Las 15 películas de los 80 más infravaloradas de todos los tiempos
La década de 1980 es conocida por muchas cosas, desde la explosión del rock and roll hasta películas icónicas como Terminator, El Imperio Contraataca y En busca del Arca Perdida. A pesar de ser la década más legendaria de la historia del cine -al menos en lo que respecta al público moderno-, muchas buenas películas siguen pasando desapercibidas. Desde secuelas olvidadas hasta brillantes películas de animación, la década no carece de películas que se vieron eclipsadas por éxitos de taquilla.
Cada década tiene su parte de joyas olvidadas y, cuanto más atrás mire el público, más joyas olvidadas encontrará. En una década tan repleta de historias influyentes y perdurables, no es de extrañar que algunas sólo alcanzaran el éxito como clásicos de culto. Lo que hace que una película esté infravalorada puede depender del ojo del espectador, pero es innegable que muchas buenas películas no causaron el impacto que podrían haber causado en la cultura pop.
Actualizado el 5 de octubre de 2024, por Arthur Goyaz: Los 80 fueron una década decisiva para varios géneros, desde las comedias de instituto hasta las películas de terror. Muchas películas de los 80 se convirtieron en grandes clásicos de culto aunque pasaran desapercibidas para el público de entonces. Esta lista se ha actualizado para incluir otras cinco películas memorables de los 80 y para reflejar los cambios de formato actuales de CBR.
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Una película de béisbol con toques fantásticos
Los años 80 han consagrado a Kevin Costner como la estrella del cine de béisbol por excelencia, gracias a Bull Durham y Field of Dreams. La primera ha envejecido como una comedia de béisbol sexy, a menudo hilarante y de proporciones dramáticas. La segunda, en cambio, se considera ahora una frívola película familiar sobre la persecución de los sueños. Costner interpreta a Ray Kinsella, un granjero de Iowa que responde a una llamada divina para convertir su maizal en un campo de béisbol, acogiendo a las almas de los jugadores fallecidos que se reúnen allí para jugar.
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Muchas películas de los 80 como Dirty Dancing destacan y son alabadas por muchos aunque no consigan mantener el nivel que marcaron cuando se estrenaron.
8Field of Dreams es la película de padres definitiva, pero no porque se base en citas inspiradoras baratas y rinda homenaje a estrellas del deporte caídas en desgracia. Es una película que reconoce que nuestros padres, y sus padres antes que ellos, tuvieron sus propios sueños. La forma en que mezcla trivialidades deportivas con convenciones fantásticas es única y cada vez más gratificante. Todos los personajes de Campo de sueños tienen una historia que contar, y quieren que se les escuche, no importa si están vivos o no.
14 Noche en el ferrocarril galáctico es una brillante película de animeSigue a dos peludos amigos que contemplan la muerte
Cuando se habla de las mejores películas de anime de los años 80 y 90, normalmente se piensa en alguna de Studio Ghibli, como Mi vecino Totoro o La tumba de las luciérnagas. Sin embargo, Noche en el ferrocarril galáctico es una película de anime igualmente conmovedora basada en una novela clásica japonesa. Sigue a dos peludos mejores amigos que suben a bordo de un tren galáctico para alejarse de las abrumadoras responsabilidades de la escuela y el trabajo. Allí conocen a todo tipo de excéntricos personajes y aprenden valiosas lecciones sobre la vida y la muerte.
La amistad entre los dos personajes principales, Giovanni y Campanella, es tan hermosa que los espectadores terminarán Noche en el ferrocarril galáctico con un fuerte deseo de ser más amables con sus seres queridos. Y lo que es más importante, la película ahonda en temas importantes como la mortalidad y la pérdida a pesar de estar destinada a los niños, añadiendo profundidad de sensibilidad a un viaje fantástico de autodescubrimiento.
