Las mejores creaciones de Steve Ditko

LOS 10 MEJORES HÉROES CREADOS POR STEVE DITKO

Si la Edad de Plata de Marvel Comics tiene una Santísima Trinidad, entonces su tercer miembro es Steve Ditko. Fue su sentido artístico el que ayudó a dar forma a algunos de los elementos más extraños de la Edad de las Maravillas. Mientras que Stan Lee está casi exclusivamente asociado con Marvel, Steve Ditko, como su compañero de Trinity Jack Kirby, no limitó su creatividad a Marvel Comics.

Con DC y Charlton, Ditko ayudó a crear algunos personajes legendarios, tantos que hay algunas omisiones al tratar de limitar una lista a sólo 10 superhéroes. Incluso por su cuenta, canalizó sus pasiones en un personaje que comienza nuestra mirada a sólo diez de los más grandes personajes que creó.

10 Sr. A

 

El Sr. A es la personificación del Objetivismo. Con él, sólo hay bien y mal. Es una certeza moral que se ha convertido en una gran influencia para muchos luchadores contra el crimen de los cómics hoy en día.

Watchmen's Rorschach le debe más al Sr. A que a The Question. La muerte de Rorschach viene incluso porque no puede superar su perspectiva objetivista para el bien común. Algunos incluso podrían argumentar que el Batman de hoy siente mucha de la influencia moral absolutista del Sr. A.

9 Shade The Changing Man

 

Shade the Changing Man terminó demasiado pronto, principalmente por la Implosión DC. Steve Ditko creó una historia sobre un héroe incriminado por crímenes que no cometió. El enfoque de la serie de Ditko era muy esperanzador, con Shade limpiando su reputación poco a poco. Ditko incluso se las arregló para trabajar en cierta desinformación sobre los extraterrestres, lo que reflejaba la cínica incredulidad que la mayoría de la gente tenía sobre los OVNIs en ese momento.

Shade fue uno de los primeros héroes en ser renovado para lo que se convirtió en el lanzamiento del sello Vértigo. Se apartó de la versión original de Shade, pero tuvo bastante éxito en la locura de los poderes que su chaleco M le dio. Esta versión del personaje incluso reconocía las historias que Ditko creó. Se mantuvo tan popular que fue incluido en Flashpoint y en la Liga de la Justicia Oscura. Con el lanzamiento del sello de Young Animal, el personaje recibió un legado en Shade the Changing Girl.

8 Squirrel Girl

 

Squirrel Girl hace esta lista por lo que otros han hecho con el personaje. La Squirrel Girl es popular hoy en día debido a que los grandes creadores reconocieron la diversión que se podía tener con ella. Los fans respondieron, convirtiéndola en una de las más populares de una nueva generación de superhéroes de Marvel.

Steve Ditko se encontró con ese sentido de la diversión en su primera aparición. La Squirrel Girl irradia una alegría que faltaba en los cómics de Marvel desde hace años. Las posteriores interpretaciones de este personaje se han basado en todo lo que Steve Ditko creó, sin quitarle casi nada.

7 Halcón y Paloma

 

Halcón y Paloma son una dicotomía interesante en los superhéroes. Dos hermanos, uno violento y otro pasivo. Es un concepto que debería ser atribuido al escritor Steve Skeates tanto como a Steve Ditko, y quizás aún más. En una entrevista de 1999 en el Artista de Cómics #5, Skeates declaró que Ditko y Dick Giordano cambiaron los elementos de la historia de manera que Dove fue menos heroico. Ditko se fue temprano, y Skeates dejó algunos asuntos más tarde.

El diseño de Ditko de los dos personajes era muy fluido y se complementaba tanto como contrastaba. Naturalmente, Halcón se destaca más con los elementos rojos brillantes de su traje. El disfraz de Dove también era muy llamativo. Los diseños han perdurado con una excepción en una mini-serie de 1997. El dúo ha aguantado tan bien que fueron incluidos en la serie de Titanes para el Universo DC.

6 El Enredadera

 

El Enredadera es otro héroe original para los cómics de la corriente principal que ha perdurado. Jack Ryder fue un vergonzoso presentador de un programa de entrevistas que ganó mayor fuerza y agilidad gracias a un suero desarrollado por un científico que intentó rescatar en una fiesta de disfraces. El suero le da a Ryder una risa maníaca como el Sigiloso, lo que lo convierte en una versión extrema del superhéroe sabelotodo.

