10 propiedades de Dark Horse que serían increíbles videojuegos

Aparte del cine y la televisión, los videojuegos son otro medio en el que han prosperado las adaptaciones de los cómics. Estas adaptaciones favorecen la naturaleza más interactiva de los videojuegos, ya que los aficionados pueden tomar el control de los personajes más populares y explorar sus mundos de una forma que las películas y las series de televisión no han conseguido. Marvel Comics ha tenido éxito con juegos como Marvel's Spider-Man y DC Comics ha hecho lo mismo con la serie Batman: Arkham de Batman.

¿Pero qué pasa con otras editoriales de cómics? Dark Horse Comics es otra editorial muy popular que recientemente ha anunciado una nueva división llamada Dark Horse Games para adaptar sus propiedades al mundo de los videojuegos. Las posibilidades de crear juegos increíbles basados en sus personajes y series son infinitas.

La franquicia de 300 no ha gozado de mucha popularidad últimamente, pero la adaptación del material original a un videojuego podría ser justo lo que necesita para volver a ser el centro de atención. La serie God of War ha demostrado que se puede hacer justicia a los guerreros espartanos como personajes totalmente tridimensionales, con motivaciones y emociones más desarrolladas.

Los 10 mejores superhéroes deconstruidos de Dark Horse

Los 10 mejores cómics de Dark Horse sobre Witcher

Un videojuego de 300 podría seguir el ejemplo de God of War en su descripción de Leónidas, su familia y sus compañeros de guerra, pasando tanto tiempo con ellos fuera del campo de batalla como en él. Sin embargo, el juego no se quedaría atrás en lo que respecta a la violencia de las Guerras Persas, y la incorporación de mecánicas de juego inventivas y de numerosas armas en la batalla sería un verdadero placer para los jugadores.

Tank Girl es otra serie que no goza de tanta popularidad hoy en día, pero con una nueva adaptación cinematográfica en marcha, no hay mejor momento para un videojuego protagonizado por la irreverente piloto de tanques fuera de la ley Rebecca Buck, también conocida como Tank Girl.

La incorporación del guionista de la serie, Alan Martin, y del artista Jamie Hewlett a la producción del juego garantizaría que tanto el espíritu anárquico como el aspecto de los cómics se mantuvieran intactos. Un juego de Tank Girl podría incluir algunas mecánicas de combate vehicular exageradas, similares a las de la serie Twisted Metal , así como una mezcla de juego de disparos en primera persona y beat 'em up para cuando Rebecca salga de su tanque para armar un escándalo.

Dept. H es una serie del creador de MIND MGMT , Matt Kindt, que se centra en Mia, una joven contratada para investigar el Dept. H, una base de investigación submarina donde su padre científico fue asesinado. Además de tratar de resolver su asesinato, Mia también descubre más secretos terribles sobre el Departamento H, a la vez que se enfrenta a criaturas submarinas mortales y a personas con las que tiene alguna historia.

Las dos primeras entregas de la franquicia BioShock implicaban al jugador en la exploración de las ruinas de una ciudad submarina que no está muy lejos del misterioso Departamento H, y un juego que se inspirara en esa serie al tiempo que tejiera su propio y complejo misterio sería un gran éxito.

La última vez que La Máscara se convirtió en un videojuego fue el juego de desplazamiento lateral de 1995 para la SNES, que pretendía aprovechar el éxito de la película de Jim Carrey de 1994. Pero un juego moderno que se inspirara directamente en el material original del cómic, más oscuro y violento, podría ser bastante extraño (pero en el buen sentido).

Un juego de máscaras debe combinar una narrativa en la que varios personajes del cómic se pongan la máscara y provoquen el caos, y en la que los jugadores puedan completar las tareas o misiones que consideren oportunas. El jugador debe sentirse como si llevara la máscara, con todas las posibilidades de acciones y ataques al estilo de los dibujos animados.

