor y figura paterna, Lord Shimura, y elegir entre matarlo o desafiar el código samurái y perdonarle la vida. Desde la música hasta los efectos visuales, este momento es muy emotivo, se elija el camino que se elija. Pero matar a Shimura es una forma trágica de cerrar la historia, sin contar la expansión de la isla Iki.

Desde su lanzamiento inicial en PlayStation 4 en 2018, Marvel ' s Spider-Man se ha abierto camino en los corazones y las mentes de los jugadores de todo el mundo como uno de los grandes juegos modernos. Marvel's Spider-Man ha dado en el clavo en todos los aspectos, desde la jugabilidad y los personajes hasta el ritmo general y el atractivo argumento.

Como en cualquier historia de Spider-Man, hay muchas pérdidas, dolor y sacrificios necesarios para construir una determinación y un carácter más propios de un héroe. Aún bajo la apariencia de Spider-Man, Peter Parker debe tomar la horrible decisión de elegir entre el pueblo o la única familia que le queda, la tía May. Con sus últimas palabras, May revela que sabe desde hace tiempo que Peter es Spider-Man, y que está inmensamente orgullosa. Es una forma triste de terminar antes de que se produzca un salto en el tiempo y varias escenas de créditos.

Final Fantasy X gira en torno a Tidus y Yuna, un chico que busca el camino de vuelta a casa tras ser transportado a Spira y una chica que busca el Aeón Final para derrotar al malvado Sin que amenaza su mundo. A lo largo de su viaje, descubren que Spira está atrapada en un círculo vicioso en el que el Pecado renace después de que el Eón Final se utilice para derrotar al anterior.

Con la ayuda de sus amigos, Tidus y Yuna encuentran la forma de detener el ciclo de renacimiento de Sin, pero a costa de la vida de Tidus, ya que se revela que es la manifestación física del alma de un fayth que se libera con la derrota de Yu Yevon. FFX se cierra con Yuna despidiéndose de Tidus entre lágrimas mientras él se desvanece, trascendiendo al plano lejano.

Hermanos: A Tale of Two Sons ha alcanzado niveles de éxito sin precedentes desde su lanzamiento inicial allá por 2013, pero es fácil ver por qué. Como sugiere el título, este juego de aventuras sigue a dos hermanos que intentan salvar a su padre enfermo y que crean un fuerte vínculo a través del trabajo en equipo.

La jugabilidad se basa en el control de ambos jugadores con distintos lados del mismo mando, pero más tarde se introdujo el modo cooperativo como alternativa. Este vínculo fraternal se construye hasta el punto de que los jugadores se sienten increíblemente implicados, sólo para que sus emociones se desgarren cuando el hermano mayor, Naia, es asesinado justo al final. El jugador se aflige con Naiee, pero por suerte el viaje no ha sido en vano, ya que revive a su padre enfermo y ambos pueden llorar juntos a Naia y a la madre.

Aunque That Dragon, Cancer no presenta la típica narrativa de juego triple A, la historia aprovecha una poderosa conexión con el mundo real que hace derramar algunas lágrimas incluso a los jugadores más avezados. Creado por Ryan y Amy Green, el indie de dos horas narra la trágica historia de cómo su hijo Joel luchó contra un cáncer terminal durante cuatro años.

Lo que hace que That Dragon, Cancer sea más profundo es que es algo más que un juego: es una forma de que los Green conserven sus valiosos recuerdos de Joel. That Dragon, Cancer no se centra en la inevitable tragedia que los jugadores saben que se avecina, sino que cuestiona lo que significa vivir la vida al máximo. Es precisamente esa introspección la que hace que el enfrentamiento final sea aún más duro.

Creado por Dontnod Entertainment y publicado por Square Enix, Life is Strange, de 2015, se hizo rápidamente un nombre en la industria del videojuego gracias al desgarrador desenlace del juego original. Los jugadores toman el control de Max Caulfield, que es testigo del asesinato de su amiga de la infancia Chloe Price tras regresar a su ciudad natal de Arcadia Bay, Oregón.

El traumático suceso desencadena la capacidad de Max de rebobinar el tiempo, que utiliza para salvar a Chloe, pero al hacerlo condena involuntariamente a Arcadia Bay. Los jugadores se enfrentan entonces a la terrible decisión de salvar a Chloe o a la ciudad, sabiendo que Max acabará perdiendo una parte de sí misma, elija lo que elija.

