Las 10 mejores actuaciones de cómicos en el cine

Ser un cómico de éxito es una de las profesiones más difíciles del mundo del espectáculo. Estar solo en el escenario, micrófono en mano, enfrentarse a los abucheadores y a un público desinteresado, mientras se intenta hacer reír a la gente, es una tarea desalentadora. Sin embargo, los que consiguen llegar a la cima de su oficio pueden pasar a otros medios, como el cine y la televisión.

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Muchos cómicos se han aventurado en la industria cinematográfica, y algunos han tenido más éxito que otros. Cómicos como Eddie Murphy, Jim Carrey y Robin Williams han adornado la gran pantalla con algunas de sus actuaciones más memorables.

10 Billy Crystal reimaginó al protagonista de comedia romántica en Cuando Harry encontró a Sally... (1989)

Cuando Harry conoció a Sally

Fecha de publicación

14 de julio de 1989

Director

Rob Reiner

Reparto

Billy Crystal, Meg Ryan, Carrie Fisher, Bruno Kirby, Steven Ford, Lisa Jane Persky, Michelle Nicastro, Kevin Rooney

Clasificación

R

Duración

96 minutos

Género principal

Comedia

Géneros

Comedia, Drama, Romance

Estudio

Columbia Pictures

Escritores

Nora Ephron

Director de fotografía

Barry Sonnenfeld

Productor

Rob Reiner, Andrew Scheinman

Productoras

Castle Rock Entertainment, Nelson Entertainment

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• Clasificación IMDb: 7.7

Tras establecerse como un destacado cómico durante la década de 1970, Billy Crystal se convirtió en una estrella de la televisión gracias a su papel en la comedia Soap. Consolidó su legado televisivo con una aparición de una temporada en Saturday Night Live a mediados de los ochenta. En 1989, Crystal consiguió el papel de Harry en la comedia romántica de Rob Reiner Cuando Harry encontró a Sally.... Otras estrellas que optaban al papel eran Richard Dreyfus, Michael Keaton, Albert Brooks y Tom Hanks.

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Crystal desafiaba la imagen estereotipada de un protagonista romántico de Hollywood, por lo que su casting era un inmenso riesgo. La apuesta mereció la pena y Crystal recibió críticas muy favorables por su interpretación. The Hollywood Reporter afirmó que la destreza cómica de Crystal alcanzó su dimensión humana más profunda en Cuando Harry encontró a Sally... Crystal recibió una nominación al Globo de Oro por su increíble interpretación.

9 Dolemite es mi nombre provocó el resurgir de la carrera de Eddie Murphy (2019)

Dolemite es mi nombre

Eddie Murphy interpreta a la leyenda Rudy Ray Moore, un pionero de la comedia y el rap que demostró a los detractores que estaban equivocados cuando su hilarante y obsceno alter ego, Dolemite, se convirtió en un fenómeno de la Blaxploitation de los años setenta.

Fecha de publicación

25 de octubre de 2019

Director

Craig Brewer

Reparto

Eddie Murphy, Keegan Michael Key, Mike Epps, Craig Robinson, Tituss Burgess, Da'Vine Joy Randolph.

Clasificación

R

Duración

1 hora 58 minutos

Géneros

Biografía, Comedia, Drama

<!--

• Clasificación IMDb: 7.2

Eddie Murphy empezó su carrera como monologuista siendo sólo un adolescente y alcanzó el estrellato en los años ochenta. Murphy formó parte del reparto de Saturday Night Live, hizo dos de los mejores especiales de monólogos de todos los tiempos con Eddie Murphy Delirious y Eddie Murphy Raw, y protagonizó innumerables películas de éxito, como Trading Places y Beverly Hills Cop.

Tras un parón en su carrera durante las décadas de 2000 y 2010, Murphy regresó a la gran pantalla produciendo y protagonizando Dolemite Is My Name, una comedia biográfica sobre Rudy Ray Moore. Los Globos de Oro nominaron a Murphy como Mejor Actor de Película Musical o Comedia, mientras que muchos críticos argumentaron que los premios de la Academia le robaron una nominación.

