Las 10 mejores películas de terror de los últimos 10 años

Un buen número de películas de terror han resistido el paso del tiempo. A pesar de sus defectos, se han convertido en algunos de los iconos de la cultura pop. Destacan Viernes 13 con Jason Voorhees, Leatherface en la serie La matanza de Texas y Freddy Krueger en Pesadilla en Elm Street.

Los aficionados modernos recordarán películas como Sé lo que hicisteis el último verano y, recientemente, cómo el director David Gordon Green concluyó su propia trilogía de Michael Myers con Halloween Ends. Aunque muchos espectadores se fijan más en los clásicos, el género se mantiene fuerte, y se puede decir con seguridad que hay algunas entradas sólidas de la última década.

Esta película de 2017 del director Christopher Landon mezcla Scream y El día de la marmota. Tree, una estudiante universitaria, se despierta una y otra vez para revivir el mismo día después de morir. Ya sea a manos del slasher Babyface del campus, o de sus propios métodos para recopilar información para el siguiente ciclo, proporcionó un montón de risas.

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Era divertida para los frikis de los viajes en el tiempo a los que les gustaban películas como Terminator. Happy Death Day tenía muertes ingeniosas, que mantenían al público adivinando la identidad del asesino. Resultaba bastante imprevisible, sobre todo cuando se descubría la identidad del asesino. Esta película mezclaba bien los géneros, demostrando cómo la comedia, el gore y la violencia podían colisionar, todo gracias a una simpática máscara a la caza de inocentes en la vida de Tree.

El director Ti West ha recibido un montón de elogios por su visión, que devolvió el género slasher a sus raíces de terror. 2022's X contó con la participación de estrellas como Jenna Ortega, de Wednesday's, y Mia Goth. Los protagonistas intentan rodar una película porno en un granero, pero los religiosos anfitriones se vuelven contra ellos.

Goth conmocionó a los fans, que ni siquiera se dieron cuenta de que encarnaba a la asesina, una anciana llamada Pearl. West dio en el clavo en lo que respecta al ambiente inquietante y el espectáculo visual. Dada la ambientación de la granja, hubo asesinatos horripilantes que dejaron a los fans ansiosos por ver cómo terminaba esta trilogía en lo que parecía una moderna Las colinas tienen ojos.

Green Room, de Jeremy Saulnier, de 2015, ha envejecido con gracia en el género. Se centraba en una banda liderada por Pat, de Anton Yelchin, que se daba cuenta de que estaban atrapados en un club con neonazis. Después de presenciar un asesinato, las cosas van cuesta abajo, lo que lleva a un montón de cabezas rapadas tratando de asesinar al equipo de Pat en un lío sangriento y claustrofóbico.

La tensión es pura, con un aluvión de asesinatos en los que intervienen perros adiestrados por los nazis, cúteres utilizados para acuchillar a la gente y otras armas improvisadas. Un atractivo clave de esta lucha por la libertad fue la rara incursión de Patrick Stewart, de Star Trek, como villano, Darcy. Green Room fue un viaje de lo más incómodo y emocionante que ganó varios premios independientes y elogios de la crítica de terror.

Esta comedia de acción de Landon de 2020 demostró lo hábil que es en este género. Allí, Ant-Man y la Avispa: Quantumania's Kathryn Newton interpretaba a Millie, una estudiante de instituto a la que le intercambian el cuerpo con el Carnicero de Blissfield de Vince Vaughn. Así es, es un juego de Freaky Friday.

Butcher mataba a los que le odiaban en el colegio de Millie, mientras Millie aprendía a confiar en el cuerpo de Butcher. Lo que lo hacía más creativo era cómo Butcher utilizaba a la familia y los amigos de Millie como cebo, mientras ella tramaba apuñalarle con un cuchillo místico para volver a cambiar. Fue mucho más innovador y cerebral de lo que la gente creía, con un intrigante mensaje sobre el poder y la agencia feministas. Vaughn también dio un giro tremendo a la idea de un Michael Myers inmortal.

El director Jon Watts es conocido sobre todo por sus películas del MCU Spider-Man, pero en 2014 produjo Clown, protagonizada por Eli Roth. Esta historia se centraba en Kent, un agente inmobiliario que encontró un traje de payaso en una casa en venta y se lo puso para el cumpleaños de su hijo. Poco sabía él, que sería tomado por un demonio islandés, ya que este traje era su piel.

