Masters del Universo: 10 cosas que no sabías sobre la película de 1987
Estrenada en 1987, la adaptación a la gran pantalla de la línea de juguetes Masters del Universo de Mattel fue un fracaso comercial y de crítica. Se consideró que la película llegaba demasiado tarde después de que la popularidad de He-Man cayera considerablemente unos años antes, luchando por competir con otras marcas importantes de la época.
Sin embargo, al igual que muchos otros fracasos de la gran pantalla, la película se ha convertido en un auténtico culto y se considera una aventura imperfecta pero divertida. Protagonizada por una mezcla única de talento delante y detrás de la cámara, hay mucho que analizar de esta interesante pieza del cine de los 80.
10 El "Cuarto Mundo" de Jack Kirby fue una gran inspiración
10 cosas que no sabías de la serie original de Masters del Universo
10 cosas que no sabías sobre el universo absoluto
El creador de cómics John Byrne comparó el aspecto de la película de MOTU con el de New Gods, que formaba parte de la serie del legendario Jack Kirby, el Cuarto Mundo. Resultó que esta similitud era más que una coincidencia, ya que el director de la película, Gary Goddard, confirmó que se inspiró mucho en esa serie, así como en otras obras de Kirby.
Goddard quería que la película se presentara como un "cómic cinematográfico", lo cual era difícil de vender para el estudio en ese momento. También quería añadir un homenaje a Kirby en los créditos finales, pero fue rechazado.
9 He-Man es el papel menos favorito de Dolph Lundgren
MOTU fue el primer papel protagonista del actor y artista marcial sueco Dolph Lundgren, recién llegado del éxito de su papel de Iván Drago en Rocky IV. Aunque no cabe duda de que su físico era el adecuado para el papel de He-Man, muchos creían que Lundgren no tenía la capacidad interpretativa necesaria para llevar a cabo una película de tal envergadura. Probablemente él sería el primero en estar de acuerdo.
En los años transcurridos desde el estreno de la película, Lundgren ha declarado que He-Man es su interpretación menos favorita. Su acento también fue un gran obstáculo para la producción, pero lo trabajaría durante el rodaje y con ADR para alcanzar un nivel con el que los productores estuvieran contentos.
8 Frank Langella estaba emocionado por interpretar al Gran Malo
Frank Langella, una estrella del teatro y la pantalla, puede parecer una elección extraña para el papel de Skeletor. Aunque los espectadores podrían pensar que aceptó el trabajo sólo por el dinero, la verdad es mucho más dulce.
El hijo pequeño de Langella era un gran fan de la línea de juguetes original en ese momento y cuando surgió el papel de Skeletor, no dejó pasar la oportunidad de interpretar al temible villano. Declaró que "ni siquiera parpadeó... No podía esperar a interpretarlo". Un razonamiento similar es el que dio el difunto Raúl Julia para aceptar el papel de M. Bison en Street Fighter de 1994.
7 Fue la primera película de Courteney Cox
Aunque hoy en día es mundialmente famosa gracias a su papel protagonista en el éxito mundial Friends, Courteney Cox era totalmente desconocida cuando consiguió el papel de Julie. En aquel momento, su mérito más notable era una aparición en el vídeo musical de "Dancing in the Dark" de Bruce Springsteen, además de algunos anuncios de televisión.
Cox tendría una presencia encantadora en la película y ayudaría a fundamentar los elementos más extravagantes, ya que su personaje procedía de la Tierra, y gran parte de la acción tenía lugar en California. La actriz Christina Pickles también apareció en la película como la Hechicera de Grayskull, y más tarde interpretaría a la madre de Cox en Friends.
6 El personaje Gwildor era un sustituto de un compañero clásico
Cuando se estrenó la película, muchos fans se habrán preguntado quién era el nuevo personaje de Gwildor y, quizá más importante, dónde estaba Orko. En el momento de la producción y con el restrictivo presupuesto, se consideró que el personaje de Orko era demasiado difícil de trasladar a la acción real.
