Clasificación de los 15 mejores discursos del anime

Aunque se suele creer que las acciones hablan más alto que las palabras, a veces no hay nada más conmovedor e inspirador que una poderosa retahíla de palabras dichas en el momento adecuado. Cada vez que los personajes de anime hacen oír su voz, ya sea en un discurso motivador de ánimo o en un desgarrador monólogo final, sus sinceros sentimientos tienen un impacto tanto en el público como en aquellos a los que se dirigen. Incluso aquellos discursos más humorísticos que serios, como el de Sakata Gintoki, merecen ser recordados.

Un discurso intenso tiene el poder de cambiar visiones del mundo, persuadir mentes e incluso cambiar el curso de la historia. Los mejores oradores del anime dominan desde hace tiempo el arte de la palabra hablada para reunir a sus tropas, como en el caso de Rider y Erwin, o para evocar algún otro respeto. Estos discursos de anime se han convertido en los momentos más épicos y memorables de sus series, y las palabras pronunciadas por sus declamadores no tienen parangón por su magnitud y elocuencia.

Actualizado el 7 de octubre de 2024, por Natasha Elder: Los discursos de anime son momentos definitorios no solo para los personajes que los pronuncian, sino también para el espectáculo en el que se pronuncian. Ya sea un anime shōnen como Naruto o un anime shojo como Fruits Basket, un gran discurso hace que el espectáculo destaque entre los demás. Como tal, queríamos reconocer más discursos notables que se han grabado en la memoria de los espectadores, así como imágenes que muestran el momento épico en que se produjo el discurso.

15 El discurso de Tsukasa sobre la "juventud de corazón puro" plantea un interesante dilema moral

Si se puede elegir, ¿hay que resucitar incluso a los malos?

La premisa deDr. Stonegira en torno a que todo el mundo se ha convertido en piedra. Senku, el personaje principal, trabaja para liberar a todos de su encarcelamiento. Tsukasa es una de las primeras personas que Senku consigue liberar de la prisión de piedra. Aunque está agradecida por haber sido liberada, Tsukasa tiene más de una opinión sobre el objetivo de Senku.

Relacionado
15 mejores frases de anime de todos los tiempos, clasificadas

Las series de anime pueden ofrecer a los espectadores algunas de las citas más influyentes y profundas de todos los tiempos, y pueden ser palabras que llevemos para toda la vida.

Aunque Tsukasa no tiene razón, sus preguntas sobre quién merece ser salvado son comprensibles, hasta cierto punto. Tsuaka ve que tiene la oportunidad de crear una utopía y argumenta que debería poder hacerlo. Por supuesto, esto ignora el hecho de que sería imposible y que él no puede conocer la bondad o maldad de todas las personas con las que se cruza. Debido a estos defectos, su discurso ocupa el último lugar de esta lista, a pesar de lo convincentes que parecen sus ideas a primera vista.

Dr. Stone
TV-14 Acción Aventura

Despertados en un mundo donde la humanidad ha sido petrificada, el genio científico Senku y su musculoso amigo Taiju utilizan sus habilidades para reconstruir la civilización.

Fecha de estreno.
25 de agosto de 2019
Reparto
Ayumu Murase, Karin Takahashi, Kengo Kawanishi
Género principal
Animación
Temporadas
3 temporadas
Creador
Riichiro Inagaki
Productor
8PAN, TMS Entertainment
Número de episodios
55 episodios
14 El discurso "The True King" de Rider explica lo que significa ser un verdadero líder

Un líder debe gobernar con el ejemplo y disfrutar de la vida

Para los espíritus heroicos de Fate/Zero, muchos de los cuales fueron gobernantes y reyes, la pregunta de qué hace a un líder admirable tiene mucho peso. Sin embargo, la respuesta a la que llega cada uno de ellos es totalmente distinta, y refleja sus diferentes valores personales. Para Iskandar, siervo de clase Jinete de Waver Velvet en la Cuarta Guerra del Santo Grial, un rey es alguien que guía a su pueblo con el ejemplo. En consecuencia, debe ser más ruidoso, codicioso y borracho de vida que cualquiera de los suyos.

