Los 10 anime románticos retro más nostálgicos

Algunos de los clásicos del anime más populares son románticos. Tienen unos arcos románticos y un desarrollo de personajes tan buenos que ayudan a definir el género. Parece que la nostalgia no va a desaparecer pronto. Las nuevas generaciones suelen fijarse en las mejores historias y contenidos de las generaciones anteriores.

El shojo retro y el anime romántico tienen estilos artísticos propios de los años 80, 90 y principios de los 2000. A menudo presentan personajes con forma de sauce y tendencias de moda propias del movimiento grunge de los 90 y la moda del efecto 2000. Por diversas razones, estos títulos siguen vigentes hoy en día y atraen a nuevos públicos. Algunos son tan populares que influyen en animes y reboots más recientes.

Paradise Kiss es un romance muy desarrollado con varias subtramas. Cumple muchos de los requisitos de un gran romance. Cuenta con un variado elenco de personajes, un bello diseño artístico y una trama romántica que parece tradicional al principio, pero que se expande a partir de ahí. Y aunque los gustos de los personajes y sus estilos artísticos son muy caprichosos, los lazos emocionales y las relaciones resultan cercanos.

Los 10 anime más nostálgicos de Slice-Of-Life

Los 10 caballeros de anime más románticos

Paradise Kiss es un romance hecho para un público artístico, ya que la escena de la moda sirve de telón de fondo. Las cejas finas de los personajes, el pelo pastel y los atuendos acomodados remiten a los estilos grunge de los 90 y a la escena de los chicos de discoteca de Nueva York. Tampoco se queda atrás, con una duración de 12 episodios.

InuYasha es un clásico en muchos sentidos. También es un shonen que se centra en gran medida en una trama romántica, lo cual es refrescante para el género. La relación tsundere-tsundere es un icono del anime de los noventa y principios de los noventa.

Puede que Kagome e Inuyasha no fueran la primera pareja tsundere del anime, pero sí la más popular. También marcó la pauta con el antihéroe bishonen Sesshomaru. El estilo artístico de Rumiko Takahashi influyó en muchos animes y mangas posteriores, como Yona del Amanecer.

El anime fantástico de principios de los 90 tiene algo maravilloso. Fushigi Yugi combinaba elementos de fantasía populares en los 80, como el tropo del Elegido, diseños de vestuario detallados y grandiosos, vastos mundos de fantasía y personajes apuestos y principescos. Popularizó gran parte del anime isekai y de chicas mágicas.

Hay un gran equilibrio entre lo que está en juego, la violencia en las escenas de batalla y el romance melancólico. El público que busque un romance desenfrenado y tropos disfrutará con la relación entre Miaka y Tamahome. Fushigi Yugi popularizó e inspiró muchos arquetipos, como el interés amoroso del héroe severo y la protagonista femenina precoz.

Para quienes deseen un romance vampírico pulposo y dramático, Vampire Knight siempre será la mejor opción. Aunque la serie se toma su tiempo para desarrollar los deseos, objetivos y trasfondo de sus personajes, no se preocupa por intentar que su drama sea realista. No está pensada para ser una serie cercana, y esa es la razón por la que ha perdurado durante tanto tiempo.

Vampire Knight tiene arcos románticos de telenovela. Yuki estudia en una escuela de vampiros y su corazón se debate entre dos pretendientes. Cada pretendiente encarna un tipo diferente de personaje querido en el romance. Ella no puede elegir entre el estoico y educado príncipe de la escuela y el chico malo cazador de vampiros con un pasado atormentado.

Marmalade Boy es un clásico del shojo por su extravagante premisa. La serie comienza siendo inverosímil, y a partir de ahí sólo se vuelve más extraña. La serie comienza con los padres de Miki volviendo a casa de vacaciones y anunciándole su divorcio.

No sólo se divorcian, sino que cambian de pareja con otro matrimonio, y éste y su hijo se vienen a vivir con ellos. Miki vive entonces un romance entre hermanastros que sólo podría ocurrir en un anime retro. Por si fuera poco, Miki descubre secretos del pasado de sus padres con la otra pareja que trastornan todo su mundo. La serie es un alocado ejercicio de "y si..." que sólo un anime de telenovela de los 90 puede lograr.

El anime basado en videojuegos y juegos otome es ahora más popular que nunca, pero Clannad es uno de los primeros y mejores ejemplos. El anime abarca un amplio espectro emocional. El romance, la tragedia y la esperanza de la serie siguen vigentes hoy en día.

Clannad también tiene los ojos grandes, el flequillo abultado y los personajes con extremidades de sauce propios del anime de principios de la década de 2000. Incluso 20 años después, Clannad y su secuela, After Story, se consideran las series más desgarradoras de todos los tiempos. Sin duda, se ha ganado un lugar en el panteón romántico.

Mizuho Kusanagi señaló en el margen del primer manga de Yona del Amanecer que escribió la historia para que fuera una carta de amor al anime romántico y fantástico de época. El mundo es rico y está profundamente influenciado por la mitología china. Y aunque el público puede detectar quién será la pareja final a la legua, no importa porque se mezclan muchos elementos familiares y nuevos.

Hak y Yona son la tradicional pareja de princesa protegida y guardaespaldas hosco pero noble. Aunque su dinámica es familiar, sus personajes están maravillosamente matizados. Yona no es una damisela en apuros durante mucho tiempo; tiene un arco de carácter claro y creíble a medida que aprende a ser una líder maravillosa y valiente.

El mangaWallflower es sinónimo del anime harem de principios de los años 00, con una serie de 36 volúmenes entre 2000 y 2015. Puede que el anime Wallflower no cubra toda la serie, pero es fiel al popular manga. Tanto en el anime como en el manga abundan los amores de alta costura, que eran la norma a principios de los años noventa.

La protagonista, Sunako, es una chica espeluznante que muchos amantes de los estilos gótico y grunge de los 90 y los 00 sabrán apreciar. Sunako lleva el pelo oscuro largo, prefiere la ropa holgada y adora las películas slasher. Muchos siguen adorando este anime, asociándolo con su primera inmersión en el manga shojo, y los nuevos fans también lo valoran muy positivamente.

El shojo romántico no sería lo que es hoy sin La rosa de Versalles. La serie se mantiene tan bien para el público moderno que los fans siguen discutiendo sobre la trama y los personajes. También hay noticias de un reboot cinematográfico.

El reboot de La Rosa de Versalles mantiene la misma historia y actualiza un poco la animación. Aunque ambos estilos son magníficos, no hay nada como la suntuosa estética dibujada a mano del anime de los 80, inspirado en el manga de los 70 de Riyoko Ikeda. Todo en él es exagerado, desde la moda hasta las luchas de espadas, pasando por los romances condenados al fracaso pero dignos de desvanecimiento.

El público siempre puede confiar en que Studio Ghibli producirá un romance sutil pero dolorosamente bello, como el de Ashitaka y San en La princesa Mononoke. Este anime contribuyó enormemente a popularizar el tropo del cuchillo en la garganta, muy popular en la ficción de enemigos y amantes. San odia a todos los humanos y ataca a Ashitaka, anticipando que él no será diferente de otros humanos crueles.

Pero cuando San ataca a Ashitaka, éste se limita a responderle diciéndole lo hermosa que es. Es difícil encontrar un interés amoroso tan tranquilo y sincero como el de Ashitaka. La princesa Mononoke es un clásico para los fans del romance entre enemigos y amantes.