Trigun Stampede reinicia la serie pero olvida el encanto del original
Este artículo contiene spoilers de Trigun y el primer episodio de Trigun Estampida.
Cuando estaba en la escuela secundaria, no sabía dónde podía encontrar contenidos de anime. Me sentía demasiado mayor para los dibujos animados que aparecían los sábados por la mañana y había superado la naturaleza descomprimida de series shonen como Naruto y One Piece. Nunca encontré un anime dirigido a adultos hasta que descubrí Trigun. Y ese fue el primer anime del que me enamoré de verdad.
Sigue siendo una de mis favoritas. El reparto es memorable, Vash la Estampida es un protagonista maravilloso, los villanos a los que se enfrenta son memorables, la animación sigue siendo impresionante y la magnitud de los escenarios, tanto en términos de escala física como de peso emocional, me impactó. Vash es un pacifista bobalicón que aborrece la violencia y entona cánticos sobre el amor y la paz con una estúpida sonrisa en la cara, aunque tiene una enorme recompensa por su cabeza debido a los tremendos daños materiales accidentales que ha causado al defenderse. Con sus disparatadas aventuras, creo sinceramente que es una de las mejores series de anime de los 90 y la recomendaría a cualquiera que busque pasar un buen rato.
Trigun Stampede es una nueva serie que llegará en 2023 de la mano de Studio Orange
Johnny Yong Bosch retomará el papel de Vash en inglés en Trigun Stampede
Así que, por supuesto, se reinició.
Anunciado por primera vez en junio de 2022, el pasado fin de semana se estrenó Trigun Stampede, un anime principalmente 3DCG de Studio Orange, el estudio responsable de las adaptaciones al anime de Land of the Lustrous y Beastars. He tenido mis reservas sobre este proyecto desde el momento en que se anunció. No porque sea un reinicio de una de mis series favoritas, no porque utilice un estilo de animación muy diferente al de la serie original, ni por la inexperiencia del equipo de producción, sino porque carecía de corazón y de un estilo único. Y después de ver el estreno, puedo confirmar tristemente que, a día de hoy, Trigun Stampede no tiene el encanto que la serie original desprendía con tanta facilidad.
Ahora, antes de que me tachen de huraño veinteañero aficionado al anime al que no le gustan los cambios, detesta los reboots u odia el anime CG, eso no podría estar más lejos de la realidad. Aunque Trigun Stampede fuera un fracaso colosal, su existencia no invalidaría la serie original. Sigue existiendo y puedo verla en cualquier momento y disfrutarla. Tampoco me molesta el enfoque 3DCG que decidió adoptar el proyecto. En la industria del anime se intenta ahorrar todo el dinero posible (sobre todo para mal), y el 3DCG es una de las formas más fáciles de ahorrar dinero. Es cierto que a veces esto puede llevar a producciones desastrosas como Ex-Arm, pero si alguna productora iba a convertir Trigun Stampede en un anime 3DCG, Studio Orange es la mejor del sector.
En un examen superficial, Studio Orange ofreció un estreno perfectamente sólido. Tiene esa iconografía clásica del western, desde la introducción de Vash colgado junto a unos cadáveres en medio del desierto hasta el duelo al atardecer entre él y los cazarrecompensas que lo persiguen. La acción es adecuadamente trepidante, transmite adecuadamente la habilidad de Vash como tirador y cumple los requisitos que cabría esperar de un estreno competente. Se nos presenta el reparto, tenemos la premisa central, el antagonista y el conflicto. Pero le falta alma. El mundo parece vacío y sin vida.
En la serie original, el planeta desértico Tierra de Nadie parecía un personaje vivo. Había una sensación de brutalidad en el mundo, con personajes que hacían lo que podían para sobrevivir con los limitados recursos del planeta. El planeta parecía activamente hostil a los humanos, pero esa hostilidad creaba un entorno memorable en el que los humanos intentaban sobrevivir día tras día. En Noman's Land, de Stampede(no sé por qué han cambiado la estilización), a pesar de ser el estreno, el planeta parece más genérico. Es más directo sobre sus tropos e influencias de ciencia ficción, en lugar de empezar con esos trozos de western.