Para Rider, una figura así es una inspiración que los demás envidiarán y adorarán a partes iguales. En su icónico discurso a Saber, Rider se burla de ella por ser una mártir y una santa, pero nunca una verdadera gobernante. En su poderosa declaración de ideales de liderazgo, Rider ofrece a Saber una perspectiva opuesta a su estrecha visión. Aunque su idea de un verdadero héroe no está exenta de defectos, tiene razón en que los gobernantes deben mostrar los aspectos divertidos de la vida para inspirar a su pueblo a divertirse también.

Fate/Zero
TV-MA Acción Aventura

Siete magos elegidos y sus espíritus heroicos invocados luchan entre sí para intentar conseguir el Santo Grial: un artefacto mágico que puede conceder cualquier deseo.

Fecha de estreno
2 de octubre de 2011
Género principal
Animación
Temporadas
2 temporadas
Personajes
Ayako Kawasumi, Kari Wahlgren, Sayaka Ôhara
Creador
Gen Urobuchi
Productor
Aniplex, Nitroplus, Seikaisha.
13 El discurso de Tanya Degurechaff "Ocupar el lugar de Dios" agita los corazones con violencia y emoción

Lo que empieza como un discurso genérico se convierte en uno que explora temas más profundos

La protagonista de la Saga de Tanya la Malvada dista mucho de ser una líder convencional y perfecta, probablemente debido a que el peligroso mundo en el que vive ha moldeado su moral. Por eso, es muy representativo de su carácter que su discurso motivador para arengar a las tropas antes de la batalla sea un grito de guerra poco ortodoxo y violento que, aun así, consigue ser cautivador.

Tanya comienza con declaraciones genéricas sobre la guerra y el deber del soldado, y de repente se adentra en cuestiones teológicas. Su discurso, cargado de emoción y veneno, es una declaración de guerra no contra los enemigos del ejército, sino contra Dios mismo. Tanya ve a Dios como una criatura violenta y arrogante que no debería tener el poder de dictar el destino. En cambio, en el campo de batalla, los que luchan ocupan el lugar de Dios y deciden quién vive y quién muere, y animan a su pueblo a pensar lo mismo.

Tanya is glaring on the poster for Saga of Tanya the Evil.
Saga of Tanya the Evil
TV-MA Acción Aventura

Una chica de pelo rubio, ojos azules y piel de porcelana lucha en el frente de una guerra brutal y escala posiciones en el ejército imperial.

Fecha de estreno
16 de enero de 2017
Reparto
Monica Rial, Aoi Yuki, J. Michael Tatum
Género principal
Anime
Temporadas
1
Estudio
NUT
Número de episodios
12
12 El discurso "monstruoso" de L da una idea de su carácter

El público no sólo se hace una idea de su proceso de pensamiento, sino también de cómo se ve a sí mismo.

L es uno de los personajes más complejos de Death Note. A medida que avanza la serie, los espectadores pueden echar un breve vistazo al funcionamiento interno de la mente de L mientras trabaja para resolver una serie de asesinatos. Aunque a lo largo de su investigación se suceden grandes citas, una de las mejores es su reflexión sobre qué es un monstruo, sobre todo cuando se plantea qué significa ese término en relación consigo mismo.

L afirma que el tipo de monstruo más preocupante es el que sabe mentir, ya que es capaz de mezclarse con los demás. Afirma que "no comprenden el corazón humano", lo que les hace estar dispuestos a todo. Lo más interesante es que, a continuación, afirma que él es exactamente ese tipo de monstruo. El espectador decidirá si es cierto o no a medida que se revele más información sobre él, pero este discurso anime destaca en cualquier bando en el que caiga L.

