Las 10 presentaciones de personajes de videojuegos más icónicas de todos los tiempos

La industria del videojuego está repleta de personajes icónicos, cada uno de los cuales se ha hecho memorable para sus fans de una forma u otra. Desde la personalidad audaz y el humor ingenioso de Sonic the Hedgehog hasta el estilo de vida despiadado y realista de Master Chief, los aficionados han disfrutado de una gran variedad de personajes divertidos y bien escritos a lo largo de los años. Por desgracia, no todos los personajes son memorables y algunos de los más oscuros han caído en el olvido durante años. Por eso, los desarrolladores tienen que ofrecer a sus personajes una primera gran impresión.

En la era moderna de los videojuegos, éstos se han orientado cada vez más hacia la historia, ya que los desarrolladores intentan atraer a los jugadores no sólo con una jugabilidad bien diseñada, sino también con una rica narrativa. Una historia no puede ser grande sin sus atractivos héroes y villanos, y sus mejores momentos suelen ser la primera vez que los jugadores los ven en un juego. Si bien estos personajes pueden decaer tras sus asombrosas intros, sus primeras impresiones son grandiosas y permanecen en la mente de los aficionados durante años después de que rueden los créditos.

10 Las dinámicas introducciones de la franquicia Yakuza son algunas de las mejores escenas de los videojuegos

De Yakuza (2005) a Como un dragón: Infinite Wealth (2024)

Pocos juegos alcanzan el nivel de estilo y estilo que tiene la franquicia Yakuza , y sus personajes son una gran parte del éxito de la franquicia. Los juegos de Yakuza están estructurados como dramas policíacos retro, llenos de increíbles secuencias de acción e intrigantes dilemas a los que deben enfrentarse los personajes. Además, los juegos son conocidos por sus fantásticos minijuegos, como el karaoke, que se repite en varios de los juegos de la franquicia. Sin embargo, la parte más emblemática de la franquicia Yakuza es, con diferencia, sus dinámicas introducciones.

Antes de cada enfrentamiento con un jefe importante en la franquicia Yakuza , los dos personajes dialogan entre sí antes de saltar a una batalla dramática. Estas secuencias de combate están marcadas por la aparición del nombre del oponente en un texto estilizado en la pantalla, junto con su título. Estos momentos ayudan a los jugadores a conocer a algunos de los personajes más importantes de la serie, y estas escenas de lucha contra jefes suelen ser las partes más interesantes de esta icónica franquicia de rol y acción.

Yakuza: Like A Dragon

Ichiban Kasuga, un gruñón de bajo rango de una familia yakuza de bajo rango de Tokio, se enfrenta a una condena de 18 años de prisión tras cargar con la culpa de un crimen que no cometió. Sin perder nunca la fe, cumple lealmente su condena y regresa a la sociedad para descubrir que nadie le esperaba fuera, y que su clan ha sido destruido por el hombre al que más respetaba.

Sistemas JRPG
Críticas de OpenCritic
Máxima puntuación de la crítica: 86/100 Recomendado por la crítica: 91%
Franquicia
Yakuza
Plataforma(s)
PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X, Xbox Series S
Lanzamiento
10 de noviembre de 2020
Desarrollador(es)
Estudio Ryu Ga Gotoku
Editor
Sega
Motor
Dragon Engine
ESRB
M para adultos: Sangre, Violencia Intensa, Temas Sexuales, Lenguaje Fuerte, Uso de Alcohol
Cuánto dura
45 horas
X|S Mejorado
Tamaño del archivo Xbox Series
39 GB (noviembre de 2023)
Puntuación
86
Disponibilidad PS Plus
N/A
9 Revolver Ocelot es uno de los personajes más llamativos de Metal Gear

Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004)

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Este spinoff de acción de Konami es un

clásico de culto Metal Gear Rising Revengeance puede que no se juegue como otros juegos de la franquicia, pero sin duda es un clásico de culto.

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La franquicia Metal Gear de Konami es una de las más emblemáticas de todos los tiempos, ya que cuenta con varias entregas asombrosas e incluso un spinoff de personajes muy populares. Cada uno de estos juegos está repleto de personajes integrales, como Solid Snake y Raiden. Sin embargo, quizá no haya un personaje con más estilo en la franquicia que Revolver Ocelot en Metal Gear Solid 3: Snake Eater, y su escena de presentación lo demuestra.

