10 mejores animes de mechas que nadie esperaba que tuvieran éxito

El género mecha fue en su día uno de los más populares del anime. Muchas series fundacionales procedían de este género, como Mobile Suit Gundam y Mazinger Z. Esun género profundamente influyente cuyos elementos siguen apareciendo de forma encubierta, como en Attack on Titan. En espíritu, el género sigue teniendo un éxito increíble. Sin embargo, eso no significa que todo el mundo crea en el potencial de las series mecha.

Hay muchas series de mechas que justifican el escepticismo o la falta de entusiasmo cuando se emiten por primera vez. Nadie pone grandes expectativas en ellas. Lo peor es cuando los espectadores creen que una serie está condenada al fracaso. Hay ciertas series mecha que superan la negatividad y alcanzan cierto grado de éxito una vez que todo está dicho y hecho.

SSSS.Gridman es un homenaje a muchas de las diferentes propiedades tokusatsu populares en Japón. El énfasis de la serie es replicar la sensación práctica de otras series tokusatsu. Cuando un héroe gigante lucha contra un monstruo en esos programas, está claro que son personas con trajes luchando por una ciudad modelo.

10 mejores animes shojo que nadie esperaba que tuvieran éxito

15 mejores comedias de anime de las que nadie esperaba el éxito

SSSS.Gridman hace todo lo posible por reproducir esa sensación. Los diseños de los kaiju parecen una persona debajo de un disfraz. Se necesita un compromiso increíble para replicar la estética y la dirección. Incluso los diseños de los mechs están completamente en línea con las normas del subgénero super sentai. Los fans dudaban con razón de la capacidad del anime para captar la esencia del tokusatsu, pero lo consigue.

El director Yoshiyuki Tomino se hizo de oro con Mobile Suit Gundam, pero la mayor parte del éxito de la serie provino de las ventas de juguetes. Space Runaway Ideon era una franquicia completamente nueva del mismo director, por lo que venía con mucha ambición, pero también con espacio para el fracaso. Además, se alejaba del subgénero de robots reales por el que era conocido Gundam.

A pesar de estos factores, el anime cautivó a los aficionados a los mechas. La serie y su conclusión cinematográfica Space Runaway Ideon: Be Invoked eran obras intransigentes que llevaban el mensaje antibélico al extremo. Esto hizo que la serie se convirtiera en un visionado esencial para los fans de los mechas.

La producción y el estreno de Planet With no tuvieron apenas repercusión. Los fans del manga de Satoshi Mizukami estaban entusiasmados, incluso cuando hubieran preferido que se adaptara Lucifer and the Biscuit Hammer o Spirit Circle . Su tráiler tampoco ayudó a su caso. El CGI en 3D parecía torpe, y la premisa parecía ordinaria. No había nada que vender al espectador, así que nadie tenía expectativas.

A la manera de Mizukami, la historia acabó floreciendo. Su premisa estereotipada fue revelando capas. Celebra los tropos del anime y el manga modernos, pero también subvierte muchos de ellos. El producto final es un espectáculo sorprendentemente gratificante para los espectadores que estén dispuestos a darle una oportunidad.

La franquiciaMacross es bastante tonta. Es una crónica de conflictos entre humanos y fuerzas alienígenas. La resolución casi siempre implica el uso de la música, pero Macross 7 lleva esto al extremo. Nekki Basara es un pacifista de buena fe y una estrella del rock. En lugar de luchar contra los alienígenas, vuela a la batalla y canta pegadizos himnos de rock de estadio que obligan a los combatientes a centrarse en él.

Esto supone un cambio respecto al tono relativamente serio de las anteriores entradas de Macross. Hay mucha más energía y adrenalina, incluso cuando la mayor parte es sólo Basara cantando a pleno pulmón. Consigue captar la sensación de campechanía del anime bombástico, consolidándolo como una experiencia única en la franquicia.