Death Note (2006)
TV-14 Animation Crime Drama

Título original: Death Note: Desu nôto.

Un inteligente estudiante de instituto emprende una cruzada secreta para eliminar a los criminales del mundo tras descubrir un cuaderno capaz de matar a cualquiera cuyo nombre esté escrito en él

.
Fecha de estreno
21 de octubre de 2007
Reparto
Mamoru Miyano, Brad Swaile, Vincent Tong, Ryō Naitō, Trevor Devall
Género principal
Animación
Temporadas
1
11 El discurso del Rey sobre el "héroe supremo" es una mirada sorprendentemente perspicaz sobre el heroísmo

A pesar de mentir sobre sus propios actos heroicos, King sabe muy bien lo complicado que es ser un héroe

One Punch Man a menudo rompe el molde de otros anime shōnen, como el objetivo principal de Saitama es divertirse luchando de nuevo, en lugar de algo con mayor propósito moral. Además, a pesar de ser increíblemente fuerte, Saitama rara vez es reconocido por sus contribuciones protectoras, ya que nadie lo ve. King es uno de los pocos personajes que sabe exactamente lo hábil que es Saitama, lo que significa que en realidad puede aconsejarle qué hacer cuando el calvo con capa admite sus problemas.

Aunque King es un fraude como héroe, ya que no tiene nada de la fuerza que todos los demás creen que tiene, es sorprendentemente útil cuando da consejos a Saitama. Le dice a Saitama que ser el más fuerte no es el único requisito para ser un héroe y que hay muchos otros aspectos en los que trabajar aparte de los elementos físicos. Puede que King haya sacado su sabiduría de un manga, pero sigue siendo valiosa tanto para Saitama como para los espectadores.

One Punch Man
TV-PG Animación Acción Comedia

La historia de Saitama, un héroe que lo hace sólo por diversión y puede derrotar a sus enemigos con un solo puñetazo

.
Fecha de estreno
5 de octubre de 2015
Reparto
Makoto Furukawa, Kaito Ishikawa, Zach Aguilar, Robbie Daymond
Género principal
Anime
Temporadas
2
Estudio
Madhouse
Creador
Un
10 El discurso de Simon "Soy Simon el excavador" es uno de los momentos más emocionantes de la serie

El discurso describe fenomenalmente el crecimiento del carácter de Simon

Bajo la aparente tontería y el absurdo exagerado de Gurren Lagann se esconde una historia realmente impactante sobre la aceptación de uno mismo y la persistencia en la lucha contra obstáculos imposibles. El personaje de Simon es un chico tímido y cohibido que se da cuenta de lo que vale. El discurso de este anime encapsula a la perfección el desarrollo de Simon, por lo que se ha ganado su puesto en el décimo lugar de esta lista.

Relacionado
15 citas tristes de anime que te romperán

el corazón Desde Dragon Ball Z hasta Fruits Basket, descubre las citas que demuestran que el anime ofrece momentos emotivos como ningún otro medio.

1

El momento en que el desarrollo de Simon comienza a construirse hasta llegar a esta catártica conclusión se produce poco después de que el chico pierda a Kamina, su mejor amigo y mentor. Al encontrar la fuerza para superar su dolor y seguir luchando sin Kamina para animarle, Simon pronuncia un poderoso discurso en el que reivindica su identidad como Simon el Cavador y, al mismo tiempo, inspira a los que le rodean. El asombro de los demás personajes ante su confianza es prueba suficiente de la importancia de este momento.

Gurren Lagann
TV-14 Anime Sci-Fi

Dos amigos, Simon y Kamina, se convierten en los símbolos de la rebelión contra el poderoso Rey Espiral, que obligó a la humanidad a vivir en aldeas subterráneas.

