Clasificación de los 10 efectos más realistas de las películas de Parque Jurásico

Las películas originales de Parque Jurásico cambiaron el cine para siempre al llevar a la pantalla algunos de los efectos más realistas jamás producidos por Hollywood. Más grandes que la vida real y habitados por dinosaurios, los cineastas se enfrentaron al reto de emocionar al público, hacer que se les cayera la mandíbula y convencerles a todos de que Parque Jurásico era un lugar real. Resulta irónico que el creador ficticio del parque, John Hammond, reflexione sobre su deseo de mostrar a sus visitantes "algo real" cuando, en realidad, la serie Parque Jurásico era una intrincada ilusión cinematográfica.

Inspirada en las novelas homónimas de Michael Crichton, la trilogía original de Parque Jurásico narraba la historia de unas islas remotas donde los dinosaurios clonados campaban a sus anchas. A partir de Parque Jurásico, de Steven Spielberg, en 1993, la serie trabajó en estrecha colaboración con profesionales de talento como el animador Phil Tippet, el estudio de efectos visuales Industrial Light & Magic y la leyenda de Hollywood Stan Winston. El impacto de Parque Jurásico en la industria fue tan profundo y revolucionario como el de King Kong en 1933.

En El mundo perdido: Jurassic Park, Peter Ludlow reveló el gran antecedente del complejo turístico de Isla Nublar, Jurassic Park: San Diego. Rodeando un vasto anfiteatro, Jurassic Park: San Diego formaba un imponente edificio que dejaba al público con la duda: "¿Y si...?".

Clasificación de los 10 dinosaurios más geniales de las películas de Parque Jurásico

Los 10 mejores efectos prácticos de Parque Jurásico, clasificados

Aunque el lugar real sólo se vio brevemente en el trepidante final de El mundo perdido: Parque Jurásico mientras algunos de sus personajes más valientes corren hacia él, pocos adivinarían que el verdadero Parque Jurásico: San Diego era una fracción de su tamaño. Una elaborada miniatura construida por Industrial Light & Magic, en la que el personal de Parque Jurásico probablemente habría tenido dificultades para hacer caber a una familia de Tiranosaurios Rex, a menos que fueran imposiblemente pequeños.

En El mundo perdido: Jurassic Park, la persecución de InGen a lo largo del sendero de caza es una escena llena de acción, desgarradora y a veces humorística. Con una escala épica y un ritmo trepidante, el público se queda boquiabierto mientras los cazadores de InGen se abren paso entre los dinosaurios, intentando acorralarlos bajo la sardónica dirección de Roland Tembo.

Rodada en varias localizaciones de California, las creativas técnicas de conducción y filmación crearon la ilusión de un rastro de caza mayor en Isla Sorna. Además, la coreografía asistida por ordenador y el CGI retrataron con eficacia la naturaleza indómita y peligrosa de la fauna salvaje del Sitio B, subrayando por qué no podían prosperar en el zoo de Ludlow. Esta impresionante proeza cinematográfica hizo que la isla se sintiera realmente viva.

Después de que los horrores de Parque Jurásico se hagan terriblemente evidentes, la película ofrece una escena de serenidad cuando Alan Grant, Tim y Lex interactúan con una manada de Braquiosaurios pastando. Sin embargo, cuando Lex sale a acariciar a uno de ellos, el animal estornuda cómicamente sobre ella, cubriéndola con una espesa capa de mucosidad mesozoica.

Mientras que la presentación del Brachiosaurus, visualmente impresionante, inspiraba asombro y daba a la gente una sensación de espectáculo, la escena con Lex, Tim y Grant debía reforzar a estas criaturas como animales vivos. Un brillante despliegue de marionetas y un repugnante brebaje a base de gelatina K-Y daban la sensación de que el público podía estirar la mano y tocar la nariz del dinosaurio, pero le hacían dudar si hacerlo.

En un momento icónico adaptado de la novela de Michael Crichton, los espectadores vieron cómo una cría de Velociraptor salía de un huevo. Un testimonio de la biotecnología de InGen y de los logros de los empleados de Parque Jurásico, que plantea la cuestión de cómo algo tan tierno puede llegar a ser tan mortífero.

Los efectos visuales de la cría de Velociraptor, especialmente si se compara con el "bebé azul" de la serie Jurassic World, son impresionantes, pero es el trabajo de los artistas de foley el que destaca. Cada sonido, desde el huevo que se rompe hasta los fluidos que rezuman, resulta auténtico y visceral, contribuyendo a una presentación convincente. A veces, al sumergir al público en el mundo de un cineasta, la magia del cine puede manifestarse de diferentes maneras. Después de todo, ver no siempre es creer.

