Las 10 mejores películas de ciencia ficción en lengua extranjera
La ciencia ficción es un género muy amplio, que incorpora una gran variedad de subcategorías. Dicho esto, las primeras formas de ciencia ficción existían mucho antes de que el inglés fuera siquiera un idioma. Varias sagas y cuentos populares antiguos contienen elementos fantásticos que más tarde se recontextualizarían como ciencia ficción.
La Epopeya de Gilgamesh, de Mesopotamia, el Ramayana y el Mahabharata, de la India, y Las mil y una noches incluyen escenarios apocalípticos, vehículos voladores y tecnología hiperavanzada que va mucho más allá de las crudas limitaciones de la Era Atómica del siglo XXI. Además, la película francesa La Charcuterie mécanique (1895/1896) es la primera película de ciencia ficción conocida de la historia. Por lo tanto, hay varios ejemplos significativos de películas de ciencia ficción que no se dirigen únicamente a la anglosfera.
10/10 La Jetée existe en la coyuntura casi intangible entre la utopía y la distopíaIdioma: Francés
Dirigida por Chris Marker, La Jetée es un largometraje que narra un mundo postapocalíptico a través de la lente del viaje en el tiempo. Aunque sólo dura veintiocho minutos, esta película tuvo un enorme impacto tanto en la ciencia ficción como en el cine. 12 Monos, de Terry Gilliam, una de las obras más emblemáticas de los años 90, estuvo muy influenciada por esta película francesa.
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La Jetée se encuentra en el cruce casi intangible entre la utopía y la distopía, una cuerda floja bastante delicada para cualquier narración. Y, sin embargo, la película consigue cumplir su declaración de intenciones con una conclusión abrumadoramente agridulce: que la esperanza, al igual que el tiempo, es una abstracción del deseo humano.
9/10 Akira esculpió con eficacia el género ciberpunk en su forma actualIdioma: Japonés
Decir que Akira dio forma al género Cyberpunk sería quedarse muy corto. Esta película en japonés supuso un auténtico revulsivo para el cine de animación de los años ochenta. Aunque se basó en el manga homónimo de Katsuhiro Otomo, el material fuente de la película estaba técnicamente incompleto, ya que el manga continuó durante otros dos años.
Sin embargo, Akira contenía suficiente munición filosófica para grabar una marca eterna en la cultura pop. El consenso de críticos de Rotten Tomatoes la calificó de "sorprendentemente sangrienta y violenta", pero mencionó que la "fenomenal animación y la pura energía cinética de Akiraayudaron a establecer el estándar del anime moderno".
8/10 2046 es una volátil síntesis de amor, pérdida, soledad y hastío existencialIdioma: Cantonés
Dirigida y escrita por Wong Kar-wai, 2046 puede considerarse la tercera entrega de la llamada Trilogía del Amor. Esta película romántica de ciencia ficción comparte muy pocos vínculos narrativos con Days of Being Wild y In the Mood for Love, pero 2046 encarna el espíritu estético de sus predecesoras.
El viaje del protagonista, Chow, es una síntesis volátil de la vida, el amor y la carrera, que al final se unen en un comentario devastador sobre la soledad y el hastío existencial. Manohla Dargis, del New York Times, elogió el intento de Wong Kar-wai de "liberaral cine de las garras de la narrativa clásica", y afirmó que 2046 es un ejemplo de "arte en su máxima expresión".
7/10 Gold (1934) combina la ciencia moderna y la alquimia medieval en una historia muy bien elaboradaIdioma: Alemán
Algunas de las mejores películas de ciencia ficción han sido en alemán. Dicho esto, Karl Hartl no es menos autor que Fritz Lang, aunque su filmografía palidezca en comparación con películas que definen una época como Metrópolis (1927). El oro de Hartl examina el concepto de la alquimia a través de la óptica de la ciencia contemporánea, mezclando lo moderno y lo medieval en una historia expertamente elaborada y todavía relevante.
Gold ilustra los inconvenientes económicos de la producción masiva de metales preciosos, una visión incisiva que, en última instancia, enfrenta a la clase trabajadora con sus insensibles señores capitalistas. En una reseña en la que elogiaba lamagnífica construcción de Gold, The New York Times declaraba que los espectadores "ignorantes del alemán no deben temer la incapacidad de seguir" la narración.
6/10 Los Cronocrímenes explora la moral personal dentro de la arquitectura más amplia de la justicia universalIdioma: Español
Los Cronocrímenes es una nueva versión del manido tropo de los viajes en el tiempo. Sin embargo, este largometraje en español de Nacho Vigalondo evita con maestría los escollos más comunes del género de ciencia ficción. El protagonista, Héctor, se enfrenta a una decisión muy difícil: acabar con sus yos alternativos o enfrentarse él mismo a la extinción.
