Los 10 peores tropos de las comedias de situación

Las comedias de situación llevan más de 70 años proporcionando comodidad informal. Muchas cosas han cambiado a lo largo de la rica historia de las comedias y, naturalmente, algunos clichés han pasado de moda. Especialmente cuando ciertos tropos se usan en exceso en los programas, se vuelven repetitivos y predecibles.

Este género televisivo se basa en fórmulas, pero eso no significa que tengan que utilizar siempre las mismas. Con el paso del tiempo, algunos chistes se vuelven cada vez menos graciosos. De hecho, las mejores comedias tienden a dar una pequeña vuelta de tuerca a estos tropos obsoletos, aportando familiaridad y algo aparentemente nuevo.

Al principio de las comedias de situación, las series solían tener un audio de risas de fondo que provenía del público en directo que veía la grabación del programa. A finales de los años 50, Charles Douglas inventó la pista de risas, utilizada para "endulzar" la grabación si un chiste no caía bien.

10 increíbles comedias de situación con las peores primeras impresiones

Las 10 mejores comedias de situación desde 2020, clasificadas

Con el tiempo, todas las pistas de risa fueron risas enlatadas, pero a partir de 2022, la audiencia lo encuentra increíblemente molesto. La risa enlatada es un recurso perezoso que las comedias sólo utilizan cuando no tienen confianza en sus chistes. Es una de las cosas que ninguna sitcom debería hacer, porque nadie necesita que el programa le diga cuándo debe reírse.

Las comedias que giran en torno al romance suelen tener el mismo arquetipo para el protagonista masculino. Suele ser un friki, aparentemente dulce, con complejo de inferioridad y un alma muy romántica, como Ted Mosby en Cómo conocí a vuestra madre.

El problema de este arquetipo es que pone el listón muy bajo. Estos personajes siempre se comparan con los auténticos gilipollas, por lo que parecen ser buenos, pero a menudo son tan autoritarios y violentos como sus antagonistas. Las series tienen que incluir más personajes frikis realmente adorables, como Ben en Parks & Recreation.

Tras décadas en las que las comedias se basaban en el marido amargado y la esposa infeliz, en las últimas décadas las comedias sacudieron la dinámica. Empezaron a crear maridos cariñosos como Hal Wilkerson, Phil Dunphy y Chandler Bing. Por desgracia, también los hicieron infantiles. Además, sus esposas son siempre las responsables que arruinan la fiesta.

Estos personajes supusieron un gran paso hacia una representación menos tóxica del matrimonio, pero aún les queda mucho camino por recorrer. Phil Dunphy es un padre excepcional, pero apenas es una figura autoritaria, dejando toda la responsabilidad del hogar a Claire. Se suele abusar de estas actitudes de hombre-niño en las comedias de situación, que no hacen más que perpetuar las terribles dinámicas matrimoniales.

Uno de los argumentos más básicos de las comedias es la desafortunada combinación de dos personajes totalmente incompatibles. Estos emparejamientos suelen estar formados por una persona relajada y fría y otra estirada y quisquillosa que tiene que lidiar con la otra. El humor de estas series suele basarse en la desesperación del sensato frente a la falta de sentido común del otro.

Algunos ejemplos son Alan y Charlie Harper(Two and a Half Men), Max y Caroline(2 Broke Girls), y Leonard y Sheldon(The Big Bang Theory). Se puede encontrar casi en cualquier programa, y no sólo es predecible sino también cansino. Por si fuera poco, es poco realista, ya que la gente tiende a juntarse con personas que considera similares a ellos.

Aunque exploran la vida de muchos personajes, las comedias de situación suelen girar en torno a parejas concretas, como Ted y Robin, Ross y Rachel, y Nick y Jess. El problema de estas relaciones es que son increíblemente inestables, pero también se presentan como las mejores historias de amor.

Durante muchas temporadas, estos personajes se pelean, se reconcilian, arruinan su dinámica de grupo y vuelven a estar juntos sin reflexionar realmente sobre lo que están haciendo. Es agotador, sobre todo porque el público sabe que acabarán juntos. Por eso es refrescante ver comedias como Brooklyn Nine-Nine, en la que la pareja principal se desarrolla orgánicamente y se compromete a mantener la relación libre de drama.

A partir de 2022, la representación televisiva adecuada se ha convertido en una obligación, pero algunas comedias siguen haciendo lo mínimo. Por ejemplo, es muy común que estas series solo tengan un personaje femenino, que por cierto es víctima de la misoginia interiorizada.

Personajes como Robin en Cómo conocí a vuestra madre o Donna en That '70 Show, que, junto con los chicos, se burlan de las chicas femeninas. Este tipo de mujeres "no soy como las demás" es otro tropo sexista que obliga a las mujeres a ser una cosa o la otra.

Dado que las comedias de situación siempre pretenden ser programas de confort, los antagonistas rara vez lo son. Uno de los tropos más comunes en este tipo de series es que la mayoría de los personajes se desprenden de sus rasgos desagradables sin apenas reflexionar sobre el tema. Aunque al principio fueran los peores, acaban ganándose el corazón de los demás personajes y de los fans.

Todas las comedias tienen este tipo de personajes, por ejemplo, Jeff en Community esarrogante, perezoso y cínico, pero el grupo de estudio le adora. Ron Swanson es paranoico, propenso a los arrebatos violentos y lleno de prejuicios, pero como también es increíblemente leal, a nadie le importa esto.

Una de las peores cosas de las comedias es que dependen de las desgracias de los demás para hacer reír al público. Por ello, los personajes rara vez tienen un respiro. Por ejemplo, los argumentos de George Constanza siempre dependen de que sea un perdedor. Incluso si las cosas parecen mejorar, al final del episodio algo lo arruina.

Este tipo de trama es una prueba de escritura perezosa. Confiar en el mismo chiste para un personaje significa que no tendrá un desarrollo adecuado del mismo. Durante un par de temporadas, esto puede estar bien. Sin embargo, una serie en la que todos los personajes actúan igual durante muchas temporadas se vuelve rancia.

Una de las formas menos ambiciosas de crear comedia es a través de un personaje estúpido. Si una comedia de situación tiene a una persona aleatoria que sólo suelta tonterías es difícil que no haga reír al público. Sin embargo, los chistes por los chistes muestran una falta de creatividad.

Además, este tropo también puede caer en el sexismo. Cuando el personaje es un hombre, suele ser vago, del tipo porrero y desempleado, como Joey en FriendsoAndy en Parks & Recreation. Cuandoes una mujer, suele ser una mujer muy atractiva con actitudes infantiles, como Rachel en las primeras temporadas, Haley en Modern Family y Jackie en las primeras temporadas de That '70s Show.

Dado que las comedias intentan ser relacionables, a menudo hacen creer al público que los personajes principales se parecen más a ellos que a cualquier otra persona. Por lo general, esto significa que están rodeados de gente muy extraña pero estereotipada. El humor se basa en cómo se sentirían los espectadores si se vieran atrapados en esas extrañas interacciones.

La forma más fácil de incluir a estos extraños personajes es a través de los vecinos, porque son una de las pocas personas con las que la gente se relaciona forzosamente. Sin embargo, hay un límite para que las cosas se vuelvan extrañas, pero las comedias de situación van más allá, como con el Sr. Heckles y el Tipo Desnudo en Friends, o Kramer y Newman en Seinfeld. Esto es tan común que incluso WandaVision lo parodió para la villana principal, Agatha Harkness.