Al principio del juego, Snake está rodeado de enemigos y, antes de ser derrotado, Revolver Ocelot acaba con todos ellos con estilo gracias a sus revólveres. Aunque Ocelot es un personaje severo y tranquilo, su estilo y eficacia se muestran tanto en su escena de introducción como en la famosa escena en la que hace girar sus revólveres. En general, Revolver Ocelot es uno de los personajes más intrigantes de Metal Gear y su introducción lo cimentó en la historia de los videojuegos.

Metal Gear Solid 3: Snake Eater

Descubre la historia de origen del icónico agente militar Snake y empieza a desentrañar la trama de la legendaria serie METAL GEAR. METAL GEAR SOLID Δ: SNAKE EATER aporta nuevos gráficos sin precedentes, una inmersiva jugabilidad de acción sigilosa y sonidos a su fascinante historia mientras los jugadores regresan una vez más al mundo de METAL GEAR.

Sigilo
Franquicia
Metal Gear
Plataforma(s)
PS2, PS3, PS Vita, Xbox 360, 3DS
Lanzamiento
17 de noviembre de 2004
Desarrollador(es)
Konami
Editor
Konami
Motor
Motor Unreal 5
ESRB
M para mayores de 17 años debido a sangre y gore, violencia intensa, lenguaje y temas sexuales.
Cuánto dura
16 horas
8 Bayonetta es una de las mujeres fatales más icónicas de los videojuegos

Bayonetta (2009)

El género de los personajes de acción ha dado a los videojuegos algunos de sus personajes más emblemáticos. Desde Kratos en God of War hasta Travis Touchdown en la franquicia No More Heroes, estos personajes suelen ser los más elegantes que ofrecen los videojuegos, y sus combates destacan por encima del resto. Uno de los personajes más instrumentales del género, Bayonetta, también tiene una de las mejores escenas de introducción de los videojuegos.

Al principio del primer juego de Bayonetta , los jugadores se encuentran por primera vez con Enzo mientras habla en un cementerio. Antes de que los ángeles le ataquen, aparece Bayonetta, disfrutando de la luz de la luna antes de acabar con todos ellos. Esto no sólo demuestra lo heroica que es Bayonetta, sino también lo elegante que es, ya que cada combate en el que participa parece algo natural para la Bruja Umbral. Aunque Bayonetta 3 no fue el mejor recibido por la comunidad, no cabe duda de que todos los fans disfrutaron con la presentación de uno de los personajes-héroes de acción más importantes de los videojuegos.

Bayonetta Bayonetta tiene lugar en Vigrid, una ciudad ficticia de Europa. El juego está protagonizado por el personaje homónimo, una bruja capaz de cambiar de forma y utilizar varias armas de fuego. Posee ataques mágicos y puede usar su pelo para invocar demonios con los que despachar a sus enemigos.

Action Systems
Críticas de OpenCritic
Máxima puntuación de la crítica: 85/100 Recomendado por la crítica: 92%
Franquicia
Bayonetta
Plataforma(s)
PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, Switch, Wii U, PC
Lanzamiento
29 de octubre de 2009
Desarrollador(es)
Platinum Games
Editor
Sega
Motor
Motor propio
ESRB
M para mayores de edad: Sangre y sangre, violencia intensa, desnudez parcial, lenguaje fuerte, temas sugerentes.
7 El juego más abstracto de Sonic presenta su mejor presentación

Sonic y el Caballero Negro (2009)

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Sonic es conocido por sus títulos portátiles, y Sonic Rush es el mejor que ha ofrecido la franquicia.

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Pocos personajes de la historia de los videojuegos tienen un legado tan rico como Sonic the Hedgehog. Aunque su franquicia no siempre ha sido la más exitosa, cuenta con algunas de las introducciones más icónicas de la historia de los videojuegos. Puede que los fans conozcan su emocionante introducción en Sonic Adventure 2, pero la más divertida es la de uno de los juegos de Sonic the Hedgehog peor recibidos.