Fecha de estreno
1 de abril de 2007
Reparto
Shizuka Ito, Tetsuya Kakihara, Yuri Lowenthal, Michelle Ruff, Marina Inoue, Steve Blum
Género principal
Anime
Temporadas
1
Estudio
Gainax
Creador
Hiroyuki Imaishi
Número de episodios
27
Servicio(s) de streaming
Crunchyroll, Funimation, Hulu
9 El discurso de Korosensei "El valor de perder" enseña una importante lección

Las pérdidas no tienen por qué ser sólo negativas

A pesar de sus métodos poco convencionales y de las circunstancias en las que se reunieron profesor y alumnos, el Korosensei de Assassination Classroom es un profesor sorprendentemente sabio y amable. Es capaz de decir las palabras justas a sus alumnos en momentos de duda y frustración. Su discurso sobre el valor de perder, dirigido a uno de sus alumnos más brillantes pero más confiados, Karma, es el ejemplo más conmovedor de la maestría de Korosensei como profesor.

La declaración de Korosensei de que una derrota puede ser un educador mucho más constructivo que innumerables victorias sin sentido tuvo un profundo efecto en el Karma. Perder ya no era un concepto devastador, sino uno del que aprender. Aunque perder no se convirtió de repente en algo divertido o fácil de soportar, se hizo más fácil. Este discurso fue el momento en que los espectadores vieron un verdadero cambio en el enfoque de Karma, no sólo de la lucha, sino también del mundo en general.

The Assassination Classroom anime cover art features Koro-Sensei.
Aula Asesina

Una poderosa criatura afirma que dentro de un año, la Tierra será destruida por él, pero ofrece a la humanidad una oportunidad convirtiéndose en un profesor de aula donde enseña a sus alumnos sobre cómo matarlo. Comienza un aula de asesinatos.

Género
Animación, Acción, Comedia
Idioma
Inglés
Número de Temporadas
5 temporadas
Fecha de estreno
9 de enero de 2015
Estudio
Lerche
8 El discurso de "madura" de Reigen Arataka derriba a sus enemigos

Su comentario sobre las fantasías infantiles es mordaz

Mob es un ser muy poderoso en Mob Psycho 100, y aprende mucho bajo la tutela de Reigen Arataka, su mentor. Aunque Reigen, el mentor de Mob, es uno de los pocos personajes de Mob Psycho 100 sin poderes psíquicos, tiene la presencia más fuerte de todo el reparto. Sin embargo, su fuerza no proviene de habilidades sobrenaturales, sino de observaciones maduras y realistas de la vida.

Lo más parecido a una representación auténtica de la edad adulta en la serie, además de un portavoz magistral, Reigen destruye la confianza de la Séptima División de Claw avergonzándoles por vivir en una fantasía. Reigen afirma que el cambio real no requiere poderes psíquicos, y que los farsantes que atormentan a niños indefensos simplemente han perdido el contacto con la realidad y no merecen actuar como altivos y poderosos.

Mob Psycho 100
TV-14 Acción

Un chico psíquico de secundaria intenta llevar una vida normal y mantener sus crecientes poderes bajo control, aunque constantemente se mete en problemas.

Fecha de estreno.
12 de julio de 2016
Reparto
Kyle McCarley, Jason Liebrecht, Chris Niosi, Michael Sorich, Max Mittelman, Erik Scott, Kimerer, Casey Mongillo, Cherami Leigh.
Género principal
Acción
Temporadas
3
Estudio
Bones
Creador
Un
Número de episodios
37 + 2 OVAs
7 El discurso de Sakata Gintoki sobre la "leche de fresa" es tan hilarante como brillante

Actúa como sátira de los discursos más serios de otros espectáculos, lo que lo hace inolvidable

Sólo el rey de la comedia negra del anime, Gintama, podía tomar un tropo tan serio e inspirador como un discurso motivacional y convertirlo en una farsa brillante e hilarante. El discurso de la Leche de Fresa de Gintoki es una pieza icónica de la comedia de Gintama, en la que el protagonista pronuncia un monólogo altisonante sobre orinarse en la cama después de beber demasiada leche de fresa. La sinceridad con la que pronuncia el gracioso discurso lo hace aún más divertido.