13 Broadcast News es una comedia romántica de gran fuerza emocionalPresenta uno de los mejores triángulos amorosos de la década
En una década repleta de icónicas comedias románticas como Cuando Harry encontró a Sally y Moonstruck, no se habla lo suficiente de uno de los triángulos amorosos más memorables de los años ochenta. Broadcast News ayudó a impulsar las carreras de veteranos como Holly Hunter y Albert Brooks, pero su larga duración y su tono serio y firme pueden asustar a quienes prefieren las comedias románticas más convencionales. La película sigue a Jane Craig, una productora de noticias de una cadena que se enamora de un reportero que es guapo pero representa todo aquello contra lo que ella va en el campo del entretenimiento. Mientras tanto, su talentoso pero fracasado corresponsal, Aaron, lucha por abrirse a sus sentimientos por Jane.
Broadcast News presenta una historia completa entre bastidores de una redacción: los espectadores reirán, llorarán y se identificarán con la tragedia de cada personaje. La química entre el reparto es de primera. Todos resultan convincentes a su manera, pero es difícil no enamorarse de la honesta torpeza de Brooks.
12 River's Edge exploró el lado oscuro de la adolescenciaDescribe la vida adolescente con un tono sombrío
En contraposición a películas desenfadadas para adolescentes como Ferris Bueller's Day Off y The Breakfast Club, River's Edge subvierte todas las expectativas. Todo empieza con un cadáver, pero no al estilo de Stand By Me. Una chica ha sido asesinada por su novio, y el asesino exhibe orgulloso su cuerpo sin vida a sus amigos. Mientras debaten si deben llamar a la policía, se enfrentan a la madurez y la responsabilidad cuando lo único que desean es vivir sin un propósito.
River's Edge es cualquier cosa menos dulce. Posiblemente una de las películas de adolescentes más sombrías jamás rodadas, las preocupaciones que se ponen en juego son de lo más realistas. Nada como una mirada inesperada a la mortalidad para sacar a la gente de su estupor. Los personajes nunca reaccionan como cabría esperar, pero esta imprevisibilidad del comportamiento es precisamente lo que hace que la descripción de River's Edge del páramo adolescente sea tan inquietantemente realista. No sólo es una de las películas más infravaloradas de los 80, sino que también ofrece una de las interpretaciones más infravaloradas de Keanu Reeves.
11 Wings of Desire merece la misma atención que su remakeSigue a un ángel que se enamora de un humano
Las alas del deseo es una fascinante película de los 80 sobre el amor y la impermanencia, pero la mayoría de la gente sólo conoce su remake estadounidense, City of Angels. Aunque la película de 1998 protagonizada por Nicolas Cage y Meg Ryan es bonita e inspiradora, carece de la profundidad emocional de la original de Wim Wender. En la película, dos ángeles deambulan por Berlín inspeccionando la vida cotidiana de sus habitantes. Uno de ellos anhela ser humano y experimentar la vida en el mundo físico. Cuando se enamora de una trapecista, decide perseguir su sueño.
Hay dos películas dentro de Wings of Desire. Una es una reflexión global sobre la fragilidad de la vida humana. La otra es un conmovedor romance sobre cómo el amor surge de los lugares más inesperados. El momento en que estas dos películas se funden en una es casi catártico. El idioma alemán y la fotografía en blanco y negro no deberían impedir a los espectadores ver esta infravalorada película de los 80: incluso podrían inspirar al público a percibir el remake de forma diferente.
10 Halloween III fue castigado por intentar algo diferenteLa película más atrevida de la franquicia Halloween
Tras el éxito de las dos primeras películas de Halloween, que giraban en torno a Laurie Strode sobreviviendo a la ola de asesinatos de Michael Myers, la franquicia dio un rodeo en su tercera entrada. Situada firmemente fuera de la continuidad de las dos primeras películas, Halloween III: Season of the Witch sigue a un médico, Daniel Challis, que se encarga de investigar el espeluznante asesinato de un hombre a su cuidado. El misterio le lleva a él y a la hija del hombre a una fábrica de máscaras de Halloween que, a medida que avanza la historia, se revela como el centro de una terrorífica trama sobrenatural.
3:00
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Aunque los 80 fueron una gran década para el cine, todavía hay muchas películas cursis de la época que no han envejecido especialmente bien.
