15 películas que mataron a su género

Ni siquiera las tendencias cinematográficas y los géneros más populares se mantienen en la cima para siempre. Todo lo que hace falta para acabar con una moda cinematográfica es una mala película o una película en un momento inoportuno. El público recuerda algunas películas de gran repercusión como las que acabaron con sus géneros.

A pesar de su legado negativo, las películas de género no son necesariamente los peores ejemplos de sus nichos. Vistas en el vacío, algunas de estas películas pueden ser buenas o incluso geniales. Sin embargo, debido a que no lograron mantenerse al día con los tiempos cambiantes, películas como Muere otro día,Saw VI y La serie Divergente: Allegiant - Parte 1 todavía jugaron un papel en la conducción de sus propios géneros en la oscuridad o la extinción absoluta.

Actualizado el 9 de junio de 2023: La triste realidad de todos los géneros cinematográficos es que, por muy populares que sean, acaban desapareciendo. Hay muchos géneros cinematográficos que simplemente ya no existen gracias a una película mal recibida que se estrenó en el momento equivocado. Hemos actualizado esta lista para incluir más películas que acabaron accidentalmente con los géneros de los que formaban parte.

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Mató a la película de superespías

Puede que James Bond creara la película de espías en los años 60, pero también la mató más tarde con Muere otro día. La vigésima misión de 007 tenía el sello distintivo de la serie y las mayores escenas de acción hasta la fecha. Sin embargo, si unos años antes los fans adoraban los tropos de superespías, en 2002 los tacharon de cursis.

Austin Powers y las cambiantes realidades políticas también arruinaron la imagen de Bond. Incluso hoy en día, el público rara vez se toma en serio a los superespías. Muere otro día tuvo tan mala acogida que acabó con el 007 clásico y los superespías. El antaño rompedor Bond y sus compañeros espías del MI6 volvieron con fuerza en películas más recientes, pero eran sombras más oscuras y realistas de su colorido pasado.

Mató a la épica bíblica

Gracias al Código Hays y a un statu quo opresivamente conservador, las epopeyas bíblicas solían ser algunos de los únicos éxitos de taquilla de Estados Unidos. La historia más grande jamás contada, un ambicioso biopic sobre Jesucristo, seguía obedientemente las normas de la época. Sin embargo, como se estrenó cuando el movimiento contracultural estaba en auge, fue un fracaso.

A ello contribuyó la duración excesiva y la fórmula narrativa de La historia más grande jamás contada. El fracaso de La historia más grande jamás contada acabó con la épica bíblica durante décadas. Desde 1965, las películas bíblicas no han logrado escapar de los presupuestos reducidos y de la apatía del público y de los cineastas. Sólo después de La Pasión de Cristo, de 2004, el género recuperó cierta relevancia.

Mató a la épica de las espadas y las sandalias

Durante un tiempo, Cleopatra fue la película bomba más cara de la historia. Ajustada a la inflación actual, Cleopatra costó unos 300 millones de dólares. A pesar de ser la película más taquillera y premiada en 1963, Cleopatra fue un fracaso. Es probable que el hecho de que la película no alcanzara el punto de equilibrio sea una de las causas de la caída de la epopeya de espada y escándalo.

Las epopeyas de espada y escándalo solían ser contemporáneas populares de las epopeyas bíblicas. Ninguna de ellas sobrevivió a los cambios de paradigma de finales de los sesenta y principios de los setenta. La épica de espada y escándalo regresó décadas más tarde gracias a las históricamente inexactas Gladiator y 300, pero los estilos modernos se desviaban tanto de los clásicos que parecían un género completamente nuevo.

Mató al Pirata Épico

Los piratas y las aventuras navales solían ser algunos de los mayores atractivos cinematográficos, pero cayeron en desgracia cuando la ciencia ficción se apoderó de los éxitos de taquilla. Cutthroat Island intentó revivir el género en 1995, pero fracasó. Incluso en su época de esplendor, al público no le gustaban las aventuras de capa y espada, y los estudios las consideraban una mala inversión.

Cutthroat Island fue un fracaso tan costoso que acabó con el interés por las películas de piratas y con Carolco Pictures. Durante un tiempo, fue la última película de espadachines ambientada en alta mar. Incluso después de que Piratas del Caribe resucitara el género en 2003, lo hizo con el tipo de alta fantasía que estaba ausente en Cutthroat Island y sus inspiraciones.

