Clasificación de los 10 mejores enfrentamientos finales de películas del Oeste

Al final de casi todas las películas del Oeste, toda la cháchara, las poses y la bebida culminan en uno de los tropos cinematográficos más famosos de todos los tiempos: un tiroteo en el enfrentamiento final. Cuando llegan estos momentos culminantes, los aldeanos cierran sus persianas, las plantas rodadoras flotan por una calle vacía y el héroe y el villano se enfrentan, con los dedos ansiosos por apretar el gatillo de sus seis pistolas. Entonces, ambos desenfundan sus armas, suenan los disparos y el héroe o el villano caen.

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Los tiroteos son una parte tan icónica de las películas del Oeste que es fácil recordar el ritmo y el compás del momento. Desde el enfrentamiento en el interior de un saloon al final de Shane hasta el cara a cara en el cementerio entre tres hombres en El bueno, el malo y el feo, el enfrentamiento final de un western es el momento en el que demuestra su valía.

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Aunque la década de 2000 no fue el apogeo del género del Oeste, películas como No es país para viejos y There Will Be blood ayudaron a mantener el género. 10 La conclusión de 3:10 a Yuma ofrece una saludable dosis de complejidad moral Russell Crowe and Christian Bale wielding guns on the poster of 3 10 to Yuma
3:10 a Yuma
RAcciónDramaDelito

Un ranchero de poca monta acepta retener a un forajido capturado que está esperando un tren para ir a juicio en Yuma. Una batalla de voluntades sobreviene cuando el forajido trata de psicologizar al ranchero.

Director
James Mangold
Fecha de estreno
21 de agosto de 2007
Reparto
Russell Crowe, Christian Bale, Logan Lerman, Dallas Roberts, Vinessa Shaw
Duración
2 horas 2 minutos
Género principal
Western

En 3:10 to Yuma, el tristemente célebre forajido Ben Wade es escoltado por una serie de hombres al encuentro del tren de las 3:10 a Yuma para ser juzgado por sus crímenes. Uno de esos hombres, Dan Evans, acepta el trabajo para utilizar el dinero que le ofrecen para salvar su granja y mejorar la vida de su familia. Por supuesto, al tratarse de una película del Oeste, la banda de Wade quiere recuperar a su líder y, poco a poco, el pelotón de Evans se va reduciendo hasta que sólo quedan en pie él, su hijo y Wade.

Al final de 3:10 to Yuma, Evans debe atravesar el pueblo a tiros para asegurarse de que Wade llega a tiempo al tren. A lo largo de la película, estos dos hombres han llegado a respetarse mutuamente a regañadientes. Por eso, cuando uno de los hombres de Wade deja caer a Evans en el enfrentamiento final, Wade se vuelve contra su banda para vengarse antes de subir al tren y resignarse a la balanza de la justicia. Esa premisa produce un final emocionante y cargado de moral que pocos Westerns han sido capaces de superar.

9 El proscrito Josey Wales acabó en Fuego y furia The Outlaw Josey Wales Film Poster
El proscrito Josey Wales
PGOccidental

Josey Wales, un granjero de Missouri, se une a una guerrilla confederada y acaba huyendo de los soldados de la Unión que asesinaron a su familia.

Director
Clint Eastwood
Fecha de estreno
30 de junio de 1976
Reparto
Clint Eastwood, Sondra Locke, Jefe Dan George, Bill McKinney, John Vernon, Paula Trueman
Duración
2 horas 15 minutos
Género principal
Western
Escritores
Forrest Carter, Philip Kaufman, Sonia Chernus
Producción
Warner Bros., The Malpaso Company
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Desde la trilogía del Dólar y los westerns clásicos hasta dramas como Million Dollar Baby, el currículum cinematográfico de Clint Eastwood le convierte en un icono.

Basada en la famosa novela del Oeste de Asa Earl Carter, El forajido Josey Wales está protagonizada por Clint Eastwood en el papel del personaje principal y cuenta la historia de un granjero de Missouri que se une a la Confederación en la Guerra de Secesión después de que una milicia de la Unión asesinara a su familia. Tras su rendición al final de la guerra, Wales y su escuadrón de hombres son traicionados por el mismo grupo que mató a su familia, lo que le lleva a convertirse en un forajido y a tener más sed de venganza que nunca.

