Los 10 mejores debuts de villanos de DC Comics

Los villanos más célebres de DC Comics hicieron debuts impresionantes que marcaron la pauta de lo que los fans debían esperar. Aunque a los lectores no siempre les guste cómo se introduce a un enemigo, algunas de las introducciones que siguen resistiendo el paso del tiempo se reproducen en nuevas continuidades gracias a la genialidad de su diseño.

Un debut tiene que decir mucho sobre la historia de un villano, sus motivaciones, cuál es su truco y por qué es una amenaza legítima. Aunque parece un reto difícil, DC ha dominado el arte de la introducción y ahora está cosechando los beneficios gracias a su notable lista de villanos.

A veces villana, a veces heroína, Catwoman ha sido un personaje constante en la vida de Batman desde su debut. Por supuesto, su introducción fue significativa porque tuvo lugar en Batman nº 1 en 1940, de la mano del guionista Bill Finger y el dibujante Bob Kane.

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Presentada como La Gata, la famosa ladrona lleva a cabo varios robos con éxito, incluido el de un collar muy lucrativo, todo ello bajo la apariencia de una anciana. Por si sus talentos no fueran lo bastante impresionantes, consigue escapar de las garras de Batman, una rareza en la tradición de DC, y lo deja prendado. Es una muestra asombrosa de todo lo que Selina Kyle representa.

El Antimonitor representa la destrucción total. El personaje apareció por primera vez en Crisis on Infinite Earths nº 2 en 1985, de la mano de los guionistas Marv Wolfman, Len Wein y Robert Greenberger y el dibujante George Pérez. Pero no fue hasta el nº 6 cuando su impacto se dejó sentir de verdad.

El antimonitor, de diseño genial pero narrativamente brutal, se convirtió de inmediato en el gran villano del multiverso de DC por su afición a destruir realidades. El personaje estuvo muy cerca de acabar con DC tal y como la conocían los lectores, forzando un gran acontecimiento y llevando a un reinicio completo de la continuidad. Esta premisa garantizaba que el Antimonitor sería temido en futuras apariciones, ya que cambiaba el statu quo.

El Dr. Psicosis es un enemigo muy infravalorado de la galería de villanos de Wonder Woman, pero su debut lo situó como un antagonista capaz de plantar cara a la amazona. Muy pocos villanos superan a Diana Prince en su primer intento. Psycho apareció originalmente en Wonder Woman nº 5 en 1943, obra del guionista William Moulton Marston y el dibujante Harry G. Peter.

El personaje era retratado como un prisionero que utilizaba una copia de sí mismo para manipular a sus captores y escapar. Mató a la secretaria de Steve Trevor con una bomba e incluso noqueó a Wonder Woman, enterrándola viva. Es sin duda una forma de hacer una declaración, con la crueldad de Psycho estableciendo las fortalezas del personaje a pesar de su eventual recaptura.

Doomsday ha sido diseñado con un claro amor por la violencia, y su exterior puntiagudo refleja la naturaleza monstruosa de la bestia. Apareció por primera vez con toda su fuerza en Superman: Man of Steel #18 en 1992, del guionista Louise Simonson y el artista Jon Bogdanove.

El personaje debutó como parte de la narrativa de la Muerte de Superman . Doomsday llevó al Hombre de Acero a sus límites físicos, con su batalla arrasando Metrópolis y terminando en derrota mutua. Pero con Superman muriendo a causa de sus heridas, Doomsday logró lo imposible, librando al mundo de Clark Kent de forma impresionante.

A menudo apodada el Muro, Amanda Waller suele actuar en beneficio propio. Aunque se la ha representado como una antiheroína, también se ha escrito sobre ella como una auténtica villana. El personaje apareció por primera vez en Legends nº 1 en 1986, de la mano de los guionistas John Ostrander y Len Wein y el dibujante John Byrne.

