15 Películas de Ciencia Ficción y Fantasía Que No Sabías Que Tenían Caricaturas
Las películas de ciencia ficción y fantasía a menudo desafían a los espectadores a imaginar infinitas posibilidades, pero muchos olvidan cuántos spin-offs en forma de caricatura existen a su alrededor. Estas adaptaciones a menudo expanden el trasfondo, la marca y la relevancia de sus contrapartes cinematográficas, ofreciendo a veces exploraciones más profundas de mundos que se mencionan brevemente en el material original. Mientras que programas como The Real Ghostbusters, Beetlejuice y Jurassic World: Camp Cretaceous han encontrado una popularidad duradera, estos representan solo una fracción de las caricaturas de ciencia ficción y fantasía que no han disfrutado del mismo éxito.
El cine ha cautivado a los niños con sus mundos fantásticos durante mucho tiempo, y a lo largo de los años, se volvió cada vez más común que las películas se convirtieran en series animadas. Ejemplos tempranos como King Kong, Planet of the Apes y Fantastic Voyage a menudo sirvieron como puertas de entrada para que las audiencias más jóvenes exploraran estas historias más grandes que la vida. Hoy, esa tradición continúa con títulos como Jurassic World: Chaos Theory, Gremlins: The Wild Batch y un próximo proyecto de Ghostbusters. Para los archiveros de la cultura pop, estas adaptaciones animadas a menudo ofrecen una visión de cómo las franquicias queridas evolucionan y se reinventan para nuevas generaciones.
Una Caricatura Olvidada Presentó a Un Hombre Lobo Americano en la Escuela SecundariaTeen Wolf (1986-1987)
Los años adolescentes vienen acompañados de muchos cambios, pero para la mayoría de los estudiantes de secundaria, esas experiencias no incluyen colmillos, garras o el descubrimiento incómodo de que son hombres lobo. Protagonizada por Michael J. Fox, famoso por Back to the Future, esta comedia escalofriante lleva el término "deportes de fantasía" a un nuevo nivel, ya que el protagonista Scott Howard se convierte en un licántropo que juega baloncesto.
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The Cartoon Adventures of Teen Wolf, como se conocía en el Reino Unido, seguía la caótica vida del "hombre lobo estadounidense" y su familia. Navegando por los altibajos de la secundaria, la vida de Scott es menos The Wonder Years y más "Los Años del Hombre Lobo" mientras intenta proteger el secreto de su familia mientras lidia con un mundo que aún los ve como monstruos. Aunque fue opacada por la serie de acción en vivo de 2011, había esperanzas en 2017 cuando Shout! Factory anunció el lanzamiento de la caricatura de Teen Wolf en su totalidad. Sin embargo, debido a problemas legales, las audiencias siguen preguntándose dónde resurgirá esta serie de hombres lobo.
El Mago de Oz Llevó a Los Espectadores de Regreso sobre el ArcoírisEl Mago de Oz (1990)
Una de las mejores películas de todos los tiempos, The Wizard of Oz, apenas necesita introducción, pero sería una injusticia no darle una. Basada en la novela clásica de L. Frank Baum, la película de 1939 llevó a las audiencias a un viaje tumultuoso sobre el arcoíris hacia la colorida tierra de Oz, donde Dorothy Gale busca la forma de regresar a Kansas. A lo largo del camino, solicita la ayuda de un "maravilloso" mago, lucha contra una bruja malvada y conoce amigos inolvidables. El viaje de Dorothy le enseña que no hay lugar como el hogar y que las personas poseen más poder del que a menudo se dan cuenta.
En 1990, la serie animada The Wizard of Oz fue una secuela de la película de 1939. Cuando la Bruja Malvada del Oeste regresa, Dorothy y sus amigos emprenden una misión de rescate para salvar al Mago, quien está atrapado en su globo y siendo llevado por el viento del oeste. Como serie, la caricatura captura el encanto de los libros y películas, llevando a los espectadores a rincones extraños de Oz. Sin embargo, deja a algunos deseando más variedad, ya que gran parte de la banda sonora se basa en canciones recicladas como "Si Solo Tuviera un Corazón" y "Estamos en Camino a Ver al Mago". A pesar de su encanto, esta secuela animada se desvaneció en la oscuridad, siendo opacada por las innumerables otras adaptaciones de la querida historia de Baum.