La acción de The Outlaw Josey Wales culmina con el héroe y sus aliados secuestrados en un rancho abandonado mientras la milicia pro-Unión conocida como Redlegs ataca de nuevo. Lo que sigue es uno de los asedios más extraordinarios del género del Oeste de todos los tiempos, cuando Josey y sus amigos se atrincheran y resisten en un tiroteo final gigantesco y muy violento.

Josey Brandishes His Guns In The Outlaw Josey Wales 8 High Noon tuvo un enfrentamiento final emocionalmente satisfactorio High Noon
High Noon
PGDramaThriller

Un alguacil de pueblo, a pesar de los desacuerdos de su recién casada novia y de la gente del pueblo que le rodea, debe enfrentarse solo a una banda de asesinos mortales en "pleno mediodía" cuando el líder de la banda, un forajido al que "mandó subir" años atrás, llega en el tren del mediodía.

Director
Fred Zinnemann
Fecha de estreno
24 de julio de 1952
Reparto
Gary Cooper, Thomas Mitchell, Grace Kelly, Lloyd Bridges, Katy Jurado, Otto Kruger
Duración
1 hora 25 minutos
Género principal
Western
Escritores
Carl Foreman, John W. Cunningham
Compañía productora
Stanley Kramer Productions

High Noon, uno de los westerns más emblemáticos de la historia, está protagonizado por Gary Cooper en el papel del comisario Will Kane, un hombre que pasa la mayor parte de la película intentando reunir ayuda para su inevitable enfrentamiento con el antagonista de la película, el forajido Frank Miller. Sin nadie en la ciudad que parezca dispuesto a hacer lo correcto, la preparación en tiempo real de este encuentro crea una increíble sensación de tensión.

Cuando por fin llega el momento, Kane debe defender solo el pueblo contra Frank Miller y su banda de hombres. El tiroteo resultante de High Noon está lleno de giros y sorpresas, desde que Kane casi muere hasta que su esposa, distanciada de él, decide finalmente ponerse del lado de su marido y unirse a la lucha. Pocos enfrentamientos finales del Oeste son tan emocionalmente satisfactorios como éste.

Marshal Will Kane stands in a doorway in High Noon 7 El ambiguo final de Shane fue su rasgo definitorio Cowboys in Shane (1953) movie poster
Shane
Sin clasificarDrama

En el Wyoming de 1880, un agotado pistolero empieza a imaginar una vida más tranquila después de entablar amistad con una familia que tiene un hijo pequeño que le idolatra, pero una guerra en el campo de tiro le obliga a actuar.

Director
George Stevens
Fecha de estreno
14 de agosto de 1953
Reparto
Jean Arthur, Van Heflin, Brandon De Wilde, Jack Palance, Ben Johnson
Duración
1 hora 58 minutos
Género principal
Western
Compañía productora
Paramount Pictures

Cuando un pistolero vestido de negro, Jack Wilson, es contratado para expulsar de sus tierras a un grupo de granjeros, sólo un hombre llamado Shane se interpone en su camino. Aunque es reacio al uso de la violencia, tras enterarse del plan de los villanos para traicionar a su jefe, Shane viaja a la ciudad en lugar de su jefe para enfrentarse a Wilson y sus socios por su cuenta.

El montaje del enfrentamiento culminante de Shane es de primera categoría y crea un suspense absoluto antes de que las balas empiecen a volar. Aunque Shane tiene éxito en su misión, al final decide cabalgar solo hacia el atardecer, mientras el hijo pequeño de su jefe le ruega que vuelva. Un final tan ambiguo es lo que hace que esta película sea tan memorable.

Shane stands on a homestead on the American Frontier in 1953's Shane 6 Sin perdón terminó subvirtiendo las expectativas del público Unforgiven
Sin perdón (1992)
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El pistolero retirado del Viejo Oeste William Munny acepta a regañadientes un último trabajo, con la ayuda de su antiguo compañero Ned Logan y de un joven, "Schofield Kid".

Director
Clint Eastwood
Fecha de estreno
7 de agosto de 1992
Reparto
Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freeman, Richard Harris
Duración
2 horas 10 minutos
Género principal
Western
Escritores
David Webb Peoples
Compañía productora
Warner Bros., Malpaso Productions
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El renacimiento del western se debe, en parte, a un aumento de las entradas en el género que rompen moldes: he aquí diez de las mejores de los últimos años.

