La caída de la casa Usher trata de las consecuencias como trauma generacional
Este debate sobre la última serie de terror de Mike Flanagan, "La caída de la casa Usher", contiene spoilers.
La caída de la casa Usher es un logro fenomenal del showrunner Mike Flanagan, que culmina su trilogía de miniseries de terror para Netflix que comenzó con The Haunting of Hill House y The Haunting of Bly Manor, y que se complementó con miniseries como Midnight Mass y The Midnight Club. La serie marca el final de la fructífera relación de Flanagan con Netflix, que también incluyó la película Gerald's Game. Flanagan es un autor de terror, y uno de los mejores que trabajan en la actualidad.
La caída de la casa Usher es inmediatamente reconocible dentro de la obra de Flanagan. El reparto incluye a muchos de sus colaboradores anteriores, como Bruce Greenwood, Carla Gugino, Henry Thomas, Kate Siegel, Rahul Kohli, T'Nia Miller, Michael Trucco, Ruth Codd y muchos más. Como sugiere el título, se trata de una miniserie construida en torno a la obra de un gran autor de terror estadounidense, en este caso Edgar Allen Poe. Es también una historia sobre la familia como espacio definido por el trauma y la violencia.
La Caída De La Casa Usher Las Muertes Familiares Más Impactantes, Clasificadas
El tráiler de La caída de la casa Usher se pone en plan Edgar Allan Poe
Sin embargo, La caída de la casa Usher también se distingue de la miniserie anterior de Flanagan. Es indudablemente gótica y atmosférica, pero existe en un entorno diferente. Al igual que la reciente adaptación de Dead Ringers de Alice Birch, es un espectáculo que está muy en conversación con Succession de Jesse Armstrong. Esta es la historia de Roderick Usher (Greenwood), el patriarca de un vasto imperio financiero que se encuentra en sus últimos días obligado a enfrentarse al mundo que ha creado para sus hijos.
La serie lleva sus influencias en la manga. La partitura de los hermanos Newton para La caída de la casa Usher evoca directamente el trabajo de Nicholas Britell en Succession. Hay matices de Kendall Roy (Jeremy Strong) en Frederick (Thomas), el hijo de Roderick, ansioso por complacer; de Shiv Roy (Sarah Snook) en Camille (Siegel), su hija publicista que se ha mudado de familia; y de Roman Roy (Kieran Culkin) en Próspero (Sauriyan Sapkota), su hedonista hijo menor. La descripción de su hijo Napoleón (Kohli) como un "Xbox Gatsby" evoca incluso la autodescripción de Kendall como "un puto Gatsby tecnológico".
La obra anterior de Flanagan se basa en gran medida en el humanismo y la empatía. Esto se extiende a su obra cinematográfica fuera de Netflix, incluidas películas como Oculus y Doctor Sleep. Los protagonistas de Flanagan tienden a ser personas rotas y dañadas. Muchos de sus personajes son adictos, luchan y se recuperan. Se trata de obras muy personales, basadas en sus propias experiencias con el alcoholismo. Lo interesante de La caída de la casa Usher es cómo la miniserie invierte esa dinámica.
La serie humaniza a sus personajes centrales, pero rara vez simpatiza con ellos de forma inquebrantable. En el marco de la historia, el ayudante del fiscal del distrito C. Auguste Dupin (Carl Lumbly) visita a Roderick en los restos en ruinas de su antigua casa familiar para escuchar su confesión. Roderick relata su vida y sus autojustificaciones, y explica la muerte de cada uno de sus seis hijos. Roderick se muestra por momentos conciliador y engreído, cándido y cínico.
Dupin graba su larga conversación en un dispositivo personal. Al final de la serie, tras la muerte de Roderick, Dupin deja la grabación en su tumba. No pasa a formar parte del registro público. "No sabía qué hacer con esto", admite en su última conversación con el multimillonario fallecido. "Porque al final no importa por qué hiciste nada de eso. No me importa una mierda por qué lo hiciste. No queremos tu confesión, ni tu razonamiento, ni tu explicación".
Este es un tema recurrente a lo largo de La caída de la casa Usher, que reconoce el modo en que sus personajes han sido moldeados por hechos horribles, al tiempo que se niega a permitir que ese trauma excuse sus propias acciones. Como Verna (Gugino) le confiesa a Frederick en sus últimos momentos, él fue moldeado por su padre maltratador. "Te hizo mal, Freddie", admite Verna. "Sólo querías que te quisiera. Sólo querías su aprobación. Y sigue sin ser una puta excusa".
