Cowboy Bebop: 10 veces que la serie de Netflix fue diferente al anime

Todas las adaptaciones gozan de cierta libertad creativa a la hora de modificar el material de partida. Incluso las propiedades protegidas por los derechos de autor y las marcas registradas se modifican cuando se adaptan a nuevos medios. La adaptación de acción real de Netflix de Cowboy Bebop es un buen ejemplo de este cambio.

A pesar de que la serie de anime original está considerada como uno de los mejores programas de ciencia ficción de todos los tiempos, el reparto y el equipo de la nueva serie optaron por tomarse libertades creativas a la hora de adaptar la obra a la acción real. En varias ocasiones, la fuerza combinada de su creatividad abrió nuevas puertas y tramas que se evitaron en la serie original.

El primer episodio de la serie de acción real de Cowboy Bebop presentó a Spike y Jett con un bombazo. Tras seguir la pista a una banda de ladrones hasta un casino espacial, Spike hizo una exhibición de artes marciales que resultó muy eficaz para hacer reír a los fans y acabar con su oponente.

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Esto supone un gran cambio con respecto al anime original, en el que Spike es presentado en el Bebop como un hábil artista marcial con un ingenio de hierro. También cabe destacar que Spike se presenta como un amante de la música, a pesar de que en la serie original nunca se le muestra bajo unos auriculares.

Una de las mayores diferencias entre la nueva serie de acción real y el anime original es la cantidad de tiempo en pantalla que se da a Vicious y Julia. En la serie original, Vicious era poco más que un arquetipo de villano con una espada genial. Julia, en cambio, no era más que la conexión de Spike con el pasado.

En la nueva serie de acción real, Julia se convirtió en una mujer fatal que estaba dispuesta a hacer cualquier cosa para sobrevivir. Esto incluía casarse con Vicious después de que Spike fuera "asesinado" por intentar abandonar el Sindicato.

Si los fans alguna vez se preguntaron si Cowboy Bebop estaba destinado a un público adulto, el tercer episodio de la nueva serie de acción real ofrece una respuesta bastante definitiva. La serie original se dirigía a un público adulto al girar su trama en torno a temas maduros, pero siempre fue accesible para los jóvenes.

Por supuesto, cualquier persona con una suscripción a Netflix desprovista de bloqueos parentales puede acceder a lanueva adaptación de acción real de Cowboy Bebop, pero los cuerpos desnudos fabricando ciegamente ojos rojos para Vicious y el bar kink BDSM que Spike y Jett exploran en el tercer episodio hacen que la nueva serie sea un lanzamiento difícil para un público más joven.

La presentación de Faye se aleja de lo que era originalmente en el anime de Cowboy Bebop. Tras ser presentada por primera vez como cazarrecompensas en el episodio 1 de la adaptación de acción real, Faye regresa en el episodio 4 y recluta a Jett y Spike para que se unan a ella en la caza de un grupo de ecoterroristas que amenazan con convertir a toda la población de un planeta en árboles.

LosEcoterroristas no son nada nuevo para los fans deCowboy Bebop , pero la forma en que Faye se cuela en la nave de Jett es completamente diferente. En la serie original, Faye se encuentra varada en el espacio sin un gramo de gasolina y Jett la invita a subir a la Bebop. Aquí, Faye se las arregla para invitarse a sí misma a bordo y nunca se va.

El episodio 6 sigue inmediatamente después del mejor episodio de la nueva serie de Netflix con una visión innovadora del Doctor Londes. Aunque este episodio nunca presenta a un Rosny Spanngen detrás de su movimiento Scratch, hace un trabajo bastante bueno de la trama en torno a un programa de inteligencia artificial fantasma.

También hace un gran trabajo al ofrecer a los fans la oportunidad de ver a Faye Valentine abrirse de una manera que nunca se ve en la serie original. Para los fans que busquen un episodio que adapte con éxito la serie original sin copiarla cuadro a cuadro, el episodio 6 es un buen punto de partida.

El arco argumental de Faye es una de las mayores desviaciones de esta nueva serie con respecto a la serie de anime original. Puede que muchos fans consideren que el nuevo arco argumental de Faye se aleja demasiado del personaje que se les presentó en el anime, pero lo cierto es que la interpretación de Faye por parte de Daniella Pineda fue increíble. El episodio 7 de la nueva serie demuestra por qué.

En lugar de apostar su pasado por la habilidad de Spike y Jett para buscar un reproductor de VHS en la Tierra, la Faye de Pineda se embarca en una aventura propia para descubrir una parte de su pasado. Esta aventura lleva a Faye de la mano de una estafadora que se hace llamar madre y de un traficante de armas que responde al nombre de Mink. El episodio 7 es un viaje salvaje que permite a Pineda mostrar realmente lo dinámico que es el personaje de Faye Valentine en esta nueva serie.

Incluso después de que se le diera un papel en la trama del Episodio 8 como el papel de la loca Pierrot, los fans se quedan con la sensación de que Ein era la mitad del personaje que se les dio en la serie original.

Ein tiene muy poco protagonismo en las dos variantes de Cowboy Bebop, pero al menos cuando brilla en el anime, no está proyectando una imagen holográfica de Mad Pierrot desde sus ojos.

La historia de Spike con el Sindicato se mantiene en la oscuridad durante toda la serie de anime original. A lo largo de 26 episodios, los fans sólo reciben pequeñas pistas sobre cómo era Spike como miembro del Sindicato.

En el penúltimo episodio de la nueva serie, Spike muestra a los fans exactamente cómo se ganó el nombre en clave de Intrépido al enfrentarse a la peligrosa vida de un sicario del Sindicato sin siquiera dudar un momento. Finalmente, Spike supera su naturaleza apática y traiciona al hombre que lo acogió de niño para abandonar el Sindicato y huir con Julia.

El último episodio de la adaptación de acción real de Cowboy Bebop se aleja del final de la serie original. En este episodio se muestra a los fans exactamente por qué se cambió la historia de Jett para incluir a una hija y el bar de Anna resulta ser el escenario más importante de la nueva serie.

Si bien estos cambios no tienen nada de malo en sí mismos, hacen que el final tome una dirección que no se parece en nada al original. Debido a la hija de Jett, la batalla final contra Vicious implica a toda la tripulación de Bebop en lugar de sólo a Spike. Además, el hecho de que el bar de Anna sea el lugar en el que Spike se despierta tras enfrentarse a Mad Pierrot degrada la importancia del Bebop como pieza central que une a Spike y a su nueva familia.

En la era contemporánea de la producción y el consumo de medios, los remakes y las secuelas no son nada nuevo. Es un momento hermoso para ser nostálgico, pero teniendo en cuenta los temas presentados a los fans del anime Cowboy Bebop, habría sido imposible hacer un remake sin que se sintiera algo forzado.

Cowboy Bebop fue una serie que enseñó a muchos jóvenes aficionados al anime a dejar pasar las cosas buenas y a avanzar hacia el futuro sin lamentarse. La muerte de Spike en el episodio final enseñó simbólicamente a millones de personas a seguir adelante. El hecho de que la nueva serie continúe con la antorcha que los creadores originales apagaron a propósito es aceptable en la era actual de los medios de comunicación, pero es difícil justificar el hecho de que hayan intentado preparar una segunda temporada introduciendo a Radical Ed en los últimos minutos del décimo episodio.