La temporada inicial de Full Metal Panic tenía un tono desconcertante que no podía decidirse por ser una comedia o un drama de acción. Aunque es posible ser ambas cosas, el intento de la serie era demasiado polarizante. Full Metal Panic : The Second Raid abandonó la premisa cómica del instituto y se centró en el drama entre Sagara y Chidori.

El hecho de obligar a Sagara y Chidori a separarse creó una tensión que no existía en la temporada anterior. Los espectadores pudieron notar que lo que estaba en juego era mucho más importante en la secuela. La dinámica entre los dos protagonistas también brilló más a pesar de estar separados. Apostar todo a la fuerza de su drama fue un riesgo para la serie, pero valió la pena.

Vision of Escaflowne es una serie única que rompe las convenciones del género de forma inesperada. Nunca ha habido una serie que combine el shojo, la fantasía, el mecha y el steampunk hasta esta. Es una mezcla inusual de géneros que justifica algunas dudas. El público no puede prever que algo tan atrevido como esto vaya a funcionar.

Sin embargo, el anime lo consigue. Van, Hitomi y Allen son un gran trío que impulsa la serie, mientras que el Escaflowne es uno de los mechs más llamativos del anime. La música es rica, y la atmósfera es maravillosa.

Patlabor es una creación de Headgear, un conjunto de artistas de gran talento que incluye al diseñador de personajes de Kimagure Orange Road, al creador del manga Birdy the Mighty, al creador de RahXephon, al guionista de la franquicia .hack y al director de Ghost in the Shell. Todas las iteraciones de la franquicia tuvieron un miembro diferente dirigiendo o guiando su visión.

El caso más notable es el ángulo político de Mamuro Oshii en Patlabor 2: The Movie. Una propiedad con todas estas mentes creativas corre el riesgo de ser demasiado enrevesada, o demasiado difícil de coordinar. Sin embargo, cada una de sus encarnaciones ha sido exitosa y popular. Es un raro ejemplo de lo que pueden lograr los proyectos colectivos.

FLCL no se creó con la idea de tener un éxito convencional. El programa disfruta de la fluidez de la animación, llevando constantemente el medio a sus límites con sus perspectivas y dirección experimentales. Su narrativa es igual de extravagante. Un visionado casual de la serie podría llevar a algunos a suponer que su historia no tiene rumbo, pero se trata de personajes en diferentes encrucijadas de sus vidas.

La energía deFLCL es frenética, y su tono es algo exagerado, pero contiene mucha sustancia bajo su vertiginoso rompimiento de reglas y su experimentación. Los aficionados al anime no tenían expectativas reales para una obra abiertamente caótica como FLCL, pero desde entonces se ha convertido en uno de los programas más adorados del medio.

Nadie vio venir 86. Aunque es una adaptación de una novela ligera, recibió poca atención dentro de su propia temporada. Realizado en una época en la que la mayoría de los animes de mechas y bélicos están en declive, 86 demuestra que aún hay potencial para el género. Trata las divisiones raciales, las jerarquías militares y la deshumanización de las personas en los estados de amortiguación.

86 considera a los comandantes que operan desde una posición de seguridad como cobardes que ven a sus soldados como peones. El anime es cortante e impactante. Recuerda a los espectadores que la naturaleza de la guerra es dura y que la paz basada en el sufrimiento de los demás es hipócrita y errónea. Es un espectáculo sorprendente en el anime contemporáneo, pero bienvenido.

Neon Genesis Evangelion concluyó su temporada como uno de los animes más populares e impactantes de todos los tiempos, pero sus dos últimos episodios dejaron un sabor amargo en la boca de muchos fans. Los espectadores querían un final concreto que mostrara lo que realmente ocurrió durante el Tercer Impacto. El estudio Gainax anunció una película después de la serie, pero era una recapitulación glorificada de la misma.

Las esperanzas de una conclusión adecuada se desvanecieron tras la primera película. Por suerte, otra película, End of Evangelion, se estrenó prácticamente sin publicidad ni anuncios. Dio a los fans exactamente lo que querían y más. Su impacto es tan significativo que se considera una de las mejores y más importantes películas de anime jamás estrenadas.