La fortuna de los Usher se basa en el medicamento milagroso Ligodone, un analgésico enormemente adictivo. Es un opiáceo, y La caída de la casa Usher pertenece a la oleada de medios de comunicación modernos que abordan esa tragedia inimaginable, como Dopesick, Painkiller y Pain Hustlers. Dupin ha pasado su carrera intentando que Roderick rinda cuentas por "la montaña de cadáveres" sobre la que el multimillonario ha construido su imperio. En el final, Roderick ve esa montaña, lo que Verna describe como su "verdadero monumento".
Sin embargo, este énfasis en un analgésico adictivo es algo más que una elección oportuna. Vincula dos de los grandes temas recurrentes de Flanagan. Es una historia sobre la adicción, pero también sobre la idea de aplazar el dolor. Las historias de Flanagan tratan a menudo de cómo hay que afrontar el dolor y el trauma. Cuando sus personajes tienen un final feliz, o simplemente redentor, lo hacen superando su dolor y su trauma. Se enfrentan a lo que han reprimido y ocultado.
Al presentar Ligadone a Rufus Griswold (Trucco), antiguo director general de Fortunato, Roderick se jacta: "Todo este sector siempre se ha dedicado al tratamiento del dolor. Esto va de borrar el dolor". El atractivo de Ligadone es la promesa de "un mundo sin dolor", algo que parecen buscar la mayoría de los protagonistas de Flanagan. Años más tarde, Roderick reconoce que tal promesa era incumplible. "Esa es la mayor mentira que contamos", admite. "No se puede eliminar el dolor. No existe el analgésico". Sólo existe la "negación".
Roderick es seducido por su propia creación. La mayor de sus hijos ilegítimos, Victorine (Miller), es hija de una enfermera. Conoció a su segunda esposa, Juno (Codd), durante una visita a un hospital. Ella estaba enganchada a la Ligadona. "Eres un milagro", le dice a Juno. "Tu cuerpo simplemente... lo absorbe. No he visto nada igual. Es como si mi droga fuera agua y tú fueras una flor. Eres la cosa más perfecta y hermosa que he visto. Sabes, una gran parte de ti es Ligadona. ¿Cómo podría no casarme contigo?"
Esta idea se manifiesta más directamente en su relación con la misteriosa Verna. Cuando era más joven (Zach Gilford), Roderick conoció a Verna en un bar de mala muerte en Nochevieja, con su hermana Madeline (Willa Fitzgerald). Verna ofrece a los dos hermanos un trato. Les promete fortuna y éxito más allá de sus sueños más descabellados. Además, les asegura que "no habrá consecuencias legales". Garantizado. Para toda la vida". En otras palabras, Verna promete un mundo sin dolor.
Esta idea de una vida sin consecuencias es un pilar central de la Casa Usher. "Creen que la gente como ellos no va a la cárcel", explica Dupin al jurado durante su acusación contra Roderick Usher. "Señoras y señores, tienen razón". Esbozando la historia de avaricia y pecado de la familia, Dupin se lamenta: "Ni una consecuencia se le ha pegado a Roderick Usher". Próspero incluso intenta convertir esto en una marca de estilo de vida, abriendo un club "con música asesina, pocas reglas, menos consecuencias".
Próspero es el primero de los hijos de Roderick que recibe la visita de Verna en ese club, en ese "cuarto oscuro". Ella le advierte: "Cosas como ésta -todas las cosas, de hecho- tienen consecuencias". Próspero insiste: "Esto no. De eso se trata. ¿No has leído la invitación?". Verna responde simplemente: "Siempre hay consecuencias". Explica que el propio Próspero, como hijo de Roderick, fue "la consecuencia inofensiva de una elección inofensiva hecha por alguien en un momento en el que tú no existías. Y esa elección definió toda tu vida. Eres consecuencia, Perry. Y esta noche eres consecuencia".
Al final, la promesa de Verna a Roderick se basaba en una mentira. No existe un mundo sin dolor ni consecuencias. Sólo pueden aplazarse. "Ni siquiera irá a vuestra cuenta", asegura Verna a Roderick y Madeline. "¿Y si os dijera que os quedáis con todo eso, con todo, y que el precio se aplaza? Que la próxima generación pague la factura. Así que ese es el trato. Te quedas con el mundo entero, y cuando acabes, al final de todo, justo antes de que hubieras muerto, Roderick, justo antes de que hubieras muerto de todos modos... tu linaje muere contigo".