No hay películas más sombrías que Sin perdón. El último western de Clint Eastwood fue una deconstrucción que ofreció al actor (y director) una agridulce oportunidad de despedirse del género que le ha situado en el mapa. Este retrato inquebrantable de las consecuencias de la venganza terminó en un enfrentamiento final entre el William Munny de Eastwood y el corrupto agente de la ley, Little Bill, de Gene Hackman, que subvirtió magistralmente las expectativas del público.

En lugar de concluir con un momento en el que se celebre el heroísmo de William Munny, Sin perdón termina con un brutal y moralmente complicado tiroteo en un saloon. Aunque muchos de ellos han sido aterrorizados por Little Bill, la gente del pueblo no celebra su muerte. Al contrario, están aterrorizados por haber sido testigos de la violencia que el "héroe", William Munny, es capaz de infligir.

Clint Eastwood aims his weapon at another man in the finale of Unforgiven 5 El final de Django Desencadenado fue absolutamente explosivo Leonardo DiCaprio, Jamie Foxx, and Christoph Waltz in Django Unchained (2012)
Django desencadenado
RDramaOccidentalDónde ver

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Una estafa de caza recompensas une a dos hombres en una incómoda alianza contra un tercero en una carrera por encontrar una fortuna en oro enterrada en un remoto cementerio.

Director
Quentin Tarantino
Fecha de estreno
25 de diciembre de 2012
Reparto
Jamie Foxx, Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio
Duración
2 horas 45 minutos
Género principal
Western
Guionistas
Quentin Tarantino
Productoras
The Weinstein Company, Columbia Pictures

En Django desencadenado, un antiguo esclavo llamado Django se une a un cazarrecompensas alemán llamado Schultz para embarcarse en una búsqueda épica que atraviesa la frontera americana. Finalmente, esa búsqueda le lleva hasta su esposa, Broomhilda, que está cautiva del malicioso propietario de una plantación, Calvin Candy. Cuando Candy se entera del plan de Django y Schultz para comprar la libertad de Broomhilda, se desencadena una sinfonía de violencia.

Dirigida por Quentin Tarantino, que no es ajeno a la violencia en la pantalla, los dos últimos enfrentamientos de Django desencadenado se combinan para formar el final más sangriento que Tarantino haya imaginado jamás. Aunque Django es derrotado durante el enfrentamiento inicial, pronto regresa al rancho de Candy para terminar lo que empezó, salvar a su mujer y volar la plantación por los aires con un puñado de dinamita.

4 Butch Cassidy y Sundance Kid crearon una imagen final inolvidable Butch Cassidy and the Sundance Kid charge the Bolivian army in Butch Cassidy and the Sundance Kid movie final scene

Con Butch Cassidy y Sundance Kid, el aclamado guionista William Goldman creó lo que llegó a conocerse como el género antioccidental. En lugar de centrarse en una serie de agentes de la ley que intentan acabar con los forajidos, esta película se atrevió a hacer que el público se identificara con los propios "malos". Por supuesto, al estar interpretados por Paul Newman y Robert Redford, no era tan difícil que el público se enamorara.

Esta calculada decisión dio sus frutos al final, cuando Butch y Sundance se vieron acorralados en un pueblo boliviano mientras huían. Mientras se preparan para la muerte, ambos hombres mantienen su ingeniosa camaradería. Cuando la película termina en un último fotograma congelado momentos antes de ser abatidos, el público queda desolado por la pérdida.

3 Érase una vez en el Oeste alargó su enfrentamiento final hasta límites insospechados Once Upon a Time in the West 1968 Film Poster
Érase una vez en el Oeste
PG-13Occidental

Un misterioso desconocido con una armónica une sus fuerzas a las de un famoso forajido para proteger a una hermosa viuda de un despiadado asesino que trabaja para el ferrocarril.

