Las 10 mejores series de comics de Alan Moore, clasificadas

Alan Moore está considerado como uno de los mejores escritores de la historia de los cómics. Al llegar a la prominencia durante la invasión británica de los 80, rápidamente se distinguió en DC Comics. Después, pareció entrar en aislamiento, trabajando en historias con menos publicidad para los editores independientes.

En los años 90, volvió a ser el centro de atención trabajando con los fundadores de Image Comics. Su contrato con Jim Lee's Wildstorm vio el desarrollo de America's Best Comics. También lo vio trabajando de nuevo para DC cuando Jim Lee vendió Wildstorm a la editorial. Después de producir unos cuantos cómics más, incluyendo Lost Girls, Moore se retiró de la escritura de cómics, pero ha dejado atrás muchas series que vale la pena volver a visitar una y otra vez.

El Supremo de Rob Liefeld era un arquetipo al estilo de Superman con una historia variada. Su origen se remonta a la década de 1930 y pasó años en el espacio. Cuando Alan Moore se convirtió en el escritor, lo hizo con la habilidad de redefinir el personaje porque su opinión era que el libro no era muy bueno.

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Moore utilizó clichés del género de los superhéroes para redefinir al héroe. Abrazó la idea de una plétora de versiones del personaje y sus villanos que reconocían las ediciones anteriores del título. Sus historias no eran sólo sobre un personaje, sino sobre los cómics en su conjunto. Desafortunadamente, terminó antes de que Alan Moore pudiera reelaborar Glory y Youngblood de forma similar.

El Capitán Gran Bretaña fue la entrada de Moore en el mercado americano. Sus historias sobre el Capitán Británico fueron publicadas por primera vez en la antología de Marvel UK " Daredevils " y fueron expertamente interpretadas por Alan Davis. Se adentró en el Multiverso y creó el Cuerpo de Capitanes Británicos, el loco Jim Jaspers, y elaboró gran parte de la historia de fondo que da forma al personaje hoy en día.

Alan Moore literalmente destruyó el personaje que había existido y lo reconstruyó como un superhéroe más poderoso. Con cada capítulo, aumentó las apuestas del personaje. Mostró desde el principio la habilidad que Alan Moore tenía para escribir para el género de los superhéroes.

Con Tom Strong, Alan Moore continuó su práctica de explorar las convenciones del género de los superhéroes. Sin embargo, Tom Strong tenía más en común con los héroes de la pulpa que precedieron a los héroes de los disfraces de la Edad de Oro. Incluso llevó al personaje a través de las convenciones de la Edad de Plata y la Edad Moderna de los Superhéroes.

Alan Moore también creó una historia conectada dos veces. La primera fue la culminación de la trama de Paul Saveen. Segundo, vino una invasión extraterrestre que reunió a todos los aliados de Tom Strong. Terminó con una historia alternativa en dos partes con Tomas Stone, que hizo aliados, donde Tom Strong encontró enemigos.

Para la Liga de Caballeros Extraordinarios, Alan Moore reunió a personajes icónicos de la ficción victoriana. Mientras que la historia principal mostraba la interacción entre Mina Murray, Mr. Hyde, Alan Quartermain, Nemo, y El Hombre Invisible, había muchos camafeos de otros clásicos de la literatura. Cada número se convirtió en un ejercicio para descubrir cada pequeño huevo de pascua escondido por Moore y el artista Kevin O'Neil.

Los futuros volúmenes, más allá de los publicados por Wildstorm, exploraron la Liga hasta el día de hoy. Produjo una película que se apartaba drásticamente del material original, lo que llevó a Moore a divorciarse aún más de las adaptaciones de su trabajo. La película no tenía ninguno de los encantos del cómic original, que entretuvo a los lectores con dos mini-series y cuatro novelas gráficas, el Dossier Negro y tres ediciones del Siglo.

Otra de las obras anteriores de Alan Moore, Miracleman, antes conocida como Marvelman, fue resucitada por Moore, quien explicó la ausencia del héroe. También deconstruyó las primeras historias del personaje, haciendo un libro mucho más oscuro. Esto eventualmente influenciaría a una generación de personajes retconectados para hacerlos más oscuros y más vanguardistas.

