Las 10 peores tendencias del MCU, clasificadas

El Universo Cinematográfico de Marvel ha conseguido mantener su increíble protagonismo a lo largo de casi quince años de extensa continuidad, manteniéndose fiel a su fórmula y aprovechando al mismo tiempo cualquier oportunidad que se le presenta para ampliar sus propios límites. Es una hazaña innegablemente impresionante, aunque puede tener problemas.

La actual Fase Cuatro, que incluye películas como Thor: Amor y Trueno y Los Eternos y series de televisión como Ojo de Halcón y Ms. Marvel, ha sido la fase con peores críticas en la vida del MCU. Aunque esto podría atribuirse a la fatiga de la franquicia, es más probable que el público se resista a ciertas tendencias nuevas y actuales del universo.

Aunque ésta ha sido siempre la queja habitual que los detractores del MCU lanzan contra la franquicia, sus películas están cada vez más cargadas de chistes. Sorprendentemente, cuantos más chistes están presentes, menos divertidas son las películas. El ejemplo más destacado de la Cuarta Fase es Amor y Trueno, que tomó lo que podría haber sido una historia de peso y la socavó con un humor desenfocado.

Las 10 peores tendencias del anime deportivo, clasificadas

Las 10 peores tendencias del anime mecha, clasificadas

La comedia del MCU fue una vez un gran punto de venta para la franquicia. Algunas películas, como la trilogía de Homecoming y las películas de Guardianes de la Galaxia, todavía consiguen equilibrar el humor y el corazón de forma efectiva. Estas excepciones escasean en la actualidad.

Ya sea que los fans culpen a Zack Snyder, a Vengadores: Endgame, o a la cultura del streaming, la necesidad del MCU de convertir cada película en una epopeya de 3 horas es una tendencia que debería detenerse. No hay nada de malo en que las películas necesiten ser más largas de lo habitual, sobre todo porque Endgame merecía la pena la extensión de su duración.

Sin embargo, las películas actuales del MCU apenas tienen suficiente drama para justificar títulos tan largos. La duración de las películas se ha utilizado como un truco de marketing para los éxitos de taquilla desde hace tiempo, pero se está volviendo aburrida. No hay nada peor que sentir que una película está hinchada solo porque sí.

Criticar el fanservice en su totalidad es perderse por completo la esencia y la experiencia de una película del MCU, pero el fanservice bien hecho y el mal manejado son dos cosas totalmente diferentes. Hay ocasiones en las que el MCU ofrece a los fans cameos sin que tengan ninguna relevancia para la historia.

No Way Home consiguió incorporar su Spider-Verse (que ya era un fenómeno icónico de los cómics) de forma justificada, utilizando sus tres Peters para subrayar el mensaje de la película. Multiverso de la Locura, en cambio, arroja nombres y rostros reconocibles sin tener en cuenta la historia. El MCU corre el riesgo de eliminar el punch que podrían tener estos momentos al hacer esto.

Se trata de una antigua tradición del MCU, aunque se ha vuelto más frustrante con el paso del tiempo. Es increíblemente raro que un villano del MCU tenga más de una aparición, y aún más raro que sobreviva a largo plazo.

La práctica habitual es hacer que el héroe conquiste definitivamente al villano matándolo directamente al final de su primera película. Esto puede ser increíblemente frustrante debido a la naturaleza predecible del resultado y al potencial perdido de un personaje, especialmente cuando el villano estaba infrautilizado en primer lugar.

Wanda Maximoff no está muerta. Nadie en el Universo Cinematográfico Marvel está realmente muerto, incluso Jane Foster sigue viviendo en el Valhalla. Los creadores del MCU tienen tanto miedo de disgustar a los fans que rara vez matan a personajes menores como el Gran Maestro o el Barón Mordo, ambos con escenas de muerte que fueron cortadas de las películas.

Una escena de muerte impactante no hace una buena película, pero la ausencia de apuestas puede hacer una mala. Aunque los personajes de los cómics son notoriamente resistentes, sería tonto no esperar que las películas incluyan la muerte de un héroe.

Como señala IGN, la duración total de la cuarta fase en su punto medio casi duplica la de las tres primeras fases juntas. En gran parte, esto se debe a Disney Plus. A estas alturas es casi digno de queja el hecho de que muchos personajes reciban seis horas de una serie de televisión en lugar de una película sólida.

En algunos casos, ciertos personajes no reciben nada en absoluto. Mientras que las series de televisión del MCU son geniales, especialmente WandaVision y Loki, a Echo y Agatha se les dio muy poco en sus respectivos shows para justificar seis horas de entretenimiento independiente.

Los fans pueden preguntarse por qué Disney Plus parece ceñirse tanto al estricto formato de seis episodios. En pocas palabras, es por el dinero. Seis episodios es el punto de inflexión, en cuanto a presupuesto, en el que el coste de una serie empieza a rivalizar con el de una película.

El problema es que seis episodios no son suficientes para contar una historia de serie satisfactoria y de prestigio, pero sí demasiado tiempo para una "película larga". Este formato es la razón por la que los episodios pueden parecer un poco inconexos o como si faltara algo, en lugar de una historia entretenida por sí misma. En lugar de seis historias, hacen una historia y la cortan en seis partes. Puede ser molesto saber que cada programa de televisión del MCU tendrá un formato similar al anterior.

El Volumen es la revolucionaria pieza de tecnología de retroproyección que permite rodar proyectos de ciencia ficción con una combinación de efectos prácticos y visuales, lo que reduce drásticamente los costes. Cuando este truco apareció por primera vez en The Mandalorian, no tuvo fisuras. Sin embargo, con cada inclusión, la magia se desvanece.

Hay momentos en Thor: Amor y Trueno que se sienten estrechos debido al pequeño tamaño del volumen, con sombras proyectadas de forma poco natural. Aunque Amor y Tr ueno parece ser la primera película del MCU que hace un uso generalizado de la tecnología, Disney parece estar dispuesta a impulsar su uso en todos sus proyectos en el futuro.

Shang-Chiy la Leyenda de los Diez Anillos tuvieron una de las mejores batallas finales de la historia. Cuando Shang-Chi se enfrentó a Wenwu, la tensión emocional alcanzó un punto máximo pocas veces alcanzado en los enfrentamientos finales del MCU. Desgraciadamente, esto se vio socavado cuando el MCU hizo que Shang-Chi luchara contra un monstruo gigante y gris de CGI.

El DCEU tiene una mala reputación por su serie de malos grises poco interesantes, y el MCU les ha dado una carrera por su dinero recientemente con villanos como El Morador y Kro. El público no necesita que el villano sea más grande, quiere que el villano sea más significativo.

Un viaje de un personaje es cuando éste termina la película en un lugar dramáticamente diferente del que empezó, y sus circunstancias y estado emocional cambian irremediablemente. Un desvío es cuando una fuerza de la naturaleza se limita a desviar al personaje de su curso durante unas horas antes de devolverlo al punto de partida.

No Way Home es una película del MCU con un viaje completo, dramático e inesperado para su personaje principal. Shang-Chi ha cambiado, pero el público ya sabía que iba a ser un héroe. El resto de los personajes de la Fase 4 son esencialmente las personas que eran al principio de la película, más o menos con algunos cambios estéticos. Los fans pueden perdonar otras tendencias del MCU con más facilidad, pero esta fórmula es la más difícil de aceptar para el público.