8 Jerry Lewis abandonó su disparatada personalidad cómica por El rey de la comedia (1982)

El rey de la comedia

Rupert Pupkin es un cómico apasionado pero sin éxito que lo único que ansía es ser el centro de atención y, para conseguirlo, acecha y secuestra a su ídolo para acaparar el protagonismo para sí mismo.

Fecha de publicación

18 de febrero de 1983

Director

Martin Scorsese

Reparto

Robert De Niro, Jerry Lewis

Clasificación

R

Duración

1 hora 49 minutos

Géneros

Crimen, Drama, Comedia

<!--

• Clasificación IMDb: 7.8

Jerry Lewis tuvo su gran oportunidad en el mundo del espectáculo cuando se asoció con el cantante Dean Martin para formar el dúo cómico Martin y Lewis. Los dos se convirtieron en un popular número de club nocturno y acabaron dominando la radio, la televisión y el cine. Tras romper con Martin, Lewis empezó a dirigir sus propias películas. Películas cómicas como El botones y El profesor chiflado presentaron a Lewis en su icónico y alocado personaje.

En 1982, Lewis colaboró con el autor del Nuevo Hollywood Martin Scorsese en El rey de la comedia. En la película, Lewis interpreta a Jerry Langford, un famoso presentador de televisión nocturno que se convierte en el objetivo de Rupert Pupkin, un cómico trastornado y en apuros. Por su trabajo en El rey de la comedia, Lewis recibió una nominación al premio BAFTA al mejor actor de reparto.

7 George Burns inició el renacimiento de su carrera con un Oscar por The Sunshine Boys (1975)

Los Sunshine Boys

Un dúo de vodeviles acuerda reunirse para un especial de televisión, pero resulta que no se soportan.

Fecha de publicación

6 de noviembre de 1975

Director

Herbert Ross

Reparto

George Burns, Walter Matthau

Clasificación

PG

Duración

1 hora 51 minutos

Género principal

Comedia

Escritores

Neil Simon

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• Clasificación IMDb: 7.1

Trabajando junto a su esposa Gracie Allen en el dúo cómico Burns and Allen, George Burns figura entre los cómicos más influyentes del siglo XX. Desde finales de la década de 1920 hasta la muerte de Allen en 1964, Burns y Allen hicieron reír a millones de personas en todo el mundo a través de la radio, la televisión y el cine.

A los 79 años, Burns inició el renacimiento de su carrera al protagonizar la adaptación cinematográfica de la obra de Neil Simon The Sunshine Boys. Burns coprotagoniza junto a Walter Matthau el papel de dos viejos cómicos que se ven obligados a revivir su famoso número. Por su interpretación de Al Lewis, Burns ganó el Oscar al mejor actor de reparto. El renovado éxito de Burns continuó a lo largo de la década de 1970, cuando protagonizó películas de éxito como ¡Oh, Dios! y Going in Style.

6 Albert Brooks brilla como un vicioso mafioso en Drive (2011)

Conducir

Un misterioso doble de acción de Hollywood se mete en problemas con unos gángsters cuando intenta ayudar al marido de su vecina a atracar una casa de empeños mientras le sirve de chófer en la huida.

Fecha de publicación

16 de septiembre de 2011

Director

Nicolas Winding Refn

Reparto

Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Albert Brooks

Clasificación

R

Duración

1 hora 40 minutos

Géneros

Acción, Drama

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• Clasificación IMDb: 7.8

Siguiendo el ejemplo de su padre, Harry Einstein, Albert Brooks se convirtió en cómico, ganando popularidad en la década de 1970. Con el tiempo, Brooks abandonó la comedia en favor de una carrera como actor y director. Las películas de Brooks Modern Romance y Lost in America figuran entre las mejores comedias románticas de la década de 1980. Brooks también fue aclamado en películas que no dirigió, como Taxi Driver y Broadcast News, esta última le valió una nominación al Oscar al mejor actor de reparto.