The Goon , de Eric Powell, necesita desesperadamente un público más amplio, por lo que una adaptación a un videojuego sería la mejor opción. El mundo de The Goon está maduro para ser explorado en ese medio, y un juego de plataformas al estilo beat 'em up que permita a los jugadores abrirse paso a golpes, puñaladas y disparos a través de hordas de cualquier monstruo ridículo que se cruce en su camino parece encajar bien con el material original. Conseguir esa mezcla caótica de terror, acción y comedia sería difícil, pero si se consigue, atraería a nuevos fans de la propiedad y ofrecería mucho valor de rejugabilidad.

Ha habido videojuegos basados en el misterio en el pasado, pero Beasts of Burden sería un animal completamente nuevo -literal y figuradamente hablando- para el género. La serie sigue a un grupo de animales parlantes del barrio de Burden Hill que investigan los sucesos sobrenaturales que ocurren en su pueblo.

Emplear un enfoque narrativo en la línea de adaptaciones de Telltale Games como Batman: The Enemy Within, en el que el jugador puede tomar decisiones que pueden repercutir más adelante en el juego, sería lo mejor para adaptar la serie al medio de los videojuegos.

Una adaptación del videojuego de Sin City reavivaría el amor de los fans por la propiedad. Un juego de mundo abierto al estilo de Grand Theft Auto o L.A. Noire permitiría a los jugadores explorar más a fondo no solo el depravado entorno en el que se desarrolla la historia, sino también la moralidad de los personajes principales con mayor detalle que incluso los cómics o las películas.

Pero la guinda del pastel sería que un juego se esforzara por igualar los colores del cómic, haciéndolo todo en blanco y negro a excepción de ciertos objetos o personajes como Ethan Roark, Jr. más conocido como El Bastardo Amarillo.

Miyamoto Usagi apenas ha aparecido en otros medios fuera de su propio cómic, pero un videojuego construido en torno a él podría ser increíble. El cómic es famoso por sus influencias cinematográficas japonesas, y un juego debería rendirle homenaje de la misma manera, incorporando el lenguaje visual, las técnicas narrativas y la acción visceral de películas antiguas como Zatoichi. Si todas estas piezas encajan a la perfección, Dark Horse Games podría tener su propia respuesta a Ghost of Tsushima.

El cómic de Mike Mignola de 2002, The Amazing Screw-On Head, está muy infravalorado. El cómic tiene lugar durante el gobierno de Abraham Lincoln y se centra en Screw-On Head, un robot y agente del gobierno cuya cabeza puede unirse a otros cuerpos con habilidades específicas.

Dado que el cómic era tan corto, una adaptación al videojuego permitiría a Dark Horse Games ampliar el argumento y los personajes, como el tipo de cuerpos a los que se puede acoplar Screw-On Head. Un videojuego podría aprovechar esto creando nuevos y extravagantes cuerpos con diferentes funciones a los que el jugador puede cambiar en cualquier momento para superar ciertos obstáculos. Siempre y cuando el propio Mignola se involucre para prestar sus ideas al juego, esto sería un éxito certificado.

El bienhechor de piel roja y sus compañeros de la B.P.R.D. merecen cierta redención, ya que el videojuego de 2008 Hellboy: La ciencia del mal fue un fracaso a ojos de los fans. Pero eso no significa que la serie no pueda adaptarse a un juego en general.

Los fans de la serie Batman: Arkham saben que hay muchas mecánicas de juego que permiten al jugador hacer trabajos de detective, lo que podría ayudar a mostrar el trabajo propio de Hellboy dentro y fuera del campo. Las entradas de terror en los videojuegos, como Call of Cthulhu , han demostrado que es posible lograr el mismo tipo de horror lovecraftiano en este medio por el que suelen ser conocidos los cómics de Hellboy . Si le añadimos una intensa acción de lucha contra los monstruos, este juego compensaría con creces a La Ciencia del Mal.