El ridículo discurso de Gintoki es de lo más pomposo y entusiasta y, de algún modo, consigue enardecer a la gente que le rodea, deleitándose con los cánticos de la multitud como si lo que dijera tuviera todo el sentido del mundo. Está claro que Gintoki tiene un don para pronunciar discursos inspiradores, por poco serio que sea el tema. Aunque no es el discurso más serio del anime, el monólogo de Gintoki es definitivamente imposible de olvidar.

Gintama

En una época en la que los alienígenas han invadido y tomado el Tokio feudal, un samurái en paro encuentra trabajo como puede.

Fecha de estreno
4 de abril de 2006
Reparto
Susumu Chiba, Satsuki Yukino, Tetsuharu Ota, Michael Daingerfield, Akira Ishida
Clasificación
Temporadas
Creador
Productor
Compañía productora
Número de episodios
6 El discurso de Tohru sobre el "balón de arroz" ofrece una nueva perspectiva

Este discurso es un buen recordatorio de lo que realmente importa

Muchos momentos de Fruits Basket llaman la atención, por eso es uno de los animes shojo que han definido el género. Uno de esos momentos es cuando Tohru Honda da un discurso sobre lo difícil que es ver las mejores cualidades de uno mismo. Muchas series han dado discursos sobre que "lo que importa es lo de dentro". El discurso de Tohru no está en desacuerdo con el concepto, pero la forma en que habla de las cualidades admirables es diferente a la de muchos otros monólogos que abordan el mismo tema.

Tohru compara los grandes rasgos de la personalidad con una "ciruela en escabeche sobre una bola de arroz", en la que la "ciruela en escabeche" son las cualidades admirables y la "bola de arroz" es el punto ciego de uno mismo. Este nuevo giro distingue el discurso, ya que pone de relieve el hecho de que ser consciente de uno mismo es una tarea difícil. El discurso de Tohru también sirve como recordatorio para ser más amable con uno mismo, aunque no se vea por qué.

Fruits Basket (2019)
TV-14 Drama
Fecha de estreno.
6 de abril de 2019
Creador(es)
Yûichirô Kido, Natsuki Takaya
Reparto
Laura Bailey, Eric Vale, Jerry Jewell, John Burgmeier, Elizabeth Maxwell, Mikaela Krantz, Colleen Clinkenbeard
Género principal
Animación
Temporadas
3
Guionistas
Natsuki Takaya
Servicio(s) de streaming
Crunchyroll
Franquicia(s)
Fruits Basket
Directores
Yoshihide Ibata
5 El discurso del Dr. Hililuk "Cuándo muere un hombre" es uno de los más memorables de la serie

Los espectadores deberían tomar nota de su mensaje

One Piece tiene muchos momentos emotivos, e innumerables personajes de la serie recurren a palabras poderosas en momentos de desesperación. Sin embargo, ningún discurso de la serie tiene el poder conmovedor y la relevancia temática de las palabras finales del Dr. Hililuk. A pesar de estar en un arco que ocurre relativamente pronto, este discurso ha tenido una forma de seguir siendo relevante a medida que la serie ha continuado.

Relacionado
Las 15 mejores frases de anime romántico

El anime suele destacar en lo que respecta al amor y el romance, pero algunos personajes comunican maravillosamente sus pensamientos a través de conmovedoras citas.

"¿Cuándo muere un hombre? Un hombre muere cuando es olvidado!" es la icónica declaración del mentor moribundo de Chopper, una persona que, a pesar de sufrir innumerables fracasos, reconoce su vida como una de alegría y valor innegable. Vinculado a los temas subyacentes de One Piece del legado eterno y el poder inmortal de los sueños, el discurso del Dr. Hililuk resuena con cada oyente, ya que encapsula cada sentimiento inspirador que la serie se esfuerza por transmitir, razón por la cual es la quinta entrada.