La escena del Dilophosaurus es terrorífica para el resto del público, aunque supone un final apropiado para el Dennis Nedry de Parque Jurásico. Enmarcada como una comedia negra, afortunadamente deja mucho a la imaginación cuando las mandíbulas del dinosaurio comienzan a desgarrar al siniestro saboteador.

Considerado el más improbable y científicamente inexacto de los dinosaurios de Michael Crichton, los equipos de efectos especiales de Parque Jurásico se enfrentaron a un reto formidable para convencer al público de la existencia de esta criatura. Sorprendentemente, no se trataba del veneno o de los coloridos volantes de la criatura, sino de sutiles detalles que hacían que el Dilophosaurus pareciera real. Desde la inclinación de la cabeza hasta las marcadas costillas reveladas por su pecho agitado, todos estos matices contribuyeron a la fachada de que esta criatura estaba innegablemente viva y vorazmente hambrienta.

Tras un decepcionante recorrido, los personajes de Parque Jurásico ven de cerca a un Triceratops enfermo. Es una escena conmovedora, ya que Alan Grant, Ellie Sattler y los demás se sienten abrumados por el entusiasmo y la empatía hacia el gentil gigante.

Inmortalizado como un meme que afirma que el director Steven Spielberg cazó cruelmente al Triceratops, no sería de extrañar que alguien se lo creyera. El dinosaurio, supuestamente sedado, parece y reacciona como un animal vivo. Cerrando los ojos y moviendo la lengua, el público prácticamente puede sentir el dolor del herbívoro. Sin embargo, el repugnante y detallado montón de "excrementos de dinosaurio" da una sensación genuina de examen veterinario y muestra una gran dedicación a la autenticidad.

Tres películas en Los velocirraptores se han convertido en un elemento básico de la primera trilogía de Parque Jurásico, y en Parque Jurásico III, no había forma de escapar de ellos. Representados como cazadores implacables con una compleja dinámica de manada, allanarían el camino a Blue y su manada en las películas de Jurassic World.

Cuando se estrenó Parque Jurásico III, estaba claro que la serie había perfeccionado el arte de los efectos animatrónicos y CGI para dar vida a sus dinosaurios. A pesar de los Velociraptores parlantes de ensueño, estos astutos carnívoros mostraban un nuevo diseño y comportamientos complejos. Aunque los entusiastas de Parque Jurásico parecen divididos con respecto a la tercera película, no se puede negar que los Velociraptores se encuentran entre los mejores de la trilogía, transmitiendo criaturas tan mortíferas como inteligentes.

"Es una pajarera" es una frase que llenó a los espectadores de tanto temor como regocijo mientras se adentraban en la inquietante atmósfera de la pajarera de Isla Sorna, donde alzaba el vuelo una bandada de temibles pterosaurios. Al comparar la Geosternbergia del final de El mundo perdido: Parque Jurásico con los pteranodontes de Parque Jurásico III, se aprecia una notable mejora en su representación.

Utilizando una combinación de CGI y marionetas, es asombroso ver cómo los pteranodontes se desplazan amenazadoramente tanto por el aire como por las deterioradas pasarelas de la pajarera. No es de extrañar que "La jaula de los pájaros" siga siendo una de las películas más destacadas de la trilogía original de Parque Jurásico.

Enarbolando el logotipo de Parque Jurásico III, el Spinosaurus hizo una audaz entrada en 2001. Acechando a sus presas por tierra, mar y aire, infundía miedo allá donde iba, capaz de convertir algo tan inocuo como un tono de llamada en una amenaza siniestra.

Para destronar al T-Rex como rey de los dinosaurios, los especialistas en efectos de Jurassic Park III tuvieron que crear algo más grande y más feroz. Cuando llegó el momento de liberar al Spinosaurus, crearon algo que parecía ineludible y la razón principal por la que ningún lugar de Isla Sorna estaba a salvo. Con una mezcla perfecta de efectos prácticos y CGI, el Spinosaurus fue un animal ambicioso de recrear, y el producto final constituyó la perfecta pesadilla prehistórica depredadora.

Cuando el T-Rex de Parque Jurásico apareció en pantalla, no sólo hizo temblar el suelo de Parque Jurásico, sino que heló hasta los huesos al público. A día de hoy, el T-Rex sigue siendo el protagonista de Jurassic Park y Jurassic World, después de que todo empezara en 1993 con su aterradora aparición.

Parque Jurásico recorrió un largo camino desde su propuesta de animación stop-motion, y el T-Rex que finalmente produjo resume la aparentemente imposible tarea de recrear la vida prehistórica. Contemplar sus ojos dilatados, mirar hacia arriba sus gigantescas mandíbulas al caer, elevó el listón y estableció un nuevo estándar para los efectos especiales en la ciencia ficción. Si algo hacía falta para convencer al público de que estos animales eran reales, era su rey tirano, y Parque Jurásico desde luego no defraudó.