Bill y Ted en TV Fue Cuestión de TiempoLas Excelentes Aventuras de Bill y Ted (1990-1991)
La historia cobra vida de las maneras más absurdas en Bill & Ted's Excellent Adventure. Cuando un hombre del futuro llamado Rufus llega, los holgazanes Bill S. Preston, Esq. y Ted "Theodore" Logan aprenden que sus calificaciones en declive no son lo único en riesgo, ya que su banda, Wyld Stallyns, está destinada a crear un futuro utópico. Armados con un teléfono cabina del tiempo, saltan a través del tiempo, recogiendo figuras como Sócrates, Napoleón y Juana de Arco para entregar la presentación de historia definitiva. Pero con las figuras más influyentes de la historia causando caos en el presente, puede que no sean solo sus calificaciones las que se conviertan en historia.
Después de que la comedia de viajes en el tiempo de 1989 se hizo popular lo suficiente como para lanzar una franquicia, no es sorprendente que el dúo obtuviera su propia serie animada en 1990. Este programa siguió a los estudiantes holgazanes, Bill y Ted, mientras viajaban a través del tiempo tratando de corregir eventos históricos. Con estrellas como Keanu Reeves y George Carlin repitiendo sus papeles, tuvo un valor de producción impresionante para una caricatura de los 90. Sin embargo, en 1992, la serie de Las Excelentes Aventuras de Bill y Ted fue sucedida por un show de acción en vivo de corta duración. Opacadas por películas como Bill & Ted's Bogus Journey y Bill & Ted Face the Music, ambas adaptaciones de TV no lograron hacer historia de la forma en que lo hicieron las películas.
James Bond Jr. Exploró la Vida de un Espía de SecundariaJames Bond Jr. (1991)
Todo el mundo conoce las hazañas internacionales de 007, el elegante agente secreto con licencia para matar y una vida de emocionantes aventuras que las audiencias pueden solo soñar. Ya sea salvando al mundo de Dr. No o conduciendo hacia el atardecer en su Aston Martin modificado, James Bond sigue siendo una de las figuras más icónicas y carismáticas del cine.
En 1991, James Bond Jr. debutó en televisión. A pesar del título, la serie no se centró en el hijo del legendario agente del MI6, sino en su sobrino. Asistiendo a la prestigiosa Academia Warfield, el aspirante a espía se enfrenta a los infames villanos de James Bond, incluidos pícaros como Goldfinger, Jaws y Oddjob. Armado con una variedad de gadgets y apoyado por compañeros con nombres como Lotta Dinaro, Hayley Comet y el teniente Shelley Kaysing, el programa tenía todas las características de una clásica aventura de James Bond. Sin embargo, James Bond Jr. no alcanzó el mismo estatus icónico que las películas y se hundió silenciosamente en las sombras antes del nuevo milenio. Cuando la mayoría de la gente escucha sobre James Bond Jr., no están impresionados; están confundidos, ya que parece que el joven espía se mantuvo tan fuera del radar que muchos ni siquiera sabían que existía.
Una Caricatura Olvidada de Ciencia Ficción está Raíz en el HorrorLittle Shop (1991)
La película de culto de Roger Corman, The Little Shop of Horrors, es una historia oscura y cómica de asesinato, monstruos y el precio del éxito. La película sigue a Seymour, un florista desafortunado que se topa con una extraña planta sedienta de sangre a la que llama Audrey Jr. Desesperado por tener éxito, Seymour comienza a alimentar a la planta con víctimas humanas a cambio de fama y fortuna. A medida que Audrey Jr. crece, también lo hace la culpa de Seymour, creando una historia más retorcida que una vid de madreselva errante.
Más tarde reimaginado como un musical de Broadway y una película de culto protagonizada por Rick Moranis, la franquicia de Little Shop of Horrors solo creció desde su debut en 1960. Pero sin duda, la adaptación más extraña llegó en 1991 con Little Shop, una caricatura dirigida a niños. En esta versión, Audrey Jr. se convierte en una planta prehistórica rapera, y Seymour es ahora un torpe estudiante de secundaria. Juntos, se embarcan en aventuras extravagantes, aprendiendo lecciones de vida en el camino, lo que se siente completamente fuera de lugar en una franquicia sobre una planta carnívora y asesina.