Sin embargo, la interpretación de Brooks como el malvado mafioso Bernie Rose en el neo-noir Drive es su sello distintivo. En total, Brooks ganó veinte premios al mejor actor de reparto de un total de 45 nominaciones. Peter Travers, de Rolling Stone, escribió: "Prepárate para que Albert Brooks te deje boquiabierto. La interpretación de Brooks, veteada de humor negro y escalofriante amenaza (obsérvenle con una cuchilla), merece que le llamen al Oscar".

5 El personaje de neurótico histérico de Woody Allen alcanzó su cúspide con Annie Hall (1977)

Annie Hall

Alvy Singer, un cómico judío divorciado, reflexiona sobre su relación con su ex amante Annie Hall, una aspirante a cantante de club nocturno, que terminó abruptamente al igual que sus matrimonios anteriores.

Fecha de publicación

20 de abril de 1977

Director

Woody Allen

Reparto

Diane Keaton, Woody Allen

Clasificación

PG

Duración

1 hora 33 minutos

Estudio

United Artists

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• Clasificación IMDb: 8.0

Woody Allen comenzó su carrera cómica como guionista de chistes para varios programas de televisión en los años 50, antes de pasarse a la comedia stand-up en los 60. A finales de la década, Allen empezó a dirigir y protagonizar sus películas. A finales de la década, Allen empezó a dirigir y protagonizar sus películas. Los primeros proyectos de Allen contenían una fuerte dosis de payasadas, pero con el tiempo sus películas combinaron la comedia con reflexiones filosóficas sobre la vida y el amor.

Aunque son innumerables las interpretaciones de Allen que arrancan carcajadas al público, ninguna es mejor que su interpretación de Alvy Singer en Annie Hall. La encantadora, neurótica e histérica interpretación de Allen le valió nominaciones al premio al mejor actor en los Oscar, los Globos de Oro y los premios BAFTA.

4 Jamie Foxx encarnó a Ray Charles en Ray (2004)

Ray

La historia de la vida y la carrera del legendario músico de rhythm and blues Ray Charles, desde sus humildes comienzos en el Sur, donde se quedó ciego a los siete años, hasta su meteórico ascenso al estrellato durante las décadas de 1950 y 1960.

Fecha de publicación

29 de octubre de 2004

Director

Taylor Hackford

Reparto

Jamie Foxx, Regina King, Kerry Washington

Clasificación

PG-13

Duración

2 horas 32 minutos

Géneros

Biografía, Drama, Música

<!--

• Clasificación IMDb: 7.7

Jamie Foxx, una de las estrellas más versátiles de Hollywood, es un galardonado actor dramático, cómico y cantante. Impresionista de talla mundial, Foxx comenzó su carrera como cómico a finales de los años ochenta. En la década de 1990, Foxx protagonizó dos comedias de éxito, In Living Color y The Jamie Foxx Show.

En 2004, Foxx saltó a la primera línea de los mejores actores dramáticos de Hollywood tras sus interpretaciones en Collateral y Ray. A pesar de no cantar, Foxx encarnó todo el ser de Ray Charles, desde su forma de hablar hasta su lenguaje corporal. Por su inolvidable interpretación, Foxx se llevó a casa el premio al mejor actor de numerosas organizaciones, entre ellas los premios de la Academia, los Globos de Oro, los BAFTA Film Awards y el National Board of Review.

3 Jim Carrey hace una actuación que define su carrera en Eternal Sunshine Of The Spotless Mind (2004)

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Eterno resplandor de una mente sin recuerdos)

Cuando su relación se tuerce, una pareja se somete a un procedimiento médico para borrarse mutuamente de la memoria para siempre.

Fecha de publicación

19 de marzo de 2004

Director

Michel Gondry

Reparto

Jim Carrey, Kate Winslet

Clasificación

R

Duración

1 hora 48 minutos

Géneros

Drama, Romance, Ciencia Ficción

Estudio

Focus Features

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• Clasificación IMDb: 8.3

Conocido por sus rutinas cómicas de alto octanaje, Jim Carrey pasó la década de 1980 haciendo monólogos por todo Canadá y Hollywood. Sus escandalosas imitaciones le ayudaron a conseguir un papel en el programa de televisión In Living Color, que le proporcionó un amplio reconocimiento. En 1994, Carrey se convirtió en una de las mayores estrellas de cine del planeta tras protagonizar tres comedias deliciosamente extravagantes, Ace Ventura: Pet Detective, The Mask y Dumb and Dumber.

