10 tropos de anime que nunca pasarán de moda y por qué

Los tropos del anime son pistas útiles para que los fans sepan qué tipo de serie están viendo. Ciertos géneros de anime tienen tropos específicos para que el público sepa exactamente lo que está viendo. Algunos son mucho más queridos que otros. Algunos desaparecen con el tiempo. Otros consiguen permanecer para siempre por mucho que pase el tiempo.

VÍDEO CBR DEL DÍADESPLAZARSE PARA CONTINUAR CON EL CONTENIDO

El anime está lleno de tropos, algunos de los cuales existen desde hace mucho tiempo. Hay muchas tramas y movimientos muy queridos que forman parte del atractivo de este arte. Incluso quienes no son aficionados al anime conocen bastantes de los pilares de las tramas. Todo el mundo tiene sus favoritos y, aunque algunos no hayan envejecido especialmente bien, otros nunca pasarán de moda.

Relacionado

Clasificación de los 30 animes peor valorados de todos los tiempos

Aunque hay muchos animes que merecen ser amados, hay una serie de animes desafortunados que los fans simplemente no pueden apoyar. 10 Insultar nunca pasa de moda

No son pocos los millennials que recuerdan haber gritado "Kamehameha" a pleno pulmón en el patio de su casa mientras jugaban a Dragon Ball. Gritar los nombres de los ataques es una de las partes más icónicas del anime shōnen, aunque no tenga ningún sentido.

10 populares tropos shojo en anime romántico que nunca pasan de moda

10 eternos tropos del Oeste que nunca pasan de moda

Lógicamente, gritar justo antes de golpear a alguien debería hacer mucho más difícil acertarle con cualquier tipo de ataque. Sin embargo, en el anime mola tanto que es fácil olvidar que es contraproducente en la vida real. Algunos de los mejores momentos de cualquier serie vienen de un gran uso de un Cañón de Rayos Especial o una Pistola de Chicle.

9 grandes aumentos de potencia en la última hora siempre son un bombo

El villano ha ganado la partida y parece que la frágil llama de la esperanza está a punto de apagarse. Y entonces, de repente y sin previo aviso, el protagonista accede a un pozo de poder más profundo y consigue cambiar el curso de los acontecimientos.

No hay nada que emocione más a un público de anime que ver a uno de sus personajes favoritos en modo bestia. Desde el Red Riot Unbreakable de Kirishima hasta las transformaciones Super Saiyan de Dragon Ball Z, el momento en que un héroe alcanza la siguiente evolución de sus habilidades nunca deja de hacer que los fans lo señalen como una de sus escenas favoritas de toda una serie.

8 ¡¡No es que me gustes o algo así!!

El tipo de personaje tsundere prevalece en todo el anime. Aunque suelen ser personajes femeninos, también hay muchos masculinos. El término se refiere a un personaje que inicialmente parece duro y frío y que, con el tiempo, empieza a mostrar poco a poco un lado más amable.

Aunque es típico de muchos intereses amorosos del anime, como Erina Nakiri y Kagome, este tropo existe para ayudar a los fans a encariñarse más con los personajes y ver el potencial de lo que pueden llegar a ser. También es un tropo que nunca pasa de moda y estos son los personajes que consiguen ser algunos de los favoritos entre sus bases de fans.

Relacionado

Soul Eater está conectado a la Fuerza del Fuego por algo más que su creador

Fire Force y Soul Eater tienen el mismo creador, pero la conclusión del manga de este último reveló una unión más profunda que los fans llevaban tiempo sospechando. 7 Anime Dads Kinda Suck

Donde hay un anime shōnen, suele haber al menos un mal padre. Esta falta de cuidado parental tiende a ser relativamente consistente y actúa como motivación para los personajes con padres decepcionantes. Si bien no siempre es el protagonista con este papá, por lo general son un personaje importante cuyo padre se convertirá en parte de la trama, ya sea como antagonista o en un camino de redención.

Esto tiene mucho que ver con la cultura del trabajo en Japón y cómo afectó a la psique de la mayoría de los mangaka que crecieron, pero es un tropo bastante jugoso. El drama de la familia Todoroki fue prácticamente el hilo conductor de My Hero Academia durante un tiempo, y Toji Fushiguro rompió Internet con su actitud engreída y sus camisetas de Baby Gap. No es probable que el público se canse pronto de los malos padres.