Little Shop
En una serie animada, un joven con una pasión por las plantas se encuentra cuidando de una trampa voladora hablante con un gusto por la música y problemas. Ambientadas en una peculiar tienda de flores, sus aventuras involucran hacer frente a las necesidades dietéticas únicas de la planta y a los desafíos de mantener tal secreto.
- Fecha de Estreno
- 7 de septiembre de 1991
- Creador(es)
- Mark Edward Edens, Ellen Levy-Sarnoff
- Reparto
- David Huband, Jennie Kwan, Michael Rawl, Terry McGee, Harvey Atkin, Tamar Lee, Buddy Lewis, Marlow Vella
- Género Principal
- Animación
- Temporadas
- 1
Highlander: La Serie Animada (1994-1996)
Un épico de 1986, Highlander sigue la travesía de Connor MacLeod, un guerrero escocés del siglo XVI que descubre que pertenece a una raza de inmortales. Bajo la tutela de su compañero inmortal Juan Sánchez-Villalobos Ramírez, MacLeod aprende que los inmortales están destinados a luchar a través de la historia y solo pueden ser destruidos a través de la decapitación. Con "El Premio", un poderoso regalo, en juego, el enemigo definitivo de MacLeod, el impío Kurgan, busca reclamarlo. Los dos chocan en la Nueva York moderna, decididos a asegurar que solo un inmortal sobreviva.
A pesar de la icónica frase "Solo puede haber uno", Highlander generó múltiples secuelas y spin-offs, incluida Highlander: La Serie Animada de 1994. Ambientada en un futuro post-apocalíptico donde los inmortales restantes, conocidos como "los Jettators", se unen para proteger a la humanidad, la serie ve al malvado Kurgan traicionarlos y establecer un imperio tiránico. Setecientos años después, Quentin MacLeod, el último de la clan, emprende una búsqueda para adquirir la sabiduría y el poder de los Jettators para derrotar a Kurgan y salvar el mundo. Highlander: La Serie Animada se destacó por su inesperada complejidad y temas maduros en comparación con otras caricaturas de los 90. Sin embargo, la serie animada de Highlander no logró alcanzar el éxito duradero de sus contrapartes de acción en vivo y fue superada por ellas.
La Historia Sin Fin Voló a Los Televidentes a FantasíaLa Historia Sin Fin (1995-1996)
La película de 1984 The NeverEnding Story sigue a Bastian, un joven que queda hechizado por un libro mágico que refleja sus luchas reales. Lleno de emoción, corazón y una de las escenas de muerte más traumatizantes en una película para niños, las audiencias son arrastradas mientras el valiente guerrero Atreyu emprende una misión para salvar a la Emperatriz Infantil y al mundo mágico de Fantasía de la fuerza destructiva conocida como "La Nada".
Menos conocida que las secuelas de la película, la serie animada basada en la adorada fantasía de los 80 es una continuación, donde Bastian regresa a Fantasía, luchando contra La Nada y la malvada hechicera Xayide mientras aprende valiosas lecciones junto a personajes familiares como Falkor el Dragón de la Suerte, la familia Rockchewer y Atreyu. Aunque actualmente está disponible en Prime Video, la caricatura The NeverEnding Story permanece en gran medida olvidada, un logro impresionante, considerando que incluso la infame The NeverEnding Story III: Escape from Fantasia logra atraer más atención.
Todos los Perros Van al Cielo en la TelevisiónTodos los Perros Van al Cielo: La Serie (1996-1998)
En esta emotiva película de animación de Don Bluth, el pastor alemán Charlie B. Barkin es asesinado por su traicionero socio, Carface. Pero Charlie se niega a simular su muerte. Regresando del cielo, Charlie es asistido por su mejor amigo, Itchy, y una niña huérfana amable llamada Anne-Marie mientras trama su venganza contra su antiguo socio. Situada entre The Crow, La Dama y el Vagabundo, y Little Miss Marker, la película culmina en un final desgarrador donde, después de salvar la vida de Anne-Marie, Charlie regresa a la otra vida, recordándole que "las despedidas no son para siempre".
