En "Prisioneros de Skellin", Willow tiene un poco de magia caótica
Esta discusión y reseña contiene algunos spoilers de Willow episodio 6, "Prisioneros de Skellin", en Disney+.
Con "Prisoners of Skellin", Willow recupera un poco de la fanfarronería que perdió con "Wildwood".
Después de tomarse un respiro a mitad de temporada, Willow sigue adelante. "Prisioneros de Skellin" es un episodio que funciona en gran parte gracias a su ímpetu y energía, fallando en algunos de sus grandes golpes emocionales, pero contando con un reparto carismático y sentido de la diversión para llevarlo a través de la línea. En particular, "Prisioneros de Skellin" abraza los tropos de fantasía, se construye en torno a una actuación invitada muy consciente de sí misma, y añade un poco de variedad a sus huevos de Pascua de Lucasfilm. No es perfecto, pero funciona bastante bien.
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Si "Wildwood" adolecía de una falta total de argumento, "Prisioneros de Skellin" se ve obligada a apresurarse para cubrir mucho terreno narrativo. Se retoma el cliffhanger final de "Wildwood", cuando Kit (Ruby Cruz) y Willow (Warwick Davis) son secuestrados por trolls, obligando a Boorman (Amar Chadha-Patel) a liderar al resto del equipo en una misión de rescate. Sin embargo, el episodio gira bruscamente hacia una búsqueda del tesoro, al tiempo que resuelve el hilo argumental en torno a Madmartigan (Val Kilmer).
"Prisioneros de Skellin" tiene que pasar por mucha trama, y el guión es decididamente poco elegante. Hay un montón de artificios aquí, con Kit convenientemente llevada a las mazmorras construidas sobre el lugar de descanso final de su padre y la misión de rescate de Boorman convirtiéndose en una búsqueda del tesoro. "Prisioneros de Skellin" intenta cubrir esta torpeza con chistes y comentarios autoconscientes, con Jade (Erin Kellyman) y Dove (Ellie Bamber) señalando lo manido que está ese giro, pero sigue siendo poco convincente.
Esta vaguedad es evidente en otros aspectos. El guión pierde repetidamente la pista de los personajes. Graydon (Tony Revolori) se separa del grupo al principio de la aventura, pero se reúne convenientemente con ellos en el clímax. Suceden demasiadas cosas como para seguirle o explicar lo que le ha sucedido, así que simplemente sale de la historia y vuelve a ella. Scorpia (Adwoa Aboah) se separa de Boorman, y su huida de la prisión se explica a través de las palabras de Jade, que tiene la sensación instintiva de que Scorpia ha escapado.
Aún así, "Prisioneros de Skellin" funciona en la medida en que lo hace porque es encantador. Al igual que "Wildwood" antes que él, "Prisoners of Skellin" es un episodio que cumple una función clara en el arco más amplio de la temporada, avanzando los temas centrales de la serie. Mientras que "Wildwood" utilizaba sus diálogos autoconscientes y sus bromas para disimular la falta de una trama central, "Prisoners of Skellin" los utiliza al servicio de una historia que funciona a nivel emocional y temático, aunque sea un poco vaga e indefinida.
"Prisioneros de Skellin" se divierte con los tropos de la alta fantasía. Sin embargo, mientras que los episodios anteriores interrogaban y exploraban con delicadeza estas convenciones, "Prisioneros de Skellin" se contenta con bromear sobre ellas y las interpreta de forma relativamente directa bajo ese brillo de autoconciencia. Esto es más evidente con los trolls. Después de que "Wildwood" se esforzara tanto por humanizar a los Segadores de Huesos, al principio parece que "Prisioneros de Skellin" podría hacer lo mismo con los trolls.
Al fin y al cabo, la idea de que razas enteras de seres son inherente e ineludiblemente malvados tiene connotaciones incómodas. Resulta especialmente inquietante cuando los grupos identificados como malvados son los que parecen menos "humanos", como los orcos o los trolls. "Prisioneros de Skellin" parece jugar inicialmente con esta idea, presentando a Lord Sarris (Tom Wilton), "Administrador Jefe aquí en Skellin". Sarris juega en contra de los tópicos de los trolls. Es erudito, reflexivo y educado.
La premisa tiene su gracia. En la película, el villano general Kael (Pat Roach) recibe el nombre de la famosa crítica de cine Pauline Kael. Sarris parece seguir esa tradición, en obvia alusión a Andrew Sarris. Sarris fue descrito por Richard Brody como "el único crítico de cine estadounidense indispensable" y fue el principal defensor de la teoría del cine de autor. Cabe destacar aquí que Ron Howard, el director de Willow, suele ser considerado un cineasta que desafía el autorismo.
En última instancia, los trolls de Willow son tan intrínsecamente malvados como los orcos de las películas de El Señor de los Anillos de Peter Jackson. Sarris sólo añade un barniz de civismo a su brutalidad. Sarris se horroriza ante la acusación de que torturaría a Kit. "¿Torturarte?", repite. "¿Qué crees que somos? ¿Animales?" Y añade: "Sólo queremos incentivarte para que trabajes con nosotros en la obtención de lo que nuestra señora desea por encima de todo". Es un eufemismo más agradable que "interrogatorio mejorado", al menos.
