10 comedias de anime que recuerdan ser dramáticas

Muchos animes cómicos se basan exclusivamente en gags, chistes, fanservice o una mezcla de los tres para entretener al público. Sin embargo, algunos también tienen escenas dramáticas, tramas, o ambas, para mantener al público entretenido y comprometido mientras lo ve.

¡Algunos anime de comedia tienen apuestas irónicamente serias en la historia principal, como Tiger & Bunny y Yakitate! Japan. Otros, como Monster Girl Doctor y Interviews With Monster Girls, abordan conflictos pasados y duras realidades a través de sus tramas cómicas. La introducción de temas oscuros aumenta la importancia de la historia principal o proporciona una caracterización más profunda. Añadir dramatismo junto a la hilaridad es un riesgo, pero los esfuerzos se ven recompensados por la buena acogida de los espectadores.

¡Princesa Conecta! Re: Dive tuvo muchos momentos divertidos con sus batallas y aventuras. El episodio de estreno incluía la amnesia de Yuuki, que le impedía luchar contra los lobos sin la ayuda de Kokoro. Otros puntos de comedia fueron la paliza que recibió Pecorine por parte de un gremio no oficial formado por niños pequeños, un espeluznante gremio con temática de hospital y el miedo de Karyl a los bichos. El reparto principal, que formaba el Gremio de Gourmets, también compartió muchos momentos divertidos y conmovedores. Sin embargo, estas disparatadas aventuras tenían un argumento principal muy serio, que incluía a Mana apoderándose del reino y a Pecorine siendo la verdadera princesa Eustiana.

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El anime de superhéroes Tiger & Bunny contaba con muchas bromas que mostraban el daño causado por la lucha contra los villanos y la antipatía inicial de Kotetsu y Barnaby. Sin embargo, muchos de los temas del anime trataban de asuntos serios, como la lucha de Kotetsu por mantener el equilibrio entre su vida laboral y personal, la dura realidad de trabajar para una cadena de televisión que depende de los héroes para conseguir audiencia, y el trauma persistente por la muerte de sus familiares. Como lo que estaba en juego era tan serio, la comedia ayudó a aligerar la historia antes de que pudiera ser demasiado seria para algunos espectadores.

¡La sirena Laura se hizo amiga del resto del elenco principal durante Tropical-Rouge! Pretty Cure. Más tarde se reveló que Laura conoció a Manatsu, uno de los Pretty Cure, cuando eran niños pequeños. Sin embargo, las sirenas se vieron obligadas a olvidarse de los humanos tras regresar al Gran Ocean Palace al serles arrebatados sus recuerdos por una máquina.

Laura perdió los recuerdos de su época con Manatsu y los demás en la final. Por suerte para ella y sus amigos, se volvieron a encontrar más tarde, y al recordarse mutuamente se rompió la máquina de forma permanente. Tampoco nadie intentó reconstruir la máquina. El resultado fue que Laura acabó enseñando libremente a las sirenas sobre el mundo humano con sus recuerdos recuperados.

No pude convertirme en héroe siguió a Raúl y Fino trabajando juntos en la tienda de magia de León. Al principio, Raúl se quedó sin trabajo como héroe, mientras que Fino, la hija del rey demonio, acabó trabajando con Raúl después de que el rey demonio fuera derrotado. Sin embargo, el final se volvió dramático, ya que Fino estuvo a punto de decidir su reinado como nuevo rey demonio. Por suerte para ella y para Raúl, éste consiguió que volviera a ser ella misma mostrando los recuerdos de su trabajo en la tienda de magia de León. Ambos sobrevivieron al encuentro y al final volvieron a trabajar juntos.

¡¡¡Yakitate!!! Japón tenía muchas reacciones basadas en juegos de palabras y asombrosos y sabrosos productos horneados. Sin embargo, había tramas más oscuras mezcladas a lo largo de la historia principal. Algunas incluían el tratamiento de muchos tipos de drama familiar, desde el abandono de los padres hasta la lucha de Tsukino y sus hermanas por quién sería la sucesora de Pantasia. Otros temas incluían las rivalidades entre varios personajes y la falta de autoestima. Los espectadores se sorprendieron al ver tramas tan oscuras en un anime por lo demás divertido, pero también se sintieron más comprometidos con el visionado gracias a ellas.

CUE! se centra en un nuevo estudio de doblaje y en los actores de doblaje contratados que intentan abrirse camino en la industria. Hubo muchos momentos cómicos, como el de una de las chicas que se llevó una tortuga a su apartamento.

Sin embargo, gran parte de CUE! también arroja luz sobre las realidades de la actuación de voz. Una de las tramas sigue a un trío de actores de doblaje que se entrena para convertirse en ídolos en un nuevo proyecto. Otra línea argumental sigue a las chicas en una audición para un nuevo anime y trabajando junto a actores de doblaje experimentados. Algunas de las nuevas actrices de doblaje también luchan con la confianza en sí mismas como actrices de doblaje, tratando de ser reconocidas en la industria por los demás, y haciendo frente a sus ocupadas vidas laborales.

Entrevistas con chicas monstr uosas se centra en dos profesores y un trío de chicas monstruosas en un instituto. Una de las profesoras era una súcubo, mientras que la otra, una humana normal, estaba implícitamente enamorada de ella. Hubo algunos momentos divertidos en los que las chicas monstruosas se conocían entre sí mientras el profesor humano intentaba estudiarlas. Sin embargo, algunas líneas argumentales también se centran en la dura realidad de ser una chica monstruo. Por ejemplo, algunas chicas monstruosas se sienten aisladas por serlo y sufren acoso escolar y falta de autoestima.

Komi Can't Communicate se centra en muchos momentos cómicos en torno a la incapacidad de Komi para hablar debido a su ansiedad social. Sin embargo, no toda su ansiedad social se utilizó para hacer reír.

En el episodio de estreno de Komi Can't Communicate, Tadano llegó a conocer a Komi y, al escribirse mensajes en la pizarra de la clase, se enteró de que Komi se sentía aislada y triste porque luchaba mucho con su ansiedad social. Otra cuestión que no era cómica era el intento de Yamai de secuestrar y finalmente matar a Tadano, sólo para poder tener a Komi para ella. Afortunadamente para Tadano, Komi y Najimi rescataron a Tadano antes de que pudiera ser asesinado.

Mi próxima vida como villana tuvo muchos momentos cómicos, ya que todos los intereses amorosos de Catarina se peleaban por ella mientras Catarina no era consciente de sus afectos. Sin embargo, en la historia principal, Catarina intentaba evitar su destino predeterminado. El mundo del juego en el que renació, Fortune Lover, significaba que era la villana y que podía morir o acabar en el exilio. Afortunadamente para ella, evitó su destino en el final de la primera temporada y ayudó a muchos de sus intereses amorosos con sus problemas.

Monster Girl Doctor se basó en gran medida en el fanservice y la comedia para entretener al público. Algunas líneas argumentales también abordaban el conflicto pasado entre humanos y monstruos. Las familias de Saphentite y Glenn llegaron a un acuerdo durante su infancia, cuando la guerra entre humanos y monstruos continuaba. Parte del acuerdo incluía que Saphentite se quedara con la familia de Glenn para asegurarse de que ambas familias no se traicionaran mutuamente. Esto hizo que se hicieran amigos. Más tarde estudiaron juntos en la misma facultad de medicina y, en la actualidad, trabajan en la misma clínica.