Sam Fender dice que conseguir la aprobación de Limmy fue "probablemente uno de los mejores putos momentos de mi vida"

Sam Fender ha hablado de cómo conseguir la aprobación del cómico escocés Limmy fue "probablemente uno de los mejores putos momentos de su vida", así como de trabajar con artistas de la talla de Sigrid y Sting, y de compartir consejos para los jóvenes compositores.

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El cantautor de North Shields estuvo ayer (jueves 19 de mayo) en Londres, donde fue premiado en los Ivor Novellos a la mejor canción musical y lírica por su aclamado segundo álbum 'Seventeen Going Under'.

Además de ser nombrado como el mejor álbum de 2021 por NME y de ganar tanto el mejor álbum de un artista del Reino Unido como el mejor álbum del mundo en los BandLab NME Awards 2022, Fender también ha ganado recientemente los BRIT Awards entre otros galardones.

Hablando con NME en la sala de ganadores sobre dónde estaba poniendo todos estos premios, respondió: "¡Están en el pub! Los he convertido en surtidores de cerveza. Creo que éste podría volver a casa. Puede que se lo dé a mi padre; creo que se alegraría mucho".

¿Y qué ha hecho con su premio NME?

"Podría convertirlo en un surtidor de cerveza, o dejarlo en el pub para que un montón de maricas se droguen con él", dijo.

Durante su discurso de aceptación en el Ivors ayer, Fender aprovechó la oportunidad para rendir homenaje a su antiguo gerente en dicho pub, el Low Lights Tavern de North Shields.

"Un buen amigo mío falleció la semana pasada", dijo Fender al público, "fue mi primer jefe y empleador. Me dio trabajo cuando mi madre y yo estábamos en el paro. Siempre me pegaba en la cabeza con un periódico por ser un barman de mierda.

"Siempre estaba tocando la guitarra delante de la gente en lugar de atender a los clientes, hasta que un día me dijo: 'Ve a sacar tu guitarra y siéntate en esa esquina'. Eso fue porque mi futuro manager, que en ese momento era prometedor, acababa de entrar en el pub. Sin ese hombre nada de esto habría ocurrido, así que muchas gracias".

Cuando NME le preguntó a Fender sobre su discurso y qué consejo daría a los cantautores de orígenes similares, respondió: "Escribe, pero escribe con furia. Siempre pienso que, independientemente de lo que ocurra o de dónde vengas -y si no fuera por [mi antiguo jefe de bar] no sé si estaría en algún sitio-, lo que sí sé es que si una canción es jodidamente buena, la gente la escuchará. Si tu canción es brillante y la gente se siente identificada con ella, eso es lo que normalmente llega.

"Fue la canción la que le hizo creer en nosotros, luego tomó esa canción e hizo que todo el mundo creyera en ella y luego fue la música la que lo impulsó. Sólo hay que escribir sin descanso. No pares nunca".

Señalando a su actual mánager que estaba cerca, Fender continuó: "Me estimuló y escribí aún más. De niño iba a las noches de músicos callejeros y sólo quería tocarlas delante de la gente y estrenarlas, pero él me dijo que siguiera escribiendo. Entonces, unas 200 canciones más tarde tuve una medio buena. Así es como funciona.

"Tienes que encontrar a alguien que ame tus cosas pero que también te quiera como persona".

La última vez que Fender habló con NME en una ceremonia de premios fue en los BandLab NME Awards 2022, donde aprovechó su entrevista en la sala de ganadores para hacer una interpretación del tema de Star Wars interpretado por el cómico escocés Limmy. Después de que las imágenes se difundieran en Internet, Limmy las compartió él mismo en Twitch y Twitter.

"Quiero muchísimo a ese hombre", dijo ayer Fender a NME en respuesta: "Es uno de mis héroes. Me quedé boquiabierto cuando vi que lo retuiteaba en su Twitch. Ese fue probablemente uno de los mejores momentos de mi carrera, a decir verdad. Fue probablemente una de las cosas más grandes para nosotros.

"Cuando vivía en casa de mi madre y estaba sin un duro, estaba sentado en mi habitación fumando mofeta, no tenía trabajo, había moho negro en la pared y me decía: 'Esto apesta'. Solía ver sus sketches de Dee Dee. Se trataba de un tipo porrero que vivía en un piso horrible, sucio y que no tenía nada".

Fender añadió: "Encontrar el humor en esa oscuridad fue muy estimulante. Me hacía reír, y hay que encontrar el humor cuando las cosas están mal. Eso es lo bonito. Creo que los escoceses y los georgianos son muy buenos en eso. Ese es uno de nuestros putos talentos".

¿Podría haber una colaboración entre Fender y Limmy?

"¡Ah, mierda, no se acercaría a nosotros!", respondió Fender. "¡Pero ojalá lo hiciera!".

Hablando de colaboraciones, Fender también reveló en la sala de ganadores cómo había estado trabajando con Sigrid.

Dijo: "Hemos escrito un poco y otras cosas, pero no hay nada establecido. He estado escribiendo en colaboración con mi propio material. Soy demasiado obsesivo con el control como para escribir conjuntamente, pero me he abierto a ese mundo".

Fender continuó: "En estos momentos estamos en la cresta de la ola. Es imposible tener tiempo para grabar mi propio material, y no para escribir el éxito de otro".

Sí reveló que se estaba preparando algo con su compañero trovador de Geordie, Sting.

"Sting se enfrenta de vez en cuando a nosotros", reveló Fender, "normalmente, extrañamente, acabo siendo el baño al mismo tiempo. Se suponía que iba a hacer un concierto con él, pero eso se cambió. Le dije que me encantaría cantar 'If I Ever Lose My Faith In You' con él, porque es la canción más difícil del planeta y la jodería por completo. Hay otra llamada 'All This Time', que es una canción sobre nuestra ciudad natal".

En cuanto a la colaboración con Sting, continuó: "Hicimos un tema con él y Mark Knopfler. Sólo eran algunas cosas de guitarra, pero fue lo más jodido, hacer una toma de guitarra en una banda sonora de Mark Knopfler. Springsteen también está en ella, y un millón de personas más. Todas las leyendas y luego sólo yo, ¡un estúpido Geordie!"

Fender tiene un verano repleto de giras, incluida una fecha como cabeza de cartel ante 45.000 fans en el Finsbury Park de Londres junto a Fontaines D.C., Declan McKenna, Beabadoobee, Goat Girl, Nilüfer Yanya, Rachel Chinouriri, Stone, Heidi Curtis y Kay Greyson.

La fecha del 15 de julio se agotó recientemente, lo que Fender calificó de "absolutamente ridículo".