Mató al musical épico

Las películas musicales al estilo de Broadway solían ser increíblemente grandes y exitosas. Estos musicales épicos conservaron su romanticismo y escala clásicos en los años 60, pero fueron cayendo en desgracia a la luz de las realidades ineludiblemente oscuras de la década. Si los musicales ya estaban muriendo lentamente en los 70, el remake de Horizonte perdido de 1973 fue el golpe mortal.

Lost Horizon era tan buena como sus contemporáneas, pero su fracaso financiero convenció a los estudios para renunciar a los grandes musicales y a los espectáculos itinerantes. A partir de entonces, los estudios evitaron los musicales, y el género se convirtió en un chiste de la cultura pop. Los pocos que siguieron fueron de menor envergadura o raras epopeyas que aún así tuvieron dificultades en taquilla.

Mató a la película clásica de vaqueros

Durante mucho tiempo, los westerns con héroes y villanos bien definidos fueron la forma dominante de entretenimiento estadounidense. A medida que los cineastas y el público se volvieron más cínicos en los años 60, los vaqueros empezaron a perder su brillo. The Wild Bunch acabó con la encarnación más inocente de la mitología vaquera con su nihilismo y violencia.

The Wild Bunch fue una sangrienta demolición de la mitificación fronteriza que carecía del encanto y el idealismo de sus predecesoras. The Wild Bunch llegó después de los famosos Spaghetti Westerns deconstructivos, pero fue el último clavo en el ataúd de los vaqueros clásicos. Los vaqueros volvieron más tarde, pero ya no eran tan inocentes ni omnipresentes como antes.

Killed the Disaster Movie

Las películas de catástrofes eran éxitos de taquilla fiables en Hollywood. El género alcanzó su apogeo en los años 90, sobre todo gracias al amor del director Roland Emmerich por la destrucción cinematográfica. Emmerich se superó a sí mismo aproximadamente una década más tarde con 2012 , que describía el fin del mundo "predicho" por el antiguo calendario maya.

En términos de presupuesto, taquilla y caos en pantalla, 2012 fue el género de catástrofes en su máxima expresión. 2012 hizo tan bien su trabajo que nadie intentó seguirla. Las escasas películas de catástrofes realizadas después de 2012 fueron menores en escala y beneficios, y este género de películas fue desapareciendo poco a poco. Emmerich fracasó en su intento de superar 2012 con el fracaso financiero Moonfall.

Mató a la película de terror porno de tortura

Gracias a Saw, el gore y la tortura excesivos dominaron brevemente el cine de terror a finales de la década de 2000. A este movimiento se le llamó burlonamente "porno de tortura", y Saw lo lució con orgullo. Esto fue más evidente en Saw VI. Pero aunque Saw VI fue una de las películas mejor recibidas de Saw , su rendimiento fue tan bajo que acabó con la tendencia iniciada por Saw .

La derrota en taquilla deSaw VI a manos de Paranormal Activity marcó el fin del torture porn y el auge del terror de metraje encontrado. Curiosamente, la siguiente Saw se vendió como el final. Saw continuó gracias al recuerdo de su nombre, pero carecía de la emoción y el bombo de antes. El torture porn, por su parte, está prácticamente muerto, incluso a la luz del éxito de Terrifier .

Mató al thriller erótico

Lo más irónico de Instinto Básico es que la franquicia primero revitalizó y luego acabó con su género. El Instinto Básico original fue un éxito rotundo al que se atribuyó la revitalización de los thrillers eróticos y el erotismo dominante en 1992. Luego, en 2006, Instinto Básico 2 fracasó tan estrepitosamente que acabó con la misma moda que había popularizado.

Además de ser un pálido recauchutado del original, Instinto básico 2 se estrenó cuando el público pensaba que los thrillers eróticos estaban sobresaturados y pasados de moda. Por desgracia, la secuela también descarriló la carrera de Sharon Stone. Las películas eróticas aún no han resurgido, ni siquiera después del éxito de taquilla de Cincuenta sombras de Gray.

Mató a la comedia romántica repleta de estrellas

Mucha gente lamenta la desaparición de la comedia romántica plagada de estrellas. La muerte del género podría achacarse a Gigli , pero no porque fuera una película terrible. Por sí sola, Gigli era una agradable salida de Ben Affleck y Jennifer López. Sin embargo, Gigli fue considerada una de las peores películas de la historia por el romance de sus protagonistas.

