Las 10 Mejores Películas de Neon de la Década de 2020, Clasificadas
En el panorama contemporáneo de grandes dramas independientes, solo unos pocos estudios destacan por ofrecer al público algunas de las mejores películas de la memoria reciente. Siempre hay nuevos nombres de moda en la realización de películas independientes. Desde Blumhouse hasta A24, estas marcas de éxito han producido algunos clásicos inmediatos que siguen resonando con el público. Uno de los mejores estudios independientes del siglo XXI es Neon, y en la década de 2020, han creado algunas de las películas más populares.
Similar a A24, Neon se ha vuelto más identificable por el éxito de sus películas de terror. Éxitos como Infinity Pool, Titane y Cuckoo han dado a Neon una audacia distintiva. Sin embargo, sus dramas son aún más cautivadores, siendo varios de ellos reconocidos por la Academia. Películas como Parasite y Anatomy of a Fall vienen a la mente. Independientemente del género, Neon ha sido un estudio de primer nivel en la industria, y algunas de sus películas son mejores que otras.
10 Ferrari Fue una Película Muy Esperada de Michael MannEstreno: 2023
A pesar de que no se estrenó con críticas entusiastas ni con mucho éxito en taquilla, Ferrari es un drama audaz que busca explorar a un titán renombrado de la industria automotriz desde todos los ángulos. La actuación de Adam Driver captura la presencia y personalidad de Enzo Ferrari, mientras que la actuación de Penélope Cruz roba prácticamente el espectáculo. Mann se sumergió de lleno en cada aspecto de Enzo y arrojó luz sobre el punto de inflexión más crucial de su vida, en vez de solo su épica historia de origen.
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Estreno: 2020
El año del Covid puede haber sido uno de los más difíciles, pero también fue la época del absoluto éxito en streaming. Con todo lanzándose en casa, algunas joyas pueden haber pasado desapercibidas aquí y allá. Palm Springs merece reconocimiento por ser una de las películas más divertidas y salvajes de la década de 2020. No es una típica comedia romántica, ya que Nyles y Sarah se encuentran atrapados en un bucle de tiempo infinito y no tienen otra opción que aprovechar al máximo la situación.
Dirigida por Andy Samberg y Cristin Milioti, Palm Springs es una de las mejores películas de la década de la que no se habla mucho. Las comedias y comedias románticas no tienen mucha suerte al encontrar una pantalla de cine hoy en día, pero eso no significa que no haya joyas del género. La mayoría de los aficionados tampoco piensan en Neon cuando piensan en comedias románticas, pero sin embargo, Palm Springs es una de las mejores películas de Neon de la década de 2020.
Estreno: 2021
Una brillante combinación de narración al estilo documental, cine narrativo y animación, Flee es una de las mejores películas que Neon ha realizado en esta década. Contando la historia de un hombre que guarda un gran secreto de su pasado y detalla ese pasado por el bien de su floreciente relación con su futuro esposo, Flee se mantiene único. Una historia real con temas de supervivencia, discriminación, esperanza y propósito, Flee encontró nuevas y redefinidas maneras de contar una historia en el cine, y recibió mucha atención en el momento de su estreno.
Fue nominado a un Premio de la Academia no solo como Mejor Documental, sino también como Mejor Película Animada y Mejor Película Internacional. Una película que inspira y ilumina todo a la vez, Flee envuelve al público hasta el final y deja a muchos atónitos al darse cuenta o recordar que es una historia real. Su única falla es que carece de profundidad en ciertas áreas de la narración del personaje y podría haber beneficiado de una expansión más profunda. Aún así, sigue siendo una de las mejores de Neon de la década.
Estreno: 2021
Otro drama de Neon que educa y deleita, Spencer cuenta la verdadera historia de Diana Spencer mientras decide cambiar su vida y terminar su matrimonio con el Príncipe Carlos. Un estudio de personajes que toca delicadamente temas importantes a través de la lente de una figura influyente, Spencer es una de las películas más importantes de Neon. La escritura, el diseño de producción y la cinematografía sobresalen, pero es la actuación de Kristen Stewart lo que le da al filme su fuerza.
En una exploración psicológica de Diana Spencer, Stewart abraza y personifica el papel y mantiene al público comprometido con sus pensamientos y acciones a lo largo de toda la película. Kristen Stewart es brillante, pero también interactúa muy bien con el elenco de apoyo, lo que acerca los conflictos familiares más profundos al frente. Ganando la nominación al Premio de la Academia para Mejor Actriz, Stewart brilla en esta profunda y matizada historia de Diana Spencer. Spencer es sin duda una de las mejores películas de la década para Neon gracias a Stewart.
Estreno: 2021
No ha habido un resurgimiento en una carrera como el de Nicolas Cage en la última década. Trayendo su talento a algunos de los roles más interesantes y variados en el cine, Cage brilla a menudo en los años 2020 y especialmente para Neon. En Pig, Cage interpreta a Rob, un buscador de trufas que vive en la naturaleza de Oregón con su cerdo. Después de que le roban el cerdo, debe confrontar su pasado y su dolor para llevarlo de vuelta a casa. Originalmente oscuro y emocionalmente poderoso, Pig es una película independiente que no te puedes perder.