Carrey amplió su abanico interpretativo en películas como El show de Truman y Man on the Moon. Sin embargo, su papel más difícil llegó en 2004, cuando protagonizó el drama romántico de ciencia ficción de Michel Gondry Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Gondry eligió a Carrey a contracorriente porque quería a alguien divertido por naturaleza y capaz de ofrecer una interpretación contenida. Moira MacDonald , del Seattle Times, elogió la actuación de Carrey como "el trabajo más honesto y vulnerable que ha hecho nunca".

2 Adam Sandler muestra al mundo sus dotes dramáticas en joyas sin cortes (2019)

Gemas en bruto

Con sus deudas en aumento y los furiosos cobradores acercándose, un joyero neoyorquino de hablar rápido lo arriesga todo con la esperanza de mantenerse a flote y vivo.

Fecha de publicación

15 de diciembre de 2019

Director

Benny Safdie, Josh Safdie

Reparto

Adam Sandler, Julia Fox, Idina Menzel

Calificación

R

Duración

2 horas 15 minutos

Géneros

Crimen, Drama, Thriller

Estudio

A24

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• Clasificación IMDb: 7.4

A los 17 años, Adam Sandler empezó a hacer monólogos. A mediados de los 20, Sandler se convirtió en un nombre muy conocido gracias a su papel protagonista en Saturday Night Live. Tras su despido del programa, Sandler se convirtió en una de las estrellas más taquilleras de Hollywood. A través de su propia empresa, Happy Madison Productions, Sandler produjo y protagonizó muchas películas criticadas por la crítica, pero de gran éxito económico.

Esporádicamente a lo largo de su carrera, Sandler demostró una gran variedad como actor en películas como Punch-Drunk Love y The Meyerowitz Stories (New and Selected). Aunque Punch-Drunk Love bien podría ser la mejor película de Sandler, Uncut Gems reina como la mejor interpretación de Sandler. En Uncut Gems, Sandler ofrece una hipnotizante interpretación de Howard Ratner, que capta astutamente la manía de la adicción al juego.

1 Robin Williams en Good Will Hunting es la mejor interpretación de un cómico (1997)

El indomable Will Hunting

Will Hunting, un conserje del M.I.T., tiene un don para las matemáticas, pero necesita ayuda de un psicólogo para encontrar el rumbo de su vida.

Fecha de publicación

9 de enero de 1998

Director

Gus Van Sant

Reparto

Matt Damon, Robin Williams, Ben Affleck, Stellan Skarsgård, Minnie Driver

Clasificación

R

Duración

2 horas 6 minutos

Géneros

Drama, Romance

Escritores

Ben Affleck, Matt Damon

<!--

• Clasificación IMDb: 8.3

Robin Williams es sin duda el mejor actor que comenzó su carrera como cómico. Williams cimentó su reputación como uno de los mejores cómicos de stand-up gracias a sus espectáculos maníacos y llenos de energía, en los que decenas de imitaciones tienen lugar en cuestión de minutos. A lo largo de su carrera cinematográfica, Williams trabajó constantemente tanto en comedia como en drama. Sus papeles en " Buenos días, Vietnam", "La sociedad de los poetas muertos" y "Despertares " figuran en el escalón más alto de las interpretaciones cinematográficas.

Aunque es difícil destacar una interpretación como la mejor de Williams, uno no puede equivocarse al seleccionar Good Will Hunting. En la película, Williams interpreta al terapeuta Dr. Sean Maguire. A lo largo de Good Will Hunting, Williams consigue que el público ría sin control y tiemble mientras las lágrimas corren por su cara como un río. Por su brillante interpretación, Williams ganó el Oscar al mejor actor de reparto.