Una de las cosas que hace que NieR: Automata sea único entre los juegos es que la historia presenta veintiséis finales diferentes. Aunque la mayoría de los finales son bromas y no son canónicos, los finales "verdaderos" de la eldritch franquicia de Square Enix son francamente desoladores, superando incluso a la morbosa constatación de que la humanidad hace tiempo que desapareció en la realidad de 2B y 9S.

Los jugadores siguen a los dos androides a lo largo de varias partidas y, al final, descubren que se ven obligados a enfrentarse a 2B como 9S con el final D: el final de chil[D]hood. Sin embargo, es el final E: el [E]nd de YoRHa el que se considera el verdadero final, que permite a los jugadores sacrificar todos sus datos de guardado para ayudar a otros jugadores y devolver la vida a los YoRHa.

The Legend of Zelda ha acumulado una gran variedad de entradas a lo largo de los años, desde entradas icónicas como Ocarina of Time hasta entradas oscuras como Twilight Princess. Sin embargo, Link's Awakening suele considerarse el juego más trágico. Sin Zelda ni la Trifuerza, LA se centra en Link y sus intentos de volver a Hyrule mientras explora la isla Koholint.

A medida que los jugadores se familiarizan y acostumbran a Marin y a los habitantes de Koholint, también se dan cuenta de que la búsqueda de Link para despertar al Pez Viento acabará con la isla y sus ciudadanos. Sin embargo, un Link impertérrito sigue adelante. El jugador se queda con una sensación de vacío cuando Link se despierta solo, dándose cuenta de que toda la experiencia ha sido un sueño.

Desarrollado en 2004 por el legendario Hideo Kojima, Metal Gear Solid 3: Snake Eater suele considerarse uno de los mejores juegos de todos los tiempos. En Snake E ater, el agente de la CIA "Naked Snake" organiza una operación de rescate para salvar al científico soviético Sokolov con la ayuda de Major Zero, Para-Medic y The Boss.

Por desgracia, las cosas empeoran cuando la Jefa anuncia su deserción a la URSS, lo que obliga a Snake a matarla hacia el final del juego. Sin embargo, EVA revela a Snake que la Jefa era en realidad una agente doble que estaba implicada y necesitaba morir para limpiar el nombre de Estados Unidos. MGS3 termina con Snake saludando con lágrimas en los ojos a su antigua mentora ante su lápida.

Los dos juegos Red Dead Redemption de Rockstar Games son igual de traumáticos a su manera. Mientras que la última batalla de John Marston es un icono absoluto entre la cultura del videojuego, su muerte es vengada al final del juego. Arthur Morgan, el protagonista de Red Dead Redemption II , no puede compartir esa tranquilidad, por desgracia.

Lo que hace que RDR2 sea especialmente deprimente es que los jugadores saben que Arthur va a morir, un hecho inequívoco cuando le dicen que tiene tuberculosis. Aunque la forma de la muerte de Arthur depende de las decisiones de los jugadores, los que eligen el camino del honor ven cómo el protagonista sucumbe a sus heridas mientras contempla el amanecer tras una brutal pelea con Micah.

Si bien el mundo postapocalíptico de Naughty Dog no oculta su mundo aleccionador y sombrío con The Last of Us de 2013, The Last of Us Part II lleva la oscuridad de esta realidad a otro nivel. Tras la bárbara muerte de un ser querido, Ellie emprende una búsqueda de venganza que la pone en rumbo de colisión con Abby, de la WLF.

El tropo de que la venganza no hace justicia se repite una y otra vez mientras los jugadores ven cómo Ellie pierde poco a poco todo lo que le es querido. Su incapacidad para rasguear la guitarra cuando aparecen los créditos es el símbolo final de que ha perdido lo único que podría permitirle conservar la memoria de Joel.

Todos los jugadores coinciden en que The Walking Dead: Season One de Telltale Games tiene el final más triste de la historia de los videojuegos. Inspirado en la serie de cómics del mismo nombre, The Walking Dead:Season One presenta un mundo postapocalíptico en el que los restos de la humanidad luchan por encontrar una forma de sobrevivir en medio de un planeta de caminantes.

Los acontecimientos de la primera temporada siguen a Lee Everett y sus esfuerzos por proteger a una joven llamada Clementine. Después de soportar varias experiencias angustiosas, Lee es mordido por un caminante y comienza a convertirse, dejando a los jugadores con la elección horrible y desgarradora de tener Clementine misericordia matarlo o dejarlo al final de la temporada.