El Creeper era un concepto tan poderoso y original que DC Comics lo mantuvo visible después de la cancelación de su serie. Incluso ha aparecido en múltiples iniciativas de DC Animation como New Batman Adventures, Justice League Unlimited y Batman: The Brave and the Bold. Mucho de esto proviene de una personalidad reflejada en el simple, pero brillante diseño de Steve Ditko, que ha permanecido inalterado.

5 Capitán Átomo

 

El Capitán Átomo fue una creación de la era atómica, de una manera que casi ningún otro personaje de la Edad de Plata lo fue, excepto el Doctor Solar. Sus poderes se basaban en la radiación y el peligro de los mismos fue reconocido inmediatamente con un traje que protegía a los demás. Más tarde, este traje fue rediseñado de manera que incorporaba metal líquido e hizo que el Capitán Átomo pareciera más tradicionalmente heroico.

El personaje fue el segundo héroe de Charlton que apareció en Crisis en Tierras Infinitas. El diseño de Ditko no sobrevivió a la incorporación del personaje en el Universo DC posterior a la crisis. Sin embargo, gran parte del atractivo del personaje sigue viniendo de los elementos que Ditko introdujo. El Capitán Átomo también tenía una de las galerías más extravagantes con el Fantasma y el dúo de Punch y Jewelee. La heroína Sombra Nocturna incluso hizo apariciones regulares, y como Átomo, fue incorporada al Universo DC.

4 Blue Beetle (Ted Kord)

 

El Escarabajo Azul fue un personaje de la Edad de Oro, pero la versión de Steve Ditko en Ted Kord se aparta de él. Esto fue intencional por parte de Steve Ditko. Incluso planeó una forma en que el superpoderoso Escarabajo Azul pudiera pasar su legado sin poder pasar el escarabajo que le dio sus poderes. Ditko había previsto al Escarabajo Azul como un héroe sin poder.

La aeronave con forma de bicho fue un icono para Blue Beetle y persistió cuando el personaje llegó al Universo DC, el primer personaje de Charlton que apareció en Crisis en Tierras Infinitas. Después de la crisis, Blue Beetle se convirtió en un elemento básico de la comunidad heroica y en miembro fundador de una Liga de la Justicia reformada. Gran parte de la razón de ello proviene de los precedentes que Steve Ditko estableció con el personaje.

3 La pregunta

 

Con la cara en blanco, la Pregunta sigue siendo uno de los más icónicos e interesantes de los héroes de Charlton que creó Steve Ditko. La mayoría de eso viene de que es una versión del Sr. A que podría pasar los ojos vigilantes de la Autoridad del Código de Cómics. Su máscara sin rasgos hizo que los criminales con los que luchó se sintieran desconcertados.

La Pregunta fue el personaje que Rorschach reemplazó cuando Alan Moore transformó a Watchmen de ser sobre los personajes de Charlton a creaciones originales. El hecho de que este personaje fuera tan bien considerado después de poco más de un año en la impresión muestra la brillantez de la creación de Steve Ditko.

2 Doctor Strange

 

Probablemente una de las cualidades más reconocibles del arte de Steve Ditko se exhibe en su trabajo sobre el Doctor Strange. Mirando las manos del Doctor Strange, se hace evidente que Ditko tenía talento para hacer gestos exóticos con las manos. También lo hizo con Spider-Man, pero con el Doctor Strange, se exhibió de forma prominente.

Steve Ditko también creó dimensiones místicas en Doctor Strange incorporando elementos del surrealismo. Esto le dio a esas dimensiones una sensación verdaderamente alienígena que mantuvo a los personajes terrestres fuera de lugar en ellas. La perspectiva se deformó, la gravedad se suspendió como un dibujo de MC Escher. Estos escenarios hicieron que Doctor Strange destacara tanto por su apariencia poco convencional como por su mayor edad media y su proporción menos heroica.

1 Spider-Man

 

No hay duda de que la mayor creación de Steve Ditko es el personaje que es el símbolo de Marvel Comics. Steve Ditko no sólo creó un héroe icónico, sino que definió el arquetipo de un alter-ego que es una contradicción. Mientras que Spiderman era un héroe, físicamente fuerte y ágil, Peter Parker era el estereotipo de nerd de secundaria.

No hay muchos artistas que puedan hacer emocionar a un personaje con una máscara completa, pero Ditko se las arregló para tener éxito la mayoría de las veces. Un truco que usó fue variar el contorno negro de los ojos en la máscara, un elemento que los Estudios Marvel simularon cuando incorporaron el personaje, con una aclamación casi universal. La influencia de Steve Ditko se siente incluso después de su muerte en esta y en sus innumerables otras creaciones.

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