One Piece
TV-14 Acción Aventura Comedia Drama Fantasía Superpoder

Sigue las aventuras de Monkey D. Luffy y su tripulación pirata con el fin de encontrar el mayor tesoro jamás dejado por el legendario Pirata, Gold Roger. El famoso tesoro misterioso llamado "One Piece

".
Fecha de publicación
20 de octubre de 1999
Creador(es)
Eiichiro Oda
Reparto
Mayumi Tanaka, Kazuya Nakai, Akemi Okamura, Kappei Yamaguchi, Hiroaki Hirata, Ikue Ôtani, Yuriko Yamaguchi, Kazuki Yao, Chō
Género principal
Acción
Temporadas
20
Creador
Productora
Escritores
Junki Takegami, Shoji Yonemura, Hirohiko Uesaka
Número de episodios
Servicio(s) de streaming
Crunchyroll
Franquicia(s)
One Piece
Directores
Kônosuke Uda, Junji Shimizu, Munehisa Sakai
4 El discurso de Makishima sobre el "esplendor de las almas" pone de relieve un tema complejo

¿Existe el libre albedrío en un mundo en el que la delincuencia se descubre antes de que se produzca?

Psycho Pass es una serie llena de conversaciones filosóficas sobre la moralidad, el libre albedrío y si es más importante sentirse seguro o arriesgarse a ser encarcelado por delitos que aún no se han cometido. Makishima Shogo es el antagonista de la primera temporada y una de las principales razones por las que se introducen estos temas en las conversaciones. El discurso más llamativo de Makishima es el que le dirige a Akane Tsunemori mientras amenaza con matar a una de sus amigas.

En una tensa escena, Makishima habla de cómo quiere ver el "esplendor del alma de las personas", que sólo es posible si pueden tomar decisiones por sí mismas. Quiere ver el valor que tienen las personas fuera del sistema que se ha decidido por ellas y hará lo que haga falta para concederles de nuevo el libre albedrío. Aunque sus métodos son despreciables, su discurso da lugar a profundas reflexiones sobre cuál es realmente el justo equilibrio entre seguridad y libertad.

3 El discurso de Pain sobre el "ciclo del odio" es convincente y filosófico

Su reflexión sobre la justicia y la venganza invita a la reflexión

No es de extrañar que uno de los discursos más sugerentes de Naruto: Shippuden provenga de un villano, el líder de Akatsuki, Pain, ya que la serie es conocida por sus monólogos. Tras asaltar la Aldea de la Hoja, Pain pronuncia su brillante discurso sobre el Ciclo del Odio ante Naruto, el protagonista, y un personaje que aparentemente no podría ser más diferente a Pain. Sin embargo, según Pain, luchan por las mismas razones.

El Ciclo del Odio de Pain es un convincente ensayo sobre ideología en el que afirma que por lo que lucha es por la paz. A ojos de Pain, todo el mundo lucha por sus creencias, sólo preocupado por su propia versión de la justicia y la venganza. Como resultado, la humanidad está atrapada en lo que Pain llama el ciclo indefinido del odio. Aunque Pain tiene muchas citas memorables, este discurso destaca por los complejos pensamientos que inspira en sus espectadores.

Naruto: Shippuden
TV-PG Acción Aventura Fantasía

Naruto Uzumaki, es un ninja adolescente gritón e hiperactivo que busca constantemente la aprobación y el reconocimiento, así como convertirse en Hokage, reconocido como el líder y el más fuerte de todos los ninjas de la aldea.