Season of the Witch se convirtió, comprensiblemente, en la oveja negra de la franquicia, tachada por muchos de "no ser una verdadera película de Halloween ". Sin embargo, comparada con la calidad de algunas de las secuelas de la franquicia, Halloween III destaca realmente como una de las mejores películas de la serie, ofreciendo a los espectadores una mezcla de ciencia ficción, misterio, terror e incluso un toque de cine negro. Cuando se ve sin la expectativa de una película de Michael Myers, se sostiene por sí misma como un espeluznante thriller de terror. Lejos de ser la mejor película de terror de la década, no merece la reputación negativa que ha adquirido simplemente por intentar algo nuevo para su franquicia.
Halloween III: Season of the Witch
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*Disponible en EE.UU. 9 The Great Outdoors es una divertida comedia familiarEs una película clásica de familias disfuncionales
The Great Outdoors sigue a un padre de familia de clase media, Chet, mientras lleva a su familia a una cabaña en el lago para que pasen unas divertidas vacaciones. Los planes del bienintencionado padre se ven desbaratados por la llegada de su fanfarrón cuñado y su familia más disfuncional. Desde el principio, la pareja choca en todo, desde su visión de la naturaleza hasta la crianza de los hijos.
The Great Outdoors, a pesar de estar escrita por John Hughes, no goza del mismo estatus que una película clásica de los 80 comoThe Breakfast Club o Pretty in Pink. Sin embargo, es una de sus historias más sanas. Las familias que han intentado que sus hijos vivan las mismas experiencias que ellos vivieron en su juventud se sentirán inmediatamente identificadas con esta película.
The Great Outdoors
PGThe Great Outdoors sigue las vacaciones de verano de una familia en un complejo turístico junto a un lago, donde un hombre intenta crear experiencias memorables para su familia en medio de diversos retos y encuentros cómicos. La película se centra en las interacciones entre dos familias opuestas, destacando los temas de la unión familiar, la aventura al aire libre y los acontecimientos inesperados que surgen durante su estancia, todo ello con un pintoresco telón de fondo natural.
- Director
- Howard Deutch
- Fecha de estreno
- 17 de junio de 1988
- Reparto
- Dan Aykroyd, John Candy, Stephanie Faracy, Annette Bening, Chris Young, Lucy Deakins, Robert Prosky, Ian Giatti, Hilary Gordon, Rebecca Gordon, Zoaunne LeRoy, Nancy Lenehan, John Bloom, Lewis Arquette, Britt Leach
- Escritores
- John Hughes
- Duración
- 91 minutos
- Género principal
- Comedia
- Productor
- Productora
Es una encantadora fantasía animada
Cuando se habla de películas de animación icónicas, a menudo vienen a la mente los clásicos de Disney y Warner Brothers, como El Rey León, La Sirenita y El Gigante de Hierro. Para algunos, El último unicornio destaca entre las mejores. La película se desarrolla en una tierra de fantasía donde los unicornios solían vagar libremente, pero su número se ha reducido a uno solo.
Tras ser tomada cautiva, el Último Unicornio escapa con un mago torpe, Schmendrick, con quien ella y otros compañeros viajan en busca de más de su especie. El último unicornio goza del cariño de los pocos que la han visto, pero nunca superó su estatus de culto y no se ha acercado al reconocimiento de su competencia de los 80. La película recuerda a la adaptación de Ralph Bakshi de El Señor de los Anillos, o a la película de Rankin/Bass El Hobbit, con todas las características de la fantasía épica.
El último unicornio
G Animación Aventura Drama Dónde ver- ver
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*Disponible en EE.UU.- Director
- Jules Bass, Arthur Rankin Jr.
- Fecha de estreno
- 19 de Noviembre de 1982
- Reparto
- Jeff Bridges, Mia Farrow, Angela Lansbury, Alan Arkin, Christopher Lee
- Guionistas
- Peter S. Beagle
- Duración
- 92 minutos
- Género principal
- Animación
Sylvester Stallone y Billy Dee Williams como dúo de policías
Nighthawks sigue a dos detectives de la policía de Nueva York, DaSilva y Fox, de la Unidad de Delitos Callejeros, un grupo de agentes que patrullan las calles de paisano para detener los delitos violentos en curso. Cuando un terrorista conocido como Wulfgar comienza una oleada de atentados, los agentes trabajan en un grupo de trabajo conjunto para acabar con él. Cuando el terrorista amenaza a un grupo de diplomáticos de la ONU, se produce un enfrentamiento con DaSilva.