Moore cedió sus derechos sobre el personaje a su sucesor, Neil Gaiman. Gaiman luego demandó a Todd McFarlane, quien pensó que había comprado el personaje junto con los activos de Eclipse Comics. Finalmente, se supo que el editor original del Reino Unido no había autorizado los derechos de Miracleman con el creador, Mick Angelo. Marvel luego compró los derechos y comenzó a reimprimir las historias de Moore en 2014.

Si los otros títulos de America's Best Comics mostraban el amor de Alan Moore por los cómics, Promethea se destacaba como una muestra de amor. El libro se volvió personal, explorando el misticismo y la simbología. Incluso había un tema que exploraba el Tarot. Todo esto estaba ambientado en torno a una heroína que era la personificación de una leyenda.

Alan Moore elaboró una historia que involucra a varios creadores, incluyendo a los creadores de una tira cómica y de un libro de historietas. A medida que la serie avanzaba, el concepto del fin del mundo se convirtió en uno casi surrealista con Promethea reconociendo al lector. El punto culminante de la serie fue que Moore trató a sus lectores como inteligentes. Mientras les enseñaba el misticismo, en ningún momento asumió que eran incapaces de manejar los conceptos que estaba explorando.

ElTop 10 exploró un mundo en el que todos los superhéroes estaban reunidos en una ciudad. Por supuesto, una fuerza policial, formada por superhéroes de varios géneros y orígenes. En una precuela, Los Cuarenta y Nueve, Moore exploró los primeros días de la ciudad y la fuerza policial. El amplio elenco permitió una gran variedad de personajes de carne y hueso.

Los artistas Gene Ha y Zander Cannon pudieron trabajar en camafeos sutiles que hacían referencia a otros personajes de historietas. Estos pequeños Huevos de Pascua rivalizaban con la Liga de Caballeros Extraordinarios, haciendo que la serie se disfrutara a otro nivel. Las secuelas posteriores nunca pudieron capturar la misma magia que la serie original.

La Cosa del Pantano fue el personaje que Moore redefinió tan completamente que dio forma a décadas de historietas. El éxito de su serie preparó el escenario para la formación de la impronta de Vértigo. Ayudóa redefinir la magia en el Universo DC, justo cuando la Crisis en las Tierras Infinitas estaba reformando todo lo demás.

Su versión de La Cosa del Pantano se convirtió en la base de casi todas las interpretaciones del personaje desde entonces. Con ella, desarrolló el concepto del Verde, de donde todos los héroes y villanos de las plantas sacaron su poder. Debido a su trabajo con el personaje, Cosa del Pantano pasó de una nota a pie de página al primer personaje del cómic de monstruos del pantano.

Alan Moore escribió un misterio muy investigado sobre Jack el Destripador. Profundizó en la leyenda masónica, la conspiración y el misticismo. La colección, encabezada por el artista Eddie Campbell, incluye casi todas las referencias que Moore usó en su creación de este horrible cuento.

From Hell entreteje una conspiración para silenciar a una mujer soltera con un asesinato en serie de prostitutas. Incluso explora algunas teorías que compiten por quién podría haber sido Jack el Destripador. Es posiblemente el más denso de todos los trabajos de Alan Moore, pero definitivamente merece el tiempo necesario para tomar cada palabra y línea puesta en cada página.

Watchmen es la serie que cambió los cómics y, con razón, establece el estándar para cada nueva serie que se precie de ser brillante. Alan Moore elaboró su historia de forma experta en torno a un único asesinato misterioso. Basándose en un concepto anticuado de los luchadores contra el crimen disfrazados, Moore mostró la influencia que tendrían en la sociedad.

Mezclado en una vasta trama para forzar al mundo a la paz, Moore entretejió un drama personal. No se detuvo en los personajes principales, desarrollando personajes secundarios hasta tal punto que sus muertes tienen un impacto emocional. Mucho de este impacto se perdió en las secuelas y precuelas que se han hecho sin la aprobación de Moore. Eltratamiento del autor en torno a su contrato conWatchmen incluso ha dado forma a la forma en que los creadores se acercan a trabajar para los editores.