Las palabras de Charlie resultaron ser ciertas, ya que All Dogs Go to Heaven regresó con una secuela y una serie de televisión. El programa seguía a Charlie y Itchy en la Tierra, ahora como ángeles guardianes recién nombrados trabajando bajo la celestial Anabelle. Encargados de hacer buenas acciones, descubren que hacer lo correcto no es tan simple, especialmente cuando Carface regresa, esta vez bajo la influencia de la diabólica gemela de Anabelle, Belladonna, que trabaja para "el otro lado". Aunque muchos podrían recordar su especial navideño, An All Dogs Christmas Carol, la serie en sí sigue siendo una surrealista parte de la televisión de los 90, completa con una referencia a Doom por si fuera poco.
Cómo un Clásico de Culto de los 90 Se Convirtió en una Sitcom EspeluznanteLas Nuevas y Espeluznantes Aventuras de Casper (1996-1998)
Basado en el espectro empalagoso, la película de 1995 Casper reimaginó el "fantasma amistoso" a través de una lente más oscura y emocional. El Dr. James Harvey, un terapeuta paranormal, y su hija Kat se mudan a la embrujada Mansión Whipstaff, donde espera conectarse con el espíritu de su esposa fallecida y descubrir los misterios de la otra vida. Viviendo junto a los excéntricos residentes no muertos de Whipstaff, los dos desentrañan su oscuro pasado y descubren la importancia de dejar ir.
Aunque las caricaturas anteriores de Casper trataban con el espíritu comprensivo que intenta hacer amigos, en los años 90, las sitcoms eran populares y, después del tono más atrevido tomado por la película, tenía sentido adaptarla así. Expandiendo su espeluznante elenco y continuando las aventuras de Kat y el Dr. Harvey, The Spooktacular New Adventures of Casper reflejó el humor saturado de la cultura pop de programas como Animaniacs, Tiny Toon Adventures y Pinky y el Cerebro, gracias a gran parte del mismo talento creativo. Aunque Casper de 1995 se convirtió en una película imprescindible para Halloween, la serie animada desapareció de la vista pública, junto con la montaña de mercancía que brillaba en la oscuridad que una vez iluminó su promoción.
Starship Troopers Continuó su Campaña como CaricaturaRoughnecks: Starship Troopers Chronicles (1999)
En 1997, la película de ciencia ficción satírica Starship Troopers aterrizó en los cines y finalmente despegó como un clásico de culto. Ambientada en un futuro distante y militarizado, la historia sigue a Johnny Rico, un joven recluta que se une a la Infantería Móvil después de que la Tierra es amenazada por una raza hostil de insectos alienígenas. A medida que Rico se enfrenta a las duras realidades de la guerra y los altos costos que esta tiene, la película explora temas de propaganda, patriotismo y los efectos deshumanizadores de una sociedad consumida por el conflicto.
"¿Te gustaría saber más?" En 1999, Roughnecks: Starship Troopers Chronicles debutó como una serie animada CGI que seguía a Johnny Rico mientras se unía a un escuadrón conocido como "Razak's Roughnecks". El programa cronicó múltiples campañas en el universo antes de cambiar a una defensa interna en la Tierra. Sin embargo, gran parte del comentario político de la película fue irónicamente reducido para su audiencia más joven mientras los Roughnecks se unían contra sus enemigos alienígenas. A pesar de su potencial, la serie luchó con problemas de distribución y en la creación de una base de fans dedicada, lo que finalmente llevó a su prematura cancelación, dejando la historia en un cliffhanger.
El Sucesor Espiritual de Ghostbusters No Terminó, EvolucionóAlienators: Evolution Continues (2001-2002)
Evolution es un sucesor espiritual subestimado de Ghostbusters, dirigido por Ivan Reitman. Ofreciendo un giro humorístico en el género de criaturas, la película sigue a un grupo de héroes improbables mientras enfrentan una invasión de extraterrestres que evolucionan rápidamente. Con la amenaza de extinción acercándose, Evolution presenta un escenario que hace que la humanidad espere que estén solos en el universo.
Al igual que Ghostbusters, Evolution también recibió una adaptación animada. En Alienators: Evolution Continues, un equipo de héroes, junto a su compañero parecido a Slimer, G.A.S.S.I.E., lucha contra la amenaza alienígena conocida como "El Genus" y su líder, Scopes. Mientras la serie animada de Ghostbusters sigue siendo un clásico gracias a su ingenioso guion, Alienators: Evolution Continues existe principalmente como una curiosidad de una franquicia que nunca alcanzó el éxito de las otras obras de director Ivan Reitman.