Estreno: 2021
Una completa deconstrucción de la humanidad y los temas humanos, Titane fue uno de los viajes de montaña rusa más salvajes que llegaron a los cines en 2021. La historia de un reencuentro entre padre e hijo es solo la mitad de la sustancia de la película, ya que misterios inexplicables y relaciones de carácter crudas mantienen a Titane cautivante de principio a fin. Con un ambiente futurista que desencanta al público tanto como a cualquier personaje, Titane busca desafiar lo que significa ser humano.
Con elementos de horror, drama y acción, Titane es una representación increíblemente violenta de algunas de las emociones humanas más esenciales; busca voltear completamente las creencias del público sobre esas emociones. La protagonista va en una ola de asesinatos que solo terminará de una manera. Sin embargo, aprender el porqué de sus acciones solo suma al propósito general de lo que la directora Julia Ducournau intenta transmitir. Titane es una película imprescindible para los fanáticos de Neon y merece con razón ocupar el quinto puesto en el ranking.
Estreno: 2022
La comedia oscura convertida en thriller Triangle of Sadness sigue siendo un tema de conversación entre el público desde su estreno. Protagonizada por Harris Dickinson, Charlbi Dean Kriek y Woody Harrelson, entre otros, Triangle of Sadness es una brillante pieza de conjunto que busca comentar sobre la riqueza y el privilegio y luego destruirlo todo. Lo que comienza como un crucero ordinario para los adinerados se convierte en un escenario de pesadilla atrapados en el mar. Triangle of Sadness juega con el sentido del humor del público mientras dice algo increíblemente importante.
La idea convencional de una comedia satírica, Triangle of Sadness busca tocar múltiples emociones del público mientras se centra en las clases sociales y da a un lado del péndulo la oportunidad de reírse del otro. Una de las mejores películas de 2022, recibió mucha atención en los Oscars y fue nominada en las tres categorías más importantes: Mejor Película, Mejor Guion y Mejor Director. Triangle of Sadness sigue siendo una de las mejores de Neon en esta década.
Estreno: 2024
Cuando Sean Baker hace una película, los fanáticos pueden esperar una visión cruda de algo profundamente humano y personal. Otra gran historia de personajes de Neon que, de alguna manera, se convierte en una comedia oscura a mitad de la película, Anora es una de las mejores películas de 2024. El papel que cambia la carrera de Mickey Madison como Ani impulsa este drama increíblemente matizado a nuevas alturas a medida que su actuación resalta en la pantalla. El público no está preparado para el tipo de aventura salvaje que se convierte la película cuando una stripper acepta casarse con el irresponsable heredero de un imperio corporativo.
En el corazón de toda la drama e histeria que parece apoderarse de Anora está Ani misma. A pesar del melodrama satírico que se convierte la película, las esperanzas, sueños y supervivencia definitiva de Ani permanecen en el centro de todo. Anora es una deconstrucción de la desesperación y la desgracia mientras enmarca a una joven en el centro de un conflicto que casi es su escape de sus luchas diarias. A medida que avanza la película, nunca deja de estudiar a Ani y su valor como personaje y persona por la que el público puede tener empatía. Sus dificultades son reales y relacionables mientras intenta navegar una situación increíble.
Estreno: 2023
Una de las mejores partes de Anatomy of a Fall es que retrata el sistema judicial de otro país más a fondo que lo que muchos públicos estadounidenses han visto antes. Los pequeños matices que hacen que el sistema legal francés sea diferente son importantes para el personaje de Sandra, ya que se ve forzada a defenderse después de la repentina muerte de su esposo. Siendo originalmente de Alemania, Sandra debe aprender sobre el sistema en el que se encuentra atrapada cuando se le acusa de mala conducta en relación con la muerte de su esposo.
Además, Anatomy of a Fall cuestiona la gravedad del pecado en cuanto a la vida cotidiana. Todos los días, las personas toman decisiones que pueden tener enormes repercusiones, y a pesar de la inocencia de Sandra, hay más de una forma de fallar, lastimar, o acabar con uno mismo o con alguien más. Anatomy of a Fall se convierte en la historia de una culpa femenina mientras enmarca una relación madre/hijo como la fuerza motriz principal de la película. Increíblemente emocional, detallada y resonante, Anatomy of a Fall permanece con el público hasta el día de hoy y seguirá haciéndolo como una de las mejores películas internacionales en la memoria reciente.
Estreno: 2024
A pesar de su final controvertido, Longlegs es un torbellino continuo que mantiene al público al borde de sus asientos o saltando de ellos. El inquietante telón de fondo y el inquietante arco de personaje del protagonista Lee Harker son sobresalientes por sí solos. El verdadero punto culminante de Longlegs sigue siendo una de las mejores actuaciones de Nicolas Cage en tiempos recientes. Cada vez que el personaje de Longlegs está en pantalla, hace que la piel de los espectadores se erice a medida que su presencia aterroriza.
Aunque la escritura es un poco débil en efecto debido a su clímax fuera de lugar, Longlegs todavía cuenta con brillantes composiciones de tomas, cinematografía, música y, por supuesto, actuaciones. Hay una razón por la que muchos públicos lo llamaron el mejor thriller psicológico en años y reminiscente de El silencio de los inocentes. A medida que se acumula la tensión y se revela más, la película toma nueva vida y nuevo significado. A pesar de que no termina de manera perfecta, no hay duda de que cautiva a los aficionados lo suficiente como para convertirse en la mejor película de Neon de la década de 2020.