Nighthawks se estrenó en una década repleta de películas de acción y suspense, compitiendo con películas de la talla de Cobra, Terminator, Commando, Jungla de Cristal y varias secuelas. Como resultado, no se recuerda con tanto cariño como otras películas de acción de los 80. Sin embargo, destaca como una divertida película de acción. Sin embargo, destaca como una divertida película de acción negra rematada por una escena final un tanto hilarante.
6 Starman debería encabezar la carrera de John CarpenterEs la película más dulce de John Carpenter
John Carpenter es más conocido por sus películas de terror, como Halloween y La Cosa, pero ha incursionado en otros géneros, como la acción y la ciencia ficción. En el caso de esta última, su mejor película fue Starman. Protagonizada por Jeff Bridges y Karen Allen, la película sigue la llegada de un alienígena a casa de una viuda, donde asume la forma de su difunto marido. Aunque al principio está aterrorizada, acepta llevar al visitante a través del país. Por el camino, empieza a sentir algo por la ingenua imitación de su amor del pasado y le ve hacer milagros.
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John Carpenter es considerado un maestro del terror por buenas razones. Películas como En la boca de la locura y The Ward garantizan la perturbación del espectador.
Starman nunca se ganó el respeto generalizado de las otras películas de Carpenter, aunque cuenta con la admiración de algunos de los mayores fans del director. La película mezcla elementos románticos, de ciencia ficción y de suspense en una de las historias más sentidas y conmovedoras de los años 80. La película ofrece corazón, amor y lágrimas, y supera a la media de las películas de Carpenter. La película ofrece corazón, amor y lágrimas, y supera en calidad a la media de las películas de Carpenter.
5 Manhunter ha sido eclipsado por Anthony HopkinsLa versión de Michael Mann sobre Hannibal Lecter
La primera adaptación de Hollywood de la novela de Thomas Harris Dragón Rojo, Manhunter presentó al público a Hannibal "el Caníbal" Lecktor (más tarde cambiado a "Lecter" para El silencio de los corderos), uno de los villanos más terroríficos del cine. La película sigue la investigación de Will Graham sobre el llamado asesino en serie del Ratoncito Pérez, cuyo modus operandi consiste en asesinar a familias enteras y morder a sus víctimas. Para desarrollar su perfil, Graham recurre a los conocimientos de Lecktor.
Cuando se estrenó, Manhunter fue un fracaso tanto comercial como de crítica.El estreno de "El silencio de los corderos ", cinco años más tarde, borró a "Manhunter" de la escena general. Aunque la película se ha convertido en una especie de culto desde su estreno, nunca se ha acercado al reconocimiento de las adaptaciones posteriores de la franquicia. Es una de las películas más elegantes de Michael Mann: luces de neón y planos conceptuales envuelven a los personajes en una atmósfera caprichosa, creando una identidad inventiva para una historia de Hannibal.
Manhunter
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*Disponible en EE.UU. 4 El príncipe de las tinieblas es una de las mejores películas de terror de los 80Merecía su propia franquicia
El príncipe de las tinieblas es una de las muchas incursiones de John Carpenter en el género de terror. La película cuenta la historia de un grupo de estudiantes de posgrado que, sin saberlo, descubren un contenedor de líquido que alberga al hijo de Satán. Mientras realizan pruebas con la criatura, su maligna influencia empieza a corromper y controlar a los que les rodean, lo que lleva a la convergencia de un grupo de secuaces con aspecto de zombis. Atrapados en los pasillos de su edificio universitario, los estudiantes luchan por sus vidas, a medida que se revela la verdad que se esconde tras la criatura.