La Momia Reveló Una Nueva Aventura los Sábados por la MañanaLa Momia (2001-2003)
Una reimaginación de la clásica película monstruosa de Universal, la película de 1999 The Mummy sigue al aventurero Rick O'Connell, a la bibliotecaria Evy Carnahan y su hermano Jonathan mientras tratan de detener a Imhotep, un antiguo sacerdote resucitado para causar estragos en la década de 1920.
Basada en eventos de la segunda película, la serie animada de The Mummy presenta a los O'Connell uniéndose a los Medjai, una antigua orden, después de que Rick y Evy's hijo, Alex, queda unido a un poderoso artefacto llamado el Manacle de Osiris. Mientras intentan desbloquear sus secretos y liberar a Alex del Manacle, deben reunir pergaminos esparcidos por el mundo antes de que Imhotep pueda usar sus poderes para conquistar el mundo. Aunque obtuvo suficiente popularidad para tener dos temporadas, la caricatura de The Mummy nunca alcanzó las alturas de su contemporánea en Kids' WB, Jackie Chan Adventures, desvaneciéndose eventualmente en las arenas de la obscuridad, con esperanzas de que algún día sea redescubierta.
Cuando Stargate Se Abrió al Mundo de la AnimaciónStargate Infinity (2002-2003)
Lanzado en 1994, Stargate sigue al Dr. Daniel Jackson, un lingüista que descifra un código antiguo para desbloquear un artefacto misterioso conocido como el Stargate. Junto a un equipo militar, Jackson es transportado a un planeta alienígena que se asemeja a la Antigua Egipto, donde descubren que está gobernado por un poderoso alienígena llamado Ra. Habiendo esclavizado a los habitantes del planeta convenciéndolos de que es un dios, Jackson y el Coronel Jack O'Neil lideran una rebelión para liberar a los oprimidos y detener el plan de Ra para destruir la Tierra.
Un spin-off de la película y de la serie de televisión Stargate SG-1, Stargate Infinity se desarrolla 30 años después. Cuando el Comando Stargate es invadido por alienígenas conocidos como los Tlak'kahn, Gus Bonner es culpado por el ataque. Forzado a huir, Bonner y su nuevo equipo escapan a través del Stargate. Envuelto en una conspiración alienígena y decidido a limpiar su nombre, el equipo de Bonner viaja de planeta en planeta para descubrir quién desató a los Tlak'kahn y los secretos detrás de un misterioso crisálida alienígena que intentaron robar. Mientras Stargate SG-1 se convirtió en "una de las historias de éxito más improbables en la historia de la TV de ciencia ficción" y uno de los mejores programas de ciencia ficción de todos los tiempos, Stargate Infinity fue cancelado antes de resolver su historia debido a baja audiencia.
Spaceballs: La Serie Animada Nunca Despegó en la TelevisiónSpaceballs: La Serie Animada (2008-2009)
La leyenda de la comedia de Hollywood, Mel Brooks, dio su giro satírico al género de ciencia ficción con Spaceballs de 1987, una comedia autoconsciente que sigue al príncipe perdido Lone Starr y su mejor amigo Barf mientras intentan rescatar a la vanidosa Princesa Vespa y su robot Dot Matrix del torpe Lord Dark Helmet. Ampliamente considerado como la mejor parodia de Star Wars, la película se ha convertido en un clásico de culto.
Aunque los fans esperaban ansiosos la secuela insinuada, Spaceballs 2: The Search for More Money, G4 entregó Spaceballs: The Animated Series en 2008. Reescribiendo los eventos de la película original, gran parte del elenco regresó para parodiar medios como El Señor de los Anillos, Jurassic Park y Grand Theft Auto. A pesar de que Mel Brooks repitió sus papeles y supervisó la escritura, muchos criticaron la serie por su animación inferior y su humor juvenil, que se dirigía a la audiencia de G4. Ahora disponible en Prime Video, parece que la Schwartz no estaba del todo lista para despertar.
Un Spin-off Olvidado Dejó a la Gente Crítica por Su ControversiaSpy Kids: Misión Crítica (2018)
Cuando los hermanos Carmen y Juni Cortez descubren la vida secreta de espías de su familia, se embarcan en una misión para salvar al mundo de un anfitrión de programa infantil loco y más horror corporal del que la mayoría de los niños estaban preparados.
