En "The Next Generation", Picard se esfuerza por justificar su nostalgia
Esta reseña y discusión contiene spoilers de Star Trek: Picard temporada 3, episodio 1, "La Nueva Generación".
El problema del actual auge de la nostalgia no es lo que recuerda. Es lo que olvida.
En el estreno de su tercera temporada, "The Next Generation", Star Trek: Picard está saturada de referencias a cosas que el público ya conoce y reconoce. Antes de que ningún personaje aparezca en pantalla, el público escucha la reproducción de la entrada de la bitácora del (entonces) Capitán Jean-Luc Picard (Patrick Stewart) de "Lo mejor de ambos mundos". Antes de que el propio Picard aparezca en pantalla, la cámara toma con cariño una versión del famoso retrato de la Sala de Preparativos del Enterprise-D.
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Cuando Picard acompaña al capitán William T. Riker (Jonathan Frakes) a inspeccionar el Titán, la secuencia se enmarca como un cariñoso homenaje a una de las secuencias más reconocibles de Star Trek: la película. Es una referencia nostálgica tan obvia que Lower Decks la parodió cariñosamente en su episodio de la primera temporada "Crisis Point". Cuando Picard recibe un mensaje codificado de Beverly Crusher (Gates McFadden), lo hace con su placa de comunicaciones de The Next Generation, no con la versión de ninguno de los largometrajes.
"The Next Generation" está saturada de estas referencias. Picard y Riker llegan al Titán para encontrar a la hija de su colega Geordi LaForge (LeVar Burton), Sidney (Ashlei Sharpe Chestnut), que ejerce de navegante. Esto recuerda a Generations, donde Kirk (William Shatner) y McCoy (DeForest Kelley) llegan al Enterprise-B para encontrar a la hija de su colega Hikaru Sulu (George Takei), Demora (Jacqueline Kim), está sirviendo como timonel.
Incluso la iconografía resulta demasiado familiar. El diseño de la nave alienígena que amenaza al Helios al final del episodio, y la forma en que está rodada esa secuencia, parece una representación menos costosa de la confrontación entre el Enterprise y la Narada en Star Trek de J.J. Abrams. Hay un montón de huevos de Pascua, con "la Dama Roja" revelada como una estatua de la capitana del Enterprise-C, Rachel Garrett (Tricia O'Neil), de "El Enterprise de ayer".
Todo parece calculado para avivar los receptores de nostalgia de la audiencia, para asegurarles que están viendo Star Trek, porque se trata de un espectáculo poblado de elementos de Star Trek. Se parece a Star Trek. Hace constantes referencias a Star Trek. Cierra con el tema de Jerry Goldsmith de los títulos finales de Primer Contacto, y salpica generosamente música familiar de Star Trek en la banda sonora, incluso suena como Star Trek. Debe ser Star Trek. La serie es difícil de vender.
En cierto modo, es tan hortera como los recuerdos de marca que Guinan (Whoopi Goldberg) vende a través de su bar. "¿Ahora Guinan vende recuerdos?". pregunta Riker a una camarera (Jeni Wang) con incredulidad. Es un momento sincero de la serie, tan honesto como abrir la temporada con "I Don't Want to Set the World on Fire" de los Ink Spots, una canción que presume de cómo el narrador ha "perdido toda ambición de fama mundana" en favor del deseo de ser amado.
Las dos primeras temporadas de Picard tuvieron sus problemas, pero al menos intentaron ser algo propio. Quizás había demasiada nostalgia con el regreso de personajes como Data (Brent Spiner) y Q (John de Lancie), por no mencionar que la segunda temporada retomaba tanto El viaje a casa como Primer contacto, pero tenía su propia voz y su propio ambiente. No estaba bien escrita, pero intentaba decir algo único.
De hecho, la publicidad inicial de Picard hacía hincapié en que no iba a ser un intento vacío de resucitar La Nueva Generación. El co-creador Alex Kurtzman señaló que Stewart "no estaba interesado en repetirse a sí mismo". Según admitió él mismo, Stewart sólo aceptó el revival cuando "acabó por convencerse de que (él) no volvería a pisar Next Generation." Picard fue, obviamente, un juego de nostalgia desde el principio, pero al menos la serie intentó ser diferente.
Dejando a un lado los innumerables problemas de las dos primeras temporadas de Picard, hay algo descorazonador en el afán de la serie por deshacerse de su propia identidad en un intento de recuperar algún leve eco de La Nueva Generación. Al comienzo de su tercera temporada, Picard se ha deshecho de la mayoría de sus personajes originales para hacer sitio a los que regresan: Agnes Jurati (Alison Pill), Soji (Isa Briones), Elnor (Evan Evagora), Narek (Harry Treadaway) y Chris Rios (Santiago Cabrera).
A excepción de la ex Voyager Siete de Nueve (Jeri Ryan), el único miembro restante del grupo original de Picard es Raffi (Michelle Hurd), y eso parece una elección impulsada por la necesidad de la trama en lugar de cualquier afecto por el personaje. El personaje invitado recurrente Laris (Orla Brady) aparece en una escena temprana en "The Next Generation", pero el propósito de esa escena es en gran medida sacarla de la serie para hacer sitio a los miembros del reparto de la Next Generation que regresan.
"The Next Generation" no tiene pudor en abrazar la nostalgia, hasta el punto de que una de las primeras transiciones de una escena se produce al pasar de un cuadro del Enterprise-D a un modelo de recuerdo coleccionable del Enterprise-D, una nave que ya no existe y que fue destruida en el clímax de Generations. "El primer amor es siempre el más dulce, ¿no?" pregunta Laris. Picard responde: "Bueno, no fue el primero. Pero sin duda era mi favorita". Aunque sólo sea por eso, "The Next Generation" lo transmite claramente.