6 La escalada de poder empieza a parecerse a un juego de superación mutua

La escala de poderes en una serie de batallas es importante. Saber cómo se comparan los personajes en un combate suele ser una de las mejores maneras de entender la serie en su conjunto, pero a veces puede resultar bastante absurdo.

Inuyasha es un gran ejemplo de lo bombástico que puede llegar a ser el escalado de poder. Naraku obtiene una nueva habilidad de barrera. Inuyasha aprende a cortar la barrera con la espada. Naraku utiliza un miasma que es absorbido por Miroku, pero luego Naraku consigue abejas para contrarrestarlo. Aunque puede resultar un poco demasiado indulgente, también es muy divertido y bastante nostálgico. Se lee de la misma forma que los niños juegan a fingir y eso cala en la mente del público de todo el mundo.

5 Hay un tema específico para que las cosas vayan a toda velocidad

Todos los anime de batallas tienen una canción que suena justo antes del gran momento del arco argumental. Suele ir creciendo poco a poco antes de desplomarse cuando el protagonista asesta el primer gran golpe y la acción se pone en marcha. Normalmente, esta canción es triunfal y lleva al público al borde de sus asientos.

"You Say Run" de My Hero Academia se ha convertido en un meme por lo bien que encaja en cualquiera de esos grandes momentos en prácticamente cualquier contexto. Esas grandes canciones son perfectas para el anime y nunca pasarán de moda.

Relacionado

Crunchyroll amplía masivamente su catálogo de streaming de Dragon Ball

Crunchyroll desvela una gran ampliación de su catálogo de Dragon Ball en determinados países, incluyendo Dragon Ball Z Kai, aún no disponible en su totalidad en EE.UU. 4 arcos de torneo son prácticamente el pan y la mantequilla del anime shōnen

Los torneos suelen ser una forma de mostrar al público los diferentes poderes del universo. Suelen ofrecer algunos de los momentos más esperados de la serie, ya que generan una tensión natural en la trama a medida que los personajes luchan por la victoria.

El Dark Tournament Arc en Yu Yu Hakusho es a menudo considerado uno de los mejores arcos de torneo en el anime y por una buena razón - pero no es sólo shōnen que hace arcos de torneo. El anime deportivo e incluso programas como Food Wars utilizan arcos de torneo para que los personajes muestren lo mejor de sí mismos.

3 Un gran flashback justo antes de un gran momento

En el anime, los flashbacks son señal de dos cosas. O bien hay una gran parte de la exposición que necesita ser transmitida o un personaje en ese flashback está a punto de morir. Esta particular bandera de la muerte está en todas partes y se utilizó con gran efecto en Demon Slayer como forma de humanizar a los demonios justo antes de que encontraran su final.

Los flashbacks grandes y emotivos son una forma de acercar al público y hacerle sentir algo aún más grande. El objetivo principal es implicarles de verdad en los aspectos más emocionales de la serie que están viendo y añadir más interés al conflicto.

La muerte de 2 mentores sigue haciendo llorar a los aficionados

La muerte de un mentor en un anime suele ser señal de un cambio radical en la serie. Puede que el tono se esté volviendo más oscuro, puede que la serie esté llegando a sus arcos finales o puede que el personaje esté haciendo un noble sacrificio. Hay muchas razones por las que un personaje mentor puede perder la vida.

Independientemente de por qué ocurra, las muertes de los mentores son siempre enormes, siempre dejan un impacto tanto en el público como en los personajes. La pérdida inicial de Genkai en Yu Yu Hakusho y de Jiraiya en Naruto marcó fácilmente cambios en sus alumnos, que crecieron a partir de la experiencia. También es un tropo que no va a desaparecer pronto.

1 Las secuencias de transformación ahorran presupuesto y hacen feliz al público

Las secuencias de transformación de Magical Girl son algunas de las mejores animaciones de sus espectáculos. Los colores brillantes y la música vibrante son siempre un placer para la vista, y los trajes son aún mejores. La transformación de chica mágica es tan omnipresente que también hay muchos ejemplos de ella en la animación occidental.

Las transformaciones son secuencias que la gente puede señalar y aplaudir cuando se hace referencia a ellas, e incluso animes parodia como Panty & Stocking w/ Garterbelt las han utilizado con gran efecto. Y lo que es mejor, la reutilización de las secuencias permite a los estudios de anime centrarse más en la nueva animación y ahorrar presupuesto.