10 películas completamente arruinadas por la intromisión de los ejecutivos

A pesar de que las películas son una forma de arte, una manera de que los directores y escritores visualicen sus historias y las vean millones de personas en todo el mundo, el cine también es un negocio. Los ejecutivos de los estudios a veces no se detendrán ante nada para asegurarse de que una película sea tan "rentable" como creen que debe ser, incluso si esto significa pasar por encima de los directores y productores.

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Dicen que demasiados cocineros estropean el caldo, y este puede ser el caso del cine. La interferencia de los estudios ha existido casi desde que se creó la propia industria del cine, y algunas películas han sido destrozadas por los ejecutivos de los estudios en nombre de la rentabilidad.

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Como resultado de la campaña de los fans para que se publique la versión de Snyder, casi todo el mundo conoce la interferencia del estudio que destrozó el estreno en cines de la Liga de la Justicia. Después de que una tragedia personal obligara a Zack Snyder a abandonar la producción, Warner Bros. sustituyó a Snyder por Joss Whedon.

Aunque hay algunos claros "Whedonismos" en el corte teatral que no encajan con el universo y los personajes que construyó Snyder, gran parte de la culpa la tienen los ejecutivos de Warner Bros. que obligaron a Whedon a llevar a cabo extensos reshoots y a recortar grandes cantidades de tiempo en pantalla de los personajes.

La mitad de la década de 2010 no fue una gran época para DC Comics en la gran pantalla. Batman vs Superman, Liga de la Justicia y Escuadrón Suicida recibieron críticas entre medias y terribles, tanto por parte de la crítica como del público. Escuadrón Suicida, en particular, fue acosada por ser la peor del grupo.

El director de la película, David Ayer, ha declarado recientemente que el estudio ha destrozado su película para hacerla más parecida a Guardianes de la Galaxia, con nuevos rodajes y música adicional, cambiando la visión original de Ayer de la película.

En muchos sentidos, las dos primeras películas de la trilogía de Spiderman de Sam Raimi captan perfectamente la esencia del cómic y la trasladan a la pantalla de forma magnífica. Aunque pueden ser un poco extravagantes si se ven con ojos modernos, tienen un encanto innegable que no siempre está presente en las películas de cómics de hoy en día.

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Sin embargo, la tercera parte de la trilogía se aleja por completo. Sam Raimi ha dejado claro que se vio obligado a incluir a Venom, en detrimento de la película y de la trilogía de Raimi en general.

El Superman de Christopher Reeve es una de las películas de superhéroes más emblemáticas de todos los tiempos. Además de la legendaria interpretación de Christopher Reeve del Hombre de Acero, la partitura de John Williams sigue resonando a lo largo de las décadas como el tema definitivo de Superman.

Richard Donner rodó Superman y Superman II una detrás de otra, con el plan de estrenar la secuela al año siguiente de la original. Sin embargo, casi inmediatamente después del estreno de la primera película, Donner fue despedido y Richard Lester fue contratado para sustituir a Donner. Como resultado, el montaje teatral de Superman II era una mezcla de estilos que no funcionaba en ningún nivel.

Tras el éxito de Gladiator, el director Ridley Scott comenzó a trabajar en su siguiente epopeya histórica, una película centrada en las Cruzadas. Sin embargo, a diferencia de Gladiator, El reino de los cielos fue recibida por la crítica y el público con críticas entre medias y pobres.

Dicho esto, la razón de la mala acogida fue sin duda la decisión del estudio de recortar 45 minutos de la película inicial de Ridley Scott. Esto se puede comprobar por el hecho de que el corte del director es casi una película completamente diferente que ha recibido elogios generalizados de la crítica.

Tim Burton dio el pistoletazo de salida a la superproducción moderna con su película de 1989, Batman. Debido al abrumador éxito de esta película, Burton fue contratado para dirigir Batman Returns, pero debido a la naturaleza oscura de la película, no fue contratado para la secuela. En su lugar, el estudio optó por traer a Joel Schumacher para hacer la serie más familiar.

Esta dirección del estudio, especialmente en Batman y Robin, acabó con la franquicia de Batman en su momento, lo que provocó que no hubiera películas de Batman hasta que Christopher Nolan estrenó su película del origen de Batman en 2005.

Protagonizada por dos leyendas de la gran pantalla como Elizabeth Taylor y Richard Burton, Cleopatra fue un éxito rotundo en su estreno y la película más cara de su época. Sin embargo, aunque la película fue un éxito de taquilla, la producción estuvo plagada de interferencias del estudio y de dramas entre bastidores; como resultado, la película no recuperó su dinero en el momento del estreno.

El estudio recortó la mitad de la duración del corte inicial y contrató y despidió constantemente a nuevo personal de producción y a directores, lo que disparó el coste de la película.

Los Cuatro Fantásticos han tenido que luchar sorprendentemente para recibir una adaptación cinematográfica competente. Algunos fans pensaron que Los Cuatro Fantásticos de Josh Trank sería el momento de que el icónico equipo de Marvel brillara, con trailers que prometían un par de horas de acción y escapismo de los cómics.

Sin embargo, no fue así. Según Trank, a los ejecutivos del estudio no les gustó su versión de la película y volvieron a rodar varias escenas, e incluso cambiaron el final de la película sin su permiso. El resultado fue un fracaso comercial y de crítica para la película.

A pesar de unas críticas entre medias y pobres, Hancock fue un gran éxito de taquilla en su estreno, siendo la película de superhéroes protagonizada por Will Smith una de las más taquilleras de 2008. Su tono de comedia no fue siempre la intención del cineasta.

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Originalmente, los cineastas estaban presionando para hacer una película más oscura, inspirándose en el mito de Superman pero basando el personaje en una narrativa más realista y personal.

Segunda aparición de Ridley Scott en esta lista, el cineasta británico tuvo problemas con los ejecutivos del estudio con su versión teatral de Blade Runner. Como es sabido, al estudio no le gustó el ambiguo final original y presionó para que Deckard y Rachael viajaran juntos.

Afortunadamente, Blade Runner recibió varios cortes y estrenos diferentes a lo largo de los años, permitiendo a los fans ver la visión y el final originales de Ridley Scott.