Director
Sergio Leone
Fecha de estreno
4 de julio de 1969
Reparto
Henry Fonda, Charles Bronson, Claudia Cardinale, Jason Robards, Gabriele Ferzetti
Duración
166 Minutos
Género principal
Western
Escritores
Sergio Leone, Sergio Donati, Dario Argento, Bernardo Bertolucci
Productoras
Rafran Cinematografica, San Marco, Paramount Pictures, Euro International Films
Presupuesto
5 millones de dólares
Estudio(s)
Rafran Cinematografica, San Marco, Paramount Pictures
Distribuidor(es)
Paramount Pictures

Ningún otro cineasta en la historia del western ha elevado el género a las más altas cotas del arte cinematográfico mejor que Sergio Leone. El virtuosismo de Leone a la hora de construir escenas del Oeste, especialmente los enfrentamientos finales, sigue siendo inigualable y, para ser sinceros, la mayor parte de esta lista podría haber incluido sus películas. Los momentos finales de su película del Oeste más madura, Érase una vez en el Oeste, enfatizan la conexión entre su héroe, Harmonica, y su villano, Frank, al tomar quince minutos de pantalla para desarrollarse.

Mientras se desarrolla la escena, Harmonica, interpretado por Charles Bronson, y Frank, interpretado por Henry Fonda, caminan y esperan. Se rodean constantemente, se miran fijamente, entrecierran los ojos, escupen y anticipan el momento perfecto para atacar. Justo cuando parece que el público no puede aguantar más, Leon elige ese momento para revelar finalmente por qué Harmonica odia tanto a Frank en forma de flashback. Puede que sea el enfrentamiento final más prolongado de todos los tiempos, pero también uno de los más memorables.

A closeup of Frank in the movie Once Upon A Time In The West 2 La pandilla salvaje concluye en un ballet sangriento The Wild Bunch approach their fate in a Mexican Village

Cuando Sam Peckinpah dirigía una película, nunca renunciaba a convertir la violencia en una bella forma de arte, utilizando la sangre y el vísceras como otros artistas utilizan la pintura. En ninguna película es más evidente ese estilo que en The Wild Bunch, en la que una banda de forajidos encuentra un final espeluznante gracias al Ejército Federal Mexicano. Por supuesto, estos hombres no se rinden sin luchar, y el enfrentamiento final, apodado "la batalla del porche sangriento", es tan gráfico como suena.

En uno de los tiroteos más frenéticos jamás grabados en celuloide, la implacable secuencia final de cinco minutos de duración de The Wild Bunch requirió casi dos semanas de rodaje, más de 300 cortes y 10.000 disparos. Acompañada de la probada técnica de cámara lenta de Peckinpah, la violencia que se despliega en pantalla durante esta secuencia subraya la brutalidad y la cruda realidad del Viejo Oeste mejor que ningún otro western jamás rodado.

1 El bueno, el malo y el feo ofrecieron la cumbre de los enfrentamientos finales The original poster for The Good, the Bad and the Ugly (1966)
Lo bueno, lo malo y lo feo
AprobadoAventuraOccidental

Ennis y Jack son dos pastores que desarrollan una relación sexual y emocional. Su relación se complica cuando ambos se casan con sus respectivas novias.

Director
Sergio Leone
Fecha de estreno
29 de diciembre de 1967
Reparto
Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef
Duración
2 horas 58 minutos
Género principal
Western
Escritores
Luciano Vincenzoni, Sergio Leone, Agenore Incrocci
Productora
Produzioni Europee Associate (PEA), Arturo González Producciones Cinematográficas, Constantin Film

El abuelo de todos los enfrentamientos del Oeste tiene lugar en los últimos momentos de El bueno, el malo y el feo, de Sergio Leone. Gran parte de ello tiene que ver con lo tremendamente subrayada que está esta secuencia por la inolvidable pieza de Ennio Morricone, "The Trio", que trabaja con la cámara de Leone para crear suspense hasta niveles inauditos. Por impactantes que sean la partitura y el trabajo de cámara, el montaje es el que más brilla de todos.

Durante casi cinco minutos, este enfrentamiento triangular flota de un lado a otro entre el Hombre sin Nombre, Ojos de Ángel y Tuco, mientras cada uno mira fijamente al otro, esperando su momento para atacar. El sudor gotea de sus rostros mientras el sol se refleja en sus ojos, y el encuadre de la película se va estrechando cada vez más. Justo cuando parece que el público no podría estar más cerca de la acción, estalla el tiroteo y todo acaba en un instante. Cuando por fin se rompe la tensión, cualquiera que haya visto esta película comprende que acaba de presenciar el enfrentamiento final más increíble de todos los tiempos.

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