Las 10 mejores cosas del anime shonen

El anime shonen es sin duda el género más popular del medio en comparación con el shojo, el josei y el seinen. Dado que el shonen es una demografía y no un género literario, permite que muchos títulos diversos caigan bajo su paraguas. El anime shonen alberga dulces comedias románticas como Toradora! y Komi Can't Communicate, pero también algunas de las series más viscerales y sangrientas como Attack On Titan y Chainsaw Man.

El primer contacto de muchos aficionados con el anime fue a través de un shonen, ya fuera Naruto o Fullmetal Alchemist: Brotherhood. El shonen es más conocido por sus escenas de lucha, pero este género también tiene muchas otras cualidades dignas de elogio.

En el anime shonen abundan las historias de desvalidos. Un personaje suele empezar en el nivel más bajo de fuerza de su serie y se va entrenando desde abajo hasta convertirse en uno de los más fuertes. Deku, de My Hero Academia, por ejemplo, no tenía ninguna peculiaridad al principio de la serie, y cuando la adquirió, le destrozó el cuerpo.

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Sin embargo, se sometió a un entrenamiento infernal y nunca perdió la esperanza de convertirse algún día en el mayor héroe del mundo. Del mismo modo, Naruto Uzumaki no impresionó a nadie durante su estancia en la academia ninja, pero acabó logrando su objetivo de convertirse en Hokage al final de la serie.

Las rivalidades son una de las relaciones que definen a los personajes del anime shonen. Muchas veces, el rival de un protagonista shonen le obliga a superar sus límites y a seguir mejorando con la esperanza de que un día, por fin, sea lo suficientemente fuerte como para derrotarle.

Las mejores rivalidades del anime se basan en la amistad y el respeto mutuo, pero son especialmente emocionantes cuando se presentan con una historia rocambolesca y muchas bromas. Hinata y Kageyama en Haikyu! eran rivales que se veían obligados a trabajar juntos si querían enfrentarse alguna vez.

Asumir que un arco de torneo shonen es sólo una competición aburrida es un error. Casi todas las series de shonen de batalla incluyen un arco de torneo o examen para llevar a sus personajes al límite, obligándoles en última instancia a mejorar mediante la presentación de las situaciones más peligrosas y difíciles a las que se han enfrentado hasta el momento.

El arco del Torneo Oscuro de Yu Yu Hakusho es legendario, mientras que los Exámenes Chunin de Naruto marcaron la pauta para todos los arcos de torneos y pruebas que vinieron después. Jujutsu Kaisen's Goodwill Event arc sopló el tropo fuera del agua con impresionante coreografía de lucha y el crecimiento del carácter innegable para todas las partes involucradas.

La mayoría de la gente asume que todo lo relacionado con el romance es shojo, pero no es así. El shonen es el hogar de un montón de grandes comedias románticas como Komi Can't Communicate, Toradora!, Shikimori's Not Just A Cutie, y Monthly Girls' Nozaki-Kun.

El shonen es una demografía increíblemente diversa de anime y manga, con títulos de todos los subgéneros literarios bajo el sol que caen bajo su paraguas. Como muchos confunden demografía con género, es fácil olvidar que Death Note, Haikyu, Attack On Titan, Naruto, Chainsaw Man y Spy X Family pertenecen a la misma categoría.

El anime es conocido por sus llamativos diseños de personajes, y muchos de los más emblemáticos proceden del anime shonen. Muchas marcas aprovechan la oportunidad de colaborar con el anime shonen, como Dolce & Gabbana con Jujutsu Kaisen y Gucci con Jojo's Bizarre Adventure. Las series shonen modernas apuestan cada vez más por estilos artísticos vibrantes y únicos que las diferencian del resto, como Demon Slayer y la próxima serie Hell's Paradise.

En algunas series, los diseños detallados de los personajes desempeñan un papel en la construcción del mundo. En My Hero Academia, Horikoshi afirmó que muchos de los trajes de los héroes fueron diseñados por la misma empresa, por lo que hay pequeños indicios de quién compartió el diseño de sus trajes.

Muchas series de anime shonen tienden a recurrir a villanos que son malos por el mero hecho de serlo. Aunque esto no siempre es malo, al cabo de un tiempo cansa. Sin embargo, los animes shonen más modernos apuestan por villanos bien escritos y convincentes que ayuden a hacer avanzar la historia.

Villanos como Mahito, de Jujutsu Kaisen, y Makima, de Chainsaw Man, marcan el camino de los antagonistas demográficos. Series como Naruto ofrecen posibles arcos de redención para sus villanos, como en el caso de Gaara. Meruem, de Hunter X Hunter, Dabi, de My Hero Academia, y Doflamingo, de One Piece, son otros ejemplos de los villanos más interesantes del shonen.

El protagonista y sus aliados son tan importantes como los villanos, pero algunos animes shonen demuestran que incluso los personajes secundarios ocupan un lugar importante en la historia. Aunque son frecuentes las quejas sobre los repartos inflados, sería difícil imaginar series como Naruto, My Hero Academia y One Piece sin sus enormes repartos.

A veces, los personajes secundarios eclipsan a los principales y se convierten en los favoritos de los fans. Los grandes elencos se han convertido en sinónimo de anime shonen, para bien o para mal, según el gusto de cada aficionado.

Muchos animes shonen siempre tienen una lección significativa en el núcleo de sus series. Attack On Titan está repleta de comentarios sociales y políticos. El tema principal de One Piece es perseguir los sueños, pero también tiene un trasfondo político que hace reflexionar al público. Los animes deportivos siempre enseñan la importancia del trabajo en equipo y de no rendirse nunca, aunque las probabilidades estén en contra de alguien.

Anime como Fullmetal Alchemist, Dr. Stone e incluso Food Wars predican la importancia de la curiosidad y la creatividad. Las series shonen clásicas como Naruto y Bleach predican lo esencial que es no perder nunca de vista el propio objetivo; incluso los villanos de Naruto tienen algo inspirador que enseñar con sus arcos argumentales.

El anime shonen es probablemente más conocido por sus peleas. Aunque algunas no se tradujeron bien del manga, muchas recibieron adaptaciones fluidas que definieron la demografía. Las peleas se ven reforzadas por un sistema de poderes único en la serie.

Jojo's Bizarre Adventure cambió el juego con la introducción de los Stands, y muchas de las peleas a partir de la tercera parte se convirtieron en legendarias. Otros combates, como el de Naruto contra Sasuke, el de Aizen contra Ichigo e incluso el de Rengoku contra Akaza al final de la película Mugen Train de Demon Slayer, se han convertido en icónicos.

La nueva generación de protagonistas de shonen, como Yuji Itadori, de Jujutsu Kaisen, Denji, de Chainsaw Man, y Shigeo, de Mob Psycho 100, han reinventado la rueda de los protagonistas del género. Aunque siguen los mismos esquemas que sus predecesores, desafían las expectativas y llevan ciertos tropos a nuevos niveles. En algunos casos, los evitan por completo.

Por ejemplo, Yuji no se parece a otros protagonistas de shonen porque no intenta convencer a nadie de que no sienta dolor, ni trata de redimir a los villanos de su serie. Denji es más simpático que otros protagonistas de shonen, ya que quiere lo mínimo: comida, cobijo, una novia y un trabajo sindical con beneficios.