Sonic y el Caballero Negro es un título extraño, ya que utiliza mal los controles de movimiento de la Nintendo Wii y desaprovecha una historia interesante con su mediocre jugabilidad. Sin embargo, la introducción de su protagonista es una de las más memorables de la serie, ya que el borrón azul corre para salvar a la princesa mientras atrapa un perrito con chile en el aire. Este sutil guiño atrae a los fans de todos los medios de Sonic, ya que los guionistas de la serie han confirmado que la comida favorita del erizo heroico son los perritos con chile, y ésta es la primera aparición de uno en la franquicia de juegos. Aunque al juego en sí no le haya ido muy bien, la introducción del borrón azul en Sonic and the Black Knight es divertida y desenfadada.

Sonic el erizo

Prepárate para dar rienda suelta al demonio de la velocidad que llevas dentro con el icónico Sonic the Hedgehog. Esta electrizante franquicia, que abarca videojuegos, cómics, animación e incluso películas de acción real, ha cautivado al público durante más de tres décadas con sus emocionantes aventuras, sus memorables personajes y su contagioso sentido de la diversión.

Creada por
Yuji Naka, Naoto Ohshima, Hirokazu Yasuhara
Primera película
Sonic el erizo
Última película
Sonic el erizo 3
Primer programa de televisión
Las aventuras de Sonic the Hedgehog
Último programa de TV
Sonic Prime
Próximos programas de TV
Knuckles
Programa(s) de TV
Las aventuras de Sonic the Hedgehog, sonic the Hedgehog, Sonic Boom, Sonic Prime, Knuckles
6 Ezio Auditore da Firenze comienza su trilogía con fuerza

Assassin's Creed II (2009)

La franquicia Assassin's Creed es la franquicia de juegos inspirados en la historia más querida de todos los tiempos, y sus personajes son una parte importante de por qué la serie sigue siendo famosa a día de hoy. Algunos de los protagonistas de la serie no son tan memorables como otros, mientras que otros son rostros importantes de la industria del videojuego. Uno de estos protagonistas icónicos se introdujo de forma fenomenal en Assassin's Creed II.

Ezio Auditore da Firenze es, con diferencia, la figura más influyente de la franquicia Assassin's Creed , y su trilogía de juegos presenta algunos de los mejores desarrollos de personajes que puede ofrecer la serie. Ezio se presenta como un joven zalamero que flirtea con las mujeres de su ciudad natal. Su carrera con su hermano hasta lo alto de un edificio y el conmovedor diálogo que entablan después contribuyen a que la introducción de este personaje sea una de las más icónicas de la historia de los videojuegos.

Assassin

's Creed 2

Assassin's Creed II te presenta a Ezio, un nuevo asesino que continúa el letal linaje de sus antepasados. Enfréntate a una épica historia de poder y corrupción mientras perfeccionas tu arte de Asesino, empuñando armas e instrumentos diseñados por el legendario Leonardo Da Vinci en esta apasionante y mortal secuela.

Acción Aventura Sistemas
Franquicia
Assassin's Creed
Plataformas
macOS, Nintendo Switch, PC, PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360, Xbox One
Lanzamiento
7 de noviembre de 2009
Desarrollador(es)
Ubisoft
Editor
Ubisoft
Motor
havok, anvil
ESRB
M para mayores de edad: Sangre, Violencia Intensa, Contenido Sexual, Lenguaje Fuerte
Duración
19 horas
Metascore
91
Disponibilidad en PS Plus
Extra y Premium
10 $ en Amazon 5 Doom Guy es uno de los héroes silenciosos más icónicos de los videojuegos

Doom (2016)

Algunos de los personajes más conocidos de los videojuegos ni siquiera necesitan hablar para que los aficionados se sientan intrigados por su diseño y desarrollo. Algunos protagonistas silenciosos pueden ser bastante aburridos, mientras que otros son tan asombrosos que los fans los recuerdan a través de muchas generaciones de consolas. Uno de estos increíbles personajes silenciosos es Doom Guy y su introducción en el remake de Doom de 2016 es una de las mejores de los videojuegos.

Doom obliga a los jugadores a tomar el control del bien llamado Doom Guy en su intento de impedir que hordas de demonios escapen de Marte y se dirijan a la Tierra. En la introducción de Doom (2016), los jugadores esperan en un ascensor crujiéndose los nudillos antes de la batalla mientras escuchan un monólogo del Dr. Samuel Hayden, uno de los personajes centrales del juego. Los sutiles movimientos de Doom Guy en el segmento del juego preparan a los jugadores para la emocionante acción que está por llegar, lo que convierte esta intro en un ejemplo perfecto de la personalidad de Doom Guy.