DC no se anduvo con chiquitas con la introducción de Waller, nombrándola inmediatamente jefa de la Task Force X. Al ponerla en un puesto tan alto y respaldarla con gente como el talentoso Rick Flag, Waller se establece como una jugadora de poder con un plan moralmente ambiguo. Con sus ideas para el Escuadrón Suicida puestas en marcha, no hay dudas sobre las prioridades de esta figura tridimensional.

Starro es una amenaza intergaláctica tan peligrosa que DC tenía que honrar su creación con un debut apropiado. Apareció por primera vez en The Brave and the Bold nº 28 de 1955, escrito por Gardner Fox y dibujado por Mike Sekowsky. Su escala, fuerza y habilidades de control mental se mostraron desde el principio.

Pero, además, el debut fue aún más conmovedor por la revelación de la Liga de la Justicia. Starro era tan poderoso que hicieron falta muchos de los héroes más poderosos de la Tierra, como Martian Manhunter, Green Lantern, Flash, Batman, Superman, Aquaman y Wonder Woman para derrotarlo. La representación de las estrellas de mar más pequeñas que se aferran a rostros inocentes fue especialmente espantosa, pero memorable.

Harley Quinn comenzó su andadura en Batman: The Animated Series. Era increíblemente raro que un personaje tan emblemático se estableciera en la pantalla antes de llegar a los cómics, pero la mano derecha del Joker se hizo popular al instante gracias a sus extrañas payasadas y a su personalidad única.

Batman Adventures nº 12 de 1993 fue su primera aparición en un cómic no canónico, pero fue Harley Quinn nº 1 de 1999 el que la introdujo de lleno en el Universo DC. El one-shot, escrito por Paul Dini y dibujado por Yvel Guichet, captó a la perfección la esencia del personaje de dibujos animados, estableciendo su relación con Mr.

El Espantapájaros se ha establecido firmemente en la continuidad de DC gracias a su uso del gas del miedo, que altera la mente de sus víctimas. Pero el misterio del Espantapájaros humano intrigó a Batman y Robin en World's Finest #3 en 1941 del escritor Bill Finger y el artista Bob Kane.

Jonathon Crane era un científico inteligente pero problemático. Utilizaba su personaje de Espantapájaros para infundir miedo en los enemigos de aquellos que podían pagar generosamente. El Espantapájaros se ganó una reputación en Gotham muy rápidamente, de modo que, aunque fue derrotado, sus acciones bastaron para que se convirtiera en una de las pesadillas más terroríficas de la ciudad. Una leyenda así nunca puede morir y perdura en el folclore de Gotham.

Eobard Thawne es uno de los archienemigos de Flash por una razón. Responsable de la muerte de su madre, el debut de Reverse-Flash tenía que ser lo suficientemente convincente como para establecer una narrativa de esa magnitud más adelante. El número 139 de The Flash, publicado en 1963 por el guionista John Broome y el dibujante Carmine Infantino, indicaba que Flash Reverso sería uno de los protagonistas en los años venideros.

Con el nombre de Profesor Zoom, el Flash Reverso viajó en el tiempo e inició una ola de crímenes en la época de Barry Allen. La inteligencia del personaje se puso de manifiesto al replicar la fuerza de velocidad de Flash, lo que le convirtió en un adversario físico para Barry como pocos habían conseguido. Esto hizo que los espectadores se fijaran en sus habilidades y se preguntaran de qué más podría ser capaz.

Thomas Elliot es un enemigo especialmente personal al que Batman debe enfrentarse. No sólo quiere arruinar la reputación del Caballero Oscuro, sino también destrozar la vida de Bruce Wayne. El personaje apareció por primera vez en Batman #609 en 2002 de la mano del escritor Jeph Loeb y el artista Jim Lee.

Presentado por primera vez como un brillante neurocirujano y amigo de Bruce, Batman confía en él para operar, sin saber que el propio Hush estaría utilizando lo que aprende para cambiar su propia apariencia y convertirse en el multimillonario. Es una narración sádica pero convincente para introducir a Elliot, ya que el misterio y la revelación de Hush se desvelan lentamente con todas las grotescas consecuencias que conlleva.