Clasificación de los 15 mejores viñetas de la saga Vinland

La saga Vinland de Makoto Yukimura es una aclamada epopeya vikinga que abarca el manga y el anime, y en la que el primero ofrece algunas de las mejores ilustraciones del medio. La narrativa y el talento artístico del creador están a la altura de Berserk , de Kentaro Miura, y Vagabond, de Takehiko Inoue.

Vinland Saga puede representar paisajes exuberantes, tranquilidad, ira y violencia con igual grado de detalle. La adaptación al anime a cargo de Wit Studio y Mappa ha hecho un magnífico trabajo a la hora de capturar todos esos elementos, pero los mejores paneles del manga aún pueden apreciarse por sí solos. Ya sea por el arte que se muestra o por los significados que se esconden tras las escenas, la obra de Yukimura es profundamente expresiva.

Actualizado el 14 de octubre de 2023, por Guillermo Kurten: Vinland Saga es una de las series de manga seinen más veneradas de la actualidad, y cada capítulo se complementa con fascinantes ilustraciones. Makoto Yukimura es tan buen narrador visual como lo es con la palabra escrita, y aunque se trata de una obra de enormes proporciones, esta lista se ha actualizado para catalogar mejor las impactantes y trascendentales escenas representadas en Vinland Saga.

Clasificación de los 10 personajes más imprevisibles de la saga Vinland

Clasificación de los 10 personajes más honorables de la saga Vinland

Parte de lo que hace que la Saga Vinland de Makoto Yukimura se encuentre entre los mejores mangas seinen es cómo desarrolla a Thorfinn. Pasó de ser un niño despreocupado a un adolescente vengativo, y en el arco de Slave se produjo otro hito en su desarrollo.

Un momento importante fue cuando él y Einar se enfrentaron a sus abusivos granjeros, y algo se rompió dentro de Thorfinn. Juró renunciar a la violencia con la esperanza de expiación, lo que hizo que sus reflejos de relámpago para golpear literalmente a Einar fueran tan asombrosos. Aparte del increíble detalle y la sensación cinética, marca el momento en que Thorfinn empieza a reexaminar y, en última instancia, a resolver su postura sobre la violencia, que pasa a ser la de un pacifista marcial.

A lo largo de su historia, la Saga de Vinland se ha enorgullecido de recompensar el desarrollo de los personajes. Thorfinn es, por supuesto, una figura clave en este departamento, pero Canute ha cargado sobre sus hombros otro arco argumental convincente. El joven príncipe es hijo de un rey negligente y cruel, y el único padre verdadero que ha conocido fue asesinado.

Sin embargo, los momentos de epifanía de Canuto en su huida de las fuerzas de Thorkell fueron una parte definitiva de su viaje. Ver cómo Canuto se posicionaba en contra de la religión a la que una vez fue leal y sofocaba a un Bjorn exaltado por la ira con nada más que su mera presencia fue un hito en su crecimiento. Aunque sus maquinaciones políticas resultaron sombrías, para bien y para mal, esta escena demostró que tenía la convicción necesaria para convertirse en rey en este mundo implacable.

Al igual que otros mangas seinen como Berserk, Vinland Saga no es ajena a mostrar profundas tragedias, aunque no sean tan sombrías. Sin duda, el momento más determinante de la infancia de Thorfinn fue ver morir a su heroico padre delante de él.

Es un panel poderoso, ya que incluso en la muerte hay un aire de dignidad y fuerza en Thors. El espacio negativo que les rodea a él y a Thorfinn hace que una escena poblada de personajes capte la soledad por la que Thorfinn ya está pasando. Resulta aún más devastador en el contexto de la historia de Thors, que busca la redención por su violento pasado.

Tras el descenso de Thorfinn a raíz de la muerte de Thors, basó su vida únicamente en la venganza. El trauma y la rabia le obligaron a sacrificar su infancia para matar al hombre que le arrebató a su padre.