Los Cronocrímenes explora el concepto de moralidad personal dentro de la arquitectura más amplia de la justicia universal. Al final, el público debe decidir qué versión de Héctor merece vivir. En The A.V. Club, Noel Murray calificó Los Cronocrímenes como "una ingeniosa pieza de género, un juego mental de ciencia ficción a la vieja usanza con una buena dosis" de deliciosa ironía.
5/10 Solaris evita la ciencia dura en favor de un drama psicológico conmovedorIdioma: Ruso
La novela del autor Stanisław Lem, Solaris, fue adaptada en un olvidable telefilme unos años antes de la fenomenal adaptación del director Andrei Tarkovsky en 1972. Esta última película comienza con una nota aparentemente inocua, pero el océano del planeta titular pronto se revela como una entidad superinteligente capaz de alterar la conciencia humana.
A pesar de su marco futurista, Solaris evita la ciencia dura en favor del drama psicológico. El revolucionario estilo de Tarkovsky elevó el género desde sus raíces superficiales al inyectar una fuerte dosis de patetismo en un entorno tecnológico emocionalmente estéril. Solaris fue nominada a la prestigiosa Palma de Oro del Festival de Cannes, pero acabó ganando el igualmente distinguido Gran Premio.
4/10 La Tierra Errante no oculta su concepto central tras un suspenso ambiguoIdioma: Mandarín
Liu Cixin es posiblemente uno de los mejores autores vivos de ciencia ficción de la actualidad. Aunque varios críticos occidentales lo llaman el Arthur C. Clarke chino, se puede afirmar que la obra de Cixin trasciende el enfoque ciertamente visionario de Clarke. Puede que La tierra errante no haya recibido tanta aclamación como El problema de los tres cuerpos, pero la primera fue la primera novela de Cixin en recibir una adaptación cinematográfica.
La Tierra Errante no enmascara su concepto central tras un suspense ambiguo. Por el contrario, la historia general puede condensarse esencialmente en su título. The Hollywood Reporter calificó esta película como "el primer espectáculo interestelar a gran escala de China", una descripción precisa pero limitada.
3/10 Ssaibogeujiman Gwaenchana es una comedia romántica tiernamente escrita con delicados matices de ciencia ficciónIdioma: Coreano
Park Chan-wook es un cineasta de talla mundial, más conocido por la Trilogía de la Venganza, un conjunto de thrillers de acción en lengua coreana que palpitan con energía agresiva. En cambio, Ssaibogeujiman Gwaenchana, de Park, es una tierna comedia romántica que no contiene ningún tipo de violencia. La historia se desarrolla en un hospital psiquiátrico, donde los protagonistas reciben tratamiento por su supuesta psicosis.
Cha Young-goon se considera a sí misma un ciborg, pero Park Il-Soon le muestra cómo navegar por su sistema de creencias sin perderse en el proceso. Ssaibogeujiman Gwaenchana se traduce en I'm a Cyborg, But That's OK (Soy un cíborg, pero no pasa nada ), un título deliciosamente directo que destaca el enternecedor nudo de la historia.
2/10 La Planète Sauvage obliga a sus espectadores humanos a mirar más allá de su especismoIdioma: Francés
La Planète sauvage, o Planeta fantástico, es una producción checoslovaca-francesa dirigida por René Laloux. Esta película puede interpretarse como una metáfora ampliada de la condición humana, ya que obliga al espectador a mirar más allá de su especie y a abrazar un mundo en el que no es supremo.
La revistaRolling Stone incluyó Fantastic Planet en su lista de "Las 40 mejores películas de animación de la historia", afirmando que la película "inspiró a todo el mundo, desde el polímata de la música Flying Lotus hasta el reputado productor de hip-hop Madlib" El estilo de animación surrealista de Fantastic Planet, la etérea partitura musical y las entidades eldritch de color zafiro la convierten en una de las películas de ciencia ficción más memorables de la historia.
1/10 El comentario antibélico de Godzilla sigue siendo igual de actual, si no másIdioma: Japonés
Godzilla es la abuela de las películas de criaturas, uno de los subgéneros de ciencia ficción más populares. La película de Ishiro Honda de 1954 dio lugar a un imperio multimillonario compuesto por películas, programas de televisión, anime, videojuegos, novelas e innumerables empresas de comunicación.
El legado radiactivo deGodzilla es mucho más antiguo que el de superhéroes como el Dr. Manhattan y Spiderman, por no mencionar que es mucho más significativo a escala mundial. Estrenada menos de una década después de los bombardeos atómicos de Hiroshima y Nagasaki, el comentario antibélico de Godzilla sigue siendo tan actual como en los años cincuenta. Tal vez más.