DOOM (2016)
Sistemas FPS
Críticas OpenCritic
Calificación de los mejores críticos: 86/100 Los críticos recomiendan: 92%
Franquicia
DOOM
Plataforma(s)
PC, PS4, Switch, Xbox One
Lanzamiento
13 de mayo de 2016
Desarrollador(es)
id Software
Editor
Bethesda Softworks
ESRB
M para mayores de 17 años debido a sangre y gore, violencia intensa y lenguaje fuerte.
Duración
12 horas
X|S Mejorado
No
Tamaño del archivo Xbox Series
60 GB (noviembre de 2023)
Disponibilidad PS Plus
Extra y Premium
Ver en Playstation Store 4 Pagin Min es el antagonista más siniestro de Far Cry

Far Cry 4 (2014)

La serie Far Cry está llena de antagonistas divertidos, ya que personajes como Vaas Montenegro (al que pone voz Michael Mando) y Antón Castillo (al que pone voz Giancarlo Esposito) son rostros emblemáticos de los videojuegos. Sin embargo, el antagonista más malvado e intrigante de la franquicia es Pagan Min (al que pone voz Troy Baker).

La introducción de Pagan Min comienza con él hablando con voz tranquila sobre una situación que ha salido mal. Cuando su subordinado no le da la respuesta que quiere, saca un cuchillo y demuestra por qué está al mando y no hay que meterse con él. Puede que los fans de Far Cry disfruten más con Vaas que con Pagan Min, pero el villano principal de Far Cry 4 hace gala de su naturaleza fría y perfectamente calculadora durante la introducción estelar del juego.

Far Cry 4

Para cumplir el último deseo de su madre, Ajay Ghale viaja a Kyrat para esparcir sus cenizas. Pero antes debe poner fin a una guerra civil entre la Senda Dorada y las fuerzas de Min.

FPS Sistemas de mundo abierto
Críticas de OpenCritic
Máxima puntuación de la crítica: 84/100 Recomendado por la crítica: 88%
Franquicia
Far Cry
Plataforma(s)
PS4, PS3, Xbox One, Xbox 360, PC
Lanzamiento
18 de noviembre de 2014
Desarrollador(es)
Ubisoft Montreal
Editor
Ubisoft
Multijugador
Multijugador online, Multijugador local
Motor
cryengine
ESRB
M para adultos: Sangre, Violencia Intensa, Desnudez, Temas Sexuales, Lenguaje Fuerte, Uso de Drogas
Disponibilidad en PS Plus
Extra y Premium

3 La primera misión de Cloud Strife es la más famosa

Final Fantasy VII (1997)

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¿Cuál es el orden cronológico correcto para jugar a todos los juegos de Final Fantasy VII?

Final Fantasy VII es uno de los JRPG más emblemáticos de todos los tiempos, pero su legado es una epopeya masiva y llena de saltos en el tiempo que puede resultar difícil de seguir.

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Final Fantasy VII es uno de los videojuegos más influyentes de todos los tiempos, y su protagonista, Cloud Strife, es el personaje principal más reconocible de la franquicia. Aunque Sephiroth sea un personaje mejor diseñado y escrito, la introducción de Cloud en la franquicia es una de las mejores presentaciones de un héroe en la historia de los videojuegos.

Al principio de Final Fantasy VII, Cloud trabaja como mercenario para ayudar al grupo revolucionario Avalanche a acabar con la Compañía Eléctrica Shinra. En una de las tomas más icónicas de la historia de los videojuegos, Cloud salta del tren y posa dramáticamente antes de saltar a la batalla contra los soldados de Shinra. La franquicia Final Fantasy está repleta de increíbles introducciones de personajes, pero la de Cloud es, con diferencia, la mejor de la historia de los videojuegos.

