Robin Williams: Sus 5 mejores papeles divertidos (y sus 5 mejores papeles serios)

Hizo reír al mundo, luego hizo llorar al mundo, y luego volvió a hacerlo todo de nuevo. Pocos actores han mostrado tanta variedad en sus actuaciones cinematográficas como el legendario Robin Williams. El cómico saltó a la fama a finales de los años 70 con sus interpretaciones de Mork en Happy Days y Mork & Mindy. Y a finales de los 80, Williams había conquistado Hollywood.

La década de 1990 fue testigo del dominio de Robin Williams, cuyos papeles en comedias familiares y en películas dramáticas le convirtieron en uno de los actores más solicitados y versátiles del planeta. Williams demostró a la crítica y al público una y otra vez que no sólo podía hacer ambas cosas, sino que también podía sobresalir enormemente en ambas.

Sin duda una de las comedias más infravaloradas de Robin Williams, Muerte a Smoochy pasó desapercibida en su estreno y acabó con la temida etiqueta de bomba de taquilla. La crítica tampoco fue especialmente benévola; Williams incluso recibió una nominación a los Razzie por su actuación.

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Death ToSmoochy se considera ahora un clásico de culto, y otra mirada a Robin Williams en la película revela una actuación escandalosamente divertida. La sátira implacable, el humor adulto, Death To Smoochy es Williams haciendo lo que mejor sabe hacer: Hacer reír a la gente.

A primera vista, la imagen de Robin Williams en traje de médico puede parecer extraña sin la cómica nariz roja, pero por muy grande que fuera Williams en Patch Adams, Despertares, de 1990, presenta su más brillante forma de actuar. En 1990, Williams ya había demostrado ser un actor serio, y Despertares no hizo más que acrecentar el respeto que el actor inspiraba cuando se trataba de un drama.

Robin Williams y Robert De Niro han creado una historia fascinante y conmovedora como protagonistas, y ambos actores han sido premiados por sus interpretaciones.

En la década de los 90, los personajes LGBTQ+ seguían siendo, lamentablemente, una rareza en las producciones de Hollywood, y los que se encontraban en la gran pantalla eran a menudo delgados estereotipos o representaciones ofensivas; sin embargo, éste no fue el caso de The Birdcage, de 1996.

Robin Williams y Nathan Lane interpretan a una pareja abiertamente gay que intenta ocultar su relación a una familia de derechas. La película es divertidísima, destacando la actuación de Williams, y transmite un importante mensaje sobre lo innecesario que debe ser ocultar las diferencias. GLAAD incluso ha elogiado la película por su tratamiento de un tema a veces difícil.

Robin Williams sorprendió al público en 2002 con su papel en One Hour Photo. El actor asumió un papel que le situaba directamente en contra de aquello a lo que sus películas se habían dirigido con tanta frecuencia: Una familia. Williams interpretó a Seymour Parrish, un fototécnico con una obsesión malsana por una familia cuyas fotografías se le habían confiado.

Williams recibió grandes elogios por la película, y su asombrosa y espeluznante interpretación resulta aún más escalofriante si se tiene en cuenta la comedia desenfadada por la que era conocido en aquella época.

Robin Williams es un artista del espectáculo, pero ninguno de sus personajes se ha llevado tanta adoración como el Genio consiguió arrebatar a sus compañeros de pantalla en Aladino de Disney.

El Genio es el punto álgido de la película, y el adorable genio azul es el escaparate perfecto para las habilidades de improvisación de Williams, el humor salvaje, las imitaciones desternillantes, e incluso la sorprendente capacidad de canto del actor. El Genio está considerado como el papel más memorable de Robin Williams, y su legado sólo puede ser igualado por unos pocos en el universo Disney.

El rey pescador, de Terry Gilliam, es otra película infravalorada de los archivos de Robin Williams. La película se mueve entre lo extraño y lo brillante a la manera típica de Terry Gilliam, y Robin Williams aporta la pena (y las risas) junto a Jeff Bridges.

Williams obliga al espectador a sentir las luchas internas de su personaje, y pocos de sus papeles son tan poderosos como su papel nominado al Oscar en El rey pescador.

A primera vista, Robin Williams vestido de mujer parece una comedia de mal gusto, pero La señora Doubtfire tiene tanto corazón como risas. La película de Chris Columbus es habitual en muchas listas de las películas más divertidas de todos los tiempos.

Euphegenia Doubtfire es uno de los papeles más famosos de Robin Williams, y por una buena razón: es otro premio para el actor, y la película está repleta de momentos divertidos, muchos de los cuales fueron improvisados por Williams.

La película que finalmente hizo que Robin Williams ganara su premio de la Academia, Good Will Hunting, de 1997, es un drama conmovedor centrado en el Will Hunting de Matt Damon, un conserje excepcionalmente dotado que recibe terapia bajo el Dr. Sean Maguire de Robin Williams.

Robin Williams se roba sin esfuerzo todas las escenas en las que aparece, lo que resulta aún más impresionante si se tiene en cuenta el bien documentado talento de Matt Damon. Williams hace que el público se preocupe profundamente por los personajes de la película y los hace reír y llorar junto con los actores en la pantalla.

El título y la frase de la película se encuentran entre los más emblemáticos de todo el cine. Y aunque la excepcional interpretación de Williams podría aparecer en cualquiera de los dos lados de la lista debido a la naturaleza seria de la película, Good Morning Vietnam presenta a Robin Williams en su momento más hilarante.

La mayoría de las emisiones radiofónicas que se ven en la película fueron improvisadas por Williams, mostrando su increíble talento para la comedia espontánea. Williams obtuvo una de sus muchas nominaciones al Oscar por su actuación.

En términos de drama edificante y que invita a la reflexión, La sociedad de los poetas muertos es el mejor momento de Robin Williams. Williams obtuvo una nominación al Oscar al mejor actor por sus problemas, y la propia película es una de las más aclamadas de toda su carrera.

Ver la escena "¡Oh Capitán! Mi capitán" puede resultar increíblemente difícil sin unos pañuelos para secar los ojos, y más aún desde la muerte del legendario actor en 2014. La sociedad de los poetas muertos capta a la perfección lo que hizo grande a Robin Williams y no deja ninguna pregunta sin responder en lo que respecta a cómo calentó los corazones de tantos fans en todo el mundo.