Las historias de Flanagan siempre han tratado sobre el trauma generacional. La culminación de su trabajo en Netflix, La caída de la casa Usher lo extrapola a algo más profundo. No es sólo una historia sobre una familia disfuncional. Es una historia sobre la sociedad. Cuenta la historia de una generación mayor que sacrificó el futuro de sus hijos en aras de la prosperidad, creando un mundo en el que esos hijos se enfrentan a consecuencias como el cambio climático, la incertidumbre económica y la inestabilidad política. Esos niños pagan la factura.
No es casualidad que Roderick y Madeline lleguen a un acuerdo con Verna en la Nochevieja de 1979. La serie no es tímida en sus comentarios políticos. "Estoy emocionada porque este año vamos a echar a Carter de la Casa Blanca", presume Madeline. Roderick responde: "¿Crees que Reagan se va a presentar?". Madeline profetiza: "Creo que si lo hace, será una victoria aplastante y genial para los negocios". La Caída de la Casa Usher sugiere que la generación actual se enfrenta al legado de los años ochenta.
Como le ocurría a Logan Roy (Brian Cox) en Succession, el imperio de Roderick Usher se desmorona porque es incapaz de ver más allá de sí mismo. Roderick y Madeline afirman no creerse el trato de Verna, pero cada uno intenta engañarla a su manera. Como mujer mayor, Madeline (Mary McDonnell) nunca tiene hijos. Como reflejo de los multimillonarios de la vida real, Roderick y Madeline invierten mucho en la inmortalidad para prolongar sus vidas. No pueden imaginar nada que pueda sobrevivirles.
Una vida aislada del dolor impide el crecimiento. Roderick nunca tiene que cambiar, porque nunca tiene que enfrentarse a las consecuencias de sus errores. La traumática muerte de su madre (Annabeth Gish) le sacude hasta la médula e influye en su relación con sus propios hijos, pero hereda gran parte de su perspicacia para los negocios de Griswold, un hombre al que odia y asesina. Como ni Griswold ni Roderick se enfrentan nunca a las consecuencias de sus actos, Roderick toma muchas de las mismas decisiones.
Al igual que Griswold falsificó datos e historiales médicos, Roderick presiona a Victorine para que manipule los resultados de sus propios juicios. Próspero muere porque Roderick había estado utilizando un edificio condenado de la empresa para almacenar materiales peligrosos, a la espera de que se "perdieran" convenientemente durante la demolición, el mismo truco que Griswold empleó para deshacerse de documentos incriminatorios. De hecho, el cadáver de Griswold acaba emparedado en el sótano de Fortunato, piedra fundacional del imperio Usher.
A lo largo de la serie, Roderick y Madeline se comparan con la realeza y con los dioses. Desde la sala de juntas de su rascacielos, Roderick observa su imperio. Madeline se obsesiona con los rituales funerarios de los antiguos faraones. Sin embargo, el lenguaje visual de la serie da a entender que, en última instancia, se trata de un autoengaño. A menudo mira a los personajes desde arriba, fijándose en los instrumentos de su juicio final que cuelgan justo encima: los aspersores llenos de veneno sobre la fiesta de Próspero, la bola de demolición en la obra de Roderick. Napoleón se arroja a la muerte desde su balcón.
La gravedad es una ley del universo y no se puede engañar. Siempre hay consecuencias. La factura vence. Hay que pagar. A su manera, hay algo de humanista en esto, en la idea de que Roderick y Madeline tendrán que rendir cuentas por el daño que han causado. Sin embargo, eso no sirve de consuelo a la inocente nieta de Roderick, Lenore (Kyliegh Curran), en sus últimos momentos. La caída de la casa Usher sugiere que la consecuencia es su propia forma ineludible de trauma generacional.
Sobre el autor
Darren Mooney Darren Mooney es crítico de cultura pop en The Escapist. Escribe la columna quincenal In the Frame, redacta y pone voz a los vídeos de In the Frame, ofrece críticas de cine y escribe la columna semanal Out of Focus. Además, de vez en cuando también opina sobre otras cosas. Darren vive y trabaja en Dublín, Irlanda. También escribe para The Irish Independent, el segundo periódico más importante del país, y ofrece cobertura cinematográfica semanal para la emisora de radio Q102. Es copresentador del podcast semanal 250 y ha escrito tres libros de crítica sobre Expediente X, Christopher Nolan y Doctor Who. Además, saca tiempo para ver cine y televisión. Irónicamente, sus superpoderes son mayores cuando lleva las gafas puestas. 