En lo que respecta al terror, la década de 1980 estuvo repleta de franquicias de gran éxito, como Hellraiser, Viernes 13, Halloween y Pesadilla en Elm Street. Como resultado, muchas películas de terror más pequeñas, como El príncipe de las tinieblas, pasaron desapercibidas tanto para el público moderno como para el de los años ochenta. Cuando un aficionado al terror piensa en John Carpenter, es más probable que se acuerde de Michael Myers o de La Cosa que de su versión del Anticristo.
3 Ruthless People es una torpe historia de venganzaUna montaña rusa de acontecimientos desafortunados
Ruthless People cuenta la historia de los Kessler, una pareja que, tras ser estafada por un despiadado diseñador de moda, Sam Stone, secuestra a su mujer y pide un rescate por ella. Sin embargo, sin que ellos lo supieran, Stone planeaba asesinar a su mujer para heredar la fortuna familiar. Lo que sigue es una hilarante serie de percances y escándalos, que se convierte en una de las comedias más infravaloradas de los 80.
Ruthless People apareció en la que posiblemente sea la década más divertida del cine y, a pesar de rentabilizar su presupuesto, no ha trascendido a los 80 como lo hicieron otras comedias. Protagonizada por leyendas de la comedia como Danny DeVito, Judge Reinhold y Bette Middler, la película merece volver a ser vista por el público moderno. La calidad de parodia de Ruthless People está un paso por delante de otras comedias de su época.
2 Los suburbios es un excelente misterio de asesinatosParanoia suburbana en estado puro
The 'Burbs tiene lugar en una pequeña comunidad suburbana y se centra en el padre de familia Ray Petersen. La trama se centra en Ray y sus amigos cuando empiezan a sospechar que sus recluidos vecinos, los Klopec, son unos asesinos. Cuando otro de sus vecinos desaparece aparentemente, las sospechas recaen sobre los reclusos, y los suburbanitas hacen todo lo posible por demostrar su culpabilidad, lo que da lugar a un hilarante percance tras otro.
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Ha habido algunas grandes películas de misterio y asesinato que han salido, pero películas como The Batman y The Nice Guys definieron el género desde 2015.
The Burbs cuenta con un nutrido grupo de seguidores de culto entre los cinéfilos modernos y tuvo una respetable actuación en la taquilla de 1989, pero no goza del aprecio que merece. Para muchos aficionados al género de los asesinatos misteriosos, la película suele pasar desapercibida, ya que comedias de misterio de los 80 como Cluedo ocupan el primer puesto. Desde entonces, Tom Hanks se ha consolidado como uno de los actores dramáticos más importantes de Hollywood, por lo que esta película es una de las comedias menos apreciadas de su carrera.
The 'Burbs
PG-13 Comedia Misterio ThrillerUn suburbanita estresado y sus vecinos están convencidos de que la nueva familia del bloque forma parte de una secta satánica asesina.
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*Disponible en EE.UU.- Director
- Joe Dante
- Fecha de estreno
- 17 de Febrero de 1989
- Reparto
- Tom Hanks, Bruce Dern, Carrie Fisher, Corey Feldman, Rick Ducommun, Wendy Schaal, Henry Gibson, Theodore Gottlieb
- Guionistas
- Dana Olsen
- Duración
- 102 minutos
- Género principal
- Comedia
Una conmovedora película de época
La Misión narra la historia de una misión jesuita del siglo XVIII en el corazón de Paraguay para convertir a los nativos guaraníes al cristianismo. Les acompaña un mercenario penitente, Rodrigo Mendoza, que busca el perdón por haber matado a su hermano en un duelo. Tras haber cometido actos de crueldad contra los guaraníes, Mendoza se esfuerza por enmendarse, tanto ante ellos como ante Dios, y acaba dirigiendo a sus guerreros contra los violentos colonos.
La Misión tiene mucho a su favor que, sorprendentemente, no se ha trasladado a las nuevas generaciones. Desde la mejor música de Ennio Morricone hasta el reparto de leyendas de Hollywood como Robert De Niro, Jeremy Irons y Liam Neeson, la película es un drama emotivo pero olvidado. Muchas películas modernas intentan (y fracasan) ofrecer el mismo grado de drama épico bien escrito y de ritmo lento que este clásico olvidado.