En su lugar quedó Gwildor, un cerrajero de Thenorian, que creó la Llave Cósmica, un dispositivo que puede utilizarse para viajar entre diferentes mundos y dimensiones. La Llave era un elemento crucial de la trama y algo que Skeletor estaba decidido a poseer. Gwildor cumplió su función en la película, pero no fue muy apreciado y ha sido olvidado en los últimos años. Al menos, tuvo una figura de acción.
5 platós fueron derribados durante el rodaje
En el combate final entre He-Man y Skeletor, ambos se enzarzan en una dramática lucha a muerte con espadas. En un momento dado, sus espadas chocan y la energía resultante sumerge la cámara de Skeletor en la oscuridad. Aunque se trata de un efecto genial para mostrar el poder de los dos guerreros, la verdad detrás de la decisión fue mucho menos impresionante.
Sencillamente, la productora, The Cannon Group, se estaba quedando rápidamente sin dinero y tuvo que empezar a desmontar los decorados para ahorrar costes, independientemente de que siguieran siendo necesarios o no. Cuando la escena pudo seguir rodándose, los realizadores tuvieron que apagar las luces y ser creativos para sortear el enorme problema.
4 La partitura musical tenía muchos problemas
Bill Conti, cuyas partituras anteriores incluyen películas como Rocky y The Karate Kid, completó una banda sonora fuerte y emocionante para este proyecto también. Resulta que el proceso de terminar la música fue todo un reto, debido a una huelga de músicos en ese momento.
La música se grababa en varias orquestas europeas y con diferentes directores, lo que daba lugar a distintos niveles de calidad. Como dijo Conti: "No teníamos nada que fuera de principio a fin sin problemas". Independientemente de los problemas, la partitura se considera una de las favoritas de los fans, con comparaciones con Superman y La guerra de las galaxias.
3 La película tuvo una escena post-créditos antes de que fuera cool
Después de que la batalla culminante entre He-Man y Skeletor termine con (spoilers para una película de hace 34 años) el villano cayendo en un enorme pozo, todo parece ir bien para los héroes de Eternia. En aquella época, la mayoría de los espectadores probablemente daban por terminada la película una vez que pasaban los créditos. Hoy en día, es muy común que las películas de los grandes estudios tengan al menos una escena intermedia o posterior a los créditos para anunciar una continuación, pero cierta película probó esta táctica mucho antes de que Marvel la hiciera popular.
Al final de los créditos, la cabeza de Skeletor emerge de la fosa acuática y rompe la cuarta pared para decir al público "¡Volveré!". Resulta que no lo haría, ya que nunca se materializó ninguna secuela a pesar de los considerables esfuerzos por dar luz verde a una.
2 La secuela cancelada se convirtió en un proyecto de Van Damme
El Grupo Cannon tenía grandes ambiciones que finalmente no llegaron lejos. A mediados de la década de 1980, adquirieron los derechos de Spiderman y también estrenaron la malograda Superman IV: The Quest For Peace, el mismo año que MOTU. Tras varios desastres en la taquilla, Cannon estaba desesperada por conseguir un éxito. Se anunció una secuela de MOTU y una película de Spider-Man y se construyeron decorados para los proyectos, con la intención de que ambos se filmaran al mismo tiempo.
Debido a sus problemas financieros, Cannon tuvo que cancelar ambos proyectos, pero todavía tenía que encontrar un uso para los decorados que ya estaban terminados. Así surgió la película de acción ciberpunk Cyborg, de Jean-Claude Van Damme, de 1989. Curiosamente, la película recibe a veces el título de Masters del Universo 2: Cyborg en algunas cadenas de televisión.
1 Hace años que se habla de un reinicio
En 2004, el director John Woo fue contratado para dirigir un reboot de MOTU que no llegó a ninguna parte. El productor Joel Silver intentaría poner las cosas en marcha de nuevo, pero no pudo acordar una dirección creativa con Mattel. En los años siguientes, muchos otros intentos fracasarían.
Recientemente, el dúo de directores Aaron y Adam Nee se ha unido a Noah Cenineo para interpretar a He-Man. La fotografía principal iba a comenzar en Praga en julio de 2019, pero los retrasos obligaron a retrasar la producción. Finalmente, Centineo abandonaría oficialmente el proyecto, dejándolo de nuevo en el limbo.