Final Fantasy

VII Remake

Final Fantasy VII Remake es el primero de una trilogía planeada de juegos que retoman el juego de 1997 para PlayStation, Final Fantasy VII. Ambientado en la distópica metrópolis cyberpunk de Midgar, los jugadores controlan al mercenario Cloud Strife. Se une a AVALANCHE, un grupo ecoterrorista que intenta impedir que la poderosa megacorporación Shinra utilice la esencia vital del planeta como fuente de

energía. Acción RPG Sistemas
Crítica de OpenCritic
Máxima puntuación de la crítica: 88/100 Recomendado por la crítica: 95%
Franquicia
Final Fantasy
Plataforma(s)
PlayStation 5, PlayStation 4, PC
Lanzamiento
10 de abril de 2020
Desarrollador(es)
Square Enix
Editor
Square Enix
Motor
Motor Unreal 4
ESRB
Adolescente // Lenguaje, Temas Sugerentes, Uso de Alcohol y Tabaco, Violencia
Cuánto dura
32,5 horas
Disponibilidad en PS Plus
Premium, Extra
Compatibilidad con Steam Deck
Verificado
Cuánto tiempo se tarda en superar (carreras de finalista)
86 horas
2 Dante es el cazador de demonios con más estilo de los videojuegos

Devil May Cry 3: El despertar de Dante (2005)

Los aficionados siempre buscan los juegos más elegantes, y la franquicia Devil May Cry es una de las mejores. Algunas entregas de la franquicia fueron criticadas(Devil May Cry 2 y DMC: Devil May Cry), mientras que otras están consideradas como algunos de los mejores juegos de acción con personajes de todos los tiempos(Devil May Cry 3 y Devil May Cry 5). La mayor parte del éxito de la franquicia se debe a su protagonista, Dante.

La franquicia Devil May Cry sigue un incómodo orden cronológico, en el que el tercer título es el primero de la historia de la franquicia. La introducción de Dante es una de las más emocionantes de la historia de los videojuegos. Cuando la tienda de Dante es atacada por demonios, éste es empalado por una guadaña, pero se sobrepone a las heridas para acabar con todos los demonios de una forma elegante que incluye bolas de billar y monopatín sobre sus enemigos. A día de hoy, la franquicia Devil May Cry cuenta con algunas de las escenas más emocionantes de los videojuegos, y todo empezó con la épica introducción de Devil May Cry 3.

Devil May Cry 3
Hack and Slash Acción-Aventura Beat 'Em Up Sistemas
Plataformas
PS2, PS3, PS4, PC, Xbox One, Xbox 360
Lanzamiento
17 de febrero de 2005
Desarrollador(es)
Capcom
Editor
Capcom, Ubisoft
Multijugador
Multijugador en línea
Motor
mt framework
ESRB
M para mayores de 17 años debido a sangre, temas sugerentes y violencia.
Tiempo de juego
12 horas
1 La presentación de Joel Miller es el momento más trágico de los videojuegos

The Last of Us (2013)

The Last of Us cuenta con una de las mejores historias de la historia de los videojuegos, y una de las mejores partes de su narrativa es la conmovedora introducción del juego. La introducción del juego introduce perfectamente a los jugadores en el mundo del juego al tiempo que añade tensión que prepara a los fans para el difícil viaje que les espera. Además, también hace un gran trabajo al presentar a uno de los mejores protagonistas de los videojuegos, Joel Miller.

Al principio del juego, Joel y su hija celebran el cumpleaños de él con una fiesta nocturna llena de defectos. Esto muestra a Joel como un padre cariñoso, pero también algunos de sus defectos como persona. Cuando su hija muere en la introducción del juego, se muestra a Joel como un hombre cariñoso con un lado blando. Su personalidad se expresa directamente más adelante en su hija adoptiva, Ellie. En general, la presentación de Joel Miller en The Last of Us es la mejor presentación de un personaje en la historia de los videojuegos y hace un trabajo perfecto a la hora de encariñar a los jugadores con su protagonista.

6 Imágenes 6 Imágenes
The Last of Us
Acción Aventura
Franquicia
The Last of Us
Plataforma(s)
PS3, PS4
Lanzamiento
14 de junio de 2013
Desarrollador(es)
Naughty Dog
Editor
Sony
Multijugador
Multijugador en línea
Motor
Propio (general), Havok (física)
ESRB
M para adultos: Sangre y gore, Violencia intensa, Temas sexuales, Lenguaje fuerte
Expansiones
The Last of Us: Left Behind
Cuánto dura
15 horas
X|S Mejorado
n/a
Puntuación
95
Compatibilidad con Steam Deck
Sí, The Last of Us es compatible con Steam Deck
Guardado cruzado
no
Juego multiplataforma
No, The Last of Us Parte 1 no tiene crossplay
Ver en Amazon

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