Y en el momento culminante de la ejecución de Askeladd, los fans ven cómo algo se rompe psicológicamente a un nivel fundamental dentro de él. Yukimura hace un trabajo excepcional para enfatizarlo, con el rostro de Thorfinn más expresivo que nunca. Ese fue el día en que se dio cuenta de que la ejecución de Askeladd le había arrebatado la pizca de propósito que le quedaba.

Incluso en el manga actual, Thorkell es sin duda el personaje físicamente más fuerte de Vinland Saga. Es cierto que no tiene una personalidad profunda, pero se las arregla para ser uno de los personajes secundarios más divertidos.

Thorkell es una fuerza monstruosa de la naturaleza en la batalla, destrozando enemigos sin apenas recibir un rasguño, y se encoge de hombros ante el daño que recibe. Pero nada representa mejor su imponente presencia en el campo de batalla que su encuentro con Torgrim. Ver la amenaza que representa a través de alguien infinitamente más débil como Torgim lo retrata como una figura demoníaca, transmitiendo la gravedad e inutilidad de enfrentarse a él.

Los arcos argumentales más introspectivos y tranquilos del anime y el manga están infravalorados en comparación con la tensa acción. El mencionado arco de Slave en Vinland Saga es uno de los más vitales de la serie, incluso más que la acción, ya que muestra los avances en el crecimiento y las revelaciones que Thorfinn descubrió.

Esto hace que su esperado reencuentro con el ahora rey Canuto sea mucho más impactante, especialmente por el hecho de que Thorfinn estuviera dispuesto a recibir la paliza definitiva para demostrar sus convicciones. Su declaración a Canuto de que no tiene enemigos contrasta poderosamente con el sangriento estado físico en el que se encontraba. En ese momento, Thorfinn encarnó plenamente las lecciones de paz de su padre.

La sorprendente reacción de Canuto ante la dramática postura de Thorfinn es igualmente importante. Pero no es por las razones que el lector podría pensar inicialmente en este momento, ya que la reacción del rey es reírse de lo absurdo de la situación. Sin embargo, lo más importante es que no se trata de una reacción de condescendencia, ya que el rey Canuto estaba sinceramente sorprendido por lo lejos que había llegado Thorfinn para exponer su punto de vista.

Es la primera vez que este astuto monarca, que ha hecho cosas terribles en nombre de la justicia, baja la guardia. Incluso después de los años que han pasado separados, este momento es un testimonio de su extraña amistad y es un sentimiento que sólo Thorfinn puede inspirarle.

Hild es uno de los personajes secundarios más atractivos de la Saga de Vinlandia. Al igual que Thorfinn, vive su vida como una guerrera curtida en mil batallas que se aferra vengativamente al pasado. Se revela que Thorfinn asesinó al padre de Hild en una invasión durante su época vikinga.

Pero durante el arco argumental de Vinland , en un capítulo caracterizado por la reflexión y los años de convivencia con un Thorfinn redimido, consigue encontrar dentro de sí misma la forma de dejar atrás el pasado y perdonarle. Es uno de los paneles emocionalmente más profundos para ambos personajes y una hermosa escena para terminar el capítulo.

Antes del increíble y gratificante cierre del círculo de los personajes de Hild y Thorfinn, la primera tuvo una de las introducciones más intensas al reparto de Vinland Saga. Revelar su historia de origen a través de un capítulo perdido del sombrío pasado vikingo de Thorfinn fue un ingenioso recurso narrativo, y Yukimura hizo gala de sus habilidades visuales en el proceso.

Aunque sus pasados con respecto a la trama están intrínsecamente ligados, Hild es presentada como un personaje poderoso en sus propios términos, y el hirviente vitriolo que siente durante su "reencuentro" con Thorfinn es palpable. El sorprendente sentido de la profundidad y las dagas con las que mira al vikingo ahora reformado expresan más emociones de las que podría expresar cualquier diálogo.

Antes de que Einar llegara a su vida, la vida de Thorfinn como esclavo estaba estrictamente definida por el castigo autoimpuesto, la culpa y una soledad que adormecía su mente. Pero a medida que avanza el arco del Esclavo y Thorfinn empieza a profundizar en sí mismo, por fin se enfrenta a las raíces de sus pesadillas y da pasos significativos hacia la expiación.