Parece que Willow ha llegado al límite de su transgresión. Ya no se mete con los tropos de la fantasía, sino que se limita a disfrazarlos de forma lúdica. Esto es divertido. Mientras está encerrada en la mazmorra, Kit se encuentra con un prisionero interpretado por Christian Slater. Al principio, el diabólico pícaro dice ser Madmartigan, en lo que parece una astuta referencia a la posibilidad de cambiar el papel de Val Kilmer por el de otro adorable rompecorazones y pícaro de los ochenta, con un toque un poco atrevido.
"Prisioneros de Skellin" parece tener miedo de comprometerse plenamente con el personaje, de apoyarse en el gag que rompe la cuarta pared sobre lo imposible que sería sustituir a Kilmer, incluso con una presencia tan carismática como la de Slater. Así que este impostor cede casi de inmediato al interrogatorio de Kit y Willow. Confiesa que en realidad es Allagash, y que sirvió con Madmartigan. Es fascinante cómo la ausencia de Val Kilmer, por obvias razones médicas del mundo real, se convierte en un principio ordenador para Willow.
Al parecer, Kilmer fue excluido de Willow justo antes de que comenzara la producción, ya que el actor (comprensiblemente) desconfiaba de los riesgos para la salud derivados del rodaje de una serie durante una pandemia mundial. Esto podría explicar algunas de las torpezas y artificios en juego en "Prisioneros de Skellin", que se siente como el episodio que estaba destinado a construir una catarsis emocional para Kit y su padre ausente. "Prisioneros de Skellin" convierte a Madmartigan en una voz incorpórea, fuera de nuestro alcance.
La ausencia de Kilmer crea una línea emocional convincente en "Prisioneros de Skellin". A principios de temporada, sobre todo en episodios como "The High Aldwin" y "The Battle of the Slaughtered Lamb", Willow se enmarcaba como una historia sobre los hijos de un hogar fracturado y dividido. "Prisioneros de Skellin" se centra en la ausencia de figuras paternas. Con Willow arrastrado a Skellin, no hay adultos presentes. Incluso los miembros más mayores del grupo son más hermanos mayores que padres.
Esto es más literal con Escorpia. Aunque es la líder de los Segadores de Huesos, no es la madre de Jade. Es la hermana mayor (y única superviviente) de Jade. En episodios anteriores se sugirió que Boorman podría ser visto como un sustituto de Madmartigan, un vínculo con el padre perdido de Kit, pero "Prisioneros de Skellin" deja claro que Boorman es un niño abandonado. Era el escudero de Madmartigan, no su igual. Era "como un hijo" para Madmartigan, no un hermano.
"Prisioneros de Skellin" refleja perfectamente los dos grupos de niños abandonados por Madmartigan. Cuando se reúnen, Allagash y Boorman se pelean como hermanos. Se pelean vergonzosamente entre ellos, cada uno gritando acusaciones sobre cómo el otro traicionó a Madmartigan. Es un giro más absurdo de la tensión emocional que existe entre Kit y Dove, en particular del resentimiento que Kit siente hacia Dove como objeto de la devoción de su padre.
"Me estaba llamando... a mí", explica Kit a Dove sobre la voz en la cámara. "Y podría haberle cogido. Podría haberle traído de vuelta. Y podría haber entendido por fin por qué, cada vez, te elegía a ti en vez de a mí". De nuevo, la temática no es especialmente sutil. Es el lenguaje de una hija de divorciados, una joven que se pregunta por qué su padre "eligió" marcharse y está resentida con la niña a la que dedicó su vida. Es un gancho emocional sólido, tanto más eficaz por la ausencia de Kilmer.
Como ocurre con muchos Willow, "Prisioneros de Skellin" adereza su trama con guiños y alusiones a otras propiedades más emblemáticas de Lucasfilm. Aunque infiltrarse en una fortaleza enemiga disfrazado es un tropo de aventuras común, las escenas de los personajes escabulléndose por Skellin en monos de cuerpo entero no pueden evitar sugerir la infiltración de Luke (Mark Hamill) y Han (Harrison Ford) en la Estrella de la Muerte en La Guerra de las Galaxias. Sin embargo, "Prisioneros de Skellin" se inspira en gran medida en otra película de Lucasfilm.
"Prisioneros de Skellin" es un encantador guiño a las películas de Indiana Jones, en el que nuestros héroes buscan un tesoro bajo las mazmorras de los trolls. El truco de meter la mano en un agujero y tirar de una palanca procede de Indiana Jones y el templo maldito, mientras que la directora Philippa Lowthorpe toma prestado un movimiento de cámara de Indiana Jones y la última cruzada para revelar un pasadizo oculto. Incluso los acertijos de Wiggleheim (Danny Woodburn) recuerdan a los de Indiana Jones (Harrison Ford) en su búsqueda del Santo Grial.
"Prisioneros de Skellin" es una entrega desordenada y desigual, pero tiene suficiente encanto para sostenerse. Recupera parte de la magia de los primeros episodios de la temporada.