Fecha de estreno
15 de febrero de 2007
Reparto
Alexandre Crepet, Junko Takeuchi, Maile Flanagan, Kate Higgins, Chie Nakamura, Dave Wittenberg, Kazuhiko Inoue, Noriaki Sugiyama, Yuri Lowenthal, Debi Mae West
Género principal
Anime
Temporadas
21
Creador
Masashi Kishimoto
Personajes principales
Naruto Uzumaki, Sasuke Uchiha, Sakura Haruno, Kakashi Hatake, Madara Uchiha, Obito Uchiha, Orochimaru, Tsunade Senju
Productoras
Pierrot, TV Tokyo, Aniplex, KSS, Rakuonsha, TV Tokyo Music, Shueisha
Número de episodios
500
2 El discurso de "Amo la guerra" del Mayor hiela los huesos de los espectadores

Es cautivadora por su tono inquietante

No hay casi ningún discurso en el anime que sea tan conmovedor e inquietante como el monólogo del Mayor sobre la guerra en Hellsing. Uno de los villanos más atroces y despreciables de la historia del anime, el Mayor es un criminal de guerra imperdonable que carece de cualquier tipo de simpatía. Fue el comandante supremo del Milenio y también antiguo teniente de las SS bajo el mando directo de Adolf Hitler.

Sin embargo, estos hechos hacen aún más interesante que la única oportunidad que tiene el Mayor de explicarse se dedique a un inquietante monólogo sobre su sincera fascinación por la guerra, el caos y la violencia sin sentido. La crueldad y la devastación de la guerra sólo le producen regocijo y excitación. Esta inmoralidad insondable es lo que convierte al Mayor en un villano tan fascinante, así como en el villano perfecto al que odiar.

The Hellsing anime cover art depicts a vampire wearing sunglasses and giving an open-mouthed grin.
Hellsing
TV-MA Supernatural Fantasía Acción

Un grupo de trabajo británico, liderado por la hija del cazador de vampiros Prof. Van Helsing, lucha contra lo sobrenatural con la ayuda de dos vampiros.

Fecha de estreno
4 de octubre de 2003
Creador(es)
Kouta Hirano
Reparto
Jōji Nakata, Yoshiko Sakakibara, Fumiko Orikasa, Crispin Freeman, Victoria Harwood
Género principal
Anime
Temporadas
1
Estudio
Gonzo
Número de episodios
13
Servicio(s) de streaming
Hulu, Crunchyroll
Directores
Umanosuke Iida
1 El discurso "Mis soldados" de Erwin Smith cierra la historia de un personaje icónico

Es uno de los mejores gritos de guerra, no sólo del anime, sino de la televisión en general.

El comandante Erwin Smith de Attack on Titan siempre fue la imagen del liderazgo perfecto: una figura inspiradora y respetada que hace sacrificios imposibles por el bien de la humanidad. Por eso resulta tan apropiado que el último sacrificio de Erwin fuera su propia vida. La pérdida de su vida no sólo fue trágica por la tristeza innata asociada a la muerte, sino también porque renunció a sus sueños de conocer la verdad sobre el mundo.

Relacionado
15 mejores monólogos de héroes de anime, clasificados

Desde los más cínicos hasta los más enternecedores y vigorizantes, estos héroes del anime dieron los discursos de su vida que cualquier fan puede tomarse a pecho.

Durante su último intento de detener al Titán Bestia, Erwin lidera a los restos del Cuerpo de Reconocimiento en una carga suicida, convenciendo a los soldados para que le sigan en esta misión mortal con un discurso realmente magnífico. Erwin declara con valentía que es mejor morir luchando que huyendo y escondiéndose, mientras carga valientemente hacia una muerte segura. Su compromiso con sus palabras, así como el hecho de haber inspirado a otros a dirigirse literalmente hacia la muerte, hacen de su discurso el mejor del anime.

Ataque a Titán
Creado por
Hajime Isayama
Primera película
Ataque a Titán
Primera serie de televisión
Ataque a los Titanes
Fecha de emisión del primer episodio
28 de septiembre de 2013

Categorías:

¿Te gusta? ¡Puntúalo!

2 votos

Noticias relacionadas