Pero el estreno tampoco deja ninguna ambigüedad sobre lo que está pasando. Trigun Stampede termina su estreno con menos preguntas y acaba con la mayoría de los grandes misterios construidos en la serie original. En Trigun, no supimos nada del carguero espacial que llevó a Vash y Knives a Tierra de Nadie ni de la existencia de Knives hasta los dos tercios. Stampede opta por empezar con esto, revelando de forma efectiva la mayor parte, si no todo, el drama personal y el bagaje de Vash, y pinta a Knives como un villano caricaturesco con poca sutileza. Esencialmente, Stampede se centra en los elementos más oscuros de la serie en los que se mezclaron los fans en lugar del ritmo alocado de la primera mitad. Da la impresión de que el equipo necesitaba poner los cimientos de la trama casi de inmediato para mantener al público enganchado y controlar sus expectativas, casi como diciéndoles que el humor no es el centro de atención, sino el drama.
También intenta presentar un reparto secundario mucho más convencional, pero con resultados mucho más disminuidos. A lo largo del estreno, no pude evitar sentirme frustrada cada vez que la agente de seguros Meryl, que regresaba, interactuaba con su nuevo compañero / personaje, Roberto De Niro. De Niro nunca existió como personaje en el manga original y sustituye a la favorita de los fans, Milly, que no ha aparecido en ningún material publicitario y, por lo que sabemos, no está presente en la serie. La nueva dinámica entre Meryl y Roberto es muy, muy inferior a la de Meryl y Milly hasta ahora.
Roberto es un borracho mayor que Meryl, recién salida de la universidad, que suele hablarle con desprecio, apenas la tolera y considera que la mayoría de las decisiones y juicios de Meryl son infantiles y carecen de experiencia. Meryl era un personaje de carácter fuerte y sangre caliente en el anime original, pero aquí se muestra como alguien que se doblega rápidamente y pide disculpas a todo el mundo por su comportamiento. Resultaba inmediatamente irritante ver cómo un personaje femenino tan fuerte era reprendido constantemente por un viejo borracho subdesarrollado. Roberto es más arquetipo que personaje y no aporta el mismo encanto, ingenuidad y alivio cómico que la cabeza hueca de Milly era capaz de transmitir tan fácilmente con Meryl.
Sin embargo, es la ausencia de Milly lo que llama la atención sobre lo extraño del tono. Trigun Stampede comienza con el público presenciando cómo una flota de barcos arde en el cielo nocturno con innumerables habitantes en ellos, un clímax de pánico en el que Vash hace lo que puede para conseguir una bala que salve a todos, y Roberto cuestionando a Vash sobre lo que realmente le asusta. El estreno intenta ser divertido, pero la mayoría de las veces no lo es. La serie no necesita ser una bonanza de risas a carcajadas, pero esos viejos momentos humorísticos ayudaron a compensar los elementos más serios de la serie. Mientras que en la serie original podía sonreír con el carácter bobalicón de Vash, aquí está demasiado apagado como para caerme bien.
Por ahora, puede que eso no suponga un problema, pero las tonterías de la serie original ayudaron a hacer más patentes los momentos más duros y oscuros. Vash proclamando "¡Amor y paz!" junto a un grupo de niños y su amor por los donuts contrarrestaron escenas posteriores como la destrucción de Augusta y el asesinato de Legato Bluesummers por parte de Vash para salvar a Meryl y Milly. Esas escenas oscuras golpean tan fuerte porque contrastan con la comedia. Si la comedia en Estampida es subestimada o inexistente, entonces la serie tendrá más dificultades para intentar reproducir esos grandes e impactantes momentos, ya que se presentarán como cualquier otra escena.
Trigun, al menos en el anime, sabe equilibrar su humor bobalicón y el oscuro drama de sus personajes, y ahí reside su encanto. Existe una dicotomía entre este duro mundo occidental y sus estrafalarios habitantes. Es una serie que ha sabido utilizar su reparto y su tono para meterte de lleno en sus aventuras episódicas, y que sólo se centra en su segunda mitad, cuando el drama más personal ocupa el centro del escenario. Sin embargo, Trigun Stampede parece prescindir de esa primera mitad alegre y despreocupada para centrarse en el drama y perder el sentido de la comedia. Quiero que me guste esta serie, pero a menos que aprenda a relajarse un poco, a tomarse a sí misma menos en serio y a dar a su mundo la oportunidad de brillar, no podrá salir de la sombra de su predecesora.