Hay dos detalles extraños en toda esta nostalgia. El primero es lo mucho que "The Next Generation" se esfuerza por justificar esta fetichización del pasado. El episodio se muestra extrañamente a la defensiva sobre su invocación del pasado, como si se avergonzara de lo descarado que es intentar conjurar los fantasmas de un programa de televisión de hace tres décadas. Una parte sorprendente de "The Next Generation" se dedica a argumentar que se trata realmente de una elección creativa valiente y atrevida, si uno se para a pensarlo.
" La Nueva Generación" intenta presentar sus nostálgicos objetos fetiche como desvalidos necesitados de validación y celebración, como si alguien fuera a olvidar La Nueva Generación. En el bar, Riker se da cuenta de que hay un excedente de un modelo en particular. "¿Por qué tienen tantos Enterprise-D?", pregunta. El camarero responde: "Ah, ¿los gordos? Nadie los quiere". Es un chiste que intenta situar a La Nueva Generación, posiblemente la serie de Star Trek de más éxito, como algo infravalorado.
Es, por decirlo sin rodeos, una elección muy extraña. The Next Generation fue un fenómeno de la cultura pop. Fue nominada a la mejor serie dramática en los premios Emmy. Proyectó una larga sombra, y las series de Star Trek que le siguieron se definieron por su relación con ella. Espacio Profundo Nueve se rebeló contra ella. Voyager se quedó atrapada emulándola. Cuando llegó el momento de poner fin a Enterprise, el episodio final fue una simulación de holocubierta que se emitió durante el episodio de Next Generation "The Pegasus".
"The Next Generation" se esfuerza por justificar la nostalgia que la impulsa, hasta el punto de que la conversación inicial entre Picard y Laris parece que podría haber sido una discusión entre Stewart y los productores sobre la necesidad de volver a The Next Generation. El propio Picard es presentado en "The Next Generation" tratando de ordenar, de deshacerse de los recuerdos que decoran el Château Picard, mientras que es Laris -un nuevo personaje- quien trata de preservar estos elementos.
"Jean-Luc, no hace falta que me demuestres lo preparado que estás para esto, lo metido que estás en el presente", le dice Laris a Picard. "El pasado importa, y eso está bien". Picard responde: "Laris, estas cosas de mi pasado. Son muy queridas para mí. Son recuerdos de amigos queridos - viejos y nuevos - pero son recuerdos". Tiene razón. Laris le replica sombríamente: "Llega un momento en la vida de un hombre en que mira al pasado para definirse. No sólo su futuro". Picard protesta: "Quiero una nueva aventura".
Hay algo intrínsecamente lúgubre en el hecho de que Laris gane una discusión que esencialmente la expulsa de la serie y que Picard termine con una aventura que es cualquier cosa menos "nueva". En última instancia, no es más que iconografía familiar de Star Trek cosida. El grado en que "The Next Generation" intenta justificar estas decisiones sugiere que sabe lo cínico y vacío que es todo esto. Esta es la primera ironía de la nostalgia que impulsa la tercera temporada de Star Trek : Picard.
La segunda ironía es que toda esta invocación al pasado resulta extrañamente borrosa e inexacta. No es un recuerdo real, sino una ilusión. Es un simulacro de The Next Generation, pero borroso en los bordes. Por ejemplo, un punto clave de la trama implica a Picard y Riker descifrando una transmisión en referencia al virus Borg que "perturbó (su) navegación" durante "Lo mejor de ambos mundos". Excepto que no había virus Borg en "Lo mejor de ambos mundos". No había nada de eso en el episodio, a pesar de la insistencia de Riker.
No está del todo bien. Más que eso, no está del todo bien de una manera que es profundamente inquietante dado el entusiasmo con el que la serie abraza la nostalgia. Crusher dispara un rifle fáser de las películas de la Nueva Generación, pero tiene munición de escopeta. Así no es como funcionaban esas armas. Después de incapacitar a su oponente, se acerca para disparar y vaporizar el cuerpo. Esta es Beverly Crusher, quizás la conciencia moral de La Nueva Generación. Se siente mal - una sensación que aumenta dada la insistencia en que esto debe ser La Nueva Generación.
También está el hecho de que nada de esto capta la narrativa real de series como La Nueva Generación o Espacio Profundo Nueve. A finales del episodio, Raffi descubre un complot terrorista y llega a tiempo para presenciar la destrucción del Edificio de Reclutamiento de la Flota Estelar. Sin embargo, no significa nada. No tiene peso. La trama de Raffi no se ha construido adecuadamente hasta ese momento, la localización no se ha establecido y la secuencia no se trata como la culminación de nada. No tiene humanidad. Las consecuencias no parecen tangibles. Es sólo algo que ocurre.
Ese ataque debería cambiar las reglas del juego. Debería establecer lo que está en juego, como el bombardeo de la Embajada de la Flota Estelar en Vulcano al comienzo de "The Forge" en Enterprise, que mató al Almirante Forrest (Vaughn Armstrong), o el bombardeo de la conferencia de paz al comienzo de "Homefront" en Deep Space Nine, que depende de algo tan simple como la entrega de Avery Brooks. Pero "La Nueva Generación" no está interesada en este tipo de narración, incluso si es lo que hizo que esos programas fueran convincentes, porque no es un objeto físico de La Nueva Generación.
Este es el problema de este tipo de narrativa impulsada por la nostalgia, que a menudo puede parecer un culto a la carga narrativa. Persigue los artefactos reconocibles y la iconografía de propiedades queridas, sin comprometerse nunca con la mecánica narrativa que las hizo tan atractivas en primer lugar.