Gigli se hizo para aprovechar el bombo de "Bennifer". Gran parte del rechazo a Gigli se debió a las quejas sobre Bennifer, no a la calidad de la película. Aunque Gigli fue reivindicada en cierto modo con el tiempo, el daño ya estaba hecho. Desde el fracaso de Gigli, los estudios han evitado las comedias románticas protagonizadas por estrellas. Las comedias románticas incluso se volvieron más autodespreciativas para evitar las burlas de Gigli.

La distopía juvenil ha muerto

Las adaptaciones de novelas juveniles -especialmente las distópicas- fueron inmensamente populares a finales de la década de 2000. La serie distópica Divergente fue una de las muchas adaptaciones que siguieron esta tendencia, pero apenas destacó. La única vez que se hizo conocida fue cuando la primera parte de su final en dos partes, Allegiant, bombardeó duramente y acabó con su género.

La serie Divergente: Allegiant - Parte 1 funcionó tan mal que mató la serie antes de que terminara correctamente. Peor aún, la distopía juvenil estaba en vías de desaparición cuando se estrenó Allegiant . El fracaso de Allegiant selló el destino del género. Incluso podría decirse que la caída del género distópico también acabó con el interés de los estudios por adaptar novelas juveniles en general.

La comedia más taquillera

Hubo un tiempo en el que un cómico popular y algunos amigos eran todo lo que necesitaba una comedia para convertirse en un gran éxito. El ex alumno de Saturday Night Live Adam Sandler debe su carrera y su perdurable estrellato a esta mentalidad. Sin embargo, Pixels acabó definitivamente con este tipo específico de comedia.

Sexista y repleta de chistes torpes, Pixels era tan transparentemente cínica que fracasó financiera y críticamente. Fue, sobre todo, la última gran comedia de Sandler que se estrenó en cines, y una de las últimas comedias de este tipo respaldadas por un gran estudio. El estilo de comedia de Sandler tuvo un regreso decente en streaming, pero Pixels fue un punto bajo.

Killed the Spoof Movie

Las películas de parodia fueron uno de los subgéneros cómicos más queridos, pero se extinguieron a finales de la década de 2000. Los cineastas Jason Friedberg y Aaron Seltzer escribieron y dirigieron algunas parodias mal recibidas. Su cuarta película, Disaster Movie, acabó con el género.

Los críticos calificaron Disaster Movie como una de las peores parodias escritas hasta la fecha, lo que se tradujo en su calificación del 1% en Rotten Tomatoes. Su comedia era tan disparatada que el público se hartó de la fórmula de Friedberg y Seltzer. Tras el fracaso de Disaster Movie, las parodias nunca se recuperaron. Ahora, las parodias de la vieja escuela están relegadas a los programas de sketches en televisión o Internet.

Acabó con las películas familiares de animación tradicional

A principios de la década de 2000, el público pasó de las películas de animación tradicionales a sus homólogas digitales. Aunque no era terrible, Home on the Range de Disney supuso la sentencia de muerte tanto para Disney como para la industria de los dibujos animados familiares tradicionales. Su fracaso, que coincidió con el éxito de Shrek, también afectó a los estilos de escritura de muchas películas de dibujos animados.

Después de Shrek, el cine familiar de animación se sintió de repente más irónico y consciente de sí mismo. Disney intentó recuperar su estilo clásico con La princesa y el sapo y Winnie the Pooh (2011), pero ambas fracasaron a pesar del éxito de crítica. Las películas de dibujos animados tradicionales se limitan ahora a largometrajes finales o continuaciones de series de televisión preexistentes.

Acabó con las películas de animación para adultos y los híbridos de acción real

Por desgracia, Cool World acabó con un género que aún estaba en pañales. En 1992, Cool World se concibió como la respuesta clasificada R a Quién engañó a Roger Rabbit. Sin embargo, gracias a la interferencia de los estudios, Cool World se convirtió en un desastre indeciso con calificación PG que acabó con los dibujos animados para adultos y con la carrera cinematográfica de Ralph Bakshi.

Después de Cool World, los estudios no volvieron a intentar otra película de dibujos animados para adultos. Las excepciones fueron las películas basadas en dibujos animados para adultos que ya habían tenido éxito, pero incluso éstas se limitaron a lanzamientos televisivos o en vídeo. Los híbridos de animación y acción real volvieron más tarde con Space Jam, pero no eran tan ambiciosos.