Thorfinn está paralizado por el peso de los que mató, pero Askeladd enciende un fuego en su corazón. Es un panel catártico, que muestra a Thorfinn dando otro gran paso hacia el progreso. No puede deshacer su sombrío pasado, pero puede vivir para el futuro, para que sus muertes no carezcan de sentido y cumplir las enseñanzas de su padre.

No se puede subestimar la importancia del arco argumental de los escla vos gracias a la resonancia que tiene en los personajes. Es, al mismo tiempo, uno de los argumentos más conmovedores y desgarradores de la serie, sobre todo por la trama que rodea a Arnheid, el amigo y compañero esclavo de Einar y Thorfinn.

La segunda temporada del anime hizo un trabajo fenomenal adaptando este arco y su viaje en su conjunto, y aunque devastadora, la muerte de Arnheid tuvo un peso y un significado inmensos, como se muestra cuando Einar y Thorfinn presentan sus respetos. El fallecimiento de Arnheid se convertiría en otro pilar de sus lazos y de su misión de paz.

A pesar de lo dolorosa que fue la muerte de Arnheid, su personaje fue muy absorbente por méritos propios, a la vez que contribuyó a defender los temas antibelicistas de la Saga de Vinland. Sus últimos momentos junto a Einar y Thorfinn antes de sucumbir a sus heridas son uno de los muchos testimonios de ello, con este último ofreciendo a Arnheid palabras de consuelo antes de que le llegue su hora.

Estos paneles son muy eficaces para transmitir dos elementos clave de la historia, el primero de los cuales se hace eco de las icónicas palabras que Thors dirigió a su hijo años atrás y que sirvieron de ancla a la trama de Vinland Saga. También simboliza un hito en la historia y en el crecimiento de Thorfinn, ya que marca el momento en que la misión de Thorfinn y Einar se convierte en el único centro de atención.

Aunque su presencia fue principalmente en los primeros años de Vinland Saga, Askeladd fue el mejor antihéroe de la serie. Es un personaje fascinante tanto por sus motivos como por lo astuto que es en la batalla. Sin embargo, rara vez se le ve enfadado o precipitado, y casi todas sus acciones están inteligentemente pensadas.

Eso es parte de lo que hace que Askeladd decapite al vil rey Sweyn. Esta doble página es horripilante y cinética a partes iguales, transmitiendo la sensación de lo impactante y repentino que fue. Y a pesar de lo que pueda decir, también es un raro caso en el que Askeladd adopta una postura dura en algo personal.

La dura infancia de Thorfinn hizo que lo que quedaba de sus relaciones familiares fuera tenso. Aun así, el tema de la familia encontrada florece a medida que Thorfinn madura, hasta el punto de que finalmente reconoce a Leif como el mejor padre que podría pedir. En última instancia, las pruebas y tribulaciones intermedias hacen que este crecimiento sea mucho más impactante y merecido.

Desde entonces, Thorfinn se ha dado cuenta de que Askeladd fue una especie de figura paterna en ausencia de Thors. Y por oscuro que parezca, el complejo antihéroe marcó la diferencia a la hora de convertirlo en el hombre que es ahora. Naturalmente, ver a un Leif anciano llamando hijo a Thorfinn, con Askeladd y Thors detrás de él, es una escena conmovedora.

Gran parte del arco del personaje de Thorfinn se ha definido por la redención. Como esclavo, se ha visto obligado a enfrentarse a la realidad de las vidas que ha arrebatado. La culpa no es lo único que le mueve, ya que Thorfinn demuestra con el tiempo que sus objetivos son altruistas, pero el peso de los muertos pesa mucho en su mente.

El panel de Thorfinn avanzando sombríamente mientras los cadáveres le sujetan es una vívida representación de su culpabilidad. Las metáforas visuales se utilizan a menudo para retratar el estado mental de un personaje, y Yukimura hace todo lo posible para crear algo que se sentiría como en casa dentro de las páginas de Berserk.