Kent se dedicó a devorar niños antes de intentar devorar a su hijo Jack. Hubo momentos muy aterradores, con una violencia poco habitual contra los niños. La esposa de Kent, Meg, también tendría que convertirse en una slasher para matarlo, al darse cuenta de que se estaba regenerando como un monstruo inmortal. Clown dejó una impresión duradera con un final brutal que recordó al Pennywise de Stephen King de It.

La serie Fear Street puede valorarse como una trilogía, o diseccionarse utilizando una sola película. Netflix la troceó como si fuera una gran narración. La serie estrenó nuevos capítulos durante tres semanas, saltando del 94 al 78 y de ahí a 1666. Se trataba de un legado slasher transmitido durante siglos, todo ello relacionado con la caza de brujas y los juicios.

Era una inteligente mezcla de los géneros sobrenatural y slasher, con Deena y sus amigos evitando a los asesinos en lugares tan trillados como un centro comercial. Fear Street también tenía un aspecto importante de la historia vinculado a un campamento de verano, invocando Viernes 13. El resultado eran dos pueblos rivales, Sunnyville y Shadyside. El resultado era que dos pueblos rivales, Sunnyville y Shadyside, tenían que unirse contra el cazador de brujas y lo que parecía ser una secta que hacía sacrificios. Esto alimentó una narrativa con muchas muertes implacables de niños mientras la bruja cortaba y rebanaba para vengarse.

2022 Scream 5 se centró en una nueva generación de adolescentes de Woodsboro como objetivo, pero de una forma que homenajeaba más a la original. En esta ocasión, Sidney, Gale y Dewey volvieron como actores secundarios en la embestida después de que el equipo de Sam y Tara fuera el objetivo. Resulta que el asesino quería arreglar las cosas, ya que consideraba -en una meta-afirmación- que la franquicia se desviaba demasiado de la vieja tradición.

Scream 5 acabó con un héroe nostálgico, trabajó el legado de Billy Loomis a lo grande e incluso trajo giros que los fans de Sidney disfrutarían. Por supuesto, a veces resultaba cursi, pero este nuevo Ghostface utilizaba la tecnología y la era moderna para mejorar su ola de asesinatos. En ese sentido, la historia se sintió fiel al material original, a la vez que accesible y salvando las distancias con algunos asesinatos realmente atroces.

Esta película de 2018 fue la continuación de la precuela 10 años antes que trataba de un trío de slashers enmascarados que invadían casas al azar. Mataban por diversión y juego. Pero la secuela se centró en ellos acechando a una pareja con hijos, en lugar de solo amantes. La pareja y sus hijos, Kinsey y Luke, fueron descuartizados en una serie de sangrientas guerras.

Algunos críticos consideraron que la película tenía demasiada agresividad, pero ésta era la propia naturaleza de la tripulación. Les encantaba saborear muertes lentas y dolorosas, de las que sólo sobrevivía un miembro de la familia. Esta historia tiraba mucho de películas de la vieja escuela como The Town That Dreaded Sundown, desatando psicópatas que empujaban a los héroes a convertirse en monstruos y animales para tener igual pegada.

Halloween mata en 2021 fue sin duda la mejor de Green, centrada en Michael abriendo un sangriento camino hacia la casa de su infancia. Lo pintó como un verdadero ejército de un solo hombre, asesinando a muchos de los amigos de Laurie e incluso a su hija, Karen. Sin Jamie Lee Curtis en la película, Michael tuvo más tiempo para brillar.

Este enfoque situaba a la Forma del Mal como una infección, poseyendo a la mafia de Haddonfield y haciendo que se volvieran sanguinarios como él. Aunque Halloween Kills se burlaba de la naturaleza etérea de Michael, estaba repleta de asesinatos icónicos que lo hacían aún más despiadado que en las películas antiguas.

Después de X, West volvió a mostrar cómo Pearl se convirtió en una asesina. Goth volvió a matar, sin juego de palabras, en una declaración sobre la sexualidad y sobre cómo las mujeres oprimidas hace décadas no tenían vías para expresarse. Al final, Pearl vio arruinado su sueño de Hollywood, así que se ensañó con su familia, su amante ilícito y sus rivales de la forma más desenfrenada.

Incluso alimentaba con enemigos a su cocodrilo mascota. Lo que lo hizo cerebral fue cómo su marido tuvo que volver del ejército para atenderla después de que su psique se rompiera. Era una retorcida historia de amor que explicaba por qué él la ayudaría a saciar su sed de sangre en los años venideros. Pearl era caprichosa y tenía un toque sociopolítico, pero no se equivoquen, era una slasher mugrienta en medio de esa preciosa sonrisa.